收藏 分享(赏)

《流行歌词对古典诗歌意境现代解读》.doc

上传人:春华秋实 文档编号:3291926 上传时间:2018-10-10 格式:DOC 页数:15 大小:64.50KB
下载 相关 举报
《流行歌词对古典诗歌意境现代解读》.doc_第1页
第1页 / 共15页
《流行歌词对古典诗歌意境现代解读》.doc_第2页
第2页 / 共15页
《流行歌词对古典诗歌意境现代解读》.doc_第3页
第3页 / 共15页
亲,该文档总共15页,到这儿已超出免费预览范围,如果喜欢就下载吧!
资源描述

1、.页眉.页脚云南大学旅游文化学院本 科 生 学 年 论 文题 目: 流行歌词对古典诗歌意境的现代 解读 系 别: 文学与新闻系 专业班级: 汉语言文学二 A 班 学 号: 20101201312 姓 名: 傅晗晶 指导教师: 袁伊 云南大学旅游文化学院 2010 届学年论文1流行歌词对古典诗歌意境的现代解读摘 要流行歌词对古典诗歌意境的借鉴缘于现代音乐的发展,更有人们情感的微妙变化,以及穿越时间、空间的,与古人的情感共鸣。意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。意境是艺术辨证法的基本范畴之一,也是美学中所要研究的重要问题。对于古典诗歌意境的借鉴更有

2、利于听众理解流行歌曲歌词所要表达的情感。反之,也促进了大家对古典诗歌的理解。但是这样一种现代解读也存在弊端。但总的来说,这样一种借鉴可以丰富流行歌词的内涵,使歌曲百听不厌。关键词:情感共鸣 韵味无穷 辩证法 美学 内涵云南大学旅游文化学院 2010 届学年论文2AbstractPopular lyrics to artistic conception of classical poetry due to the development of modern music, people have more emotional subtle change, as well as across tim

3、e, space, and the emotional resonance of the elders. Artistic conception is to point to lyricism in rendering the scene, the actual phase, active life rhythm of poetic space with a boundless lasting appeal. Artistic conception is one of the basic category of dialectics, and is also the important pro

4、blem to study in aesthetics. To classical poetry artistic conception model is more advantageous to the audience to understand pop songs to express emotion. On the other hand, also promoted the understanding of the classical poetry. But such a modern interpretation also has disadvantages. But on the

5、whole, such a model can enrich the connotation of the lyrics, cant get enough to make songs. Keywords:emotional resonance Infinite charm dialectics aesthetics connotation云南大学旅游文化学院 2010 届学年论文3目 录绪论 3一、流行歌曲与古典诗歌概述 3(一)两者作为通俗文化与高雅文化的重要性3(二)流行歌词与意境的联系4二、流行歌词借鉴古典诗歌现状 5(一)流行歌词中的古典诗词5(二)举例流行歌词对古典诗歌的借鉴与运用6

6、1、还原型:对全诗的谱曲 62、普及型:借用典故加以创新 83、融合型:以古典情怀为背景,开拓歌曲多样化发展 9三、关于诗、歌互动现象的思考11(一)这种现象产生的原因 11(二)分析这种现象的利弊 11结 论 12参 考 文 献 12云南大学旅游文化学院 2010 届学年论文4绪 论流行歌曲从古典诗歌里吸取营养,保留或者化用古典诗词经典中的美好悠扬的意境,借古韵抒今意,用当代的语言风格表现出来。研究流行歌词对古典诗歌意境的现代解读,可以更好地理解现代流行歌曲的文化内涵。能辩证地审视流行歌词的优美或者不足之处。对于选择收听曲目有十分有效的推荐作用。流行歌词与古典诗歌的融合,既能有效促进大家对流

7、行歌曲的理解和接受,使得流行歌曲具有耐听性,增强歌词文化底蕴,提高其内涵;又能有效地升华原有的诗歌情愫,给予听众学习古典诗歌意境的机会。这就无疑引发了我们对于这一种借鉴的全面思考以及权衡其利弊,并且从中获得最有效的借鉴方法,使得歌曲更富有积极向上的意义,兼具耐听性、娱乐性以及传唱性。在感受中国千百年来的优美古典意境和富有的精粹文化魅力的同时,获得极具时尚性的听觉享受。也能让流行歌曲像无数经典老歌一样,一直传唱下去,在千百年后的将来也成为人们谈论的艺术珍宝。1、流行歌曲与古典诗歌概述(一)两者作为通俗文化与高雅文化的重要性不同时期都有不同的流行音乐,歌曲所诠释的情感也有所不同。与时俱进地展现出当

8、时人们的一种普遍心理状态或是某些生活现状的便成为流行歌曲。通过电视、广告等不同的传媒方式推出,或作为商品销售,或纯为娱乐大众、娱云南大学旅游文化学院 2010 届学年论文5乐自己。也通过包装歌手来吸引大众。流行歌曲普遍都具有(1)大众性,基于社会形态而产生创作灵感,为大众能接受并喜爱,用以娱乐和放松心情;(2)时尚性,能反映社会时代发展,人类思想进步;(3)新奇性,新奇才易吸引听众;(4)娱乐性,增加乐趣的同时放松身心;(5)商品性,满足消费大众的需求;(6)快速更替性,不断与时俱进;(7)参与性,这也是我理解的关键特征,流行歌曲以日常生活为主,唱出个人情感,强调寓意所在。就像当今流行复古风,

9、歌词也有复古的意味以及曲调。另外还有即兴性,传播手段的科技性接受性等等的特征。这是流行歌曲得以不断发展与传唱的重要途径。而古典诗歌是以文言文为载体,讲究语言节奏和谐,抒情言志的语言艺术。重要分为古典风体诗歌和古典格律诗歌。包括我们所学过的近体诗、律诗、排律、词曲。格律严谨,在字数、句数、平仄、对仗、用韵等方面都有明确的要求。而古典风体诗歌包括诗经体、楚辞体、乐府体、诗歌和古体诗。格律较自由,不拘对仗、平仄、押韵较宽、篇幅长短不限,句子有四言、五言、六言、七言和杂言体等。前者强调最高和谐性,后者则对此较为一般。古典诗歌中有不少与现代情感相联系的地方。不论时代如何变迁,有种情感总会相通。不难看出,

10、流行歌曲在现代生活中,特别是年轻人的生活中有多重要。随着ktv 等第三产业的兴盛,更多年轻人乐衷于追随时尚,追随流行歌曲。相同的,古典诗歌在悠久的中国文学史上更是地位显著。蕴含着独特的情感寄托,有奇妙的韵律节奏,以了了数句写出无穷情意,以高深的意境,展现出丰富的内涵。流行音乐的来源可以追溯到 20 世纪 20 年代初,随着殖民地扩张入上海,欧美流行音乐开始传入,随之,唱片业开始在上海兴起。市民阶级也开始不断地对流行音乐有了相应的需求,因此,流行音乐也就应运而生了。到了 20 世纪五六十年代,内地音乐日益衰弱,反而欧美音乐对台湾音乐产生了很大的影响,使得旧上海情调的音乐结束了在台岛的流传。而当时

11、的“披头士文化” 、 “占士邦文化”对香港音乐产生了前所未有的影响。在 70 年代,欧美与港台流行音乐合流,重新进入了内地,卷土重来,邓丽君的低吟浅唱传入千家万户,而她的歌曲中有不少歌词源于诗词, 但愿人长久的歌词借用了苏轼词水调歌头等等。而今,欧美音乐与中国流行音乐的不断融合、创新,使流行音乐有了更云南大学旅游文化学院 2010 届学年论文6广阔的舞台。现在流行的复古风,又在流行音乐中加入了古典诗歌的内涵,表现出不少古典诗歌的意境,韵味无穷,带给听者听觉与精神上的双重享受。流行歌曲对意境的解释充满了时代感,能带入当代人的感情,使人为其歌词动容。而古典诗词中诗人寄寓的情感往往要在了解了诗人背景

12、后才能产生情感共鸣,但不可否认的是,诗歌中的意境充满灵感与诗意,清新脱俗,直接鲜明。流行歌曲作为通俗文化的存在,与古典诗歌这样的高雅文化结合,分别充实了两者的文化内涵,并且提高群众接受度。相比较而言,前者易被青少年所接受,后者易被长接受,两者的融合,相信能使两者的传播度更广,接受群体更广泛。(二)流行歌词与意境的联系两者其实在冥冥之中有着根源和发展的关系,古典诗歌对流行歌曲的影响并没有随时代进步减少,反而日益彰显。数十年来的流行音乐里,都有古典诗歌的存在。在中国古代传统文艺理论中,意境指作者主观情意与客观物境相交融形成的艺术境界美学中讲诗歌意境分为“有我之境”与“无我之境” ,王国维提出:“有

13、我之境,以我观物,故物皆着我之色彩。无我之境,以物观物,故不知何者为我,何者为物。 ”作者可移情入境,情随境抒发,情境结合,给读者以联想,身临其境。因此,创造一个怎样的意境对诗歌来说尤为重要。意境虽然源于客观物象,却又超乎物象的功效,给读者以回味无穷的感受。而今,无数脍炙人口的流行歌曲中,不少歌曲的歌词借用了借用了古典诗歌,也挪用其意境,但又在这基础上创造了新的意境,这是一种融入现代元素的解读,给了两者以更完美的形式呈现出来。两者相互结合的有点在于,流行歌曲中有对当下社会状态的一个反映,有作者对现代各方面的解读;而古典诗歌曾深入人心,有着不可替代的地位,其中传达出的情感也在人们心中有着不可抹去

14、的记忆。这样一来,是现在的听众更能完整较好地解读现代流行歌词中表达出来的那份情感。有些抽象的概念、情感,通过已为人熟知的文学形式来展现,更容易让听众理解并喜爱。就像我们所见的一样,往往是先红了一首歌,才红了一个明星歌手,是歌曲创造了一代歌手。歌词间的动人、旋律间的婉转,给人以一种精神上的享受,这可以看做是对古典诗歌中意境的借用,融入现代元素,给予其创新,完美地呈现在听众的面前。云南大学旅游文化学院 2010 届学年论文72、流行歌词借鉴古典诗歌现状(一)流行歌词中的古典诗词流行歌词借用古典诗歌,营造特殊意境,这一特色一直不断延续并沿用至今,从70年代开始的邓丽君直到21世纪后起之秀周杰伦等代表

15、歌手,他们的歌曲代表着一个时代的流行风尚,他们的歌曲里有不少是对古典诗歌的致敬,加以创新,融入了时代特征,符合了当下年轻人的喜好,从而也就造就了这一批歌手,奠定了他们在乐坛的地位。也可以说是中国独有的一种音乐形式,也是国际音乐人无法效仿的一种音乐风格。运用诗歌独有的韵律与内涵展现音乐,这种融合,唯有中国人自己能唱出这样一种韵味来。这样一种诗与歌的融合在中国乐坛上从未消失过,从现状看来,反而更有待进一步发展与完善。现代音乐人对古典诗歌有更深刻以及独特的解读,更能将其中的意境展现出来,也就使两者的结合达到更高的造诣。(二)举例流行歌词对古典诗歌的借鉴与运用分别从几个年代入手,这种流行歌词借用古典诗

16、歌意境的现象也在不断发展与完善。1、还原型:对全诗的谱曲首先,还原型较为多见的实在八十年代的歌手成名曲中,当时流行音乐的主导邓丽君、凤飞飞、梅艳芳、张国荣等歌手为代表。在他们的作品中,就可以见到不少古典诗歌的踪影,有不少古风意境的传达。邓丽君最脍炙人口的歌应属但愿人长久 , “明月几时有,把酒问青天但愿人长久,千里共婵娟。 ”这一整首歌曲的词都取自宋朝词人苏轼水调歌头明月几时有 。整首词是苏轼在面对一轮明月,心起思念,挥笔而就。在当时,这首词既是苏轼远大政治抱负的写照,却怀才不遇,但贯穿始终的是一种乐观积极的态度。用一种超然乐观的思想去排除忧患,重拾对生活的热爱。苏轼在这里用了“月亮”这一意象

17、,营造了一种思念故乡的氛围,在月的阴晴圆缺中,渗进浓厚的哲学意味。以后的词人也常以“月”写思念,既浪漫又洒脱。既有怀才不遇,思念故乡亲人的伤感,又不乏在自然规律中寻求“随缘自娱”的生活意义。将自然与社会相契合,抒发情感。1983年,梁弘云南大学旅游文化学院 2010 届学年论文8志将其谱成曲,由邓丽君首唱,更名为但愿人长久 ,在原有的意境中加入了音乐人的美好祝愿,歌曲注重“但愿人长久” ,更多的是对天下亲人团聚的美好祝愿,是八月中秋节团圆的祝福。在符合大众心愿的环境下,这整首歌被广泛传唱开来。少了政治失意,多了美好祝愿,正是一种现代观念的体现。大家都被邓丽君的但愿人长久感染过,也都听过王菲的明

18、月几时有 ,同一首歌,不同歌名,王菲将其更名,也呈现出不同时期人的不同情感与祝愿。既有对前辈的致敬,也有自己情感的寄托。邓丽君淡淡幽情这一专辑中收录的歌,有相看泪眼 、 胭脂泪 、 几多愁 、 人约黄昏后等等,都是对词的谱曲,对古典诗歌的编曲,对词人的致敬。她的独上西楼也是根据李煜词相见欢谱曲而成。 “无言独上西楼,月如钩剪不断、理还乱,是离愁,别是一番滋味在心头。 ”李煜是亡国之君, 词中深沉地体现出亡国之痛,不堪回首,以“月” 、 “寂寞梧桐”为意象,写出凄凉之感,为下片所要抒发的情感做铺垫,在下片中写出了心中哀愁、悲伤、痛苦、悔恨等种种情感,是一种无言的哀伤。在淡淡幽情专辑出版时,正逢邓

19、丽君感情失意之时,这种哀怨缠绵的离愁之词最能诠释他的内心。前一部分用清唱,中间又配上独白,简约不失大气,给听众以无限遐想,恍如梦中。邓丽君借李煜词唱出了她的感情失意,听众能阅出其中之心酸悲痛。其中的“离愁”意境也耐人细细寻味。当然,在当时,不仅仅是邓丽君唱词成名,有许多歌手,包括凤飞飞、费玉清、刘文正等人也都是唱刘家昌曲成名。例如徐小凤的别亦难 ,引用了李商隐的无题一诗, “相见时难别亦难蜡炬成灰泪始干青鸟殷勤为探看。 ”李商隐诗表达了自己的相思情状,这是一首家喻户晓的爱情诗,写出缠绵悱恻之情就似凋零的春花,失去生气。也有相互忠贞不渝、海誓山盟的写照,却因不能相见而惆怅,愿青鸟传递这份相思之情

20、。徐小凤在此借用了一种既定的主题表达自己的相思情,用已有并被人熟知的情感表达现有的期盼,易被听众所感同身受。也有白雪声声慢借李清照词声声慢 “寻寻觅觅,冷冷清清怎一个愁字了得?”这首词,在当时,李清照以含蓄曲折的手法写出心中离愁,是“闺怨”诗的代表,写出在当时战乱和社会现实下,女子云南大学旅游文化学院 2010 届学年论文9的清冷愁苦。全词基调深沉、哀怨,虽不直接写泪,却营造出处处是泪的意境。白雪的演唱,将其演绎为一首恋曲,唱出女子心中的相思之感,借凄美意境吟唱深藏心中的那份情感,也颇为含蓄。文学创作素来讲究广征博引、引经据典、物为我用,从而提取其所表现主题的广泛性。唐诗中运转不息的生命之力和

21、千姿百态的生命节奏;宋词里清新浪漫的意境美学和缠绵绮靡的人生情感;元曲里苍茫寥廓的宇宙意象和风流倜傥的浪子情怀;明清文艺中色彩斑斓的人世画卷,构成了中国文化史中优美的旋律。这些流行歌曲往往是对古典诗词整体的一个借鉴,呈现一种在原有的主题与内容的基础上的创新。虽然我们与古时候诗人、词人相隔几个世纪,情感缘由也相去甚远,但那种情感的感染力却经久不衰,情感因此就不受时代与地域的限制。我国古典诗歌韵律节奏感十分强烈,本身具有较强的乐感与表现力,迂回曲折,耐人寻味,因此,音乐人对其大胆借鉴采用,谱成曲。展现出现代人的情感,具有极强的表现力与感染力。2、普遍型:借用典故加以创新到九十年代红起来的一代歌手,

22、至今家喻户晓,例如毛宁、陈奕迅等等。他们虽不像前期歌手般是对整首词意境的吟唱,更多的是借用其中代表性的部分,来营造自己所需的意境,呈现出自己要表达的情感。较为普遍,直到现在,音乐人的创作多为这种普遍型。毛宁的涛声依旧也曾风靡一时,至今都难以忘记。他的词“带走一盏渔火/让他温暖我的双眼这一张旧船票/能否登上你的客船。 ”这是对张继的枫桥夜泊 “月落乌啼霜满天夜半钟声到客船”的改编。张继在这首诗中运用了“落月” 、 “啼乌” 、 “满天霜” 、 “江枫” 、 “渔火” 、 “不眠人”等意象,营造了一种意蕴浓郁的氛围。又写秋夜江边,以抒思乡之情,用城、寺、船、钟声等意象,营造出空灵旷远的意境,无声与

23、有声相互衬托,意境幽远,情味隽永,情感孤寂忧愁。 涛声依旧这首歌见证了 90 年代初内地乐坛一派繁荣的景象,大气婉转,是一首耳熟能详的歌曲。像张继一样,以情感为主题,歌词高雅,带着淡淡思愁,使听者产生深沉思索。在一个既定的场景下,回忆云南大学旅游文化学院 2010 届学年论文10曾经的一段感情,经历多年后依旧存在于歌者心中。如歌名般涛声依旧,此情依旧。再如忧郁王子姜育恒的梅花三弄 ,由琼瑶作词,词中“红尘自有痴情者/莫笑痴情太痴狂/看人间多少故事/最消梅花三弄。 ”这首歌词借用多首古诗词,当然,琼瑶阿姨腹中诗书无数,才能一气呵成。其中“问世间情为何物,直教人生死相许?”借用了元好问摸鱼儿中的经

24、典名句。此句在词中并非描写人与人之间的海誓山盟,而是一对大雁的震撼情感。在孤雁长眠处,汉武帝渡汾河祀汾阴,箫鼓喧闹,而今荒烟如织,有一种今非昔比的慨叹。而在这首歌曲中,用来吟唱爱情的凄美,加入了现代元素,用已有名句为爱鼓励。而又有“若非一番寒彻骨,哪得梅花扑鼻香”借用了“梅花香自苦寒来” 。我们都知道,这出自警世贤文勤奋篇。前半句为“宝剑锋从磨砺出” 。光看后半句可知其写梅花挨过寒冬,不畏凄寒开放,香传万家。梅花一直都用来比喻坚强与高雅,象征坚韧不拔,百折不饶,自强不息。在这首歌曲里的运用梅花这一意象,呈现出爱情的痛彻心扉与痴狂。既点题,也唱出了一种对真爱的痴狂,让人印象深刻。姜育恒的歌在父辈

25、口中也时常能够听到,他的再回首在当时也是脍炙人口的一首歌,歌词也颇具古诗词风范“再回首,云遮断归途;再回首,已荆棘密布。 ”说到琼瑶,在 1992 年时,台湾一部电视连续剧走入了千家万户,电视剧主题曲也在孩子口中传唱着,这一首青青河边草至今我们都能哼上几句。 “青青河边草,悠悠天不老,野火烧不尽,风雨吹不倒。 ”琼瑶在此运用了白居易的赋得古原草离别 ,白居易在此传达出了送别友人时开阔乐观的心境,意境旷远,运用“古原”写“送别” ,祝福真挚,讲不舍写得含蓄委婉,让读者读到的并不是悲伤,更多的是乐观美好的祝愿。 青青河边草唱出两位女主角“青青”与“小草”的不屈的性格,在不幸的命运下顽强反抗的精神,

26、感人至深。在这些曲目中,许多流行音乐词作者,更是喜欢借用古典诗词中的典故或内容,将其展开或以其为思路加以演绎,继而呈现一段现代的故事情感。因此,多采取节选或语言改造等手法向古诗词学习,同时对其创新。也较多对意境的采用,从中吸取精华部分,放入歌曲中,给听众营造一个美好的意境,在古典的背景下,加以现代人情感的共通之处,引起听者共鸣,进入歌曲设置的意境,云南大学旅游文化学院 2010 届学年论文11使其感同身受。这一方面,提高了歌曲本身的文学内涵,也促进了听众对歌词与歌曲中意境的理解,并且参与感动。这也正是歌曲的成功之处。3、融合型:以古典情怀为背景,开拓歌曲多样化发展到了 21 世纪,后起之秀不断

27、涌现,出现许许多多符合青少年喜好的风格唱法,也就随之红火起来。出名的有周杰伦、王力宏、周传雄等等。也有在最近的选秀节目汇总脱颖而出的姚贝娜等一系列年轻歌手。他们的歌对于古诗词的借鉴也不少,周杰伦的作词人方文山,是一个充满古典气息的文人。他出口即能成章,一句一句,押韵,富有节奏感,极富才华。也有李宇春等人的歌曲中也可听到这样的词。周杰伦的歌曲对于现在的年轻人来说,一点也不陌生,方文山的词总是能写进大家心中。例如东风破 ,这种曲风在他的各种并不少见,这里的“破”指的是“曲破” ,是一种词调,即词的曲谱,词调名有称为遍、序、歌手和曲破的,都表示它是出于大曲。大曲是以许多曲子连续歌奏,第一部分称为序曲

28、,大曲中序后为入破。歌词“一盏离愁孤灯伫立窗口一壶漂泊浪迹天涯难入喉你走之后酒暖回忆思念瘦/水向东流时间怎么偷/花开就一次成熟我却错过。 ”富有古韵,曲风复古,以古乐器琵琶、二胡演奏,配上周杰伦本身低沉的吟唱,讲听众带入马致远秋思的意境中。诉说游子的孤寂凄凉,独在异乡的苦涩离愁,冲击着古今时空每一位过客, 东风破中巧妙地运用了一个“偷”字,写出了时光流逝唤不回的哀伤,道尽了失去,暗藏着思念。周杰伦的写词人方文山才气不可没,他为周杰伦写得另一首歌也是脍炙人口青花瓷 , “素胚勾勒出青花笔锋浓转淡/瓶身描绘的牡丹一如你初妆帘外芭蕉惹骤雨/门环惹铜绿/而我路过那江南小镇惹了你/在泼墨山水画里/你从墨

29、色深处被隐去。 ”这不仅富有古诗词的韵律与节奏感,而且也有宋元山水画的剪影。山水相融,再赋上一首诗,给予了歌曲以丰富的画面感,歌词清晰地描绘出青花瓷的画法,宛如一个瓷器作品栩栩如生地呈现在我们面前。山水画、青花瓷、诗,三者融为一体,吟唱极赋表现力,有强烈的画面感。而周传雄听似出道早于周杰伦,但他的歌也十分动情,也是21世纪走红的一云南大学旅游文化学院 2010 届学年论文12代歌星。他的寂寞沙洲冷取意境于苏轼卜算子黄州定慧院寓居作 。“有花儿伴着蝴碟/孤雁可以双飞/夜深人静独徘徊寂寞沙洲我该思念谁。 ”采用了“飘渺孤鸿影拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷。 ”苏轼在词中寄寓了怀才不遇之叹,借“孤鸿”表

30、现孤寂与高洁自许。拟人化手法,寄情于孤鸿,含蓄蕴藉,生动传神,只好落宿于寂寞荒凉的沙洲,即定慧院。借以用在歌曲中,表达的却是爱情的失意,对幸福恋人寄来的红色喜悦,自己却孤身一人的哀叹,带着后悔,居身于“寂寞沙洲” 。呈现无人可以思念的淡淡情殇。这种穿越古今的情感虽形式不同,但却有共同哀伤。听者易被带入,感受到其中的感动。小刚的倾国倾城也颇具复古情调,歌词押韵,前后呼应,排比。 “所以鲜花满天幸福在流传,流传往日悲欢春意;此刻倾国倾城相守着永远,永远静夜如歌般委婉。 ” 前段时期热播剧甄嬛传中曲子的吟唱也深入人心。在本期中国好声音中,原唱歌手姚贝娜也一身休闲装亮相,一改往日甄嬛传风格,唱起也许明

31、天 。说回甄嬛传 ,其中最有名气的歌曲应属凤凰于飞 ,结尾句”新帖绣罗襦,双双金鹧鸪。 “取自温庭筠菩萨蛮小山重叠金明灭 。字里行间透出了梳妆女子的慵懒无聊。而这些全因心爱的人不在身边。曲子十分符合当时安嫔失宠的状态,一曲歌起,唤来皇帝的驾临。当然,这部古装剧还有许多惊艳的曲子,听上去十分动人,似在诉说一个一个故事。这个时期的音乐人在前期基础上加以创新,融入新风格,符合现代人的喜好。音乐人借古喻今,以广阔的历史文化、古典情怀为背景,开拓流行歌曲的多样化发展,增进听众对歌词的理解和接受,让听众在享受音乐的同事,可以感受中国千百年来的优美古典意境富裕的精粹文化魅力。五千年源远流长的传统文化,创造了

32、无数精美的意境,具有深厚文化基础的意象,不计其数的缠绵的故事和使人向往的动人乐章等,无不使这类流行歌曲充溢着浓厚的历史情怀和文化意味。 三、关于诗、歌互动现象的思考(一)这种现象产生的原因这些借鉴现象的产生,也是基于时代背景下科技的发展,情感的变迁,人们心理因素的变化,等等,各种原因。音乐人之所以这么做,是因为两者的融合,不仅能给两者带来新鲜的意境和情感共鸣,也更易于被接受并且喜爱。就像前云南大学旅游文化学院 2010 届学年论文13面提到的歌曲,通过借鉴,也成就了许多流行唱将,同时也给人们带来了听觉上的享受。(二)分析这种现象的利弊然而,无论什么都存在两面性,都有其利弊关系。这样的借鉴在我看

33、来,确实存在九分完美,瑕疵也是无可避免的。一方面,现代的流行歌曲传播人群大多为青少年,借鉴得好,对于传播古典诗歌中的意志无疑有帮助,但传播得不好,就易造成青少年对诗词歌赋的曲解和错误认识。另一方面,歌曲作为一种通俗文化,在呈现时也扮演着丰富人们业余生活的角色。但是,歌曲一味地追求量的丰富,而不是质的体现,这就会导致歌词内涵的降低,影响歌曲流行的持久性和耐听性。毕竟古典文学的烙印是历史文化的沿袭,文化内涵的高度不言而喻,因此,适当借鉴极其重要。古典老歌之所以能百听不厌,是古典诗词介入得正好,使得原有的古典文化在合理把握的基础上得到升华,让听者动容,得到认可。总 结综上所述,古典诗歌与流行歌曲的融

34、合,不仅仅给流行歌曲以丰富的内涵,也使人们对古典诗歌的理解多了一个层面,更是在其原有的情感中增添了当代的意味,切合时代背景下人们的情感模式。流行歌曲从古典诗歌里吸取营养,保留或者化用古典诗词经典中的美好悠扬的意境,借古韵抒今意,用当代的语言风格表现出来。一方面,这种借鉴以广阔的历史文化、古典情怀为背景,在词作上借鉴了传统诗词语言上的提炼和表达方式上的含蓄内敛,既开拓了流行歌曲文化多样性的发展,又增进了听众对歌词的理解和接受。从而促进流行歌曲的内涵的提高,让听众享受着音乐的同时,可以感受着中国千百年来的优美古典意境的富有的精粹文化魅力。另一方面,中国五千年源远流长的传统文化,创造了无数精美的意境,更有深厚文化云南大学旅游文化学院 2010 届学年论文14基础的意象,不计其数的缠绵的故事和使人向往的动人乐章等。这些都使得流行歌曲充溢浓厚的历史情怀和文化意味。但在主题表达上无疑有个先入为主的捷径,无论家国情怀,还是儿女情思,古典诗词往往具有将语言与情感一同浓缩,从而增添许多回味无穷的空间和意境悠长的韵味。参考文献:1吴灿祯:历代近体诗钞 ,台湾,商务印书馆,1989年2陆正兰:歌词学 ,北京,中国社会科学出版社,2007年3李泽厚:美的历程 ,天津,天津社会科学出版社,2012年5月

展开阅读全文
相关资源
猜你喜欢
相关搜索

当前位置:首页 > 学术论文 > 毕业论文

本站链接:文库   一言   我酷   合作


客服QQ:2549714901微博号:道客多多官方知乎号:道客多多

经营许可证编号: 粤ICP备2021046453号世界地图

道客多多©版权所有2020-2025营业执照举报