1、影视艺术鉴赏,教育学院 白继海,-公共选修课-,课程的教学目标？,了解电影电视的发展史、影视艺术基本原理、影视鉴赏方法、影视作品创作和影视评论的写作要求。并通过中外优秀影视作品的欣赏提高学生的审美能力和人文素质。,课程的参考资料,1.影视鉴赏，彭吉象 主编，高等教育出版社,2.影视艺术鉴赏，李丽芳主编，云南大学出版社,3.影视鉴赏学习指导书，铁长威著中央广播电视大学出版社,第一章 电影电视发展史,影视 (movie and television)电影和电视节目的合称。,电影是根据“视觉暂留”原理，运用摄影及录音手段，把外界事物的影像和声音摄录在胶片上，通过放映在银幕上形成活动影像和声音的技术。
2、,电影以画面和声音为媒介，通过银幕上的运动时间和空间创造形象、再现和反映生活的一门艺术。,电视同电影相似，电视利用人眼的视觉残留效应在荧屏上显现一帧帧渐变的静止图像，形成视觉上的活动图像。,电影110多年，电视70多年。电影是继舞蹈、音乐、绘画、雕塑、建筑、文学、戏剧艺术后的第七艺术 ，电视第八艺术，电子游戏第九艺术。,电影和电视 是现代科学技术发展的产物,照相机、摄影机、电影机、录音设备、彩色胶片、录像机、电视机等等, 1839年，法国的达盖尔制成了第一台实用的银版照相机，它是由两个木箱组成，把一个木箱插入另一个木箱中进行调焦，用镜头盖作为快门，来控制长达三十分钟的曝光时间，银盐法拍摄出清晰
3、的图像。1839年 8月19日盖达尔把银版摄影法公布于众。这一天为 摄影术诞生的日子。, 1861年物理学家麦克斯韦发明了第一张彩色照片格子图案的缎带。, 1888年美国柯达公司生产出了新型感光材料柔软、可卷绕的硝酸纤维(赛璐珞)做基片“胶卷”。, 1872年的一天，在美国加利福尼亚州一个酒店里，斯坦福与科斯发生的争执 ，导致连续摄影的产生。, 1889年，美国的爱迪生发明了一种摄影机和放映机。, 1904年，英国人贝尔威尔和德国人柯隆发明了一次电传一张照片的电视技术，每传一张照片需要10分钟。,美国RCA1939 年推出世界上第一台黑白电视机。,美国RCA1954 年推出 RCA 彩色电视机
4、 ，美国成为世界上第一个播出彩色电视节目的国家。l975年索尼公司推出了世界上第一台家用像机Betamax，亦,l975年索尼公司推出了世界上第一台家用像机Betamax.,每一次科技的进步，都为电影和电视开拓新的艺术空间。,第一节 电影发展史,法国里昂照相器材制造商卢米埃尔兄弟，在前人和同时代人，尤其是爱迪生研制的基础上，制成了活动电影机。并摄制了工厂的大门、火车进站、水浇园丁 等反映生活场景的实录 。,1895年12月28日在巴黎大咖啡馆首次售票成功公映他们的作品。这一天被国际上公认为电影的诞生日。,此时，电影只是一种新奇的杂耍。许多电影研究人员认为，电影从幼稚的杂耍成为今天具有全球影响的
5、大众艺术形式之一，走过了形成期、成熟期和发展期三个阶段。,一、世界电影艺术的形成期（1895-1926）,1、卢米埃尔兄弟的贡献,发明的活动摄影机并成为新一代摄影机更新的基础。,研制的35毫米宽的胶片被电影界沿用至今。,确定的每秒钟放映16画格的速度被国际公认为默片（无声片）放映的最佳速度。,记录不经排练的生活实景，通过播放使人感到身临其境的视觉感觉，揭示了电影的纪实本性。,培养了一批年轻的摄影师，分赴法国和世界各地，拍摄了近200部不通风俗民情的电影，成为最早的风光片和风俗片。在拍摄过程中发现了“移动摄影” 。,电影具有商业效果 。,2、梅里爱和戏剧化电影,乔治梅里埃（1886-1938），
6、当过魔术师，经营过剧院。,1896年，摄制巴黎剧院广场街景时，摄影机中途发生了故障，修复机器再拍，洗出的胶片中马车变成了灵车，男人变成了女人。产生了“停机再拍”特技效果，影片变魔术。,把照像特技应用到电影上来，如停机再拍，多次曝光、合成摄影、渐显渐隐、慢速摄影、使用画托、应用模型和黑色背景、用手工为胶片着色（裙子点上红色、火焰染上橙色、窗帘点缀蓝色），开创了电影特技的先河。, 对生活的真实记录转变成“制作超现实的幻影”，摄制了一批魔幻片、神话片和科幻片 。如月球旅行记、医生的秘密和征服极地。,1897年在巴黎附近建立了世界上第一个摄影棚。按照戏剧方法拍摄电影。把属于舞台剧的东西，诸如剧本、演员
7、、服装、化妆、布景等等吸收到电影制作中来，使电影同戏剧首欢“联姻”，丰富了电影的表现力。 开创了电影艺术的假定性，以假乱真，揭示了电影的表现功能，电影是可以用来讲故事。,如爱德华七世加冕典礼。由演员扮演在摄影棚里拍摄。影片在爱德华七世加冕典礼举行前的几个星期提前上映，引起轰动。是一个十足的“假” 纪录片。,2、实践蒙太奇的先驱鲍特和格里菲斯,1913年前后，世界电影中心开始从其诞生地欧洲转移到美国，并在以格里菲斯为代表的艺术家中，变成了一门真正的独立艺术。,鲍特的贡献,鲍特是爱迪生公司的导演和摄影师。 在火车大劫案中，把摄影机从摄影棚中解放出来 ，在奔驰的汽车甚至运行的火车上进行跟拍。子弹横飞
8、、马匹纵跃的场面令观众兴奋不已。鲍特在该片中的另一个创举是把同景的戏放在一起拍摄，然后根据剧情需要进行剪辑。在剪辑中，运用交叉切换来并列表现两条情节线索的同时性及密切的因果关系。一面叙述匪徒纵马夺路的仓惶，一面表现民团追捕强盗的雄姿。,鲍特的火车大劫案摆脱了实际时间的束缚，发展了电影叙事，开创了运用交叉蒙太奇讲故事的先河。,鲍特发现并培养格里菲斯 。1907年，鲍特把格里菲斯引入影坛当演员。 1908年，格里菲斯就开始独立执导影片。,格里菲斯的贡献,1914年摄制的 一个国家的诞生中，用圈入圈出代替单调的场景剪接 ；交错使用远景、近景和特写的手法增加影片的生动性，用远景和中景拍摄生龙活虎的战斗
9、人员，用近景拍摄僵卧沙场的战死士兵；运用平行蒙太奇的手法叙述同一时间三个不同地点发生的故事，由于镜头转换频繁，造成了非常紧张的气氛，取得了良好的视觉效果。,破除了古典戏剧的“三一律”原则（时间、地点和行动的一致），创造（不同地点不同时间/不同动作的镜头进行组接）的“三多样律”原则。,把影片的基本构成单位由场景改变为镜头 。在一场戏的中间不断转换摄影机的方位和距离，不再遵循传统的90度直角拍摄方式，开始跟随演员的动作而改变拍摄的角度。这样，他就把一个场景分成了若干个镜头，而完成片则是由若干个场景所组成。由于有更多的系列镜头可以利用了，在剪接时他就刻意制造节奏；缩短镜头，加快故事进展的速度以制造紧
10、张气氛；加长镜头，取得舒缓的效果，以表现浪漫抒情的氛围。镜头的独立性及运动性产生了蒙太奇手法。对电影语言进行了探索。,1916年耗资近200万美元的史诗性巨片党同伐异，熟练地运用“交叉蒙太奇”的美学手法。由于当时美国出兵支援欧陆大战之时，影片宣扬的反对一切战争与残杀的主题显的不合时宜，同时，由于是无声片，镜头在四个小时的不断切换，观众感到眼花缭乱。上座率不佳，影片亏本达100万美元以上，导致格里菲斯毕其余生精力偿还这笔债务。,党同伐异在艺术上是一部真正的杰作，形成了一套独特的的电影叙事语言-分镜头、自由摄影、平行交叉剪辑 。奠定了美国好莱坞浓厚的虚构叙事的风格-讲故事和戏剧因素相结合。 标志电
11、影正式成为一门独立的艺术。,3、前苏联蒙太奇电影美学流派的特点,苏联早期电影艺术家注重镜头与镜头之间的连接，这种连接在英美称为“剪接”，而法俄称为“蒙太奇”。,系统总结格里菲斯以来的叙事蒙太奇的基础上，发展创造了表现蒙太奇理论与实践。他们的基本观点：蒙太奇不仅是电影叙事的基本手段，而且是艺术表现的特有手段；前者是一般的方法，偏重客观（讲故事），后者是特殊方法，偏重主观（表达思想、抒发感情）。,表现蒙太奇是前苏联电影艺术家独特的创造，提升和完善了电影艺术理论，被史学界称为“表现蒙太奇”派。,库里肖夫、爱森斯坦和普多夫金 。,库里肖夫贡献,库里肖夫（1899一1970）1916年进入电影界，开始致
12、力于研究电影艺术的规律。他在前苏联国立电影学校任教时建立“库里肖夫工作室”，带领学生进行剪辑实验。著作电影导演基础是电影院校师生必备的参考书。 。,库里肖夫效应, 一个男人微笑的面部 。 一只对着他的手枪。 一个恐惧的表情。,连接，表现男人恐惧 连接，表现男人面对死亡无所畏惧。,“镜头的意义往往不取决于单个镜头的内容，而产生于镜头之间的连接方式”。画面对列理论,爱森斯坦贡献,爱森斯坦（1898一1948）出身于拉脱维亚一个建筑师家庭 。10岁时就能流利地用英语、法语、德语、俄语同别人交谈。他在大学主修过土木工程。参加过红军，在剧院工作，担任美工师和导演。,战舰波将金号（1925） 十月（192
13、7）、旧与新（1929）、墨西哥万岁（1932）、亚历山大涅夫斯基（1938）和伊凡雷帝（1945）。,爱森斯坦文集,内容涉及蒙太奇、影片的总体结构、声画框架、电影史、艺术激情研究等等。是世界各国电影工作者和学者丰富自己学识的百科全书。,爱森斯坦蒙太奇理论建立在“画面队列”基础上，但他强调画面队列必须表现对比、撞击和冲突。认为两个不同镜头的对立、撞击、冲突会产生新的质、新的含义。,冲突分成十种：图形、平面、体积、空间、光、节奏、物质与观点、物质与空间性质、事件与其暂存性、视听对位。,正题+反题=合题（新意）,战舰波将金号是爱森斯坦蒙太奇理论最充分与完美体现，被认为世界电影不朽的经典。1958年
14、在布鲁塞尔由众多各国电影专家们评选的“世界十二大佳片”中名列第一。,该片采用了经典的戏剧式的故事结构，全片分为五个部分，并以黄金分割率安排情节发展的低潮和高潮。,五部分的冲突与对比：士兵与军官，镇压与反抗，沉思哀悼与愤怒抗议，群众欢呼起义与残酷的大屠杀，不安的期待与回合后庆祝胜利。,经典片段 “敖德萨阶梯”，在该段落中，各种形式的冲突和蒙太奇方法达到炉火纯青的程度：人体运动与机械运动，群众潮水般的退散与士兵们整齐的挺进、不同对象的方向、场面的景别变化等等，造成了平面、立体、平行交叉、光影、韵律、节奏、思维、情绪的冲突。,为了突出沙皇军队的残暴与血腥屠杀，进行了延时性剪接，不断插入细节、重复和隐
15、喻。将不同方位、不同视点、不同景致的镜头反复组接扩大了阶梯的空间。,特别是婴儿车沿阶梯缓缓滑落的场面，被无数导演模仿。,经典片段 “愤怒的狮子”愤怒的战舰士兵向敖德萨市政府大楼开炮，画面切入了睡着的、苏醒的和跃起的三个狮子形象，寓意人民的觉醒与反抗。,普多夫金贡献,普多夫金（1893一1953）曾是一名大学理科学生，后被格里菲斯的党同伐异所吸引，于1920年考入前苏联国立第一电影学校。在学习期间，他积极投身有关实践，既从事过编剧和表演，也参与过舞台美术设计。1922年，他进入“库里肖夫工作室”。,电影艺术的基础是蒙太奇，电影的创作=镜头内容+镜头顺序+镜头长度,母亲圣彼得堡的未日成吉思汗的后代
16、,爱森斯坦强调观众大脑的反应，而普多夫金强调镜头之间的联系，因而普多夫金表现蒙太奇基本上不脱离情节、结构严谨、人物形象鲜明、艺术效果更能被观众理解和接受。,母亲：当革命者巴维尔在狱中设想出狱一刻的情景时，普多夫金把镜头从他微笑的脸庞切换到冰雪溶化的山间溪流，晶莹的水从严冬的禁锢中汩汩流出；在影片终场前，游行群众汇成浩浩荡荡的人流，沿着一条大河前进。此时，镜头切换成涅瓦河夹着浮冰奔腾向前的场面，象征革命力量势不可挡。普多夫金交替使用这两种蒙太奇手法和其他电影手段，充分体现了他的现实主义美学观点。,他认为，一部电影是一系列影像的组合，并非仅仅是自成一体的个别镜头，镜头之间必须相互建立联系，才能实现
17、电影叙事。,20世纪20年代中期，苏联蒙太奇学派把无声电影推向了成熟和完美的艺术高峰，形成了一个完整的、全新的视觉艺术体系。,二、世界电影艺术的成熟期（1927-1945）,1927年，美国华纳兄弟公司终于在多年实验的基础上推出世界上第一部有声电影爵士歌王。片中除了歌曲外，有几句简短的对话。,爵士歌王标志着电影艺术一个时代的结束，另一个时代的开始。有声电影时代来临。伟大的哑巴说了话！,无声时代，电影是视觉艺术！,有声时代，电影是视听艺术！,1、有声电影的探索,有声电影初期，当声音这个陌生元素突然闯入无声电影建立起的视觉艺术体系的时候，一切都被搅乱了。,无声的自然被有声的对话所排挤，镜头盯着说话
18、的人，谁说话镜头就给谁。,蒙太奇剪辑因声音的干扰变得束手无策。,早期有声电影受到不少无声片大师的批评和抵制，包括艺术大师卓别林。,由于有声电影的诱惑力和商业价值，制片商加大对有声电影体系投资力度，逐步克服了技术上的一些难题，并经多年对有声电影探索，在20世纪30年代进入黄金时代。,2、美国好莱坞电影的兴起,好莱坞市位于美国西海岸加利福尼亚州洛杉矶市区西北郊 。美国电影的代名词 ，世界电影中心。,1907年，导演弗朗西斯伯格斯带领他的摄制组来到洛杉矶，拍摄基督山伯爵。他们发现，这里明媚的自然风光、充足的光线和适宜的气候是拍摄电影的天然场所。,好莱坞的地位和作用,财团控制，工厂化制作、培养明星 。
19、制片能力与速度是任何国家无法比拟，在二次世界大战前十年，每年生产六百多部，占领欧洲和东方市场，几乎把许多国家的民族电影挤垮。成为雄霸天下的电影王国，推动世界电影事业和文化的发展。,“梦幻”电影、情节至上,制造梦幻和神话的银幕世界，使观众远离现实的忧愁和烦恼，得到精神上的抚慰和宣泄。“灰姑娘”，“大团圆”，“侠义骑士”、“才子佳人”等等美梦和神话。,追求各种富有刺激性的情节，不注重人物性格和内心动机的描述；强调娱乐性，而不是艺术欣赏和美感享受。其目的提高票房价值。,类型电影,类型电影是对第一部成功电影的模仿，并按照不同类型（或称样式）的规定和要求制作出来的影片。,类型片大致可以分为以下12类：西
20、部片、歌舞片、科欢片、犯罪片、喜剧片、战争片、爱情片、伦理片、惊险动作片、灾难片、儿童片、恐怖片。,（1）西部片特征：,西部片犹如意大利的歌剧、中国的京剧和前苏联的芭蕾舞，美国的西部片堪称美利坚表演艺术的“国粹”。,时代背景：时间跨度为186O年至20世纪初叶。,地域跨度：西部地区，即密西西比河以西的11个州。,行为准则：以宗教与法律为持家治国的两大支柱。,正面形象：行侠仗义的牛仔、代表城镇良心的警长、保护驿车的好汉。,反面角色：拦路打劫的草寇和印第安人，突袭村落的歹徒和鱼肉镇民的地头蛇。,妇女形象：刚毅、热情的西部姑娘和温文尔雅的东部淑女。,五大战场：开阔地旷野、丛林、峡谷、长河；城镇一条街
21、；酒吧；妓院；旅馆。,正面形象：行侠仗义的牛仔、代表城镇良心的警长、保护驿车的好汉。,（2）科幻片,科幻片起源于法国，革新于德国，全盛于美国。梅里爱的月球旅行记在票房价值上的巨大成功掀起了世界各大国竞拍科幻片的浪潮。,基于科学，驰骋幻想，以特技手段展现科技领域和大千世界的无穷奥妙，引发观众遐想； 人与物的异化，万物之灵丧失人性，异化成兽、成怪、成物、成神，而兽与物则异化成富有灵性和感情的生物； 善恶科学家之争； 时空无限；景物有数：海滨、荒漠、丛林、太空、实验室、宇宙飞船。,（3）犯罪片,经常以一桩罪案的始末为内容，以罪犯或侦探为主要人物。犯罪片分为强盗片和侦探片两大类，前者以黑社会人物为主角
22、，后者以侦探为中心。,美国的强盗片产生于禁酒时期（1919一1933），当时法律禁止私自酿酒和售酒。然而黑社会不顾禁令，继续组织私酒买卖，尤以芝加哥为甚，于是同政府形成对立。同时，不同帮派之间为了抢地盘、争利润，明争暗斗不断。,美国犯罪片中的佳作情节紧张、悬念迭起，结果出人意料，颇有观赏性；但大多数犯罪片的剧情生拼硬凑，而且充斥血腥、暴力和色情场面，造成视觉污染，戕害青少年的心灵。,公民凯恩对 好莱坞电影观念突破,年仅25岁的电影大师奥逊威尔斯自编、自导、自演的成名代表作。 公民凯恩被誉为“现代电影的纪念碑“，是一部对生活高度凝炼、对人性和社会的深刻理解以及对心理世界的理性体验的影片。,讲述一
23、个自私的报业巨子的故事。此片在电影语言及视觉技巧上都有锐意革新之处。导演奥逊威尔斯系统地运用了深焦距镜头、长镜头段落、明暗对比摄影、快速摇摄、音响蒙太奇、装天花板的布景等等。融会贯通前人的表现手法使公民凯恩艺术上达到了一个全新的境界。,三、 世界电影艺术的发展时期 （1945一 ）,1、意大利新现实主义电影的美学风格,第二次世界大战结束前后，意大利社会生活各个方面陷于崩溃，社会动荡，人心惶惶，到处是饥俄、贫困、失业和疾病，于是要求正义和进步呼声日益高涨，而充斥好莱坞电影所表现出的优雅闲适、歌舞升平的景象、飘飘欲仙的爱情故事简直是对民不聊生的现状的讽刺。需要在银幕上看到反映社会现实与他们息息相关
24、和表达民族心声电影。,不虚构、拒绝明星，不塑造英雄人物，尽量使用非职业演员如实表现真实生活中的人和事，普通市民、农民、工人和小知识分子成为银幕的主人公。,偷自行车的人中的男主角、失业工人有一名真正的工人扮演，其儿子由一名街头报童扮演。,把摄像机扛到大街上去,反对好莱坞式的戏剧化电影及其“假定性”的美学原则，主张创作的每一个环节尽可能与现实生活接近。,叙事特征：情节日常化，也就是淡化情节而强调细节。,拍摄风格：走出摄影棚，大量运用外景和实景，在照明和化妆等方面也力求质朴自然。排斥人为痕迹很重的蒙太奇技巧，大量使用长镜头、景深镜头和移动镜头，尽量保持时间和空间的完整性。,罗马，不设防的城市 擦鞋童
25、 艰辛的米苦难情侣司机大地在波动,2、法国“新浪潮”和现代主义电影（1858-1967）,新现实主义电影运动兴起，纪实电影盛行10年后，以法国的“新浪潮”电影为发端，演变成战后现代主义电影的潮流，席卷欧洲、北美、亚洲，大约延续了10年左右，对世界电影产生了巨大的影响。,实施电影制片方式的革命，实行“导演中心制”，强调电影制作中导演艺术个性的发挥，追求艺术电影。,提出“作者电影”的口号，即“拍电影，重要的不是制作，而是成为电影的制作者”。,电影采用低成本制作：启用非职业演员；不用摄影棚而用实景拍摄；不追求场面刺激和戏剧化冲突。,影片在表现方法上，广泛使用能够表达人的主观感受和精神状态的长镜头、移
26、动摄影、画外音、内心独白、自然音响，甚至使用违反常规的晃动镜头，打破时空统一性的“跳接”、“跳剪”等。还采用一些以人物为对象的使用轻便摄像机完成的跟拍，抢拍以及长焦、变焦、定格、延续、同期录音等“纪实”手法，将“主观写实”与“客观写实”相结合。电影带有强烈个人传记色彩。,特吕弗：四百下 枪击钢琴师最后一班地铁,阿仑雷乃 ：广岛之恋去年在马里昂巴德,戈达尔 ：精疲力尽,现代主义电影特征：,由表现传统的戏剧化故事情节和人物性格深入到表现人物内心更细微、更隐秘的情绪变化, 探索人性中最本原的东西；（强调自我）；,不再是对社会人物作传统的纵向概括, 而转为对社会生活、人物情绪的横向再现。（强调事件的片
27、段组合）,利用电影多种形式直接表现情绪。（表现手段多样化 ）,3、多元综合的当代电影（1968- ）,西方现代主义电影到了上世纪60年代末，崇尚导演个性化书写的“作者电影”慢慢退出了主流地位。多元综合的时代电影出现。表现的特点为：,现实主义和现代主义结合（新理性主义）。内容和思想上具有现实烙印，手法具有现代主义特点。,文化去主流化、去中心化倾向，电影更加丰富多彩。,形成原因：后现代主义思潮的影响以及电影的日益商业化和娱乐化倾向和数字化新技术、新媒介的出现，为电影的发展提供了无所不能的表现手段。,（1）政治电影兴起,60年代末，欧美经济又出现大规模下降，政治矛盾与社会问题再次激化，政府机构腐败、
28、黑势力猖獗。人们不得不关注现实问题而无心观赏纯粹“个人意识”的电影。同时冷战、中国文化大革命、法国五月风暴、美国黑人运动、越战爆发以及席卷美国的反战运动，促使人们对政治电影发生了兴趣。,政治电影反映社会问题，揭示问题背景，在美学追求上不仅追求现实主义的纪实性，更积极采用现代主义留下的新手法，如时空交叉和内心外化的意识流镜头等。,好莱坞为追求票房价值，在抓住“重大题材”的同时，加入了传统的侦破、悬念、惊秫、犯罪等类型片因素，力求政治片更加富有吸引力。,（2）战争电影中人性的拷问,野战排拯救大兵瑞恩这里黎明静悄悄等。,（3）新伦理电影中的人生哲理的思考,莫斯科不信任的眼泪战地浪漫曲,（4）各国民族
29、电影崛起,第二节 我国电影发展史,1905年初夏时节，北京丰泰照像馆经营者任庆泰（字景丰）主持拍摄了中国第一部影片由京剧泰斗谭鑫培主演的定军山 ，奠定了中国电影的起始点。,一、旧中国电影（1905一1949）,1、中国电影的初步发展（1905-1932）,1913年，受聘于美商“亚细亚影戏公司”的张石川、郑正秋在上海联合编导了中国第一部短故事片难夫难妻。 1923年，又编导了孤儿救祖记,1926年，有声电影传入中国。 1930年拍摄了有声电影歌女红牡丹和虞美人。,2、探索时期 （1932-1949）, 1931年，“中国左翼戏剧加联盟”成立，1933年3月，在中共地下党领导人瞿秋白亲自过问下，
30、以夏衍为组长的党的电影小组正式成立，随即在电影战线上采取了一系列卓有成效的举措。,1933年成了公认的“中国电影年”，涌现出狂流、天明、都会的早晨、三个摩登女性、上海24小时、春蚕、姐妹花、铁板红泪录、盐潮、民族生存等四十余部在社会上产生很大反响的进步影片。,马路大使、十字街头成为优秀经典电影 。,抗战电影与战后现实主义电影高峰,国统区拍摄了一批抗战题材影片，代表作有保卫我们的土地、热血忠魂、八百壮士、塞上风云、东亚之光、中华儿女、风雪太行山等；敌伪沦陷区，拍摄木兰从军、孔夫子、苏武牧羊等；延安根据地拍摄了白求恩大夫延安与八路军十月革命节等影片 。,抗战胜利后 ，拍摄的八千里路云和月、一江春水
31、向东流、还乡日记、天堂春梦、万家灯火、艳阳天、夜店、小城之春、乌鸦与麻雀、三毛流浪记等一批优秀影片 。中国电影艺术整体水准已进入成熟期，构成了中国电影史上一个现实主义的高峰。,二、 新中国电影（1949 ）,1、中国电影的振兴（1949-1966）,长春、北京、八一、上海、珠江、西安、峨眉等7家故事片厂，在17年里共摄制了600多部题材相当丰富的故事影片，取得了令人瞩目的艺术成就。,新闻纪录片厂、美术片厂、科教片厂、译制片厂也以多片种出品满足了各阶层观众的欣赏需求，特别是富有民族风格韵味的动画片，如大闹天宫、小蝌蚪找妈妈等，还在国际上赢得了“中国动画学派”的声誉。,林则徐、林家铺子、青春之歌、
32、风暴、聂耳、万水千山、战火中的青春、老兵新传、我们村里的年青人、五朵金花等等。,2、中国电影的荒芜时期（1966-1978）,“文化大革命”十年动乱，对中国电影事业造成了极为严重的破坏。 红灯记、智取威虎山等8个“革命样板戏。出现极少创业、海霞受观众喜爱的好影片 。,3、复兴与发展期（1979-）,重大革命历史题材影片，在艺术质量上也屡有新的突破，构成本时期中国影坛令人瞩目的一道风景线。,第五代导演 ，通过影片探索民族文化的历史和民族心理的结构。作品主观性、象征性、寓意性特别强烈。给中国影坛造成了巨大的冲击波。,港、台电影 促进了中国电影的中国电影繁荣发展 。,第三节 电视艺术发展史,一、电视
33、剧艺术的发展轨迹,1930年英国广播公司（BBC）实验性地播出皮兰德娄的花言巧语的人成为世界第一部电视剧。,1、转播戏剧阶段,电视在一开始，并没有专门为播放而编写和制作的电视剧。那时，电视作为传播工具，只转播舞台演出的戏剧，也就是今天的剧场演出的实况转播。转播戏剧阶段是电视剧发展的准备阶段。,2.直播电视剧阶段,3、实景录制阶段,随着小型轻便摄像机和录像机的发明和应用，电视摄像设备可以随身携带，进行实地拍摄，十分灵便。于是，拍电视剧也可以像拍电影那样采取分镜头录制、后期编辑和充分运用蒙太奇手法。电视剧的剧本结构再也不必受时空的限制了。从此，电视剧便大踏步地走出了演播厅，进入了实景摄像阶段。,4
34、、内外景结合阶段,为了克服单一的实景录制，一味地追求“电影化”的弊病，缩短电视剧的生产周期，减少摄制电视剧的投资，电视剧由实景录制走上了内外景相结合的录制阶段，在棚内搭景拍摄，从而最大限度地提高了电视剧的生产效率。,二、电视剧艺术的特征,电视剧是一朵文艺新花。它是文学艺术与科学技术发展相结合的产物，是集影、光、声、色为一体，熔绘画、雕塑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、摄影、电影的精华为一炉，用现代化的录像手段制作而成的、以家庭传播方式为主要特征的一种崭新的艺术样式。,1、电视剧是以家庭生活或社会生活为主要题材的艺术。,2、电视剧是以精心设计情节为主要手段的艺术。,三、电视剧艺术的分类,按艺术形式分类
35、，电视剧可以分为电视小品、电视单本剧、电视报道剧、电视连续剧和电视系列剧等。,1、电视小品,2、电视单本剧,是戏剧学院训练学生表演的一种练习形式，一般都是较短小的有主题、有思想和简单情节的一段戏。,一般由一个完整的故事情节构成，有整个故事的发生、发展、高潮和结尾，矛盾集中，首尾连贯，结构完整，单独成剧，一次播完。时间有回旋余地，一般50分钟一部，短则30分钟，长则100分钟 。,3、电视报道剧,电视报道剧是以反映真人真事为基础的形象化、视觉化的电视艺术形式，它以“真”、“快”、“新”夺人，是集新闻性、时代性、文学性、艺术性于一身的“电视报告文学”。,4、 电视连续剧,分集播出的多部集的电视剧。
36、其中主要的人物和情节是连贯的，每集只播出整个故事的一部分，并且常常在结尾时留下悬念，以待下集人物和情节再继续发展。,电视连续剧是最富电视剧特征的艺术形式，是将电视剧与其他视听艺术区别开来的主要方式。英国的加冕典礼街共1144集，连播15年以上，为举世罕见。,四、我国电视发展史,1、初创时期（1958一1966）,1958年6月15日在北京电视台播出我国第一部电视剧一口菜饼子,上海电视台于1958年10月25日播出了该台第一部电视剧红色的火焰；广州电视台于1959年底播出了该台第一部电视剧谁是姑爷；1960年，哈尔滨电视台和长春电视台联合制作了两台的第一部电视剧三月雪；天津电视台于1964年播出
37、了该台的第一部电视剧搬家。,2、停滞时期（1966一1976）,3、复苏时期（19761979）,1978年，电视剧生产开始复苏。中央电视台一马当先，从5月份起，先后制作并播出了三亲家等8部电视剧，受到广大群众的欢迎。,在这三年的我国电视剧艺术复苏时期，全国许多大、中、小城市出现了抢购黑白电视机的热潮。此外，随着我国电视科学技术的不断发展，彩色电视机也开始在我国出现。新的录像技术开始采用，终于克服了过去“直播阶段”技术上和艺术上的弊病，为电视剧艺术的进一步发展提供了必要的、先进的技术保障。在这短短的三年里（实际上只有一年半的时间），中央与地方电视台、电视制作机构共拍摄了150多部电视剧。,4、发展时期（1980一）,1980年，是中国电视剧艺术起飞的一年。这一年，全国各地电视台和电视制作机构生产的电视剧达100多部。乔厂长上任记 。,1981年，我国举行了中国电视艺术史上首次全国优秀电视剧评选活动，有28部电视剧获奖。,1983年，杭州大众电视杂志举办了第一届“金鹰奖”优秀电视剧的评奖活动 。,1983年底，我国又成立了“中国电视剧制作中心”。,中国电视剧50年大变迁,
