1、1音乐剧中的音乐赏析音乐剧简介：音 乐 剧 （ 英 语 ： Musical theater， 简 称 Musicals） ， 又 称 为 歌 舞 剧 ，是 音 乐 、 歌 曲 、 舞 蹈 和 对 白 结 合 的 一 种 戏 剧 表 演 ， 剧 中 的 幽 默 、 讽 刺 、 感伤 、 爱 情 、 愤 怒 作 为 动 人 的 组 成 部 分 ， 与 剧 情 本 身 通 过 演 员 的 语 言 ， 音 乐 和动 作 以 及 固 定 的 演 绎 传 达 给 观 众 。 音 乐 剧 熔 戏 剧 、 音 乐 、 歌 舞 等 于 一 炉 ，富 于 幽 默 情 趣 和 喜 剧 色 彩 。 它 的 音 乐 通
2、 俗 易 懂 ， 因 此 很 受 大 众 的 欢 迎 。 音 乐 剧 是 20 世 纪 出 现 的 一 门 新 兴 的 综 合 舞 台 艺 术 ， 集 歌 、 舞 、 剧 为 一体 ， 广 泛 地 采 用 了 高 科 技 的 舞 美 技 术 ， 不 断 追 求 视 觉 效 果 和 听 觉 效 果 的 完 美结 合 。 同 时 ， 西 方 的 音 乐 剧 在 百 年 多 的 商 业 表 演 经 验 中 总 结 出 了 一 套 成 功 的市 场 运 作 手 段 ， 并 且 创 作 出 一 系 列 老 少 皆 宜 的 优 秀 剧 目 ， 使 这 一 艺 术 形 式突 破 年 龄 、 阶 层 等 客
3、观 因 素 的 局 限 ， 广 受 观 众 的 喜 爱 。 一 些 著 名 的 音 乐 剧 包括 ： 奥 克 拉 荷 马 、 音 乐 之 声 、 西 区 故 事 、 悲 惨 世 界 、 猫 以 及 歌 剧 魅 影 等 。 音 乐 剧 在 全 世 界 各 地 都 有 上 演 ， 但 演 出 最 频 密 的 地 方 是 美 国 纽 约 市 的百 老 汇 和 英 国 的 伦 敦 西 区 。 因 此 百 老 汇 音 乐 剧 这 个 称 谓 可 以 指 在 百 老 汇 地 区上 演 的 音 乐 剧 ， 又 往 往 可 是 泛 指 所 有 近 似 百 老 汇 风 格 的 音 乐 剧 。 随 着 我 国 经
4、 济 的 健 康 快 速 发 展 ， 人 民 群 众 对 文 化 娱 乐 的 需 求 也 出 现 了 多元 变 化 ， 音 乐 剧 这 种 新 的 艺 术 样 式 很 快 以 其 视 听 兼 备 、 雅 俗 共 赏 的 特 质 吸 引了 一 批 固 定 的 并 且 正 在 不 断 扩 大 的 受 众 人 群 。 音乐剧特点：和 歌 剧 的 区 别 是 ， 音 乐 剧 经 常 运 用 一 些 不 同 类 型 的 流 行 音 乐 以 及 流 行音 乐 的 乐 器 编 制 ;在 音 乐 剧 里 面 可 以 容 许 出 现 没 有 音 乐 伴 奏 的 对 白 ； 而 音 乐剧 里 面 亦 没 有 运
5、用 歌 剧 的 一 些 传 统 ， 例 如 没 有 了 宣 叙 调 和 咏 叹 调 的 区 分 ，歌 唱 的 方 法 也 不 一 定 是 美 声 唱 法 。 但 音 乐 剧 和 歌 剧 的 区 分 界 线 仍 然 有 不 少学 者 争 议 ， 例 如 格 什 温 (Gershwin)作 曲 的 波 吉 与 贝 丝 (台 湾 翻 译 乞 丐与 荡 妇 )(Porgy and Bess)就 曾 同 时 被 人 称 作 歌 剧 、 民 谣 歌 剧 (Folk Opera)和 音 乐 剧 。 一 些 音 乐 剧 如 悲 惨 世 界 是 从 头 到 尾 都 有 音 乐 伴 奏 ， 而 一 些轻 歌 剧
6、如 卡 门 却 有 对 白 。 音 乐 剧 普 遍 比 歌 剧 有 更 多 舞 蹈 的 成 份 ， 早 期 的 音 乐 剧 甚 至 是 没 有 剧 本的 歌 舞 表 演 。 虽 然 著 名 的 歌 剧 作 曲 家 华 格 纳 (Richard Wagner)在 十 九 世 纪中 期 已 经 提 出 总 体 艺 术 （ Gesamtkunstwerk） ， 认 为 音 乐 和 戏 剧 应 融 合 为 一 。但 在 华 格 纳 的 乐 剧 (music drama)里 面 音 乐 依 然 是 主 导 ， 相 比 之 下 ， 音 乐 剧里 戏 剧 、 舞 蹈 的 成 份 更 重 要 。 音乐剧的起源
7、与发展：2音乐剧起源于西方民间艺术，由歌舞、说唱等形式综合而成。早在 1775 年，本达的阿里阿德涅在纳克索斯与 1778 年美犹亚已成为早期范例。菲比赫曾写过三部曲希波达米亚、R施特劳斯的伊诺克阿登、奥涅格的火刑堆上的贞德.布利斯的早晨英雄r 这些作品在不同程度上为话剧加入了最有表达情感的音乐形式。早期最具音乐剧的代表作品应该是黑骗子它于 1866 年诞生。1943 年上演的俄克拉荷马，1975 年上演的群众演员和 1982 年在美国百老汇首次上演的猫剧是上座率最高、演出场次最多的音乐剧剧目。世界许多著名的作曲家都参与创作过属音乐剧范畴的音乐作品，如英国作曲家戈尔亚历山大曾自己创办了音乐剧团
8、，为他所创作的那伯的葡萄园、影子戏、耶路撒冷奏鸣曲等音乐剧进行演出还有苏格兰作曲家汉密尔顿伊恩所创作的法萨卢斯战役，英国作曲家城维斯.彼得马克斯韦尔的狂王之歌，勋伯格的西贡小姐。英国作曲家安德列鲁得韦伯创作的日落大道、音乐剧与话剧、古典歌剧及舞剧有着明显的区别。音乐剧的形式多样，可运用不同的表现手法和艺术形式，它借鉴了民间音乐素材、爵士乐风格、黑人说唱及民间舞蹈.踢踏舞、爵士舞甚至芭蓄等。在歌唱方面，它不同于歌剧，音乐剧中可根据剧情的需要用不同演唱方法来加以演唱，如美声、通俗、民间说唱等。在舞蹈方面，音乐剧中的群众性的集体舞最为典型形式也十分多样，有古典芭蓄、民间舞、踢踏舞等。如猫剧，西区故事
9、等不同形式的舞组合，形成其独特风格。音乐剧的诞生，也许是由于一场“意外” ，一场令人庆幸的 “意外”1866年在美国，由威威廉惠特里（Wil1iam Wheai1cy）制作了一台音乐通俗剧黑骗子,正苦于无人演出时，一个芭蕾舞团在美国作巡回演出时剧场被大火所烧，万般无奈又没有路费回家，只好为威廉上演了黑骗子 。演出时音乐、戏剧和芭蕾舞在整台演出中交替进行，戏剧与舞蹈没有情节上的联系。尽管如此，这台演出竟出人意料地受到了观众的热烈欢迎。从此这样的一种演出模式便由此确立，有人以此为标志，来界定音乐剧在美国的诞生。 但是，音乐剧的诞生绝不是偶然的。它的诞生有着社会的、历史的原因： 1、美国是一个“ 年
10、轻” 的移民国家，其历史不过 300 多年。而具有美国本土风格的音乐从形成至今，则不过 200 年的历史。因为美国音乐成熟较晚，在 20 世纪以前，完全受到欧洲音乐影响，只有在十九世纪末开始，才逐步形成真正具有独特美国风格的音乐。它从本质上来说是本土的民族音乐和外来音乐，尤其是欧洲音乐的融合，渗透而产生。由于美国音乐在二十世纪才完全成型，所以，美国需要一种完全属于“ 自己 ”的音乐形式，一种基于美国本土文化的表演形式。音乐剧就是在这个时候应运而生的。 2、 欧洲移民将许多成熟的传统表演艺术形式带入了美国，如歌剧、芭蕾舞剧等等，为音乐剧的出现提供了“硬件”。早期的音乐剧，一方面接受了欧洲的不同风
11、格的轻、喜歌剧甚至在歌厅舞厅表演的歌舞杂剧（Vaudevil1e）的影3响；一方面也吸收了当时新兴的流行音乐如 Ragtime、Blues 的因素，其风格视作曲家的教育基础而定。在美国这一时期的音乐主要特征是消化和吸收欧洲的各类艺术并在内容和表现风格上尽量使其本土化，但有些创作仍带有欧洲文化的影子。在戏剧方面主要是吸收了一些表现美国人日常生活的轻喜剧和通俗剧的内容，包括白人抹黑脸扮黑人的滑稽剧一直深受欢迎。音乐剧与歌剧、舞剧虽然有很大的不同，但却是“一脉相承”的。作曲家乔治格什温创作的音乐剧波吉与贝丝，就被很多著名的歌剧院作为保留剧目上演。而越来越多的音乐剧中运用到了芭蕾舞剧的形体语言。而音乐
12、剧西贡小姐的故事，其实就是改编自歌剧蝴蝶夫人。 3、 在开发美国的时候，曾有大量的黑人被贩卖到美洲大陆作为奴隶，他们创造出了一些美国所特有的音乐形式，比如 Jazz 爵士乐，Rap 说唱乐等等。还有一些美国特有的表演形式，如踢踏舞等。这些曾被高雅艺术“拒之门外”的“街头艺术”，被音乐剧“收容”了下来，并且将它们与高雅艺术中的一些部分结合，形成了更独特的、通俗易懂的新的艺术形式。 综上所述，音乐剧是“天时、地利、人和”相配合下所产生的，它的出现，有着一定的必然性。 音乐剧的代表作：歌剧魅影与猫歌剧魅影简介：歌剧魅影（The Phantom of the Opera）是一部 安德鲁劳埃德韦伯（An
13、drew Lloyd Webber）作曲的百老汇音乐剧。又译：歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。改编自加斯通勒鲁著歌剧幽灵。 1986 年首演，于 1988年获得七项托尼奖，是史上最成功的音乐剧之一。1986 年伦敦的首演由麦克尔克劳福德和莎拉布莱特曼担任男女主角，至今全球已有 16 个制作版本，也被改编成同名电影上映。电影歌剧魅影音乐分析： 歌 剧 魅 影 是 根 据 巴 黎 歌 剧 院 内 发 生 的 事 件 而 创 作 的 。 歌 剧 魅 影 大 量 采 用 古 典 音 乐 背 景 ， 又 加 上 音 乐 剧 ， 在 音 乐 剧 中 套 上 歌 剧 ， 就 创 作 出 一部 音 乐 剧
14、力 作 。 舞 台 争 拍 卖 一 个 八 音 盒 ， 音 乐 响 起 时 ， 一 只 机 械 的 小 猴 便 随 之 而 动 ， 一位 老 者 叫 价 （ 拉 乌 尔 ） ， 回 到 从 前 （ 年 轻 的 时 代 ） 这 是 起 到 一 个 牵 线 的 作 用 ，展 开 故 事 。 歌 剧 魅 影 虽 有 恐 怖 惊 险 的 气 氛 ， 但 导 演 所 追 求 是 在 调 动 一 切 音 乐 和舞 台 的 表 现 手 段 ， 充 分 发 挥 了 音 乐 剧 的 综 合 舞 台 优 势 （ 声 乐 和 舞 美 ） 方 面 殚4精 竭 虑 。 整 部 音 乐 剧 采 用 近 似 严 肃 大 歌
15、 剧 的 音 乐 语 言 ， 引 进 了 “音 乐 戏 剧展 开 ”的 概 念 和 方 法 ， 将 幽 灵 ， 克 利 斯 丁 ， 拉 乌 尔 这 两 个 男 人 于 一 个 女 人 之间 的 美 妙 ， 真 诚 而 又 略 带 伤 感 的 浪 漫 以 及 充 满 爱 与 幻 想 的 情 感 交 融 表 现 的 极其 凄 婉 ， 完 美 而 动 人 。 原 来 的 音 乐 剧 就 有 大 量 经 典 音 乐 ， 这 绝 对 保 证 了 电 影 中 感 情 色 彩 表 达 的震 撼 力 ， 也 是 电 影 的 主 要 灵 魂 所 在 。 在 这 部 电 影 中 ， 舒 缓 、 紧 迫 、 狂 躁
16、 、 激情 的 音 乐 不 断 交 替 ， 而 且 几 首 旋 律 如 the phantom of the opera, all I ask of you 贯 穿 始 终 ， 同 样 的 旋 律 巧 妙 表 达 了 不 同 的 感 情 ， 也 奠 定 了 作 品 的情 感 基 调 。 克 利 斯 丁 （ 女 主 人 公 ） 第 一 次 真 正 的 踏 上 自 己 的 舞 台 ， 女 主 角 崭 露 头 角美 丽 朦 胧 , think of me 的 音 乐 则 轻 柔 悦 耳 ； 歌 声 开 始 ， 也 展 开 的 故 事的 发 展 。 导 演 利 用 这 样 一 个 大 的 环 境 塑
17、造 了 这 一 角 色 （ 克 利 斯 丁 ） ， 让 影 片伴 随 欧 洲 巴 黎 歌 剧 院 所 演 出 的 歌 剧 而 进 行 故 事 的 展 开 。 克 利 斯 丁 的 第 一 部 歌 剧 成 功 后 ， 回 到 自 己 的 房 间 ， 点 上 蜡 烛 听 到 了 音 乐天 使 （ 幽 灵 ） 的 鼓 励 。 克 利 斯 丁 的 好 朋 友 来 找 拉 乌 尔 ， 两 人 一 歌 唱 的 形 式 开 始 了 一 段 对 话 。 但 克 利 斯 丁 和 拉 乌 尔 的 相 爱 让 藏 在 镜 子 后 的 剧 院 幽 灵 十 分 气 愤 ， 便 从 镜子 后 现 身 ， 女 主 人 公 和
18、 幽 灵 第 一 次 接 触 ， 在 幽 灵 的 充 满 诱 惑 的 歌 声 的 指 引 下 ，在 黑 暗 的 密 道 里 ， 克 利 斯 丁 步 步 紧 随 ， 两 人 乘 着 小 船 ， 来 到 位 于 歌 剧 院 地 下暗 湖 中 心 的 的 密 室 里 。 在 这 充 满 梦 幻 色 彩 的 地 下 室 里 ， 幽 灵 用 温 柔 而 温 柔又 有 力 的 歌 声 the music of the night 让 克 利 斯 丁 抛 开 世 俗 的 羁 绊 ，加 入 到 黑 暗 王 国 ， 吟 唱 他 谱 写 的 黑 暗 ， 歌 声 旋 律 悠 扬 婉 转 。 歌 声 和 音 乐 也
19、是优 美 圆 润 。 当 女 主 角 前 往 地 下 王 国 时 ， the phantom of opera 的 音 乐 高 亢 ，激 昂 ， 神 秘 又 略 带 紧 迫 ； 众 人 争 论 不 休 时 ， 音 乐 轻 快 滑 稽 ； 女 主 角 身 处 墓 地时 ， 音 乐 哀 婉 凄 迷 ； 电 影 除 了 使 用 乐 剧 表 演 外 ， 画 面 人 物 和 音 乐 的 使 用 也是 别 具 风 味 ， 拉 克 被 杀 时 ， 音 乐 的 急 促 和 拉 克 逃 命 的 心 跳 ， 逃 跑 汇 成 一 体 ，充 分 的 将 惶 恐 表 现 的 淋 漓 尽 致 。 演 出 魅 影 的 歌
20、剧 唐 璜 的 胜 利 时 ， 幽 灵 故 伎 重 演 ， 不 知 不 觉 的 绞 死 了扮 演 唐 璜 的 皮 儿 吉 ， 亲 自 披 挂 上 阵 ， 与 格 里 斯 丁 一 起 演 唱 了 一 段 优 美 的 咏 叹调 覆 水 难 收 （ the point of no return)音 乐 低 沉 狂 野 ， 符 合 魅 影 的 性格 ； 整 部 电 影 也 伴 随 着 唐 璜 的 胜 利 ， 将 克 利 斯 丁 要 挟 到 地 下 室 ， 让 克 利斯 丁 做 出 选 择 ， 背 景 音 乐 危 急 激 烈 ， 这 个 地 下 王 国 则 显 得 黑 暗 恐 怖 ， 克 利 斯丁 做
21、出 了 一 个 惊 人 的 举 动 ， 她 平 静 的 一 吻 唤 起 幽 灵 内 心 深 处 的 美 好 情 感 ，八 音 盒 清 脆 的 声 音 伴 随 着 主 人 哀 婉 的 歌 声 ， 为 这 段 传 奇 添 上 了 一 个 余 韵 悠 长的 结 尾 。 猫简介：5猫 ，是英国作曲家安德鲁.洛伊德.韦伯（Andrew Lloyd Webber）根据.艾略特（T. S. Eliot）的诗集谱曲的音乐歌舞剧。自从在 1981 年伦敦首场演出之后，已经成为讫今以来最著名的歌舞剧。其中的名曲“记忆” ，在全世界广为流传。目前， 猫是世界上票房最高的舞台剧，也是在美国纽约百老汇和英国伦敦西头连续
22、公演最长的舞台剧。 虽然猫的世界旅行从欧洲、美洲、澳洲甚至日本，可惜的是它一直没有机会登上中国的舞台。幸好的是在 1997 年末，韦伯集齐了全世界最精华的演员和剧组人员，制作了猫的录像带。从此五彩花猫们再不受舞台的限制，即时是离百老汇冬日花园剧场远隔千里万里，你也一样可以看到席卷世界的，“现在及永远 ”的,猫的风采。 关于韦伯 安德烈 洛伊 韦伯是英国知名的音乐剧制作家，写过多件动人的作品。除了猫之外，他的成名作品还有歌剧 魅影 （Phantom of The Opera，1986） 、艾薇塔 （Evita，1978） 、 万世巨星 （Jesus Christ Superstar，1971）
23、、 星光列车 （Starlight Express ， 1984）等，几乎每一部都曾在世界各地巡回演出过，并有长驻剧团。比如歌剧魅影在加拿大的多伦多市，到今天仍持续演出。（注：韦伯歌剧魅影与中国在解放前和解放后都拍过的歌剧电影夜半歌声是源自同一个故事，但她们的乐曲似乎不应该是同一个。 ）而艾薇塔更在 1996 年被搬上银幕，并由流行歌坛十年之久的麦当娜（Madona）主演。伟伯也因为接连几部如此成功的乐剧成为现代音乐剧之首。在 1997 年，他被英国女王封为男爵(Sir） ，后又被加封为伯爵（Lord） 。 关于猫的演出 猫作为歌舞剧首次演出是在 1981 年 5 月 11 号。地点是伦敦西头
24、的新伦敦剧院。从此在英国一炮打红。 猫凭着再难以打破的票房纪录成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。1982 年猫开始在全世界的舞台剧圣地，美国纽约的百老汇大街上公演，到 2000 年夏天停演，早已打破了百老汇连续公演最久而且也次数最多的记录。而直到现在， 猫仍在伦敦西区公演。除此之外， 猫也是美国最长的巡回演出剧目（目前为止至少已经有四次全美巡回演出） 。 猫曾获得七项托尼奖（Tony，可以说是舞台剧界的奥斯卡） “回忆”则成为现代音乐中的经典。这一首歌曾被录制过六百次至多，包括著名的歌手芭芭拉史翠珊（Barbara Streisand） ，Barry Mantilow参考文献：音乐剧之旅周小川、肖梦等著 新世界出版社歌剧概论钱苑、林华 上海音乐出版社音乐剧创作论廖向红著 中国戏剧出版社
