1、美国电影,影响旧好莱坞的两段公案,1、格里菲斯 9周时间10万美元一个国家的诞生到1931年，收入超过1800万美元，观影人数过亿。华尔街大财团插手党同伐异投资200万美元，实际近400万美元，票房惨败，格里菲斯终生为此还债。格里菲斯命运的悲喜剧成为好莱坞电影体制建立的基准参照系，好莱坞发现：如果任由艺术家个人创作，电影将是一个极其危险的行当，需要一种体制来规范和制约电影的生产。一个由资本控制电影生产的工业体制开始形成。美国电影业在寻找一套行之有效的运作模式。,2、奥逊威尔斯 “神童”与雷电华签订好莱坞空前的合同。 1941公民凯恩是传统电影走向现代电影的转折点，在电影观念、电影语言方面做出了
2、创造性贡献。票房不佳，威尔斯被迫离开好莱坞。 电影作者个人的艺术个性并不重要，制片厂的目的只是生产大量稳定可靠的产品。 一种不同于传统艺术观念的新兴文化工业体制日渐清晰成型,20S末30S初，从早期镍币影院电影进入大制片厂时期：,形成了八大公司的稳定格局：哥伦比亚、华纳、雷电华、20世纪福克斯、联艺、派拉蒙、米高梅、环球。它们都实行统一的制片厂制度。“启斯东制片厂” ：好莱坞制片厂体制雏形,旧好莱坞制片厂制度,制片厂体制：即在一个制片公司内部实现从影片策划、生产到发行、放映等各环节全方位的控制 . 一、大规模的垄断性企业 二、工业生产流水线式制作模式 三、制片人专权 四、明星制度,美国电影第一
3、次繁荣期： 30年代40年代,也就是“好莱坞时期”（即“经典好莱坞时期”或“旧好莱坞时期” ）好莱坞建立起的宠大而稳固的制片厂体制，在二战后达到顶峰。,旧好莱坞的经典叙事传统,故事情节刻意追求的模式：建立秩序-干扰介入-排除干扰-恢复原状 情节三段落：一、开端（1/4），人物的目标，面临阻碍二、冲突（2/4），人物面临重大厄运/斗争三、解决（1/4），对抗达到高潮，好结局 叙事：直线性叙事,1946年到60年代 美国电影严重滑坡时期,二战后，旧好莱坞开始走向没落， 原因：电视的冲击 政策的影响 观众群的变化等 50年代中后期逐渐向新好莱坞电影转型。在60年代末70年代初，美国电影迎来历史性转折
4、。,大转折时间 ：从1967年到1976,人员 ：出身于电影院校专业培养的一批年轻人，熟悉电视和青年一代，以B级片出道的这么一批电影创作者。 原因： “内忧外患”在意大利新现实主义、法国新浪潮的世界电影革新潮流影响下；也是由于50、60年代商业影片制作的后劲不足，电视对电影的强烈冲击等等。 1967年阿瑟佩恩的邦尼与克莱德的公映标志着新好莱坞的诞生。同年的著名影片还包括迈克尼科尔斯的毕业生。,雌雄大盗 （邦尼与克莱德）,阿瑟佩恩：雌雄大盗（1967）,新旧好莱坞的分水岭形式和内容上打破强盗片的规范 可爱的、令人同情的叛逆英雄 新一代美国人的内在心情,逍遥骑士,1969年，丹尼斯霍普的逍遥骑士是
5、一部与旧好莱坞商业规范完全抵触的影片，然而却获得了巨大的商业成功。好莱坞受到震惊，在一夜之间淘汰了原有制作及管理人员，换上了年轻的电影制作者。,新好莱坞的复兴,从7080年代，新好莱坞每年生产200部左右影片，拥有1012亿观众，并开拓了海外市场，电影产业出口仅次于飞机制造业，为美国第二大行业，世界上座率最高的100部影片中美国片占88部。,“新好莱坞”时期导演的特点,科班出身 多从B级片入手 了解美国年轻人 熟悉电视文化1965到1971年开始崭露头角,斯坦利库布里克,1953：恐惧与欲望 1955：杀手之吻 1956：杀戮 1957：光荣之路 1960：斯巴达克斯 1962：洛莉塔 196
6、4：奇爱博士 1968：2001太空漫游 1971：发条橙 1975：巴里林登 1980：闪灵 1987：全金属外壳 1999：大开眼界,用电影表现深刻的人生哲理，探讨人性、暴力、人类未来等哲学问题的导演,弗朗西斯科波拉,教父（1972，奥斯卡最佳影片）教父2（1974，奥斯卡最佳影片，最佳导演）对话（1974，戛纳金棕榈奖）现代启示录（1974，戛纳金棕榈奖）教父3（1990）惊情400年（1992）,教父 现代启示录,电影社会学家 马丁斯科西斯,在好莱坞崇尚商业票房的环境下，当斯皮尔伯格、卢卡斯等人依靠上亿美元和电脑特技吸引观众时，他却以电影冷静地剖析着社会和人类的种种顽症。 坚持自己的个
7、性、思想和意愿， “小意大利”式的生活背景赋予他独特视角和无数灵感，作品始终带有美籍意大利裔文化的烙印，并不遗余力地追求作品的内涵和对电影语言的探索。,主要作品,穷街陋巷（1973）、爱莉斯不住在这里（1974）、出租汽车司机（1976，戛纳金棕榈）、纽约，纽约（1977）、愤怒的公牛（1980）、喜剧之王（1983）、金钱本色（1986）、基督最后的诱惑（1988）、好家伙（1990）、纯真年代（1993）、赌场风云（1995）、小活佛（1997）、纽约黑帮（2003）、无间行者（2006，奥斯卡最佳导演）,开启特效电影时代的 乔治卢卡斯,美国风情画 （1973） 创立“工业光魔”电影特效公
8、司，拍摄科幻片中划时代的巨片星球大战（ 1977）、帝国反击战（1980）、绝地大反攻（1983）、星战前传I ：幽灵的威胁（1999）、星战前传II ：克隆人反击（2002）、星战前传III：西斯的复仇（2005）,最具票房号召力的导演 史蒂文斯皮尔伯格,大白鲨（1975）、第三类接触（1977）、E.T.（1982）、夺宝奇兵 I （1981）、夺宝奇兵II （1984）、紫色（1985）、太阳帝国（1987）、夺宝奇兵III （1989）、侏罗纪公园（1993）、辛德勒的名单（1993，奥斯卡最佳影片/导演）、拯救大兵雷恩（1998）、人工智能（2001）、夺宝奇兵（2008）。,继卓别
9、林之后的喜剧大师 伍迪艾伦,自编、自导、自演大部分的影片 角色通常是一个自我关注、神经质、害羞，呓语连连、缺乏安全感的现代人物。 作品主题常常是死亡、性和不道德的行为，吸收无声喜剧片的优点，再配合带有纽约地方色彩的插科打诨和机智对白。,主要作品,性爱宝典（1972）、爱与死（1975）、安妮霍尔（1977，奥斯卡最佳影片 ）、内心深处（1978）、曼哈顿（1979）、星尘往事（1980）、泽里格（1984）、百老汇丹尼玫瑰、开罗紫玫瑰（1985）、汉娜姐妹（1986）、无线电岁月（1987）、子弹横飞百老汇（1994）、无敌爱美神（1995）、毁灭个案（1997） 、好莱坞式结局（2002）。
10、,开罗紫玫瑰,新好莱坞的艺术特点,一、价值观念颠倒 二、新的镜头语言（加工痕迹、间离效果，打破时空连续，用情感连接取代情节因果线式连接） 三、对真实的追求 四、人物不再埋没在情节中，成为影片主要表现对象 五、类型融合,黄金时代,80年代，新好莱坞格外辉煌，电影整体繁荣 ：“黄金时代又回来了！” 60年代开始兴盛的独立制片浪潮，经过70年代的发展已具规模，同大公司间形成较为稳定的良性的分工和联系。大制片公司与独立制片公司的生产比例为4：6，大公司现多涉及发行。,90年代,继80年代美国电影“黄金时期”后的另一发展期。在全球电影业萎靡的情况下实现一枝独秀。,最擅长重大历史/政治题材的 奥利弗.斯通
11、,“越战三部曲” ：野战排（1986，奥斯卡最佳导演） 、生于七月四日（ 1989，奥斯卡最佳导演） 、天与地（1993） 大门 （1990），刺杀肯尼迪（1992），天生人杀狂 （ 1994，威尼斯评委会大奖），尼克松 （1995），不准掉头 （1997），世贸中心（2006）。,罗伯特泽米基斯,回到未来（1985） 谁陷害了兔子罗杰（1988） 阿甘正传（1994） 超时空接触（1997）,非主流电影人的代表 大卫林奇,1977年导演了首部长片橡皮头，其中流露的潜意识流、古怪的畸形以及对纯洁精神的无望，成为其作品的一贯特征。 象人(1980) 、沙丘(1984) 、蓝丝绒(1986) 、我
12、心狂野 （1990，戛纳金棕榈奖） 、迷失的高速公路(1997) 、斯特雷特的故事(1999) 、穆赫兰道(2001，戛纳最佳导演)。,神秘人物、怪异场景、离奇故事、梦魇、幻想、现实相交织，他的作品无不透射出诡异、阴郁、迷茫及黑色幽默，极具视觉冲击力的超现实的、诡异的效果往往令人产生心灵的震撼。,奇幻电影大师 蒂姆.伯顿,稀奇古怪的玩意，童年梦幻，温婉而忧伤，阴森中的华丽，温暖中的残酷，黑暗中的明亮温馨，一个奇幻的童话世界 。 蝙蝠侠（ 1989） 剪刀手爱德华（1990） 蝙蝠侠归来（1992） 艾德伍德（1995） 火星人玩转地球 （1996） 大鱼（2004） 理发师陶德 2007,暴力
13、美学的代表 昆汀塔伦蒂诺,擅长非线性讲述故事，难忘的对白及血腥场面，风格化的暴力美学，给传统的美国电影加入了新鲜的元素 。 影片的圆型结构和暴力主题成为众多电影竞相模仿的对象，它还引发了黑色帮派影片和疯克音乐的复古潮流，电影中的服饰和发型也成为了一种时尚 1992：水库狗 1994：低俗小说 1998：杰基布朗 2003：杀死比尔1 2004：杀死比尔2,最具黑人意识的 斯派克李,他是美国最具黑人意识的导演，所拍摄的题材大都跟黑人的历史、现状、出路、觉醒、种族歧视相关。他的电影风格犀利、节奏明快且极具爆发力，对于黑人的习性和社会困境有相当深刻的体会。 硕士毕业后组建了自己的制片公司“40亩地和
14、一头骡”。爵士乐和黑人区文化始终是影片的构成元素，以一种知识分子的理性和洞察力进行创作。,主要作品,她一定会得到（1986，戛纳最佳新导演奖）、循规蹈矩（1989）、更好的布鲁斯（1990）、丛林热（1991）、马尔克姆（1992）、嫌疑犯（1995）、上车（1996）、四个小姑娘（1997）、山姆的夏天（1999）。,FINE,1941年的公民凯恩是影史上最伟大的杰作之一。在叙事结构上，采用非线性叙事的方式，通过六个侧面，层层深入地去了解凯恩的一生。在镜头语言上，系统地进行了“景深镜头”、长镜头段落、移动摄影、音响蒙太奇、背景效果等视觉技巧的大胆尝试。 back,八大电影公司,back,编剧
15、部门意图、主要情节、次要情节、对话、噱头 导演部门主要导演、专门负责类型场面的助理导演 演员类型化分配 摄影、录音、道具、服装分工精细 back,“制片人制度 ”(“英斯生产模式” ),制片人制度就是指制片人是整部影片的生产核心，是唯一的生产的组织者和管理者，负责从经济的角度监督影片，他的监督涉及从故事选择到拍摄到后期制作（剪辑、录音、拷贝）等整个生产流程.制片厂制度和制片人制度使得美国电影迅速昌盛，很快取代了法国电影的霸主地位。同时产生的类型片和明星制，成为好莱坞的制胜法宝。,制片人有权决定剧本情节改动、结尾、演员阵容、导演、样片的审看取舍、剪辑。back,观众的认同是明星产生和存在的最重要因素。 明星包装贯穿于剧本策划、影像拍摄、宣传包装全过程。 玛丽莲梦露明星制的牺牲品 back,
