1、人 文 论 坛136INTELLIGENCE浅谈传统刺绣与现代服装设计的关系江南大学 刘 娟摘 要： 在中华民族五千年的文明史上，传统刺绣同众多的传统手工艺一样，在中华民族悠远的记忆中留下了深刻的烙印。它伴随着人类社会发展经历了数千年的辉煌，生动展现了每一时期的社会变革，并清晰再现了当时的主导艺术形式。如果把这些充满浓厚民族文化的艺术宝藏与现代服装设计相结合，不仅凝聚着历代劳动人民精湛技艺的古老文化被注入了新的生命力，也为现代服装设计的创新拓展了设计领域。关键词： 传统 刺绣 图案 服装 设计一、传统刺绣的渊源刺绣古时又称女红，起源可追溯到史前社会。多数学者认为刺绣是图腾崇拜、文身的延续。据史
2、书记载，从周至魏晋南北朝， 刺绣反映在宫殿的陈设上，贵族的衣裳上，花色丰富，采用的是以线缕绣的技艺，这使刺绣更加生辉。汉代，刺绣被贵族富商享用，宴会场面在墙壁上张挂绣品以作装饰。 到唐宋时期，刺绣广泛运用到宗教宣传上，成为独立的刺绣艺术品。宋代专门设立“绣作”为皇室服务，针法十分讲究，外观简练干净。二、传统刺绣图案的象征意义众多少数民族千百年来将民族精神、信仰和发展贯穿于衣食住行之中。刺绣在历史长河中成为各民族历史展现的表述方法之一。比如苗族刺绣被称为“一本绣在衣服上的民族史书”。相传苗族祖先曾雄踞长江、黄河中下游,称为九黎，后来黄帝为首的另一部落逐渐壮大，直逼九黎，两部落决战于涿鹿之野，九黎
3、战败，首领被活捉，九黎部落被迫放弃故土、背井离乡。苗族刺绣中充分表达了对故土的怀念,他们一步三回头，含着眼泪用千丝万线把那些美丽的动植物绣在自己的衣裙上带走。直到现在，苗族的很多刺绣人物的舞蹈仍然用一步三回头地动作,代代相传。民间百姓渴求趋疾避害、富贵平安、吉祥如意的美好愿望,被广泛运用到刺绣图案当中。这种象征性的手法与刺绣技艺相结合,代表着古代刺绣纹样的创作思想,不断完善发展而形成独特的“有图必有意、有意必吉祥”的图案内涵特征，如“五福捧寿”、“连生贵子”、“金玉满堂”等。另外，图腾崇拜也是民族刺绣中应用广泛的题材，成为符号化、标志化、民族文化不可分割的一部分。比如在很多民族刺绣中均可看到对
4、日月崇拜的痕迹：彝族的“日月纹”、“太阳花”、侗族的“太阳纹”、“日月星辰纹”，纳西族的“披星戴月”等等。虽然均以日月星辰为崇拜，但由于不同的民族文化习俗和历史渊源，创造出各种色彩、构图、大小、比例均不相同的纹样，并结合各种针法，绣制成精致的纹样装饰在服装任意部位，使服装、刺绣完美融合为一体。三、传统刺绣在现代服装设计中的应用上世纪90年代末中国风的再度兴起，吸引了诸多世界著名设计师，大师们不断运用古老中华文化为设计灵感，运用全新的西方构成技术与强烈的中华民族文化相结合，极大地推动了中国服装行业的发展。在传统文化中占有重要地位的刺绣文化，无论从图案造型、色彩，还是从针法技艺中，为我们今天的服装
5、设计提供了丰富的设计元素。自刺绣起源以来，不论宫廷贵族还是民间闺阁，装饰部位非常广泛。如门襟、袖口、衣领、裙摆等服装部位以及帽子、腰带等服饰配件中无处不在。在现代服装设计中要避免复古照搬，装饰部位可以打破常规，以流行审美的方式加以点缀，例如，在休闲男装的兜口、立领等部位，或者是运用薄纱覆盖刺绣图案，取其减弱的效果等。在少数民族刺绣中不同色彩传达着不同的民族文化，我们都可以进行借鉴使用，是让现代服装具有传统文化，民族特色风格。在现代设计中可以将其色彩效果应用在面料设计、图案装饰以及服装小部件的色彩处理上，表达传统文化的内涵，达到个性化设计。机绣的发明比手工刺绣在时间上得到极大的缩短。在服装设计中
6、，可以利用现代科技达到刺绣效果，比如，可以在面料上进行仿挑花效果的印染；也可以在面料上进行刺绣图案的数码印刷，非常容易达到个性化设计效果；另外，水晶烫片已发展的非常成熟，可以迅速地将设计图案实现在面料上， 形成华丽的珠绣效果。四、结束语悠久的历史文化为我们的学习留下了丰富的资源，作为民族传统手工艺之一的刺绣，为我们展现了手工艺者们的精湛的技艺，也为今天的各类艺术设计包括服装服饰设计的借鉴留下了珍贵财富。在现代服装设计中，引用传统手工刺绣为设计源泉，并借鉴个民族刺绣纹样，运用西方构成方式与当代流行趋势结合，将古老的刺绣艺术作为现代设计元素与服装完美结合而形成独具特色的服装流派。伴随着日趋成熟的消费观念，追求个性化的着装要求，带有民族传统文化内涵、结合流行时尚的设计将更加受到欢迎。参考文献：1 李当歧：“服装学概论”，高等教育出版社，1998年。2 钟漫天、闻力生：“当代服装科技文化”，中国纺织出版社，1998年。3 沈寂：“三百六十行大观”，上海画报出版社，1997年。4 郭绍明：“时尚服装”，湖北美术出版社，2001年。5 王立导： “中国传统寓意图像”，上海人民美术出版社，2008年。
