影视表演基础知识影视基础知识

1、影视后期剪辑人员必备理论基础知识一、电影、电视的景别景别，根据景距、视角的不同，一般分为：极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。小全景：演员“顶天。

2、非线性编辑premiere,姚芳芳 13953347445,非线性编辑是什么？,影视节目制作的基本流程： 前期准备： 策划、创意、文案、剧本、脚本、灯光、布景、服装、道具等 拍摄： 后期制作： 初剪、A拷贝、正式剪辑、特效合成、配音与配乐、整合输出,非线性编辑：就是不按照时间线的顺序剪辑，可以随意调整素材顺序，加入各种特效。 线性编辑：传统电视节目制作中，编辑机通常由一台放像机和一台录像机组成，编辑人员通过放像机选择合适的素材，然后把它记录到录像机中的磁带上。 由于磁带记录画面是顺序的，必须顺序剪辑。,常见的非线性编辑软件,业余。

3、 影视制作基础知识了解 电 影 将活动的影像用摄影机记录在胶片上，通过放映机把这些影像投射到银幕上供观众欣赏的一种艺术。电影被称为继诗歌、音乐、舞蹈、戏剧、绘画和建筑之后的第七艺术，是多种艺术中唯一有确切诞生日期的艺术。人们可以通过电影了解世界各个角落的政治、经济、文化、科学技术、宗教、地理、风光等等。这样，就能使人们对自己生活的世界有更多的认识，进一步去开发它、改造它。 电影的纪实性和易于长期保存决定了它的文献功能。这特别表现在纪录片方面。许多珍贵的历史瞬间或者事物的原貌都是依靠电影完整地保留下来。

4、影视制作的基础知识1、 帧和帧速率20 世纪 最后十年，无 论是广播电视还是电影行业，都在数字化的大潮中驶过。的确，由于数字技术的发展和广泛应用，不仅使这一领域引入了全新的技术和概念，而且也给这一领域的节目制作、传输和播出都带来了革命性变化。数字技术的发展速度已经超乎于一般人的预料和想象。像电影一样，视频是由一系列的单独图像（称之为帧）组成的，并放映到观众面前的屏幕上。每秒钟放 2430 帧/ 秒，这样才会产生平滑和连续的效果。在正常情况下，一个或者多个音频轨迹与视频同步，并为影片提供声音。帧速率也是描述视频。

5、第1章 影视剪辑基础知识,（时间：2学时）,第1章 影视剪辑基础知识,剪辑是电影制作的工序之一，影片拍摄完成后，工作人员依据故事发展和结构的要求，将画面和声带进行整理和修剪。本章主要讲解Premiere Pro CS6软件的一些基础知识，其中主要包含介绍影视剪辑的方式、影视剪辑的基本流程、常用色彩与常用术语。,第1章 影视剪辑基础知识,1.1.1 剪辑的定义 1.1.2 影视剪辑的方式 1.1.3 影视剪辑工作基本流程 1.1.4 影视编辑色彩与常用图像基础 1.1.5 影视编辑的常用术语,1.1 影视剪辑,影视剪辑是对声像素材进行分解重组的整个工作，随着计算机。

6、色彩基础知识了解图像的色彩模式对于后面编辑工作的学习有着非常重要的作用。对于一个致力于计算机图像图形设计的人来说，熟练掌握色彩的继承知识，是做好工作的前提条件。 色彩模式 显示世界中的对象如果在计算机中表现出来，必须依靠不同的配色方式来实现。下面，将介绍几种常用的配色方式。 1色彩模式 RGB是由红、绿、蓝三原色组成的色彩模式。图像中所有的色彩都是由三原色组合而来。 所谓三原色，即指不能由其他色彩组合而成的色彩。三原色并不是固定不变的，例如红、黄、蓝也被称为三原色。三原色每个都可包含256种亮度级别，三个通。

7、影视后期制作 基础知识,后期是什么(o)?,后期制作（英文：Post-production） 是对于电影等摄影完成后，影音材料处理作业的总称。是指利用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，并且为影片制作声音。,影视节目制作的基本流程,前期准备 策划、创意、剧本、布景、服装、道具等。 实际拍摄 导演、演员、灯光、录音、摄像组等。 后期制作 视频编辑、素材处理、 特效处理、字幕处理、 音频处理、包装整合输出等。,影视后期编辑流程,采集和导入素材 采集指的是将素材从各种媒介输入电。

8、影视基础知识二,场面调度,回顾上次课：镜头,如何计算一个镜头？ 拍摄中常用的角度有几种？ 景别的意思是什么？ 景深是如何形成的？ 运动镜头的常用形式？ 常用的转场方法有哪些？,什么是场面调度？,场面调度，法文原文为mise-en-scene,意思是“将动作舞台化”。所谓场面的调度，就是指导演为摄影机安排场景，以达到拍摄的要求。,场面调度包括：,场景 服装与化妆 灯光 空间,场面调度的力量,历史上第一位电影大师： 乔治梅里埃与他 的月球旅行记,场面调度的元素：场景,在电影早期的时候，影评人与观众就认为，布景（setting)在电影中扮演的。

9、,电视景别,第一节 电视景别的作用及其分类,一：景别被摄主体在画面中呈现的范围。,二：景别的分类远景、全景、中景、近景、特写大远景、远景、大全景、全景、中全景、中景、中近景、近景、 特写、 大特写。,通常有两种分类方法：一种是：以不同景别所具有的结构方式为标准，凡表现一个相对完整的事物或一个相互紧密联系的事物的整体画面为全景画面。,一种是：以成年人身体标准为尺度，以表现或截取人体部位多大范围来划分景别。,三：景 别 的 作 用：,1：景别的变化带来了视点的变化，它能满足观众从不同的视距不同的视角观看景物的心理要。

10、1,第1章 影视编辑基础知识,随着数字技术的兴起，影片编辑早已由直接剪切胶片演变至借助计算机进行数字化编辑的阶段。然而，无论是通过怎样的方法来编辑视频，其实质都是组接视频片段的过程。不过，要怎样组接这些片段才能符合人们的逻辑思维，并使其具有艺术性和欣赏性，便需要视频编辑人员掌握相应的理论和视频编辑知识。为此，本章将对电视制式、数字视频、常见的音视频格式，以及非线性编辑的系统构成与制作流程等内容进行讲解，此外还介绍了蒙太奇效果在影视作品中的使用方法及技巧等内容，以便用户都能够在短时间内了解并熟悉视频编。

11、影视基础知识一镜头,影视基础知识一镜头,我们今天的主题是？,镜头与景别焦距与景深 固定镜头运动镜头推、拉、摇、移、跟、升降场面的转换,镜头（ Shot）,镜头是什么？,如何计算一个镜头？,镜头（ Shot）,镜头与景别,镜头代表了一种视线，一种观察事物的角度。当这种角度开始变化的时候，人们所看到的事物也在变化。,镜头（ Shot）,常用角度： 1、平视 2、俯视 3、仰视 4、鸟瞰,景别，体现的是镜头与被摄物体之间的距离 如何划分景别，讲法很多。主要把握以下两点： 、景别划分所指的对象应该是是被摄主体； 、通常的作法是以画格中截取成。

12、一、色彩知识（一）色彩模式1、 RGB 色彩模式：是由红、绿、蓝三原色组成的色彩模式。所谓三原色是指不能由其他色彩组合而成的色彩。2、灰度模式属于非彩色模式。3、LAB 模式是用来从一种颜色模式向另外一种颜色模式转变的内部颜色模式。由三个通道组成：一个亮度和两个色度通道 A 和 B 组成，其中 A 代表从绿到红，B 代表从蓝到黄。4、HSB 模式 色相：区分色彩的名称。饱和度：某种颜色的浓度含量。饱和度越高，颜色的强度也就越高。亮度：颜色中光的强度表述。（二）图形、像素和分辨率1、计算机图形可分为两种类型：位图图形和矢量图形。

13、1影视剪辑基础知识1 镜头语言后期影视剪辑人员必备理论基础知识一、电影、电视的景别景别，根据景距、视角的不同，一般分为：极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所。

14、影视评论的基础知识时间: 2009-03-16 10:14:00 | 影视评论的基础知识一、影评的含义：它是艺术评论中一个重要虮成部分，是根据某种思想原则利审美标准对影视艺术进行理性分析利科学评价的 呻十艺术研究活动。它以只体的影片(电视剧) 创什为其研究对象，从主题意蕴、人物形象等诸多角度所他的理性分析、研究利评价，探索电影艺术内在的发展规律。二、影评的分类(一)通常说米，从功能上说，今天的电影批评可以分为这样儿类：岸术批评此处指专为学术研究的目的进行的批评。学术批评中不乏文化研究式的切中旨繁之沦，有时能帮助人们认识时代，。

15、1影视艺术基础知识一、 影视构成的基本单位 第一节 景和镜头的基本含义1. 景：指银幕和屏幕的单个画面图像，是一种瞬间的空间呈现。2. 景别：不同的画面叫“景别” ，即摄影机和摄像机从各自不同的视距对拍摄对象进行拍摄时，所获得的各种大小和内容不同的画面。 （景和景别都是一种空间概念，即一种空间上的瞬息呈现。 ）3. 镜头：主要是一个时间概念。一个镜头就是指摄影机或摄像机从开拍到停止所拍下的全部影像。 （所以一个镜头可以是一个景，也可以是两个或两个以上的景。一个镜头可以由全景推出中景，近景乃至特写，也可以由特写或。

16、,影视基础知识,Basic Film Knowledge,Teaching content,Technological process of film creation Division of work Basic unit of film-shot Camera Movement,Creation of a film,Creation of a film,剧本制作,组建摄制组,其他准备,分场景拍摄,场面调度,剪辑,其他创作,音乐音响录制,混合录音,合成拷贝,撰写完成台本,Division of work,Director department：导演部门 scriptwriter编剧、 director导演、 actor演员、 script clerk场记、 film cutter剪辑师、 sound engineer 录音师 composer 作曲,Camera department：摄影部门 photographe。

17、影视表演、表演艺术基础知识表演是人演人的艺术,也就是表现人的艺术,是体现人的感情生活的艺术。艺术就是表现。表演来源于生活而高于生活，生活是一切文学艺术创作的来源，取之不尽用之不竭的唯一源泉。生活的源泉是表演创作的生命。观察生活就是积累知识，知识积累越多想象力越丰富，没有想象力就当不了演员。观察生活首观是观察人观察衣着打扮举止姿态神态语言环境手持道具。平时要培养锻炼观察力储备力，也就是所谓的思维能力和创造力。细节就是真实表演时注意细节才能达到真实。想信规定情节注意力集中想象力一般及发设置障碍排除障碍。

18、影视表演基础知识：影视基础知识电影的四大片种(一)故事片 数量最大、社会影响最广泛基本特征：由演员扮演片中人物;有完整的故事情节;运用蒙太奇思维进行典型化的艺术概括。(二)纪录片 严格的真实性，不容许弄虚作假和无中生有(三)科教片 严格的、准确的科学性，也讲究艺术性(四)美术片动画片、剪纸片、木偶片、折纸片的总称。法国人埃米尔 雷诺为动画片的先驱。20 年代，美国人华尔特 迪斯尼摄制了以米老鼠和唐老鸭为主角的系列动画片。“万氏兄弟”是中国动画片的先驱，1926 年 无声动画短片大闹画室影视艺术的形式要素和艺术手段空镜头。

19、 影视表演基础知识：影视基础知识 影视表演基础知识 : 影视基础知识 电影的四大片种 ( 一 ) 故事片数量最大、社会影响最广泛 基本特征 : 由演员扮演片中人物 ; 有完整的故事情节 ; 运用蒙太奇思维进行典型化的艺术概括。 ( 二 ) 纪录片严格的真实性 , 不容许弄虚作假与无中生有 ( 三 ) 科教片严格的、准确的科学性, 也讲究艺术性 ( 四 ) 美术片 动画片、剪纸片、木偶片、折纸片。