1、大 学 生 音乐 舞 蹈 作品 赏 析,中国部分,舞 蹈 类,一 、舞蹈基本常识 舞蹈的分类 （一）生活舞蹈 概念：生活舞蹈是指人们在日常生活中进行的各种舞蹈活动，它与人们的生活存在着直接密切的联系，动作简单，没有高超的技巧和技术规范，只是舞者为获得乐趣而自由的舞动，人们都可以参加具有广泛的群众性、普及性的舞蹈活动。 生活舞蹈又分为以下几种： 1 . 习俗舞蹈 2 . 宗教、祭祀舞蹈 3 . 社交舞蹈 4 . 自娱舞蹈 5 . 体育舞蹈 6 . 教育舞蹈,（二）艺术舞蹈 概念：艺术舞蹈是由专业和业余舞蹈家，通过对社会生活的观察、体验、分析、集中、概括和想象进行艺术创造，从而产生出主题思想鲜明，
2、情感丰富，形式完整，具有典型化的艺术形象，由少数人在舞台上表演给广大群众观赏的舞蹈作品。 艺术舞蹈通常按其不同的艺术特点可分为三种类型: 1 . 按舞蹈的不同风格分类 （1）古典舞 （2）民族民间舞 （3）芭蕾舞 （4）现代舞 （5）当代舞,2 . 按舞蹈的表现形式分类 （1）独舞 （2）双人舞 （3）三人舞 （4）群舞 （5）组舞 （6）歌舞 （7）歌舞剧 （8）舞剧,3 . 按表现特征分类 （1）抒情性舞蹈抒情性舞蹈又称情绪舞，其主要的艺术特征是在特定的环境中，以鲜明、生动的舞蹈语言来直接抒发人物的思想感情，以此来表达舞蹈家对生活的感受和认知，并感染观众引起共鸣。 （2）叙事性舞蹈叙事性舞
3、蹈又称情节舞，其主要艺术特征是通过舞蹈中不同人物的行动所构成的情节事件来塑造人物，表现作品的主题。,第二章 舞 蹈 作 品 赏 析,第一节 中国民族民间舞一、概述 1、定义：一个民族或地区在物质文明与精神文明发展过程中，由劳动群众直接创作，又在群众中进行传承，而且仍在流传的舞蹈形式。它具有鲜明的地域与民族特点，既表现了一定的历史时期经济条件下的文化背景，又随着社会生活的发展而注入新的养分。,2、中国民族民间舞的特点 首先 中国民族民间舞多以载歌载舞为主要形式 其次 中国民族民间舞大多使用道具 第三 中国民族民间舞内容丰富、表演形式多样 a、根据地域区分的 b、根据生产、生活区分的 c、根据音乐
4、节奏快慢区分的 3、欣赏民族民间舞应把握以下几个风格特征： （1） 表演形式 （2） 律动特点 （3） 体态特征,二、藏族民间舞藏族人民居住在西藏自治区以及青海、四川、甘肃和云南等省的部分地区，具有悠久的历史和灿烂的民族文化。信奉喇嘛教。藏族地区是歌舞的海洋，藏族民间舞蹈多为载歌载舞的形式，音乐一般都具有活跃、热烈、朴实的特点。藏舞的特点 ：“颤”、“开”、“顺”、“左”、“绕”是各种类不同藏舞的共同特点，或称为藏族舞蹈的五大元素，从而构成了它区别于其他兄弟民族舞蹈的美学概念。,藏族民间舞蹈的表演形式主要有以下几种： “堆谐”、“果谐”、“弦子”、“锅庄”、等。 堆谐：“堆谐是西藏西部地区的一
5、种民间歌舞。这种舞蹈后来在整个西藏流传，舞蹈逐渐演变为脚下打点的踢踏舞的形式，以拉萨地区最为盛行，人们称它为“踢踏舞”或“拉萨踢踏舞”。现在的堆谐实际上是指流传在西藏各地的踢踏舞。 弦子：“弦子”，藏语称其为叶”、“依”或“康谐”，流行于康、卫藏地区。表演时由一名操牛角胡或二胡的领头人边拉边舞，所以俗称“弦子舞”，它是典型的农业区的歌舞，以巴塘的弦子最为出名，故又叫“巴塘弦子”。在牧区，有一些热巴艺人表演的弦子，称“热巴弦子”。,锅庄：“卓”是藏语对舞蹈的泛称，现在一般指锅庄。藏语卓的繁称为果卓，锅庄是它的变音。也有人解释为从前人们因在簧火旁围着锅起舞，跳舞之处叫锅庄；因舞蹈时不用乐器伴奏而必
6、须唱歌，所以又叫歌庄，是一种圆圈歌舞。 果谐：藏文原为圆圈歌舞的意思，是流传在前后藏地区广大农村的一种自娱性集体歌舞，以山南地区的果谐最有代表性。以2/4节拍为主，步法札实稳健，节奏鲜明，富有劳动气息，情绪欢快热烈。,三蒙古族民间舞 蒙古族人民世代生活在辽阔的大草原上，从事狩猎游牧的劳动，创造了蒙古族人民古老而灿烂的草原文化，培养了蒙古族人民热情、豪爽、勇敢的性格。蒙古族自古以来就以能歌善舞著称。蒙古族人善于用舞蹈淋漓尽致地表现牧人的生活，表达牧人的美好情感。,广为流传的蒙古族民间舞蹈： 1、盅碗舞 盅碗舞一般为女性独舞，具有古典舞蹈的风格。舞者头顶瓷碗，手持双盅，在音乐伴奏下，按盅子碰击的节
7、奏，两臂不断地舒展屈收，身体或前进或后退，意在表现蒙古族妇女端庄娴静、柔中有刚的性格气质。舞蹈利用富有蒙古舞风格特点的“软手”、“抖肩”、“碎步”等舞蹈语汇，表现盅碗舞典雅、含蓄的风格。兴安盟民间流传的盅碗舞，舞姿质朴简单，没有严格的规律动作。 2、 筷子舞 筷子舞和盅碗舞同属表演性道具舞蹈，流行于内蒙古伊克昭盟地区。筷子舞是婚礼、喜庆节日欢庆时，在弦乐及人声伴唱下，由一位舞者单独表演的舞蹈形式。舞者右手握一把筷子敲击左手掌、肩部、腰部、腿步等处，击打时肩部环绕耸动，腕部翻绕灵活，敲打的声音清脆，节奏鲜明，情绪热烈欢快。舞者时而转身打地，时而蹲跳打脚，各种动作均保持半蹲的舞蹈姿态，表演往往由慢
8、渐快，最后在快速表演的高潮中结束。技艺性较强。原本由男性艺人表演，近50年来，在专业歌舞团常由女性表演。,3、安代舞 安代舞于明末清初发祥于科尔沁草原南端的库伦旗。最初是一种用来医病的萨满教舞蹈，含有祈求神灵庇护、祛魔消灾的意思，后来才慢慢演变成为表达欢乐情绪的民族民间舞蹈。传统的安代舞，有准备、发起、高潮、收场几个程序，都由“博”来主持。随着历史的发展和社会的进步，兴安地区带有迷信色彩的安代舞已不复存在，而是把它作为一种民间歌舞传承下来。在科尔沁地区，在逢年过节时、在庆祝丰收的日子里、在喜丧婚嫁和迎宾的宴会上，人们都要跳安代舞。姑娘媳妇挥舞头巾跳，小伙子脱去马靴光着脚丫跳，孩子们做着鬼脸跳舞
9、蹈动作有甩巾踏步、绕巾踏步、摆巾踏步、拍手叉腰、向前冲跑、翻转跳跃、凌空踢腿、腾空蜷身、左右旋转、甩绸蹲踩、双臂抡绸等等，这些优美潇洒的动作，融稳、准、敏、轻、柔、健、美、韵、情为一体，形成了盛大的狂欢场面，把美和对美的追求推向了极致。,三、杰出舞蹈艺术家1、贾作光先生1923年4月，贾作光出生于东北沈阳的一个贫寒的家庭里。祖辈以务农为生，父辈进城当小职员，收入微薄。1937年，贾作光因为家中无力交学费而辍学，进了一家工厂做学徒工。1938年考入长春“满州映画协会（即后来的长春电影制片厂）演员训练所”。在此期间他根据渔光曲等电影歌曲创作了同名舞蹈。1947年跟随吴晓邦到内蒙古解放区，并成为内蒙
10、古文工团第一批团员。 代表作品：牧马舞、雁舞、鄂伦春舞、马刀舞、鄂尔多斯舞、挤奶员舞、盅碗舞、鸿雁高飞、喜悦、海浪等许多优秀作品，在国内外有广泛影响。,2、莫德格玛（1941-）1956年任内蒙 古歌舞团舞蹈演员，1962年入东方歌舞团，主要表演的作品有盅碗舞、灯舞、筷子舞等。其舞姿流畅而质朴，韵律性强而刚柔相济。,四、维吾尔族民间舞 简述 维吾尔族主要聚居在新疆维吾尔自治区，其中大部分在天山以南，其余散居全疆各地。“维吾尔”是本民族的自称，意为“团结”、“联合”。维吾尔语属阿尔泰语系突厥语族。信仰伊斯兰教。新疆是西北少数民族最集中的地区，有十几个民族的人民在这里共同生活，他们是维吾尔、汉、哈
11、萨克、回、柯尔克孜、蒙古、塔吉克、锡伯、塔塔尔、乌孜别克、俄罗斯、满、达斡尔等民族。 维吾尔族民间舞蹈的特点：是与民间音乐结合得十分紧密。舞蹈中，从头、肩、腰、臂、肘、膝、脚都有动作，传神的眼神更具代表性。还要加上“动脖”、“打指头”、“翻腕子”等一系列的小装饰，更形成了维吾尔族舞蹈的特点。,维吾尔族民间舞蹈的表演形式有：“赛乃姆”、“多朗舞”、“夏地亚娜”、“萨玛”、“那孜尔库姆”以及“盘子舞”等使用道具的舞蹈。 维吾尔族舞蹈大致可分为以下三类： 1、自娱性舞蹈（赛乃姆） 2、礼俗性舞蹈（多郎舞） 3、表演性舞蹈 其他维吾尔族民间舞： 顶碗舞：跳舞者头上顶着盛着水的碗跳舞。,盘子舞：两手各持
12、一个小盘，有时盘中有筷子，或者用顶针击打，发出清脆悦耳的声音。非常好听 萨把依舞：萨把依是一种木制道具，一根木棍中间有两个大铁环，大铁环上还绕着许多小铁环，舞动起来发出“哗哗”的声音。,打击乐器： 手鼓，最常见的民族的乐器。 铃鼓，类似手鼓，不同的是在鼓的一周，有许多小铁版，可以发出“哗啦啦”的声音。也是女性常用。 弦乐乐器： 热瓦甫：琴上顶端是弯形的，半圆形琴身。最为常见的维吾尔乐器，用手弹奏。可用于独奏、齐奏。是维吾尔最重要的乐器。,都塔尔：琴桥较长，琴身为半椭圆形。用手弹奏的乐器，民间多见，几乎每个家庭都有一把“都塔尔”。 艾捷克：圆形琴身，象一个木球，在下端有一个倒置的月牙形钢片，是用
13、于把琴固定在腿上的。演奏时用弓子拉，可以独奏，也可以齐奏。,冬不拉 冬不拉是一种弹拨乐器，是哈萨克族人民最喜爱的艺术形式，虽音量不大，但音色却很优美。演奏时以左手按弦，右手弹奏。既可以用于自弹自唱，也可以用于独奏或乐器合奏。因它轻便，易于携带，非常适合于草原上迁徙不定的生活，深受哈萨克族牧民的喜爱。冬不拉弹奏的力度和速度变化多端，尤其适合表現快速的乐曲,傣族民间舞蹈居住在中国云南省（中国的西南部）的傣族是一个能歌善舞的民族。傣族的民间舞蹈优美、朴实、含蓄，舞姿富于雕塑性，因此傣族的舞蹈，既有动态的韵律美，又有造型的静态美。 属于汉藏语系壮侗语族傣语支的傣族主要分布在云南省西双版纳傣族自治州、德
14、宏傣族景颇族自治州和耿马、孟连傣族自治县。傣族是跨国界的民族，分布地区与邻国老挝、缅甸、越南毗邻。,傣族民间舞蹈的动态形象：舞者多保持半蹲的舞姿，重拍向下，均匀的节奏中，膝部的屈伸带动身体上下颠动和左右轻摆，舞步的踏或跺，看似着力而下，却是重起、轻落，全脚掌平稳着地等，是动律的基本特征。 傣族舞蹈的体态特征 ：三道弯与一顺边的舞姿造型身体纵轴的“三道弯”和手臂各关节的弯曲；手与脚同出一侧时形成的“一顺边”的特点。,傣族民间舞蹈的分类：傣族民间舞蹈有二三十种之多，动律、舞姿、形式及音乐都充满亚热带风情。较典型的是：“孔雀舞、象脚鼓舞、嘎光、依拉贺、嘎甸(蜡条舞)”等，从中可见傣族舞蹈的古风与继承
15、和新的创造。道具舞蹈有：“大象舞、鱼舞、马鹿舞、蝴蝶舞”，徒手的有：“大鹏鸟舞、鹭鸶舞、刀舞、棍舞、拳舞”以及儿童舞蹈“嘎盖(鸡舞）”等。1、象脚鼓舞： 2、嘎光 3、依拉贺 4、嘎甸(蜡条舞),5、孔雀舞：孔雀被傣族人视为吉祥之鸟，可以带来幸福，孔雀舞也是傣族人民的民间舞蹈，傣族人民热爱孔雀，经常模仿孔雀漫步、追逐嬉戏、抖翅、拖翅、登枝、开屏、飞翔等动作，久而久之就形成了孔雀舞。 孔雀舞的内容,傣族杰出的舞蹈家 1、刀美兰刀美兰，1944年出生于西双版纳傣族自治州景洪市宣慰街。1954年进入西双版纳自治州民族文工队。1959年调入云南省歌舞团任舞蹈演员。1961年调入北京东方歌舞团任舞蹈演员
16、。1970年文化大革命中被错误下放至云南省建筑机械厂当描图员。1972年调入云南省歌舞团任舞蹈演员。1978年当选为云南省政协常委。1981年加入中国共产党。1983年当选为云南省人民代表大会常务委员，当年被评选为云南省劳动模范。1986年当选为中国舞蹈家协会主席团委员、中国舞协常务理事。1990年当选为云南省文联副主席、云南省舞蹈家协会主席，1997年当选为中国人民政治协商会第九届委员。2000年当选为中国舞蹈家协会副主席、中国国家环境使者、中国文联委员。2003年当选为第十届全国人大代表、全国人大常委。,艺术成就： 从20世纪50年代的孔雀公主、小卜少、赶摆到大型音乐舞蹈史诗东方红、金色的
17、孔雀和水的表演，刀美兰都以迷人的艺术魅力向世人展示了她那独特的艺术风采，在海内外舞坛上散发出民族艺术的芳馨。 1957年刀美兰在第一届全国少数民族音乐舞蹈会演中扮演“孔雀公主”获奖。1980年第一届全国舞蹈比赛中表演的傣族独舞水、金孔雀获优秀表演奖。,2、杨丽萍 杨丽萍，云南西双版纳白族人。岁被选入西双版纳文工团，开始了她的舞蹈生涯。1980年杨丽萍调入中央民族歌舞团，1986年她创作并表演了独舞雀之灵，并一举成名。被誉为继毛相、刀美兰之后的“中国第二代孔雀王”，是国内第一个举办个人舞蹈晚会的青年舞蹈家。,优秀代表剧目 1、孔雀飞来 2、象脚鼓 3、两棵树 4、水乡 5、灵雀 6、雨中花 7、
18、竹月弯弯 8、花腰花 9、孔雀舞,朝鲜族舞蹈,朝鲜族主要聚居在吉林省延边朝鲜族自治州和吉林省其他一些地方，黑龙江、辽宁、内蒙古自治区也有分布，其他一部份分别居住在内地一些城市和地区。总人口190多万。朝鲜族大部份是从朝鲜半岛迁入中国东北三省的朝鲜人。其中有一部分中国朝鲜族的祖先早在明末清初，即已定居在东北境内，他们在当地定居已有300多年的历史。,朝鲜族舞蹈的特点 舞蹈特点是上肢动作较之下肢动作更加丰富多彩，舞姿多曲线，舞动多绕、划、抻、提等，动作既柔和又有韧劲，呈柔中有刚，刚柔相济，舞动、呼吸、节奏相互配合。,朝鲜族舞蹈的民族特色朝鲜民间舞蹈是在古朝鲜、扶余、高句丽以及三韩等朝鲜半岛的传统文
19、化基础上形成的，中国的朝鲜族民间舞蹈，在朝鲜传统文化的根基上，又在东北地区特定的历史环境中形成今日的舞蹈风韵。朝鲜族舞蹈总的风貌是典雅优美，潇洒柔婉与刚劲跌宕兼而有之；舞蹈与音乐结合紧密，内在的韵律感很强。,欣赏朝鲜民间舞蹈可从以下几个风格特征方面去把握 （1）朝鲜族舞蹈体态的基本特征：其基本特征是松弛，含胸，垂肩，蓄腰，收臀，气息下沉，表现出一种内在的含蓄美。这一体态特征形象地表现出朝鲜族人民温纯，内向，但又柔中有刚、富有斗争精神的性格。 （2）朝鲜族舞蹈律动的基本特征：传说来源于对白鹤的崇拜喜爱。因此在舞蹈中，他们讲究“柳手鹤步”，内外结合，动静结合，要求表演者以内在之动带动外在之动，以呼
20、吸作为动作的动力，带动全身，在音乐高低长短的伴奏中，形成韧性律动，顿的律动，弹的律动和含的律动。,朝鲜族舞蹈的分类,朝鲜族在历史上创造和发展了丰富多采的歌舞文化，并且在深受中国乐舞文化的影响过程中，形成了宫廷舞蹈、民间舞蹈、伎房舞蹈、宗教仪式舞蹈等存在空间有异、社会功能有别的传统舞蹈形态。当朝鲜族从半岛迁入中国时，只带来了其中的一部分。这些原本存在空间、社会功能有异的舞蹈形态，被带入中国后均落根于民间，有的为民众所传承，有的则被民间艺人所保存。据调查，迄今尚在朝鲜族地区流传的传统舞蹈形态约有四十余种。在此，介绍其中的几个主要形态。,僧舞：主要是在佛教仪式中的音乐舞蹈传入民间后逐演变而成。 僧舞
21、用的服装是蓝裙白衫红袈裟，和尚手里握的鼓棒藏在衣袖里。内容一般描写与世隔绝的深山古刹中的和尚所独有的孤寂烦闷的心情，表现出和尚想过人间生活的愿望。僧舞具有一定的哲理性，它表现了人们复杂的内心世界。在艺术上它吸收了朝鲜族民间舞的动律特征。,农乐舞：最有农耕生活特征的传统民间舞蹈，是古代农业丰收后，人们聚集饮酒、歌舞娱乐的遗风。每当夏收农忙时，农民自行组合，清晨同去大田劳作，黄昏返回村庄，在劳动的路上，边行进边歌舞，通过歌舞消除疲劳、慰藉辛勤、加强团结以及号召人们热爱农耕生活。其中“象帽舞”最有特色，舞者戴特制的头盔，上有可以旋绕的长缨，舞时摆动头部使长缨在头顶、身侧旋绕飞舞。手中击打小鼓，以喜鹊
22、步跳跃前进，如腾空遥射，如冲锋向前，头上的长缨不断旋绕，充分表现出朝鲜族劳动人民的乐观精神。此舞是随着朝鲜移民传入东北地区，又发展为中国朝鲜族喜庆中的表演性舞蹈。,杖鼓舞：俗称“长鼓舞”。多为女性表演的单人舞蹈，也有男子表演。表演者身挎杖鼓，右手持竹键敲打高音部鼓面，左手用掌拍低音部鼓面。高低音色的鼓声，花样繁多的鼓点相映成辉，很有特色。表演高潮时常作连续性的行进旋转。,扇舞：以折扇为道具表演的舞蹈形式。起源于古代朝鲜巫俗活动，原是巫女持绘有“三佛”神像的扇子作法器跳神表演。后来民间艺人把扇面改绘为花卉，又加强舞蹈的动作与造型，逐渐成为独立的舞蹈形式，并由单扇发展为双扇。,圆鼓舞：肩挎圆鼓置于
23、胸前敲击表演的舞蹈形式。圆鼓原是古代的乐器，后发展为击打表演的圆鼓舞。男女皆可表演，女性用鼓较小，多为单人表演，舞姿优美，在技巧上发挥个人之长。男子多为群舞，动作开拓有力、富有战斗性。,假面舞：带面具表演的男性舞蹈。据说从中国南部传入，曾为宫廷表演节目。民间流行的假面舞多把唱诵、对话、舞蹈融为一体，分场次表演一些风趣幽默的讽刺故事。,优秀舞蹈家,崔善玉，中国朝鲜族舞蹈家。1937年出生于延边。现任中国舞协副主席、全国政协委员、中国编导学会学术委员。 获“世界杰出华人艺术家”称号。 崔善玉擅长朝鲜族舞蹈，她创作、演出的朝鲜族舞蹈长鼓舞、刀舞、勇士的欢乐、欢喜、响板欢歌已成为中国民族舞蹈的经典。在
24、五十年漫长的舞蹈艺术生涯中，她也形成了自己的艺术风格。,优秀作品欣赏,1、山风 2、长白瀑布 3、迎鼓 4、深谷幽兰 5、小小长今 6、雪 7、扇骨 8、秋,第二章 芭蕾舞赏析,芭蕾(Ballet)简介 一、定义它是一种经过职业舞蹈家加工提炼的贵族化了的，这样一种欧洲的宫廷舞蹈。在最早的时候，起源于民间，慢慢地后来进入了剧场。芭蕾(Ballet）一词，源自意大利文Ballare，意思就是跳舞。它是欧洲古典舞蹈的一种形式，嗣后即专指“足尖舞”，又成为“舞剧”的同义语。在其自身的发展过程中，因为以这种舞蹈来叙述表演故事而逐渐形成为一种剧场演出形式。,二、芭蕾的起源：我们说它是孕育在15世纪文艺复兴
25、时期的意大利，然后成型并且兴盛于16世纪到19世纪中叶的法兰西，然后是鼎盛于19世纪末的俄罗斯，20世纪初从俄罗斯走向世界各地，那么在这个五百年的过程中，它先后经历了五大时期，我们通常称它为早期芭蕾时期，浪漫芭蕾时期，古典芭蕾时期和现代芭蕾时期，最后是当代芭蕾时期。 三、芭蕾的六大流派：意大利、法国、俄罗斯、丹麦、美国、英国 什么是流派：怎么才能称为流派，我们也有几个标准。首先第一要有一套有自己特色的训练体系。那么有了体系，就会有一大批驰名国际的芭蕾巨星，要大的表演家，表演家是那儿来的。要有自己大的编导家，有世界影响的编导家。第三条那么正因为有了他们。第四条要有大批的驰名国际的芭蕾剧目，这四条
26、才能构成所谓的芭蕾流派。,四、世界芭蕾舞发展概况（按时间顺序） 宴会芭蕾 芭蕾出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利，艺术家极力模仿古希腊的艺术风格。当时的表演形式与我们今天所见到的芭蕾演出绝然不同，它的每一段表演大致都与上菜联系在一起，这是一种把歌、舞、朗诵、戏剧表演综合起来的表演形式，可以说是芭蕾的雏形，后人称它为“宴会芭蕾”。 宫廷芭蕾 随着意大利贵族与法国宫廷的通婚，意大利的“芭蕾”演出被带入法国，表演是戏剧、音乐、舞蹈、朗诵、杂技的混合体。路易十四时期(1643-1715)，法国芭蕾发展到它的鼎盛时期。,情节芭蕾 18世纪欧洲启蒙运动深刻地影响着法国芭蕾的发展。它的革新思想表现
27、在反对把芭蕾当作供贵族消遣的装饰品，要使芭蕾像戏剧一样，表现现实生活，提倡芭蕾要有社会内容和教育意义，这就是“情节芭蕾”产生的时代背景浪漫主义芭蕾 浪漫主义芭蕾是芭蕾发展史上“黄金时代”，在舞蹈技巧，编导艺术以及演出形式方面都经历了一个灿烂辉煌的阶段。俄罗斯芭蕾 19世纪下半叶欧洲浪漫主义芭蕾走向衰落，复兴芭蕾的使命历史地落在俄国肩上。20世纪初，俄国芭蕾已在世界芭蕾舞坛中占据主导地位，拥有自己的保留剧目，表演风格和教学体系，也涌现了一批编导和表演人才。此后，一批俄国芭蕾舞界的年轻人要求革新、探索新的表演手段和发展道路，对各国芭蕾复兴或创建做出了重要贡献。,五、世界顶级芭蕾舞团,1、代表着早期浪漫古典和新古典四种风格的 首先是巴黎歌剧院芭蕾舞团 然后俄罗斯的两个，圣彼得堡基洛夫芭蕾舞团和莫斯科大剧院芭蕾舞团 接下来是美国的两个，纽约市芭蕾舞团和美国芭蕾舞剧院 然后第六个是英国皇家芭蕾舞团,2、代表现代时期的，现代风格的芭蕾舞团，真正成为世界级的有两个 贝雅洛桑芭蕾舞团 斯图加特芭蕾舞团 3、当代芭蕾阶段中，有四大芭蕾舞团，真正是世界级的 第一叫荷兰舞蹈剧院； 第二个是德国的法兰克福芭蕾舞团； 第三个是德国的汉堡芭蕾舞团 第四个是叫做西班牙国家舞蹈团,
