中国民族音乐与现代音乐的结合

1、与流行音乐的融合。
关键词： 民族音乐元素; 流行音乐; 创作融合; 中国的民族音乐, 从广义上讲是中国音乐家所创作的音乐和具有中国五声色彩的音乐。
它是产自于民间, 流传在民间的表现民间生活, 生产的歌曲或乐曲。
中国的民族音乐分为:民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱和民间戏曲音乐。
伴随着中国流行音乐的不断发展, 在节奏和旋律上都产生了新的创作理念。
中国传统民族音乐, 是中华艺术的瑰宝, 如果能够在流行音乐作曲的过程中融入民族音乐元素, 那么这不仅能够丰富中国流行音乐的内涵, 同时也能够将中国传统的民族音乐元素在大众流行音乐中更好的传承和弘扬。
而本人将从下面五个角度探试中国民族音乐元素在与现代流行音乐中的有机融合。
一、将传统戏曲元素融入流行音乐中国民族音乐元素与流行音乐的融合可以将传统的戏曲融入到作曲技法之中。
戏曲是具有中国特色的一种音乐元素, 历经千百年来的发展已经形成了其独有的音乐艺术特征, 同时由于地域的不同, 中国的传统戏曲也形成了不同的艺术风格, 种类繁多。
在现代流行音乐的作曲中, 我们可以将戏曲同现代音乐融合在一起, 在流行音乐中使用传统戏曲的唱腔以及音调, 将这种传统。

2、它展现的形式，它在形态上来看，主要是体现在一种多段连缀原则，是一段一段的，它不会是翻来复去的或者讲究材料之间的关系，它不是在这种关系当中进行的，而是一种很自然的一种流露，这是一般这么理解。
我国的民族民间音乐中有很多品种是雅、俗两种文化相互渗透的产物。
（一）中国民族民间音乐的内质特征和文化定位问题中国的民族民间音乐，是指千百年来长期流行于中华民族聚居地区，在人民群众中有广泛深入影响的，与中华传统文化和中国民俗文化活动有着密切联系的传统音乐艺术。
其主要部分包括民歌、民间器乐、曲艺音乐、戏曲音乐等品种。
二、艺术功能和音乐创作思维特点的体现音乐的艺术功能是音乐艺术对于人们的社会生活、精神生活、生产实践所施行的实际效能、功用。
音乐的创作思维特点是指音乐创作的基本方式、思路等的特点。
艺术功能和音乐创作思维特点是两个不同的概念，但在民间艺术实践活动中，艺术创作活动本身就有一定的“功利性” ，即一定的功能要求。
所以在这里将两者归在一起来讲。
1、 实用性和表现性。
民间文艺是产生在民俗活动之中的，它是为其所处民俗活动事项的实践需要而产生的，是其所处民俗活动事项整体的一个有机组成部分。
2、 娱乐性和审美性。

3、中国民族音乐的未来与发展 姓名 王娟 学号 201441306005 专业 14级音乐表演系 首先 中国民族器乐的历史悠久 从西周到春秋战国时期民间流行吹笙 吹竽 鼓瑟 击筑 弹琴等器乐演奏形式 那时涌现了师涓 师旷等琴家和著名琴曲 高山 和 流水 等 秦汉时的鼓吹乐 魏晋的清商乐 隋唐时的琵琶音乐 宋代的细乐 清乐 元明时的十番锣鼓 弦索等 演奏形式丰富多样 近代的各种体裁和形式 都是传统形式的。

4、场经济的迅猛发展、人们生活水平的提高,在较为优越的物质基础上,对意识领域中的各类艺术形式也尤为关注。
而现代音乐由自身朴素简洁的的音乐语言、流畅易记的旋律、活泼而富有特点的节奏以及更加贴近生活的情景和感受，为大家所喜闻乐见。
在现代音乐的冲击下，民族音乐显得冷静异常。
当一场有质量的民族音乐演唱会或演奏会门可罗雀时，某著名歌星的演唱会异常火暴、一票难求。
面对这一现象，曾有众多音乐人士呼吁抵制现代音乐，尤其在上世纪八十年代，声讨之势更为猛烈。
一些业内人士甚至认为，长期发展下去，民族音乐将没有生存空间。
但音乐文化的发展是不以部分人群的意识为转移的，人们可以根据自己的需要和喜好选择适合自己的音乐。
通过多年的发展，中国现代音乐日趋发展成熟，实践证明：民族音乐不会因为现代音乐的发展而消逝，现代音乐的发展也需要民族音乐的滋养，两者的有效结合才是中国现代音乐的发展之路。
一、中国现代音乐的发展及对人们生活的影响现代意义上的中国现代音乐，已经走过了大半个世纪的风雨历程。
中国现代音乐产生于上世纪三四十年代的上海等大都市，新中国成立后“迁移”港台，上世纪 70 年代末内地改革开放以来，现代音乐又逐渐“北上”，“。