1、1中国现当代文学 (教材)中国现代文学史（19171997） ，上、下，朱栋霖等主编，高等教育出版社中国现当代文学简史，杨剑龙主编，华东师范大学出版社作品选中国现代文学作品精选（1917-1949） ，严家炎等主编，北京大学出版社中国当代文学作品精选（1949-1999） ，谢冕主编，北京大学出版社绪论 中国现当代文学简介关于“现代”一、中国现当代文学的分期与特征中国现代文学1 五四文学（第一个十年） ，主题：反封建2 第二个十年（19271937） ，多元，左翼文学，自由主义文学3 第三个十年（19371949） ，战争环境下的文学，三个地区的文学，社会主义文学的形成中国当代文学一、 （19
2、49-1978） ，社会主义一元化的文学，高度的政治化中间又被分为“十七年 ”文学、文革文学等二、 （1978-1989）,多元发展,思潮流派分呈.三、90 年代以来，文学的市场化、世俗化、传媒化为什么学这门课1.文学是人学，学习这门课，有助于理解 20 世纪中国人的心灵史。2.有助于提高思想水平和审美能力。很多作品充满深刻的思想和高超的审美水准。3.很多作家同时也是新闻工作者，许多文学作品也是新闻作品。4.文学与新闻学及大众传播学是血缘深厚的姐妹学科。如何学好这门课1.看教材，了解这门课程的基本脉络，2.多读优秀作品各种优秀作品选本，根据作品摄制的影视作品3.听讲解，看评论4.多思考、勤写作
3、第一章 五四文学第一节 文学革命背景：新文化运动。主旨：反封建，提倡科学、民主五四文学革命的主要内容：反对文言，提倡白话，反对旧文学，提倡新文学过程和主要人物的主张胡适： “八不主义 ”陈独秀：”三大主义 “周作人：平民文学、人的文学创作实绩鲁迅郭沫若五四文学革命的意义：现代文学观念的确立守旧势力的反对林纾学衡派甲寅第二节 外国文艺思潮与五四文学社团流派浪漫主义（感伤主义）：创造社 郁达夫、郭沫若 田汉自然主义 ：茅盾2批判现实主义: 文学研究会 叶圣陶 等象征主义 ：恶之花 李金发 闻一多 戴望舒 等表现主义：尼采 弗洛伊德 文学研究会 创造社 浅草沉钟社 新月社 湖畔诗社 第二章 鲁迅鲁迅
4、是否已经过时？一 鲁迅的经历和思想以 1927 年左右为分界线分为前期和后期前期:进化论、个人主义、改造国民性（鲁迅文学活动的根本目的）后期：马克思主义二 鲁迅的小说目的：、批判与启蒙、改造国民性“揭出病苦，引起疗救的注意”。 30 年代有少量歌颂性的作品两类题材和人物形象：农民、知识分子，揭示病态社会的不幸的人们的精神病苦，意在引起疗救的注意知识分子题材：狂人日记 伤逝 孤独者 在酒楼上 高老夫子思考并回答： 狂人日记如何体现反封建主题？它的象征主义手法体现在哪里？农民题材：阿 Q 正传 故乡 社戏如何分析小说人物形象（性格）情节语言叙述方式大致是两方面：思想、艺术阿 Q 正传分析阿 Q 的
5、形象和意义形象：辛亥革命时期一个落后不觉悟的、带有精神病态的流浪雇农典型性格特征 ：政治上无地位经济上赤贫思想上愚昧、麻木、不觉悟核心：精神胜利法（没有地位的弱者在强者面前得不到实际的胜利，得到的只是欺侮和压迫，又无法以自强的行动去争取这种胜利，只好采用一种虚妄、想象的精神安慰来缓解和冲淡自己心灵痛苦，在“心造的幻影”中，求得暂时的心理平衡，这种精神胜利的方式是一种消极的自我麻醉，具有妄自尊大、欺软怕硬、麻木健忘、自欺欺人、自我解嘲、自甘屈辱、自轻自贱等特征，阿 Q 便是这种病态心理的典型代表，所以“精神胜利法”也叫“阿 Q 主义”“阿 Q 性”“阿 Q 相”。 ） 意义(典型性) （主题、意
6、图）暴露国民弱点（不朽思想价值主要在于它高度概括地表现了在数千年封建文化窒息下形成的中国国民性的弱点，成功地塑造了阿 Q 这个国民性弱点的集中体现者，让人们痛切地感受到了改造国民性、进行全民性的启蒙的迫切性和重要性。 ） 总结辛亥革命失败的教训; 揭示人性的弱点进一步阅读钱理群等中国现代文学三十年 ，北京大学出版社，P47-50“ 说不尽的阿 Q”阿 Q 正传的艺术成就成功塑造了典型环境中的典型人物、 “个性”与“共性” 相统一的阿 Q 形象。第二、表现手法上，形喜实悲，悲喜剧（含泪的笑）的艺术手法相结合，主要体现在以下几个方面：阿 Q 悲剧命运和他喜剧性格相结合；阿 Q 的悲剧命运和统治者的
7、喜剧行为相结合；辛亥革命的悲剧和阿 Q 革命的喜剧相结合；作品这种形喜实悲的悲喜剧色彩，正是作品产生巨大艺术魅力的重要因素之一。第三，善于运用讽刺的手法。鲁迅将思想启蒙者的高度热情转化为了对阿 Q 悲剧命运的深切同情（哀其不幸，怒其不争）、辛亥革命中途夭折的无比痛惜以及对赵太爷、假洋鬼子之流凶残暴虐、横行乡里的极端憎恶和鄙视。他把一颗火热的心深深地埋藏在心坎里，以犀利的解剖刀冷峻地解剖着一切，在讽刺的背后处处隐含着作者改革社会重铸国魂的革命热情。第四，语言诙谐生动、准确传神，显示出了鲁迅高超的语言艺术。最主要的是白描手法，主要特点是真实描写，有真意，少粉饰，勿卖弄，用简洁笔墨勾勒形象。在人物对
8、话方面，有时尽管是很简单的几句话，也能准确地表现出人物的身份、教养和凸现人物独特的精神面貌。 3三、鲁迅杂文选析鲁迅的许多杂文是优秀的新闻评论。阅读春末闲谈 、 灯下漫笔 鲁迅杂文的两个时期文化批评、社会批评鲁迅杂文的思想艺术特质1.批判性、否定性、攻击性的特色2 在反常规的多疑思维烛照下批判的犀利与刻毒吃人、走狗、奴隶的两个时代、艺术特点:1 诗与政论的统一;2 塑造类型化的否定性形象体系;走狗、二丑、带头羊3 幽默泼辣的语言特点.阅读钱理群等中国现代文学 30 年 ，北京大学出版社，第 17 章鲁迅（二）春末闲谈分析:思想深刻：文章分析了治人者和被治者的矛盾，对封建专制主义及其治人术作了剖
9、析和辛辣嘲讽，深刻论证了一切统治方法的“ 麻痹术 ”实质及其 “不能十分奏效”，热烈歌颂了 人民的斗争精神。 艺术圆熟形象化的政论。 春末闲谈抨击的中心是反动阶级的治民术。文章深刻锐利，不仅见解精辟，批驳有力，而且论证精巧，极有说服力，读后令人不禁拍案叫绝，赞叹不已。鲁迅杂文的最大特色，就是绝不作空泛的说理和抽象的说教，总是把深奥的思想和超人的见解蕴蓄在具体而生动的形象之中，给人以有益的启迪。知识性、趣味性 幽默风趣、好用反语 第三章 五四时期的其他小说郁达夫（1896-1945）：自我抒情的浪漫小说，代表创造社等社团的小说风格阅读沉沦 、 春风沉醉的晚上 分析人性解放的追求和被生活挤出轨道的
10、零余者的哀怨爱国主义和人道主义情怀颓废气息、色欲和性心理描写的评价：反叛封建道德、抨击虚伪礼教；表现五四觉醒后新与旧、灵与肉的冲突；思想意义在于体现了反封建精神和个性解放要求。但是在某些作品里消极作用也不容忽视，艺术特征自叙传的体式（自我写真、第一人称、抒情小说、日本私小说、屠格涅夫、卢梭与五四青年的写照）感伤的抒情 （轻视情节营构、注重情绪倾诉、景物烘托）结构散文化清新率真的文笔叶圣陶（绍钧） （ 1894-1988）：为人生，写实，主要代表文学研究会等社团的创作倾向。阅读潘先生在难中 对灰色人生的冷静观察和客观描写对灰色知识分子同情与讽刺兼备精于布局，饶有余味第四章 五四诗歌4五四诗坛风格
11、流派比较丰富胡适、康白情、刘半农、冰心的初期白话诗；李金发等在法国诗歌影响下的象征主义诗歌，如他的诗歌集微雨 ；郭沫若代表的自由体新诗， 女神 成为中国现代新诗的奠基之作闻一多等新月诗人主张的新格律诗第四章 五四时期的诗歌郭沫若女神 ，中国新诗的奠基之作，中国现代诗歌浪漫主义的的开山之作，代表了五四的时代精神。阅读凤凰涅槃 、 我是一条天狗思考：凤凰象征什么？题中的“涅檠” ，不是寂灭，而是新生，是经过剧痛和死亡之后的新生；含有永生不死之意。 。 凤凰涅盘采用这一传说，表现希望古老中国新生的理想。其中，凤凰的涅盘，是抒情主人公个人的涅盘，也是中华民族的涅盘。用郭沫若自己的话来说，它“象征着中国
12、的再生，同时也是我自己的再生。 ”这里所说的“我” ，既是诗人自己，也代表了当时无数进步的青年。追求新生，是当时进步青年的共同愿望，而这种愿望又是和整个民族解放的要求完全一致的。可见，诗中凤凰形象的内涵极为丰富。 诗借凤凰“ 借香木自焚，复从死灰中更生”的传说，表现了强烈的爱国激情和狂飚突进的时代精神。诗人笔下的凤凰形象壮美而崇高。她大胆否定旧现实的一切，扬弃因袭的旧我，严厉斥责浅薄猥琐的群丑，热烈向往新鲜、净朗、华美、芬芳的新世界，体现了彻底反帝反封建的精神和战斗的乐观主义气概。它是年青诗人的化身，也是民族和祖国的象征。可以说。 凤凰涅盘是民族觉醒的诗的宣言。 凤凰更生歌集中体现“五四”时期
13、“泛神论”的思想。 “泛神论”流行于 16 世到 18 世纪的西欧，主张神即自然界， “神”存在于自然界的一切事物中。郭沫若概括为“泛神就是无神，一切的自然只是神的表现”，并推导出“我即是神” 的观点。 “一切的一”中的 “一”便指大自然普泛的本体 (神)， “一的一切” 中的“一切”指由“一”的本体衍生出的自然万物。这一段表达了一切都融为一体，物我无间的生命与万物的大和谐境界。 凤凰涅槃是新诗史上第一首杰出的浪漫主义抒情长诗。其特征主要表现在 ：（1 ）神话传说的运用 （ 2）丰富的想象与夸张的形象和语言，大大增强了此诗的浪漫主义色彩。（3 ）多元化地吸取中外艺术养分并进行融汇创造，形成了一
14、种壮美雄丽的浪漫艺术风格。创造了一种现代化的自由诗体，创造了一种壮美雄丽的艺术风格。在作品中，有歌德诗剧中的庄严，有瓦格纳音乐中的华丽，惠特曼抒情诗中的雄放，海涅歌声中的柔婉，庄子散文中的汪洋恣肆，屈原骚体中的流动和对比。在这广泛的吸收中，我们可以明显地看出诗人继承了屈原离骚 、 九歌所代表的悲婉豪放的美学传统，为新诗的风格开拓了一条悲壮豪放的美学之路。郭沫若对于我国古典诗歌的造诣是很深的，尤其喜爱屈原、李白、苏轼等人的浪漫主义诗词。我们从“凤歌”中，就明显地看到郭沫若受到屈原天问的启发。他当时在日本留学，也受到欧美著名诗人的影响， “凤歌”和“凰歌” 特别明显地表现了惠特曼式的火山爆发般的激
15、情。但是，他并不拘泥因循我国古代和外国某一个诗人的艺术风格，而是兼采众长，自铸新词。闻一多、徐志摩的新诗：新格律诗阅读死水 发现 、 再别康桥 、 我不知道风是在哪一个方向吹思考：死水象征什么？怎样理解“不如多扔些”等句？ 死水采用了象征和反讽的艺术手法，全篇深刻揭怒了北洋军阀的黑暗统治，表现了与这个黑暗政府势不两立的决心 。黑暗中隐藏着光明，绝望中蕴蓄着希望。这就是闻一多爱国主义思想的辩证法，也是其爱国诗的力量之所在。这首诗在艺术上采用了象征的手法，对“恶”的歌咏，受到法国象征派诗人波德来尔恶之花的影响。这首诗在艺术上最主要的成就还在于对于新格律体诗体的创造。在闻一多加入新月社之后，针对五四
16、白话新诗的过分直白和散漫无羁，主张“诗应该带着镣铐跳舞” ，并具体提出了 “三美”的主张，也就是“ 音乐美”，即音节的和谐；“绘画美”，即辞藻的美；“建筑美”，即形式的整饬。这首死水就是他的诗学主张的具体的实践。 死水是闻一多自认为“第一次在音节上最满意试验”的作品。 全诗每一行均由一个“三字尺”和三个“二字尺”组成，三字尺在诗行中处于一个颤动的过程，即由第一句的第三个音尺到第二、三、四行的第二个音尺；隔行压韵，最后都以双音节词收尾，读来抑扬顿挫，琅琅上口，节奏感和韵律感很强。全诗共五节，每节四行，每一行都是九个字。传统儒家知识分子的人格特征更是跃然纸上 汉字被称为方块字，每个字都是一个四四方
17、方的建筑体。这样每一行就形成了一个长方体；而四和长方体又构成了一个大的长方体；而全诗是五个大长方体，这就是构成了一个更大长方体。从整体外形上看，结构工整、章法整饰，节与节之间匀称，行与行之间均齐。这样的外形，与中国传统的律诗非常相象。再说绘画美。诗中“绿酒”、 “白沫” 、 “翡翠”、“罗绮 ”等词汇，错彩镂金，色彩斑斓，让人产生一种眩目的视觉效果。而且作者还不满足于此，他充分运用了诗歌的语言特性，不但写了翡翠等静止的意象，而且写了青蛙的叫声这样的动的意象，动静结合使意象相互反衬，产生张力，画面更加活泼起来。这样的“三美” 手法的运用使 死水形成了总体的整齐凝重的风格。徐志摩再别康桥 这首诗从
18、思想内容上来说，只表达了一种微波轻烟似的眷恋和离愁别绪，社会投影较模糊，表现不出“ 五四”时代的时代5精神。然而这首诗感情真挚，意境深邃。诗人很懂得主观情绪和客观景物的和谐融合。他笔下的康桥是有生命有灵性的，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀又不是直白的显露，它是热烈而有分寸；淡淡起头，又淡淡结尾，却包含了多少复杂情绪，使人产生丰富的联想和回味 。在抒发他内心深处难以割舍的情感，在释放他心口隐隐的美丽伤痛。更进一步说， 再别康桥 的完成，是在历经了生活的磨难，尝尽了情感的风霜之后，在漫漫的心路历程上，作者精神的一次升华，也是诗人思想的一次质的飞跃。徐志摩当初之所以走上文
19、学的道路，乃是爱情的力量使然。爱情的到来，使徐志摩成了诗人，因为徐志摩的爱恋对象林徽因，在徐志摩心中简直就是一个天使她是一位才女，是大家闺秀，是建筑学家，是大学教授，是女性世界的豪杰。尤其值得一提的是，她也是一个诗人。24 岁以前的徐志摩对于诗歌的兴趣，远不如他对于相对论或民约论的兴趣那么大。他父亲希望他出洋留学以后进入金融界，而他自己则想做一个中国的汉密尔顿，要当一个哲学家。可是，当他 1921 年在伦敦认识了才貌双全的林徽因之后，他立刻觉得“我吹着了一阵奇异的风，也许照着了什么奇异的月色，从此起我的思想就倾向于分行的抒写。 在康桥度过的那段时光，是徐志摩一生中最难以忘怀的一段时光。那里有他
20、的初恋（之所以这样说，是因为他和张幼仪的婚姻，是父母做主促成的，并无浪漫的恋爱繁琐程序） ，有花前月下的漫步，有并肩依偎的身影，有载满星辉的小船，也有康河的柔波。事隔 6 年之后，再回到康桥,徐志摩先生突然发现，康河的水依然流淌，河畔的金柳依然随风飘摇，而“波光里的艳影 ”只能在志摩的心头荡漾了。一切如故，只不过没有了佳人相伴，而佳人及昔日的美好时光已经永驻诗人的记忆之中了。这份记忆是惊心动魄的，是痛苦中夹杂着甜蜜的，是永生难忘的，值得珍藏的，是不能轻易去打扰的。所以，徐志摩先生只能“轻轻的我走了,正如我轻轻的来” 。康桥的记忆，只能留在康桥的柔波里，只能留在徐志摩的心中。所以诗人选择了悄悄地
21、离开：“我轻轻的招手,作别西天的云彩”。 再别康桥之艺术美音乐美奏整齐、押韵和谐之外，他又强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。它韵律舒徐轻盈，婉转合度 。它在结构上，局部的参差变化与整体的严谨匀整有机结合。全诗 7 节，每节 4 行，每行 6 至 8 个字，组成了两个平行台阶：第一、三行稍短，第二、四行略长，诗节间的对称匀整形成于句子的有规律的参差，于参差变化中见匀齐规整之美。这既不同于旧体律诗的整齐划一，又不同于某些现代新诗过于散文化的松散形式，而于错落有致间流动着生命的情感的律动，于结构均齐有致的变化中显现优美跳动的节奏。全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上
22、严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口 意境美 再别康桥中，诗人对那里的依恋，对那里的沉迷,正体现了他对爱、自由、美的理想的深爱与追求，诗篇是以爱、自由、美为主题的生命乐章。这动人的生命乐章为我们营造了一种细腻缠绵、舒缓轻柔、淡雅清丽的梦幻般意境，读之犹如于宁静清幽的夜晚，聆听从月朗星稀的太空中远远传来的一支轻柔舒缓的小夜曲，令人回味无穷。 再别康桥中，诗人用诗的语言绘制了优美的图画：金柳婆娑起舞，艳影妩媚撩人，柔波如绘似锦，云霞绮丽满天，青荇招摇示意，沉淀着彩虹般梦境的潭水澄澹明静，一叶纤巧的扁舟星辉满载，离别的笙箫声韵悠远深沉，沉默的夏虫情深意浓。这些意象或柔嫩，或清雅，或小巧，或精致，在诗人
23、多情的笔下一方面更加绚丽迷人，另一方面也有了更丰富的意韵。语言美此诗语言清新，既典雅优美又自然流畅，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确,形象生动，一发都宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。 再别康桥语言上既有古典诗作的典雅优美的特点,又有现代诗作平易晓畅的风貌，剔除了某些古诗的奥博、艰僻与某些现代新诗的浅白无味，实现了传统文化与现代文化的有机结合，为新诗创作树立了良好的典范。第五章 五四时期的戏剧中国话剧的诞生春 柳社文明戏民众戏剧社易卜生胡适 终身大事田汉：由新浪漫主义到现实主义。 梵峨琳与蔷薇 、 获虎之夜欧阳
24、予倩丁西林 酒后 一只马蜂田汉 获虎之夜 6反封建传奇色彩、地域色彩悬念、惊奇黄大傻的台词，不太符合人物身份。丁西林的喜剧1 情节简单，发掘生活细节中的喜剧因素。如压迫和三块钱国币选取的都是房客在租房时与房东发生的争执与摩擦这样一个在当时看起来十分平常的情景。 酒后2 情节一波三折，充满戏剧性 ，二元三人的喜剧结构模式3 对话简练含蓄机智幽默一只马蜂中的吉先生和余小姐拥抱时被吉母所见，余小姐便谎称是一只马蜂 。第六章 30 年代文学概况左翼文学左联右翼文学自由主义文学第九章 30 年代小说第一节 茅盾的小说“社会剖析”小说模式简析以老通宝一家为中心,剖析了造成 30 年代江南农村丰收成灾的原因
25、,是帝国主义的军事经济入侵和国民党的统治.艺术的重心在老通宝一家的蚕事活动,艺术魅力在于围绕蚕事活动而揭示的人物心理,主要是老通宝的心理,写得极精彩.江南农村的地域色彩浓郁.第二节 老舍老舍(1899 1966),原名舒庆春,满族人,生于北京,中国现代作家。1918 年毕业于北京师范学校。曾任小学校长、中学教员、英国伦敦大学东方学院讲师、山东齐鲁大学和青岛大学教授。1946 年赴美讲学。1949 年回国后历任北京市文联主席、中国作协副主席和中国文联副主席。 “文革” 期间受迫害自尽。主要作品有小说骆驼祥子 四世同堂 、话剧茶馆等 。主要作品骆驼祥子 、 离婚 、 断魂枪 、 月牙儿 、 四世同
26、堂 、 正红旗下 、 茶馆等旧北平底层市民社会的表现者与批判者（国民性的思考）幽默风格，温婉、宽厚（与鲁迅的区别）京味儿（语言、风俗、人物性格）语言：俗白，精致断魂枪分析课堂讨论：沙子龙为什么不传“五虎断魂枪”？你赞同吗？你怎么看待沙子龙这个武士形象？你能给沙子龙找一条出路吗？作者对他持什么态度？断魂枪分析通过沙子龙等在近代社会急剧变化的情况下，对待中国传统武术的态度，表达了作者对传统文明在西方现代 文明的冲击下命运与出路的思考和关注。沙子龙是一个没落、保守的形象吗？特点：外冷内热、深藏不露、孤傲执着 缺点：封闭顽固、抱残守缺 优点：善良、义气、有礼有节、不混世、洁身自好 、抱诚守贞、 清贵不
27、失“ 品”理解他的心态的复杂性。没落但不保守、迷惘、无奈而清醒。7断魂枪是老舍短篇小说的重要代表作,它在艺术描写上取得了很大的成功。小说运用白描手法,对人物的肖像、动作、语言的描写简练传神,能深入表现人物的性格内心世界。对沙子龙、孙老者的眼睛的描写尤其出色。人物描写还运用了烘托和对比手法,小说在沙子龙身上着墨不多,对王三胜和孙老者却花了不少笔墨。王三胜和孙老者都争强好胜。王三胜好吹嘘,性格外露;孙老者干巴直爽,他登门挑战,要求学艺,比较积极。但两人对时代的巨变,不似沙子龙心灵震撼之深。这两个拳师各从不同侧面烘托了主要人物沙子龙的性格与心态 。骆驼祥子分析与月牙儿等作品一样，这也是一个纯朴、美好
28、的人性被黑暗的社会吞噬而堕落的故事。祥子的三起三落，通过他的故事批判现代文明病个人主义。艺术上；结构严谨外貌和心理描写俗白精致富有京味的语言旧北平的地域特色第三节 沈从文链接http:/ 非都市而颂乡野柏子 边城 绅士的太太 八骏图抒情性牧歌情调文体家 边城分析边城 ：文学理想的极致（一）人性美的牧歌健康、自然而又不悖乎人性的人生形式 “我要表现的本是一种人生的形式，一种 优美、健康，自然而又不悖乎人性的人生形式。 我的主意不在领导读者去桃源旅行，却想借重桃源上行七百里路酉水流域一个小城小市中的几个愚夫俗子，被一件普通人事牵连在一处时，各人应有的一分哀乐，为人类爱字做一度恰如其分的说明。 ”边
29、城题记 一件普通的人事：爱情翠翠、傩送、天保 船总顺顺、摆渡老人爷爷、杨老兵 爱情的朦胧美与坚贞美 天伦之情 一般人际关系的温暖这里人性皆真、善、美。人人勤劳，为他人作奉献。如老船夫忠于职守，对过河人分文不收，实在难却的则买了烟茶再招待乡亲。船总顺顺虽是富人，但常常体恤穷苦人，老船夫死后，他资助并组织安排料理丧事。商客、妓女等各式人均待人以诚，表现出仁厚、纯朴的土性乡风。加上美丽的自然环境，俨然是如诗如画的世外桃源。 作者特意在故事的发展中穿插了对歌、提亲、赛龙舟等苗族风俗的描写。特别是关于端午节风俗的描写，来展示边城的自然环境、人文环境，既是“边城” 乡土性的诗意揭示，又是扑朔迷离的诗意烘托
30、。 在湘西，不但人性淳美，景物风俗也无处不美。悲剧美到了冬天，那个圮坍了的白塔，又重新修好了。可是那个在月下唱歌，使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年青人，还不曾回到茶峒来。 这个人也许永远不回来了，也许“明天”回来以翠翠为中心人物的恋爱悲剧，其实并非完全是“谁也没有错”的悲剧。苗、汉两个民族婚俗的对立与矛盾，是悲剧产生的一个根本原因。苗族的婚俗，是青年男女自由恋爱成婚。傩送以“马路”求婚，是苗族的习俗。他相信唱山歌能使翠翠心领神会。所谓“车路 ”，是汉族的婚俗观念。这种观念在作品中通过天保及其父得以表现。两种婚俗观念冲突的结果，使热恋中的翠翠与傩送生生分离。 边城：文学理想的极致（二）弘扬
31、生命意识（歌颂雄强的原始生命力） ，反衬现实的堕落，祖父又说：“不许哭，做一个大人，不管有什么事都不许哭。要硬扎一点，结实一点，才配活到这块土地上！” 生存的忧郁与悲哀8边城 ：文学理想的极致（三）诗化的小说文化小说散文小说 废名 沈从文孙犁茹志娟汪曾祺 牧歌化的叙事 1、作者擅长将人物的语言、行动描写与心理描写结合起来，以揭示人物的个性特征和丰富的内心世界。 如对翠翠的描写，作者静观、揣摩少女在青春发育期性心理所表现的各种情态，通过粗线条的外部刻画与细腻入微的心理描写，从而把羞涩、温柔的个性突现出来。 2.牧歌风格。 边城 的艺术风格，是一首抒情的诗，一曲浪漫主义的牧歌。 翠翠与傩送的爱情故
32、事成为诗情的载体，抒情才是小说的“本事” 与目的。作者叙事的笔端，倾泻着、流动着作者对“爱” 与“美”的诗性的讴歌与咏叹。作者还在艺术上追求诗意化的表现。以关于动作、对话的白描与韵味发掘翠翠内心丰富的“潜台词”；情节结构方面，以经纬交织、明暗结合的手法，烘托内在的情绪节奏；在乡土风俗描写方面，将人物的活动置于一副副风俗风情画面上，形成了诗情画意的意境。 边城的故事基本上建筑在梦幻的基础上。运用的是浪漫主义的创作方法，一半是“梦”，一半是理想的“现实” ，并非对当时社会的写真。人物与故事是当时社会真实的超脱与超越。作者在“边城”世界里有意识地消解了种种对立因素。 3 清俊、健朗的语言 。特点：自
33、然流畅，明白如话。写景优美舒展，写人亲切真挚，叙事更是如歌如诵，和如诗如画的景物配合的非常和谐。八骏图：都市中委顿的生命赞美与嘲讽、憎恶 活在中国作一个人并不容易，尤其是活在读书人圈儿里。大多数人都十分懒惰，拘谨，小气，又全都是营养不足，睡眠不足，生殖力不足。憎恶这种近于被阉割过的寺宦观念，应当是每个有血性的青年人的感觉。八骏图题记病因：中了都市文明的大毒血管里流着你们民族健康的血液的我，二十七年的生命，有一半为都市生活所吞噬，中着在道德下所变成虚伪庸懦的大毒，所有值得称为高贵的性格，如象那热情、与勇敢、与诚实、早已完全消失殆尽，再也不配说是出自你们一族了。 你们给我的诚实，勇敢，热情，血质的
34、遗传，到如今，向前证实的特性机能已荡然无余，生的光荣早随你们已死去了。 我只有一天忧郁一天下来。忧郁占了我过去生活的全部，未来也仍然如骨附肉。你死去了百年另一时代的白耳族王子，你的光荣时代，你的混合血泪的生涯，所能唤起这被现代社会蹂躏过的男子的心，真是怎样微弱的反应！想起了你们，描写到你们，情感近于被阉割的无用人，所有的仍然还是那忧郁！ 龙朱第十章 3、40 年代新诗第一节 概况左翼诗歌蒋光慈、郭沫若、殷夫中国诗歌会：1932 年成立，主张诗歌大众化，是无产阶级诗歌。与此相近的还有抗战爆发以后以胡风核心的“七月诗派”，以七月为核心，成员有艾青、田间、绿原、牛汉、阿陇、曾卓等。他们的创作中，政治
35、抒情诗占了很大比重，内容充满爱国主义激情，呼唤人们的抗敌斗志，艺术上不讲究诗句的雕琢、修辞，注重以炽烈的激情撞击人们的心灵，质朴、粗犷、奔放是该派共同的特色。农民诗人臧克家现代派诗：30 年代有戴望舒、卞之琳等，40 年代则有“中国新诗派”，主要成员是九个人，辛笛、陈敬荣、唐祈、唐湜、穆旦、杜运燮、袁可嘉、郑敏、杭约赫，也被称为“九叶诗派” 。40 年代解放区则有李季的王贵与李香香等新民歌体新诗。第二节 “雨巷诗人”戴望舒（1905-1950 ）的诗雨巷雨巷是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人 ”的雅号。这首诗写于 1927 年夏天。当时全国处于白色恐怖之中，戴望舒因曾参
36、加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心里充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。 雨巷一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。雨巷运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。富于音乐性是 雨巷的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为
37、中国新诗的音节开了一个“新纪元”。 9诗人在雨巷中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的代赠诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了。他有一首浣溪沙：手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主？思悠悠闲！青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。 这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成雨巷的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能
38、说雨巷的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁” 的现代白话版的扩充和稀释呢？我认为不能这样看。在构成雨巷的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心， 雨巷则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。 “丁香空结雨中愁 ”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘” 更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上
39、了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。从此以后，在他的诗里，如 寻梦者 乐园鸟等，就形成了“寻找 迷惘希望”的抒情模式。表达了他在追寻理想和希望时的复杂心灵。抗战以后，他的诗歌风格在内容和形式上有了很大变化。内容情感上多了爱国主义的抒发，形式上不追求外在形式的整饬（chi ）采用自由体。如狱中题壁 、 我用残损的手掌 。第三节 艾青（1910-1996）两个创作高潮主要诗作：大堰河 我的保姆 、 我爱这土地 、 北方 手推车 黎明的通知 、 火把 、 向太阳 、 礁石 、鱼化石 光的赞歌等。两组意象：太阳、土地两种情感基调：太阳（光、热）对光明和理想的追求，温暖热烈；土地系列对农民
40、、土地和中国的深层的爱，艾青式的忧郁。第十一章 30 年代戏剧曹禺艺术成就一、尖锐激烈的矛盾冲突 ,锁闭式的戏剧结构通过“三一律” 的古典主义戏剧结构，营造复杂的人物关系和尖锐的矛盾冲突，生动地勾勒出现实的社会的阶级关系，反映了当时的历史真实。周朴园被迫或自愿抛弃了已生下两个儿子的鲁侍萍，三十年后，周朴园偶遇鲁侍萍，矛盾一触即发。工人鲁大海为争取工人的权益与自己并不认识的亲生父亲发生矛盾，被自己同父同母的哥哥周萍痛打，周萍由于与自己的后妈繁漪发生了不自然的关系而悔恨不已，决定痛改前非，却摆脱不了失去精神依托的繁漪的纠缠、威胁，与此同时，周萍爱上了鲁侍萍的女儿在周家当侍女的四凤，恰巧，繁漪的儿子
41、周冲一个善良、真诚的少年也对四凤情有独钟。四凤面临母亲和周萍的抉择，周萍把人交给了四凤，却受到繁漪的牵制，周冲面临母亲和哥哥双方面的压力，这一切的一切交错在一起，终于在周朴园暴露身世之谜后酿成了惨剧。这惨剧是偶然的，太多的巧合和天命，但又是必然的，封建制度对人性的扭曲、摧残必定造成这悲惨的结局。作者的高超之处在于，他让矛盾相互交织，无处不在，让人分不清谁是谁，谁爱谁，谁恨谁，但一切又是那么的鲜明，让人的心都能感受到。二、杰出的戏剧语言1、个性鲜明的性格化。 （人物语言符合人物身份、性格，突显人物个性。 ）如第一幕中对鲁贵语言的刻画，那奸猾的笑容，委琐的语言，把一个奴才的嘴脸表现的淋漓尽致。繁漪
42、与周萍：你父亲对不起我，他用同样手段把我骗到你们家来，我逃不开，生了冲儿。十几年来像刚才一样的凶横，把我渐渐地磨成了石头样的死人。你突然从家乡出来，是你，是你把我引到一条母亲不像母亲，情妇不像情妇的路上去。是你引诱我的！萍：引诱！我请你不要用这两个字好不好？你知道当时的情形怎么样？繁：你忘记了在这屋子里，半夜，我哭的时候，你叹息着说的话么？你说你恨你的父亲，你说过，你愿他死，就是犯了灭伦的罪也干。萍 ：你忘了。那时我年青，我的冲动叫我说出来这样糊涂的话。 2 富于感染力的动作性戏剧语言的动作性，是指剧中人物不仅表现出在说话，而且出表现人物自身的心理活动、思想感情，它是和手势、表情、形体动作结合
43、在一起的，推动着剧情的发展。如 雷雨第二幕中鲁大海在揭露周朴园罪恶的发家史时，侍萍目睹了离别二十多年的长子周萍打自己另一个儿子鲁大海时，内心世界的痛苦变化过程。鲁大海：你们这些混账东西，放开我。我要说，你故意淹死了两千二百个小工10她大哭起来,不禁冲口而说出了这样一段话：哦， “这真是一群强盗！ (走至周萍面前,抽咽)你是萍,-凭,-凭什么打我的儿子？”3 精炼含蓄用最经济的语言表达最丰富、最广博的内容，做到以一当十，以少胜多。在雷雨中几乎没有特别拗口的台词，而是通俗易懂，精练深刻。而且，台词里充满了精妙的停顿和省略，使观众随着剧情的发展完全进入台词所创设的情景中。如周朴园让周萍、周冲跪下“请
44、” 繁漪吃药：（望着萍、不等萍跪下，急促地）我喝，我在喝！（拿碗，喝了两口，眼泪又涌出来，望一望周朴园峻厉的眼和苦恼的萍，咽下愤恨，一气喝下）哦可以说，繁漪此刻是百感交集。她憎恶周朴园的专横、冷酷和虚伪，把免于“吃药”的希望寄托在身边那个令她倾注了热忱的男人周萍身上；然而，这个懦弱的男人给予她的却是难堪的失望，而两人的情爱关系又使她不忍委屈于他；于是，她只好在“我喝，我在喝 ”的急促语音伴随下将所有的懊恼连同那苦药咽了下去。饱含情感色彩的一声“哦” 多少悲苦和哀怨都不言而明。 三、巧妙的戏剧手法穿插 将过去的戏剧融汇到 “现在的戏剧”中来巧合 侍萍悬念 闹鬼 不能受两代人的欺负铺垫 枪 电线突
45、转与真相大白太像戏，到日出 和北京人 有了改变。第十二章 抗日战争和解放战争时期的文学概况战争背景 三个区域毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话 ，文艺为政治服务，文艺的工农兵方向赵树理、 李家庄的变迁张爱玲金锁记 倾城之恋钱钟书围城艾青第一节 赵树理（1906-1970）：文艺大众化的代表主要作品小二黑结婚 、 李有才板话 、 福贵 、 李家庄的变迁 、 孟祥英翻身等。解放后，有三里湾 、 登记 、锻炼锻炼等。他说：“中国的文坛太高，普通群众攀不上去。希望是最好拆下来铺成小摊子。因为那些欧化的长句子，干枯而深奥的叙述，各种古怪的表现形式和毫无生活内容的作品，在农村农民中间根本没有市场。 ” 以他为
46、核心形成“山药蛋派” ，成员有马峰、西戎、李束为、孙谦 等塑造历史变迁中农民的形象不同于鲁迅，赵树理表现农民随着政治、经济上的翻身而实现的思想上的翻身精神、心理状况的变化。几类农民形象：未觉醒的，二诸葛与闰土、福贵与阿 Q；新一代农民。晋东南地域色彩 .山西的地方特色。语言的山西风味 对于三仙姑“ 下了霜的驴粪蛋”的比喻；给人物起诨号的手法。具有浓重的淳朴的地方风味，又幽默有趣 民俗和语言.语言是真正的群众语言，朗朗上口，并富于幽默感。通过人物的语言和行动展现人物的心理。 “不宜栽种”“ 恩典恩典” 二诸葛的迷信、迂腐。 “米烂了”“看看仙姑” 泼、赖。三仙姑去区里见区长的言、行、打扮这细节。
47、在语言运用方面这部小说真正做到了大众化（群众化、口语化）不但在人物对话上，而且在般叙述的描写上，都是口语化的。评书体小说形式 情节连贯完整、在人物表现上，在情节发展中通过人物的语言动作进行刻画，不进行静止的心理描写；语言口语化，切近农民，生动活泼。第二节 艾青两个创作高潮主要诗作：大堰河 我的保姆 、 我爱这土地 、 北方 手推车 黎明的通知 、 火把 、 向太阳 、 礁石 、鱼化石等。两组意象：太阳系列：暖色调，热烈，昂扬11土地系列;冷色调，寒冷、衰败、冷峻、激愤两组意象的词汇、色彩、情感都不同。两种情感基调：太阳（光、热）对光明和理想的追求，温暖热烈；土地系列对农民、土地和中国的深层的爱，艾青式的忧郁。人把艾青诗歌中的忧郁称为 “艾青的忧郁”。忧郁，是一种诗绪，它贯穿于艾青以土地意象为中心意象的诗作之中，它是艾青诗歌特有的美，人们常将它称之为忧郁美 .其特征有 1.黯淡的意象，以灰色的意象负载自己的审美体验是，灰色，在此既指一种颜色，又指一种情调，即一种阴郁的情绪情感格调。请看他的手推车 。阴暗的天穹，枯干了的河底
