1、1*二、影视剪辑的过程1、准备阶段A、修改脚本B、准备设备C、熟悉素材D、与有关人员协商E、写编辑提纲2、剪辑阶段A、归整镜头B、挑选镜头C、对镜头进行排列组合3、检查阶段A、检查意义表达B、检查画面C、检查声音D、检查逻辑表述*线性编辑基于传统模拟设备的一种编辑方式，使用的设备一般为两台监视器和带有编辑功能的录象机。线性编辑有两种方式：组合编辑、插入编辑。组合编辑：又称为全信息的汇编。其工作方式是总消磁头把所有的磁迹包括位置磁迹、视频磁迹、音频磁迹全部抹掉，然后记录磁头把再把新的位置磁迹、视频磁迹、音频磁迹记录到磁带上。由于总消磁头在记录磁头前面，且两者之间有一小段距离，因此，当编辑机停止工
2、作后，总有一小段磁带是已经被总消磁头消去磁迹，但又没有记录上新的磁迹的。这部分被称为断磁。断磁部分只有用组合编辑才能记录上新的磁迹，因此在修改电视节目时，决不能用组合编辑。组合编辑一般用于全新节目的粗编。用组合编辑把基本内容串联起来，再用插入编辑做修改。插入编辑。不重新录制控制磁迹，只重新录制视频磁迹、音频磁迹。可以视频磁迹、音频磁迹全部替换，也可以只重新录制视频磁迹、音频磁迹中的一部分。其工作方式是，视频、音频消磁头和视频、音频记录磁头在同一位置上，同步工作。由于不重新录制控制磁迹，因此就会产生断磁，所以适合用于修改。但要记住，在插入编辑时是不能改变节目的长度的，只能是等长度的替换视频磁迹、
3、音频磁迹。*非线性编辑：基于现代数字技术的一种编辑方式，使用的设备一般为计算机、相应的非编软件以及显卡、声卡等硬件设备。非线性编辑可以任意的改变节目的长度，镜头的位置，在编辑过程中镜头就像一段段线段可以随意处理，因此叫非线性编辑。*线性编辑与非线性编辑两者的区别（工作原理）1、工作原理：一个是数字，非线性的，可以任意改变节目的长度，在节目中插入新的内容，一个是模拟，只能按照一定的顺序进行剪辑操作，不能在节目中插入新的内容。22、使用设备：一个是用计算机，一个是用录象机3、操作方法：一个是插入和覆盖，一个是组合与插入二、如何确定镜头的剪辑点（一）画面剪辑点1、镜头的长度，在保证意义表达的基础上，
4、镜头应该保留多少长度。主要考虑*影响镜头长度的几个因素A、 景别，既要考虑经验时值，又要考虑画面的复杂程度和构图的复杂程度B、明暗，明短，暗长，人眼感知物体的经验C、动静 主体的运动速度镜头的运动速度D、镜头的情节因素 熟悉的，意料之中的陌生的，意料之外的E、叙事的感染力 忧伤类的情绪热烈类的情绪（二）*声音剪接点1 含义：声音剪辑点就是在电视剪辑中以声音元素为依据确定镜头之间剪辑点。2、分类 语言剪辑点音乐剪辑点音响剪辑点3、语言剪辑点：语言剪辑点是以镜头中语言的内容和形式(起始、语速等)作为依据来确定剪辑点主要包括解说词和对话。解说词（1）解说词滞后于相关的画面。如大型系列片让历史告诉未来
5、的第八集百年梦想 ，开头的解说词始终滞后于相关的画面。（2）声画对立，即画面与声音在内容情绪或者节奏风格上正好相反相成。如浙江台拍摄的电视散文匆匆4、*音乐剪辑点音乐剪辑点是以音乐的情绪色彩为基础，以旋律节奏为依据，结合考虑画面造型因素，准确地选择剪辑点。需要解决两个问题： 其一是音乐和画面的关系；其二是音乐的拼接组合问题。 电视中的音乐分为两种类型 其一是以纯音乐节目或者是以音乐为主的节目。其二，为烘托画面气氛、渲染人物情绪而存在的配音。音乐节目以纯音乐节目或者是以音乐为主的节目。包括 MTV、交响乐、戏曲音配像等。选择音乐剪辑点时主要考虑画面如何来表现音乐的主题、基调，怎样将音乐节奏视觉化
6、。剪辑点选择在音乐的节奏点上，并且通过景别和视角上的变化获得视觉上的节奏感。镜头运动力求与音乐的旋律线和情感线吻合。 3配乐为烘托画面气氛、渲染人物情绪而存在的配音。在处理配音的剪辑点时，除考虑声画关系之外，更为棘手的工作是对音乐进行修剪、衔接，使得音乐在基调、色彩、节奏、长短上都与画面相配，而音乐本身在衔接转换时和谐流畅，无跳跃感，保持节拍、乐句、乐段旋律的完整性。其基本的要求是：在音乐剪辑中，音乐之间的衔接必须注意旋律的起伏高低，按照音乐的基本规律来剪辑。剪辑点要求准确，误差不能超过 14 帧，否则就会产生听觉上的不流畅5、客观性音响剪辑可分为四种拖声法剪辑：掌声、欢呼声、汽笛声捅声法剪辑
7、 ：敲门声、汽笛声、脚步声积累式剪辑 ：劳动场面平剪法 ：新闻、纪录片，注意点：第一，要剪在音响的节奏点上，要根据具体情况作出合适的选择，而且每个音响都要相对完整，切忌拦腰一刀。比如汽车喇叭只响了半声就切断，这是很别扭的；第二要有音响“景别”观念，音响的景别要和画面的景别一致。镜头的分剪、挖剪、拼剪一、*镜头的分剪1、 定义：将一个镜头分成两个或两个以上的镜头使用2、作用A、加强戏剧性和呼应关系B、调整不合理的时空关系C、制造紧张的气氛D、增强节奏3、注意A、剪辑点选择恰当B、时空合理，镜头分剪后，第二个镜头要扣去插入镜头的时长二、*镜头的挖剪1、 定义：在一个镜头中挖去不需要的部分。挖剪成立
8、的基础是间歇运动可以形成连续的动作感觉，完形心理学。2、 固定镜头的挖剪作用：删除多余部分，营造节奏，弥补拍摄失误3、 运动镜头的挖剪造型因素匹配镜头运动的速度、韵律一致4、 *等距离挖剪挖剪的画面和保留的画面各自的长度相等，用于动作上下速度不匹配，或和其他因素的不匹配，如音乐、音响，气氛等。5、 固定性镜头内主体动作的挖剪因为无动作重复的画面，易跳，选择在动作最相似的部位剪辑三、*镜头的拼剪41、定义：一个镜头反复拼接2、固定性镜头内主体不动：拼接或定格3、固定性镜头内主体运动：只能用拼接4、目的，拍摄镜头长度不够，或改变运动速度 （65 分钟）基本规则：动接动、静接静。这里的动、静指剪辑点
9、的状态。 （5 分钟）一、从主体运动的角度讲，1、*消失剪接：主体在画面上消失，观众兴趣点也随之消失，镜头切换符合观众的心理要求，自然形成了剪接点。2、*封挡切换挡镜头：主体离摄像机越来越近，最后完全挡住镜头离开镜头：从挡住镜头到离开中间有一个全黑的画面可以作为合适的剪接点 观摩地球之歌3、*出画、入画出画入画可以形成无限的时空，可以顺利的实现空间、时间的转换，而且空镜头的过渡，使得任何运动形式，包括动静镜头都可以顺畅连接，反之会形成心理上和视觉上的跳接。 观摩电子情书以及自制的资料4、动作的分解*分解法：完整的动作用两个角度，两个景别表现。上一镜头去掉下一半，下一镜头去掉上一半。*变景剪法：
10、上下镜头各取动作的一部分，一般小景别动作保留短，大景别动作保留长。5、客观镜头换主观镜头时，人物镜头后要有短暂的停留二、*从镜头运动的角度讲，要考虑镜头运动的状态和起幅和落幅以及镜头运动的方向和速度。（一） 、前后都是固定镜头1、 镜头内主体不动：只考虑镜头的长度2、 镜头内主体运动：可以参考第一部分的经验（二） 、前后都是运动镜头1、 前后镜头的运动相同、运动方向相同或相似剪辑点选在前一镜头的落幅、后一镜头的起幅2、 前后镜头的运动相同、运动方向相反剪辑点选在前一镜头的落幅、后一镜头的起幅。当上下镜头有情节对应关系，也可以用“动接动”的方式接。3、 运动方式不同的一组运动镜头速度接近：只要保
11、留第一个镜头的起幅和最后一个的落幅速度相差很大：保留所有的起幅和落幅快速推拉或甩镜头：剪辑点必须选在落幅和起幅处三、固定镜头接运动镜头1、 如果固定镜头内主体静止，运动镜头保留落幅和起幅2、 如果固定镜头内主体运动，剪辑点在主体运动结束点。前提是内外运动方向、速度、景别匹配，运动镜头的方式是移、升降、跟、甩。如果是推、拉、5摇不能。3、 如果固定镜头内主体和后一运动镜头有内在逻辑联系，可以不考虑动静问题四、镜头内外都有运动的镜头后1、镜头内外都有运动的镜头，连接镜头的主体运动，不管任何情况都用“动接动”2、镜头内外都有运动的镜头，连接镜头的主体静止，不管任何情况都用“静接静”三、*人物对白的剪
12、辑（60 分钟）1、 *平行剪辑。声音和画面同时同位切换适宜：空间距离较大，人物对话交流语气平稳，节奏情绪缓慢三种形式：上下镜头的声音离剪辑点都有一定空间上下镜头的声音离剪辑点都没有空间上下镜头的声音其中一个镜头离剪辑点有一定空间，另一个没有缺点：呆板优点：严肃、庄重、平稳2、 *交错剪辑，声音和画面不是同时同位切换适用：空间距离较小，人物对话、情绪交流紧密，语言节奏快两种形式：上镜头声音延长下镜头声音前伸优点：生动、活泼、节奏鲜明注意：对话之间的空白可根据实际情况确定，对话的情绪起伏和语气强弱快慢3、 一般规律A、争吵的戏，语言节奏快的戏，运用交错剪辑法B、恋爱的戏，语言节奏慢的戏，运用平行
13、剪辑法电视中的声音具有非独立的特点，在剪辑时一定要考虑和画面的关系。声画关系是多元的，剪辑时要有创意，不要拘泥于常规。一、 *影视叙事的特点 （15 分钟）1、 叙事有关因素内容和方式2、 两者之间的关系A、 次序关系内容按本身的物理过程发展叙述过程是非线性的B、 同一行为在两方面的延时关系不一致C、 在内容层面以叙事者的视点建构故事在叙事时是多视点、多人称四、如何进行过程的分解与组合1、分解拍摄以及编辑阶段都有动作的分解，拍摄时的分解主要是为了从多个视点表现一个过程6编辑时的分解是为了更好的叙事，叙事意义的变化就建立在过程的分解以及重新组合上分解可以是在动作的瞬间停顿处，也可以在过程中，只要
14、有帧的概念，分解的可能是无穷的。2、组合A、 按正的顺序B、 按反的顺序C、 省略D、 延长五、叙事剪辑的结构方式1、顺序2、倒叙3、插叙4、分叙5、平行*表意的剪辑概念：表意的剪辑其目的不是叙述情节，而是用一种作用于视觉和听觉的象征性的情绪表意方法，直接深入事物的深层，去表现富有哲理的意义。它以镜头的对列为基础。 （5 分钟）六、*表意剪辑的特性 （15 分钟）1、 它是以镜头的对列为基础的，相连镜头中表现的主体不同 2、不是以叙事为目的，而是为了表达情感、情绪、心理或思想3、不以时空的逻辑顺序作为镜头组接的依据，而是以镜头间一种联系的意义为依据4、镜头在对列中产生暗示和隐喻的效果5、这是一
15、种作用于视觉的象征性的情绪表意的方法6、他的意义和作用的产生是依靠观众的联想来完成的。因此它的价值实现必须有观众的创造性参与，而不象叙事蒙太奇那样，观众需要的只是认同和接受。七、表意剪辑的功能 （25 分钟）1、创造思想2、创造节奏3、创造隐喻4、创造悬念5、创造情绪效果八、*表意剪辑的结构形式 （30 分钟）1、 *对比的剪辑：通过镜头之间内容和形式上的强烈对比，产生相互映衬的作用，以表达作者的某种寓意。还可以通过镜头中对立因素的对列，使得它们在一种差异中起相反的作用，从而让人们感受到事物的发展。观摩地球之歌2、 *平行的剪辑：在一个蒙太奇段落中，把有着逻辑关系的两条或两条以上的不同时空，相
16、同时空，同时异地，同地异时的线索交替出现，平行发展。这种剪辑方法不仅可以自由的表现时空，而且可以从多层次多侧面观察一个事物或一个事件状态和发展，揭示它们的内在联系，以此来表达事物的深刻含义。还可以通7过两组形象交叉来构成一种画面结构的变化，并通过这种结构变化使原本不具有直接关系的两组镜头相互影响、相互加强，产生共同的效果。观摩罢工的结尾3、*积累的剪辑：它是将一组在某种因素上有联系的镜头组接在一起，并在一种不断的迭加的积累效果中树立一种思想或主题，又称主题蒙太奇。它所形成的主题是以一组画面的全部内容为内涵的。每个画面内容在剪辑时被延伸和强化，通过一组镜头积累和结合造成一种整体感，并形成一个完整
17、的观念。依据：画面内涵或画面外在形式的类似观摩罗拉快跑作用：把一系列没有特定时空联系的镜头组接在一起，使它们共同完成一个完整意义的表达。建立一种诗意的效果表达情绪和情感4、*隐喻的剪辑：用一个形象的意义来说明另一个意义观摩母亲5、*象征的剪辑通过镜头间的对列让形象本身的意义消失，经过观众的联想和想象产生另一种新的引申的意义。观摩地球之歌一：*场面的转换含义：空间场景的转换情节意义的转换转换依据：场面转换的视觉心理依据1、 *心理的隔断性：有明确的段落感2、 *视觉的连续性：利用造型因素和转场手法使人在视觉上感到过渡连续、自然规则：1、 在组与组之间，强调视觉的连续性，缩小心理的隔断性2、 在大
18、的段落转换处则减弱视觉的连续性，加大心理的隔断性划分依据：1、 时间2、 空间3、 情节（内在节奏）4、 外在节奏的变化，满足欣赏时生理和心理的需求二：技巧转场 既容易造成视觉的连贯，又容易形成段落的分割1、 *淡出、淡入特点：前后镜头的无重叠画面，信号是 V 形变化时长：各 2 秒，中间加上一段黑的画面，称为缓淡，U 形淡变用处：大段落转换处，给人间歇感淡出、切入，节奏由慢到快切出、淡入，节奏由快到慢观摩公民凯恩2、 叠化8特点：X 形变化用途：第一：时间的转换，表示时间的流逝第二：表现梦幻、想象、回忆，称为化出、化入第三：表示景物琳琅满目第四：用于补救视觉不顺的情况第五：情绪的渲染注意：时
19、间变化一次要化一次表示回忆、梦幻要用化出、化入观摩情归巴黎 、 公民凯恩 、 广岛之恋3、 划像时间：0.51 秒硬划：人为痕迹比较明显软划：翻页分割画面：打电话用于两个意义差别较大的段落明确画面的合理过渡因素1、 相似性2、 逻辑性3、 比喻性4、 过渡性*无技巧转场的具体技巧：1、 利用画面造型的相似 例我的兄弟姐妹现在的树叶到过去的树叶2、 利用相似动作 例地球之歌3、 利用语言说曹操，曹操到的方法 例东邪西毒4、 利用动作上的连贯性 例神鬼传奇中，人倒下，新的场景中蝎子王站起来5、 景物转场 例纪晓岚云州到北京，插一个故宫的景6、 特写转场 例卧虎藏龙7、 音乐转场 例情归巴黎8、 音
20、响转场 例摔门声和马蹄声连接9、 闪回转场 例苏东坡闪回做插入10、主观镜头转场11、隐喻式转场12、两极镜头转场，大的转换处一：*影响节奏的因素 （80 分钟）一：影响节奏的因素（一）：镜头的长短1、剪辑率：单位时间内镜头个数的多少叙述长度：把镜头内容交代清楚所需要的长度和节奏的关系：一般情况下，剪辑率越高，也就是镜头越短，节奏越快，但，快节奏不是一味缩短镜头长度就能实现的，同样的剪辑率，一组是很短的镜头，到后面，观众心理上会觉得节奏开始变慢。另一组是镜头不断缩短，观众会感到节奏越来越9快。 例子分析罗拉快跑2、镜头蒙太奇外部蒙太奇：镜头的长短以及前后镜头的关系是对比还是延续。内部蒙太奇：在
21、长镜头中不同的形态节奏不同。取决于场面调度、演员调度和内容的变化以及内容的内在张力。（二）：节奏与造型手段节奏要成为人们可直接感受的形态，需要借助造型的手段，由外部造型手段形成的节奏被称为是外部节奏或造型性节奏。一般来说，多种造型手段都能为节奏的形成服务。1、 运动主体对节奏的影响主体运动速度、方向、幅度会对视觉节奏产生明显的影响。主体运动快，节奏快，主体运动慢，节奏感慢；在主体动作中“动接动”，节奏加快，在动作暂停处“静接静“，节奏放慢；同向主体动作的顺势而接，节奏相对流畅、平稳，反向主体动作交错连接，节奏变得活跃、视觉跳动。2、 摄像机运动对节奏的影响摄像机的运动速度的快慢方向同样与主体运
22、动一样，可以通过速度方向的改变来产生不同的节奏感受，而且，运动摄影能够给予静态物体以运动的效果，产生出节奏的变化。3、 景别对节奏的影响由于不同景别所表现出来的动作可见速度是不同的，这就影响了节奏的发展速度及其含义。可以利用景别的大小差别来调节视觉节奏。在一组小景别中插入大景别，或者在大景别后跳接小景别，这些都是打开视觉空间或改变视觉重音来转换节奏的常用方式。在带有叙事性的电视片中，利用前进式句型和后退式句型在景别及叙述效果上的对比，交替使用，也可以调节节奏。色彩和光影变化对节奏影响光、色、构图等都是影视画面中的重要视觉因素，而且是流动的视觉因素，这种流动所带来的各种变化对比形成了视觉的节奏。
23、在统一中有变化，在变化中见统一。（三）声音的节奏由于声音本身具有长短强弱的变化，因此，声音造型是形成节奏的重要手段。1、各种不同性质的声音组合可以形成节奏的变化。首先，一段音乐其本身的强弱变化就是节奏上的起承转合。一些以无解说词、音乐为主的电视片中，镜头转换的节奏往往依据音乐节拍形成的节奏，而且听觉节奏一般会比视觉节奏更有力地作用于人们的情绪。 其次，几种不同性质的声音之间的对比也可以形成节奏的变化。在一些以音乐旋律为基础的电视片中，适时地加入某些同期声或者音响效果，以反差来吸引关注或衬托情绪、调节节奏，这样的技巧在实践中已得到越来越巧妙地运用。2、声音与画面的配合可以增加叙事的内在节奏感声音
24、具有强烈的情绪感染力，它和画面的有机配合而形成的声画蒙太奇是影视艺术的重要构成。对于电视来说，声音不仅是蒙太奇效果的重要表现，而且，也是电视叙事中最基本的构成因素。解说词、人物采访、现场声各自具有不同的节奏因素，通常，现场具有较10强的动感，而解说虽然可以有各种语速、情绪，但是，总体上仍然会显得比较单调，人物同期声又各具性格特征，所以在电视节目的编辑中，一般需要考虑这几种声音的搭配运用，以避免单调。声音本身带有很强的节奏感，当取消画面配合的声音后，节奏会发生很大的变化（三）：转场的方法1、切换比特技转场快2、不同特技的快慢感不同二：*如何运用剪辑建立节奏 （80 分钟）1、内在节奏和外在节奏的
25、和谐一致：常见不一致：形成对比2、如何形成快节奏（1）短镜头连接逐渐加快，即逐渐缩短镜头的长度（剪辑加速度）*剪辑的积余效果：在第一个镜头形成的震惊感还未消退之前接第二个镜头，依次剪辑可以达到很强的内在节奏感。如果在震惊感已经消退之后在接第二个镜头，或在第一个镜头的震惊感还未形成之前就接第二个镜头，就达不到这样的效果。（2）注意节奏的变化。（3）利用节奏感很强的声音3、如何形成慢节奏（1）长镜头（2）运动速度舒缓的镜头（3）节奏感舒缓的音乐一、结构的含义及构成（10 分钟）1、整体布局：选择哪种结构方式，哪种叙述方式2、各部分之间的联系，段落之间如何进行转换3、转场的方法4、意义的转换或递进二
26、、结构的要求 （10 分钟）1、完整：事件和意义表诉开放式结构2、自然：流畅3、新颖：有个性4、严谨：符合逻辑5、统一：内容和形式，形式各组成部分的统一6、紧凑，信息含量大三、*结构方式 （40 分钟）1、*线性时空结构特点：11始终清晰，情节单纯，符合现实生活的逻辑和顺序，容易为观众认可，线索分明，按时空发展顺序进行布局严谨适合事件性较强的题材和主题明确的题材线索：时间、认识事物的逻辑顺序或者以内容，意义的深浅为顺序2、*交错式时空结构特点：线索之间应该互相促进，共同推进，表现主题，可以是同一主体不同时间也可以是不同主体同一时间3、*板块式结构特点：各个板块之间相互独立，统一在一个主体下保持
27、各个板块内容的相对独立完整和线索上的单一清晰各个板块之间的转换既要给观众以提示，又不能让观众感到意义上的中断一、*什么是预告片是影视宣传的一种方式、手段，是影视作品的广告，其内容不能脱离原作品，但也不能仅仅是原片的缩写或提纲。应能在短篇幅中把影视作品的题材、风格和部分情节以及出品厂、主要演员都交代清楚。还要使主题能得到必要的反映和暗示。二、*选材（一）：来源1、事先设计好的预告片，在拍摄时顺带拍摄预告片的素材2、在完成片中和备用片中选择3、在作品未完成时剪预告片，只能从备用镜头中选择（二）：原则1、首先选择能突出题材、风格的画面2、其次选择能反映时代背景、能代表人物精神的3、动作性强的（三）：
28、注意1、不宜用较长的运动镜头2、不宜用与主题无关的景物镜头3、不宜用画面不够理想的镜头4、不宜用作用不大的过场戏镜头总之：把最精彩的镜头用于预告片三、*结构方式1、虚实结合虚：省略次要的情节和人物，给观众以想象和预示，引起观众的期待，加强悬念实：把主要情节和主要人物以及关键性细节表现出来2、内在联系和外在联系内在联系：人物的精神面貌、情节、事件发展的必然性等，一般用对列组接外在联系：动作、方向、速度、光影、色彩、景别、镜头的转化，一般用连续的组接3、是否表现结局、当结局是出人意料的，和一般推理不同的，在预告片中出现结局、反之，不出现结局，但出现导致结局的关键镜头12四、*长度1、有限，要求信息
29、量尽可能多2、不同长度有不同的做法越短，视觉冲击力越强，更着重于风格的表现五、*字幕类别1、主题字幕2、解释字幕3、宣传字幕要求1、字幕要有强烈的宣传力和感染力2、字幕的形式要和影视作品的风格相统一3、字体和出现位置、方式要和影视作品的风格相统一六、声音的选择形式1、以音乐、音响为主。 三岔口 黄金甲 钢琴师 花腰新娘 2、以音乐、解说为主。 雏菊3、对白、音乐、音响相配合来源1、拍前事先设计好，在拍摄预告片画面素材时同期录音。2、拍前未设计，在完成样片中选择需要的声音。3、后期陪音响和解说词要求1、对白应当选择反映主题和人物思想感情的关键性语言，简练、生动2、音响主要是渲染气氛的，同时表度人物情感和增强影片的节奏。3、音乐连接和贯穿影片的主要方式，另外渲染气氛和增强影片的节奏
