1、画像石：指在石料上雕刻平面图像的石刻艺术，盛行于西汉至唐，多见于墓室、祠堂。在雕刻技法上有阴线刻、浅浮雕和凹雕等。画像石的内容是十分丰富的，诸如生产劳动，历史故事，乐舞杂技，车骑出行，建筑，天象等，具有很高的历史、艺术价值。汉代画像石汉代画像石 汉朝是我国历史上一个伟大的朝代。其经济、文化、艺术都比较发达。汉代的图画是汉代艺术的一个重要组成部分，它常常绘制在丝绸、陶器、漆器、墓壁上，也雕刻在石块上。雕刻有画像的石头，考古界即称之为画像石。平阴县画像石墓葬众多。已发现著名的有新屯汉墓群（西汉） ，孟庄汉墓群（东汉） ，东阿阿胶厂汉墓等。已发掘的有平阴实验中学晋墓出土的汉代画像石和新屯西汉墓画像石
2、，已运保至县博物馆收藏。其一，平阴实验中学出土的画像石，来源于汉代的祠堂，晋人拆除后改造为墓葬石椁。其内容非常丰富，四周是穿璧纹、菱纹，中间有胡汉战争、神怪故事、历史人物故事、现实生活及其它祥瑞画。胡汉战争的图象在最上层，双方使用不同的武器，穿着不同的服装。汉方士兵用长戟、剑盾、弓箭，身着铠甲、戴冠；胡方也使用弓箭，戴尖顶帽，着武士服。两军对峙前方均为手持兵器和盾牌的步兵；其后为鹿车等；其中一胡人倒地，首级滚落一旁。神语故事有伏羲、女娲等。其它图案有百戏（杂技） ，掷倒伎、人面连体兽、轺车、辎车、阙、观、娱乐性狩猎、玉兔捣药、抚琴等等不一而足。另一组画像石是从新屯发掘运保来的西汉画像石，为完整
3、的一个石椁墓。除接地的一面外，其余五面用五块石板，凿以铆榫扣结相连，内侧有画像。除车马人物、阙、观外，一条巨龙赫然而上，象征着墓主人生前的英雄形象，但与我们现在所见龙的图案迥异不同。趣话汉代画像石 汉画像石是我国古代文化遗产中的瑰宝，是汉代大多没有留下名字的民间艺人雕刻在墓室、棺椁、墓祠、墓阙上的以石为地、以刀代笔，融合绘画、雕刻、工艺美术和建筑艺术的石刻艺术品。 两汉一统天下 400 年，是中国历史上最强盛的时期之一，其时国家兵威远盛，蒸蒸日上，开疆拓土，富足强大。那是一个英雄辈出、激情燃烧的时代，没有一点自卑自怜，有的是强大的自信，是张扬的个性，是奔放灵动的气势，是浪漫进取的情怀。 在这样
4、一个长期统一、经济繁荣的王朝里，人民生活安定、富足，对精神生活的需求也随之增长，汉初统治者热衷于神仙传说，追求长生不老，永享极乐。当神仙不可见，长生不可得时，他们又迷上了“死即再生 “的观念，希望生时极尽人世欢娱，死后还能继续。于是，墓室成了墓主生前环境的缩影。汉代“重孝道“ 的社会风尚和科学技术的飞速发展，使汉画像石艺术的产生成为可能。汉代提倡“以孝治天下“ ，而行孝的大端，又无过于养生，生极其欲，死更厚葬。花钱千万为死者建造墓、阙、祠堂是孝的表现。 汉画像石是当时吉祥文化的重要载体，几乎每一幅汉画都有其吉祥寓意。其规模之宏大、内容之丰富、艺术水平之高超，为后人留下了宝贵的精神财富。 幽冥世
5、界的奢华 汉代盛行的画像石，是一种特殊的浮雕形式：以刀代笔，或阳刻，或阴刻，或两者结合，还有浮雕的形式，或者浮雕与刻划相结合，可谓雕中有画，画中有雕。画像石通常是作为建筑装饰，镶嵌在祠堂、陵阙、更多是墓室内的门侧的砖室上。画像石的规模和艺术水平，体现了墓主人地位的显贵，大多集中在经济富庶，文化发达、附近石料充足的地区。汉画像石墓以河南、山东、陕西、山西、四川、江苏、安徽等地区为多。 画像砖是将加工好的泥坯，放入木模中制成砖坯，待半干后去掉木模，用刻有图像内容的印模印出各种图像和图案。有空心砖和实心砖之分，其中空心画像砖形体较大，呈长方形。画像砖的形制也因产地的不同而有所变化， 画像石在墓中的分
6、布一般为：墓门通常是带有朱雀、龙、虎的铺首衔环，或是文武门吏；中心位置的前室或主室壁面、横楣上是阙、车骑、宴饮、乐舞；后室或侧室壁上是庖厨、农作等；后壁上方是西王母，室顶是天象图；祥瑞物与图案则穿插于壁面、立柱与室顶上。在以祭祀为主要用途的地面祠堂中，画像石依题材集中分处各壁，历史人物与孝子列女故事居壁面中间位置，神话故事在三角楣上，构成适于观看的形象层次。石阙上的画像石主要起装饰作用，龙虎衔璧为主要内容，车骑及其他祥瑞物镶嵌于阙基和檐额等处。但是，相当数量的画像石在墓中的分布没有严格的定制，某些地区还自有特点。例如，陕北画像石的精美作品主要集中在由门楣、立柱、门扇结合的墓门上，四川画像石主要
7、在中室壁面中段形成一条饰带，装饰意义代替了具体的象征。 汉画在构图上，常是不分远近的，它所用的透视是散点的；后世用的俯瞰透视法，在汉画里已完成，一直到今天，在中国画中还有很大的势力。在布局上不留白，常以小的物件堵塞其间，使画面不留空隙余裕。这一点和唐宋文人画所提倡的“留白天地宽“ 的审美情趣大相径庭，因而被后来的文人画弃之不用，只在民间艺术里有所保留。在形象塑造上，汉画以曲线为主的轮廓线强调了形象的形体与动态特征，几乎所有的形象都处在行进、跳跃、流贯、顾盼、飞腾的运动瞬间，因此画面上常可看出线条的弹力和感情的紧张。汉画的这种线条的弹力，在后世渐渐消失，柔和逐步取代了雄健。 刻在石上的汉代生活
8、达官贵人用画像石装点墓室，是想将生前已经拥有的荣华带入另一世界,实现死后成仙升天的愿望。为了死后能够得道升仙，充满想象力的先民把龙、虎、鹿等神奇动物作为升仙的骑乘工具。这些内容的画像，表达了墓主希望死后能升仙和享受仙境生活的强烈愿望，而这种仙境生活实际上就是墓主生前现实生活的延伸和继续。 但画工们在构思图像时浮想联翩，在不违背主人确定的主题的情况下，将社会生活的广阔画面纳入画像石中。农耕纺织、百戏乐舞、迎宾送客、车马出行乃至抓捕盗贼、烤羊肉串等均作了生动逼真的展现，从而使我们今天有可能直观地认识那个久远而陌生的社会。 千年前的飞天梦 天使，在犹太教、基督教、伊斯兰教等宗教中指神的使者。西方文学
9、艺术中，天使的形象多为带翅膀的少女或小孩子，现在常用来比喻天真可爱的人(多指女子或小孩子) 。汉画像石中的羽人就是东方神话中的天使。 古人认为仙人均有羽翼，故曰羽人。各地汉画像石中都有身生羽毛或翅膀的羽人，他们或作飞翔状或与神灵异兽嬉戏，往往伴随在西王母、东王公旁。此类图像反映了汉代人的“羽化登天“、“灵魂升天“的观念。 汉代人好神仙，追求成仙而长生不老。要想成仙，就得身生羽翼“羽化而登仙“ 。羽化，为成仙或长生的专用术语。作为羽化文化主体，羽人就是汉人想象与夸张的产物，富有浪漫色彩。 山海经已记载有“羽民国 “。羽人与不死观念的结合，早在战国后期已出现。古人认为欲登仙，必须经过羽化，“为道学
10、仙之人，能先生数寸之毛羽从地自奋，升楼台之陛，乃可升天。“ 论衡无形第七 曰：“ 图仙人之形，体生毛，臂变为翼，行于云则年增矣，千岁不死。“然后可以变为具有超自然力量神类。古人眼里的仙人“ 不食五谷，吸风饮露“，因而身体应该削瘦。至于裸露身体，大概古人认为天国仙境之中，环球同此凉热，可以免去夏暑冬寒之苦，无须穿衣即可。于是这裸体也成为仙人特殊标志。羽人的职能是向凡人提供长寿之术所需要的仙药，如药丸、灵芝之类。羽人不只体生羽毛，其耳上耸高出头顶。由于汉代重儒家之学，倡道德之风，故而羽化之前往往还要先学道修德，方能“中生毛羽，终以飞升“。进行精神修炼，还要在技术上具备一套升仙体能，存思导引，服丹药
11、，方能羽化成仙。有研究者认为汉画像石中的羽人形象与西方神话有着一定渊源，翦伯赞先生就认为“ 像这样的画像，特别是有翼的天使之出现，显然不是中国古典艺术的传统，而是希腊、罗马神话中的爱神受了变化以后的形象。“进而指出“ 天马、灵犀、狮子、三足乌、傅翼虎、一足牛、比翼双头鸟之类均为外来的图案“。快乐的精灵随处可见，云卷云舒，人与动物或动物与动物的混体怪神往来飘荡，龙腾凤翔，构成这天国的风景，这是一个民族的飞天梦。中央美院教授罗世平表示：“汉代在表现天象图的时候，给人展示的是天国世界的美好、自由和天国世界里面的丰富多彩。所以画像石里有很多的天国的神灵，异兽、祥瑞、流云等等。这样就给我们生的人感到安慰
12、，死的人能有一个很好的生存空间。这不仅仅是一个想象当中的一个造型，而是一个表现的是汉代人对于天象的理解。就像一个科普读物一样。把汉代人的宇宙空间观念在一方石头上表现的这么具体，这么让人能够很好的去把握它，这是汉代人艺术的高超。“ 南阳汉画像石具有囊括宇宙，融合天人的宏大气魄，对汉代繁荣发展所创造的世界，始终充满坚定的信心与力量，它依据优越的政治，自然环境，把神话、历史、现实进行归纳，以浩大的气势与力量去表现人类征服外部世界的雄伟意识。距今 2000 年左右的汉代，是中华民族精神形成的重要朝代。然而汉代社会的典章制度、衣食住行、神话故事究竟有什么样的特色？现代人虽然可以从古代典籍中去索解，但文字
13、毕竟枯燥。幸好，汉代人厚葬的习俗，为后人留下了大量的画像石，栩栩如生的图画，让我们对汉代社会有了直观了解的机会。汉画像石是两汉时期装饰于墓室、墓祠、墓阙、石棺、摩崖等建筑物上，以石为底，以刀代笔，或勾以墨线、或涂以色彩的特殊艺术作品，是汉代最为精华的物质和精神产品，更是我国艺术宝库中璀璨的明珠。汉画像石表现的内容大致有生产劳动、建筑艺术、历史故事、社会生活、天文与神话、舞乐百戏及祥瑞升仙等方面。生产劳动画像主要有“耕耘”、“捕鱼”等；建筑类画像主要有双阙、厅堂、楼阁等，它是汉代建筑成就的生动反映；历史故事类主要有鸿门宴、西门豹除巫治邺、赵氏孤儿等。社会生活类画像内容庞杂，有达官显贵投壶晏饮、车
14、骑畋猎、斗鸡走狗、往来拜谒等生活场景；天文与神话类有日月同辉、北斗星、彗星、牛郎织女星、嫦娥奔月、后羿射日、雷公、风伯、雨师、河伯以及伏羲、女娲等。这些画像融天象与神话为一体，具有自然科学与人文科学的双重价值。汉画像石具有极高的艺术欣赏价值。画像布局疏朗、构图简洁、主题突出、线条流畅、极富弹性和韵律感。敢于大胆运用夸张变形的艺术创作手法，使各种形象生动而传神。她的艺术风格粗犷豪放、浪漫洒脱，充分显示出一种震撼人心的力量和气势之美。走进汉画，犹如走进了一个梦幻的世界，人与神同登一台，仙与凡共处一堂。上及苍天九重，下接冥界黄泉，连接生死，沟通古今。赏析画像石，还可以解读汉代的民族精神。汉画像石所刻
15、画的形象，龙飞凤舞、雄姿英发、气度恢弘，这是汉代的社会形象，也是刚健有为、自强不息的汉代精神的真实写照。汉代精神是我们民族初步形成时期所特有的积极进取、蓬勃向上的乐观主义精神，它气魄宏大，勇于开拓，它崇尚阳刚、大气磅礴。汉代精神所具有的“席卷天下，包举宇内”的雄浑气魄，在其后两千余年一直发挥着民族凝聚、精神激励和价值整合的作用。汉画像石还包含当时社会心理和集体无意识。汉代统治者尊崇儒家学说，以孝为先，而且信奉长生不老、羽化成仙之说，奉死如生。同时，经济的发展，导致贫富分化加剧，统治阶级生前奢侈腐化，还梦想死后能继续享受荣华富贵，人们幻想在坚固的墓室里，有画像上的神仙，还有可使尸体不腐的美玉庇护
16、，仍然能够过上神仙般的生活。汉代画像石的艺术成就，向来被人们所称道。鲁迅先生就多次盛赞它“魄力雄大”；吴冠中先生在参观汉画像石时说：“我简直要跪在汉代先民的面前。”美学家王朝闻先生则称汉画像石为“难以匆匆理解的文化现象”，并断言：“这一艺术宝库的价值在未来将更加光辉。”汉画像石是我国古代文化遗产中的瑰宝，是汉代大多没有留下名字的民间艺人雕刻在墓室、棺椁、墓祠、墓阙上的以石为地、以刀代笔，融合绘画、雕刻、工艺美术和建筑艺术的石刻艺术品。 两汉一统天下 400 年，是中国历史上最强盛的时期之一，其时国家兵威远盛，蒸蒸日上，开疆拓土，富足强大。那是一个英雄辈出、激情燃烧的时代，没有一点自卑自怜，有的
17、是强大的自信，是张扬的个性，是奔放灵动的气势，是浪漫进取的情怀。 在这样一个长期统一、经济繁荣的王朝里，人民生活安定、富足，对精神生活的需求也随之增长，汉初统治者热衷于神仙传说，追求长生不老，永享极乐。当神仙不可见，长生不可得时，他们又迷上了“死即再生“的观念，希望生时极尽人世欢娱，死后还能继续。于是，墓室成了墓主生前环境的缩影。汉代“ 重孝道“ 的社会风尚和科学技术的飞速发展，使汉画像石艺术的产生成为可能。汉代提倡“ 以孝治天下“，而行孝的大端，又无过于养生，生极其欲，死更厚葬。花钱千万为死者建造墓、阙、祠堂是孝的表现。 汉画像石是当时吉祥文化的重要载体，几乎每一幅汉画都有其吉祥寓意。其规模之宏大、内容之丰富、艺术水平之高超，为后人留下了宝贵的精神财富。
