1、二 维 动 画,课 程 框 架,一、二维动画概述,二维动画,二、二维动画制作流程 1、动画剧本创作 2、角色造型设计 3、背景设计 4、动画设计与运动规律 5、动画分镜头设计,三、二维动画制作 1、手绘动画设计制作 2、定格动画设计制作 3、FLASH动画设计制作,二、二维动画制作流程,二维动画制作流程,动 画 剧 本 创 作,1、动画剧本创作,二维动画制作流程,动画剧本既不是剧情的简略提纲，也不同于小说或者戏剧台本，其主要特点是用电影的思维模式展开剧情构思，应具备电影的视听语言特征及时空特点。,1、动画剧本创作,二维动画制作流程,剧本是为了动画片的制作服务的，不是为了阅读，因此，写剧本时必须
2、充分考虑动画片的视觉造型性，即可见性，所写的东西必须是能够看得见的，能够表现在屏幕上的。,（1）视觉造型思维, 用镜头来写剧本,二维动画制作流程,每个场景都以这样的格式场景XX， 地点： 时间： 天气：该场景内的情节简要说明(200字以内)：角色名字：(可以用粗体也可以用斜体，但要统一)： 如A动作说明 (动作说明需加大括号)，如果可以需要突出主观镜头或客观镜头,主要角色置于动作说明之上。如：A镜头里出现一双大大的脚。镜头向上仰视，显出主人公大大的形体，身着西服装束，手提着小小的公文包。保持镜头平行后移，以主人公的动作表示他在行走。对话：对话格式为A：对话内容B:对话内容如需特殊说明，可在对话
3、后用“ ”加动作。 注意事项：对话不能书面语言，需要富有幽默,对于剧本,若没有对白也要让观众看明白说什么。,1、动画剧本创作,二维动画制作流程,剧本是为了动画片的制作服务的，不是为了阅读，因此，写剧本时必须充分考虑动画片的视觉造型性，即可见性，所写的东西必须是能够看得见的，能够表现在屏幕上的。,（1）视觉造型思维, 用镜头来写剧本, 将抽象描述转为具象展示,1、动画剧本创作,二维动画制作流程,蒙太奇(Montage)是法语的音译，原为建筑术语，意为构成、装配，在电影艺术上引申为镜头或画面的衔接、组织，是电影的主要叙事手段和表现方法。当不同镜头拼接在一起时，往往又会产生各个镜头单独存在时所不具有
4、的特定含义。写作时采用这种方法写作的方式也叫蒙太奇手法。,（2）蒙太奇思维,1、动画剧本创作,二维动画制作流程,把以下A、B、C三个镜头，以不同的次序连接起来，就会出现不同的内容与意义。 A，一个人在笑； B、一把手枪直指着；C、同一个人脸上露出惊惧的样子这三个特写镜头，给观众什么样的印象呢？如果用ABC次序连接，会使观众感到那个人是个懦夫、胆小鬼。然而，镜头不变，我们只要把上述的镜头的顺序改变一下，则会得出与此相反的结论。 C、一个人的脸上露出惊惧的样子，B、一把手枪直指着；A、同一个人在笑这样用CBA的次序连接，则这个人的脸上露出了惊惧的样子，是因为有一把手枪指着他。可是，当他考虑了一下，
5、觉得没有什么了不起，于是，他笑了在死神面前笑了。因此，他给观众的印象是一个勇敢的人。如此这样，改变一个场面中镜头的次序，而不用改变每个镜头本身，就完全改变了一个场面的意义，得出与之截然相反的结论，得到完全不同的效果。,（2）蒙太奇思维,1、动画剧本创作,二维动画制作流程, 素材收集素材的来源离不开生活的积累，它包括两个方面：一是直接生活体验，另一个是间接来源，如文字材料（书籍、报刊），以采访获得的素材（图片、照片）。,（3）素材与题材,1、动画剧本创作,二维动画制作流程, 题材选择动画片题材包罗万象，不同的标准有不同的分类方式。 按时代划分：现实题材和历史题材 按涉及内容划分：校园、爱情、侦探
6、、武侠、都市、军事、伦理题材等 按题材来源划分：改编题材和原创题材 按文本涉及的体裁或涉及的时间划分：神话、童话、民间传说、现实、科幻题材,（3）素材与题材,1、动画剧本创作,二维动画制作流程,所谓剧本结构，就是动画片的内容骨架 起：即动画的“开场”，是矛盾冲突的开始。绝大部分动画剧本都是以出现冲突为开场的。 承：即动画的“发展”，承接开场，展开故事，让冲突双方不断的反复较量。 转：即动画的“高潮”，也就是矛盾冲突达到最高点。 合：即动画的“结局”，也就是冲突的结果、尾声。,（4）动画剧本的结构,1、动画剧本创作,二维动画制作流程,改编剧本是在原作的基础上，加入新的、适合现代口味的元素，使原剧
7、本呈现焕然一新的面貌。,（5）改编剧本, 常用的改编方法节选：从原作中摘取相对完整的一段进行改编浓缩：将头绪纷繁、篇幅浩大的作品删繁就简，加以浓缩移植：从容量大体相近的作品中挪移过来，对原作的角色、情节、主题进行适当调整扩展：将原有的故事丰富化、扩展其情节糅合：将几部短片作品糅合在一起,1、动画剧本创作,二维动画制作流程,改编剧本是在原作的基础上，加入新的、适合现代口味的元素，使原剧本呈现焕然一新的面貌。,（5）改编剧本, 改编程度基本忠实原著：忠实于原著的精髓、价值内涵、神韵进行大的改造：只利用原有故事的内涵借题发挥：原著只是一个“由头”，作品和原著实际关系不大，只是一种延伸意义上的改编,1
8、、动画剧本创作,二维动画制作流程,改编剧本是在原作的基础上，加入新的、适合现代口味的元素，使原剧本呈现焕然一新的面貌。,（5）改编剧本, 改编步骤第一步，确定改编方向第二步，减少头绪，确立主题第三步，重置故事结构第四步，分场分段，确定开场、发展、高潮、结局第五步，安排每个小段落中“戏”，也就是设“小波浪”第六步，确定主要人物和次要人物，以及塑造主要人物的方法,1、动画剧本创作,二维动画制作流程,编写动画剧本，一般步骤：剧情创意故事梗概剧本，这几步包含从故事框架构思到完成剧本。,（6）剧本创作的步骤,第一步，要有一个基本的包含浓缩的完整故事的构思，并且标明故事的主角，包括构成故事的冲突发展结局。
9、第二步，将上述提到的基本故事构成扩展成一个叙事大纲，其中含有大量的细节，并且有明确的故事发展情节。第三步，分场提纲，即影片逐场所叙事提纲，它允许作者控制节奏和速度。第四步，是剧本初稿，接着是第二稿，直到最后定稿。大约每分钟一张。,1、动画剧本创作,二维动画制作流程,好的剧本时提升作品思想内涵、得到观众认可的首要前提。在创作动画剧本时，应注意：,（7）如何创作受欢迎的剧本,第一，情节的曲折与悬念。第二，受人欢迎的主角。第三，吸引人的流行元素。第四，幽默搞笑。,动 画 角 色 设 计,2、角色造型设计,二维动画制作流程,角色造型与原画动画的设计绘制是动画片质量好坏的关键。在一部动画片中，编制所构思
10、的故事情节，导演的创作意图，必须要靠美术设计师、艺术家去创作角色形象（也就是电影拍摄前挑选演员和演员表演），创造和开发一个原创性的卡通角色。,2、角色造型设计,二维动画制作流程,起草策划书的同时，要进行角色造型设计。角色的设定应根据剧情的需要，在充分分析和了解剧中人物特征、故事情节变化及风格特点后，在选择适当的表现方法。,2、角色造型设计,二维动画制作流程,角色造型设计是一部作品成功的关键所在，就人物而言，可以说它能够决定整个作品的命运。人物造型如同作品的脸，我们在设计时要尽量具体，人物造型要生动、可爱、具有说服力和商品化的形象出现。因此，特别需要仔细地规划出主要角色与配角造型特点，它包括人物
11、的造型性格的理解、特有的表情和习惯动作、服饰与配饰及道具等方面。,2、角色造型设计,二维动画制作流程,2、角色造型设计,二维动画制作流程,2、角色造型设计,二维动画制作流程,2、角色造型设计,二维动画制作流程,按外型结构可分为 写实类写实类动画角色造型在动画片中占有很大的比重，如灌篮高手，阿拉丁等。他们的造型特点是忠于现实生活造型的基础上，对生活原型进行适当的提炼与概括，以写实的风格进行设计。玩具总动员、百变狸猫等动画片中，虽然其角色在现实生活中并不存在，但外部特征又呈现出写实风格。艺术性强，并能充分挖掘角色潜在的思维与特点。,（1）角色造型的分类,二维动画制作流程,二维动画制作流程,二维动画
12、制作流程,2、角色造型设计,二维动画制作流程,按外型结构可分为 卡通类在写实的基础上进行美化与修饰，突出角色造型，强化角色原型特点，以理想化的要素对角色造型进行改造，一般用以下几个方面进行设计： 造 型从造型结构着手对动画角色进行设定，效果明显。 色 彩对色彩层次进行简化处理，使之富有装饰性。强化色彩对比，淡化明度差、色调单一化处理以及平面化也是一些有效的手段。 处理手法在绘制手段上引入各种绘画手法与笔触。,（1）角色造型的分类,二维动画制作流程,二维动画制作流程,二维动画制作流程,二维动画制作流程,二维动画制作流程,二维动画制作流程,二维动画制作流程,二维动画制作流程,2、角色造型设计,二维
13、动画制作流程,按外型结构可分为 Q版这一型的动画角色造型设计在动画片中运用较多，在自然形态的基础上对角色造型进行较大程度的艺术改造，既能看到自然形态的影子，有明显区别于自然形态，充满自己的个性特色。主要以两头身或者三头身来表现其可爱的特点。,（1）角色造型的分类,二维动画制作流程,二维动画制作流程,二维动画制作流程,二维动画制作流程,二维动画制作流程,二维动画制作流程,二维动画制作流程,二维动画制作流程,2、角色造型设计,二维动画制作流程,按外型结构可分为 表现类从传统意义上来说，表现类漫画形式是一种具有强烈讽刺或幽默性的绘画。简练是其最突出的特征。常用比喻、象征、夸张的方法，创作空间极大。,
14、（1）角色造型的分类,二维动画制作流程,二维动画制作流程,二维动画制作流程,2、角色造型设计,二维动画制作流程,按外型结构可分为 抽象与写意类多出现于艺术动画短片中，不注重商业利润，也称为实验片（实验动画） 。,（1）角色造型的分类,二维动画制作流程,2、角色造型设计,二维动画制作流程, 了解造型的风格动画片的造型风格有多种：如形象接近真实的写实风格；形象夸张，富于想象的卡通风格；还有幽默风趣的漫画风格以及形式感强的装饰风格，等等。,（2）掌握造型的几个方法,2、角色造型设计,二维动画制作流程,（2）掌握造型的几个方法, 了解造型的风格,2、角色造型设计,二维动画制作流程, 抓住造型的基本特征
15、基本特征是指造型的整体形象，例如高、矮、胖、瘦。另外还要把握形象构成的特点，例如，正三角形、倒三角形、头大身体小、头小身体大等等。,（2）掌握造型的几个方法,2、角色造型设计,二维动画制作流程, 抓住造型的基本特征,（2）掌握造型的几个方法,2、角色造型设计,二维动画制作流程, 掌握全身的比列与结构动画角色的比列一般以头部作为衡量的标准，即身体的长度由几个头长所组成。身体的结构可以借助几何图形（球形、椭圆行、各种块状形等）分解组合。,（2）掌握造型的几个方法,2、角色造型设计,二维动画制作流程, 掌握全身的比列与结构,（2）掌握造型的几个方法,2、角色造型设计,二维动画制作流程, 熟悉头部及脸
16、形熟悉头部及其脸形，这是造型的一个很重要的内容。对角色的脸形特征，五官以及相互之间的大小比例关系必须充分研究。因为这部分是角色思想、表情、神韵集中体现的地方。,（2）掌握造型的几个方法,2、角色造型设计,二维动画制作流程, 熟悉头部及脸形,（2）掌握造型的几个方法,2、角色造型设计,二维动画制作流程, 画好手和脚动画片中手的动作十分重要，许多肢体语言都是通过手的动作来体现的。圆画不可忽视手的结构和形态。要注意手与腕的关系；手掌与手指的关系，而与大拇指与小拇指的轮廓线和虎口线要特别给以注意。,（2）掌握造型的几个方法,2、角色造型设计,二维动画制作流程, 画好手和脚,（2）掌握造型的几个方法,2
17、、角色造型设计,二维动画制作流程, 画好手和脚画脚时也应注意脚与裸的关系、脚掌的内外侧边线、脚掌与脚趾的弯曲关系这三要点。如图：,（2）掌握造型的几个方法,2、角色造型设计,二维动画制作流程, 形象设计要符合剧本要求 形象设计要个性鲜明 形象设计要正反面分明 形象设计要简洁生动 形象设计要易于动作 动画形象结构、比例要明确 动画形象贵在创造,（3）理解角色造型设计的基本原则,2、角色造型设计,二维动画制作流程,（3）理解角色造型设计的基本原则,2、角色造型设计,二维动画制作流程,（3）理解角色造型设计的基本原则,2、角色造型设计,二维动画制作流程,（3）理解角色造型设计的基本原则,2、角色造型
18、设计,二维动画制作流程,（3）理解角色造型设计的基本原则,2、角色造型设计,二维动画制作流程,（3）理解角色造型设计的基本原则,2、角色造型设计,二维动画制作流程,造型设计的工作程序和规范，这是动画片创制前期工作的重要环节，目的是给原动画绘制提供全片所有角色的准确的比例图、各个体面以及性格化的造型、服装变化造型、常用道具等，并按相对固定的格式设定。,（4）造型设计的格式,2、角色造型设计,二维动画制作流程,（4）造型设计的格式,第一部分角色造型的比例图，全片所有角色特征、比例都在此图中明确标示，以便于在同一镜头中出现两个以上角色时，画出正确统一的比例关系。,2、角色造型设计,二维动画制作流程,
19、（4）造型设计的格式,第一部分角色造型的比例图，全片所有角色特征、比例都在此图中明确标示，以便于在同一镜头中出现两个以上角色时，画出正确统一的比例关系。,2、角色造型设计,二维动画制作流程,（4）造型设计的格式,一角色的全身比例图，一般以头部为一个度量单位，标出全身与头部的比例关系，包括高度与宽度。,2、角色造型设计,二维动画制作流程,（4）造型设计的格式,确定并标示出角色的一些细节要求，如头发几根毛，衣服的皱褶等头部造型展开设计图 头部结构分解及各部分比例图,2、角色造型设计,二维动画制作流程,（4）造型设计的格式,眉、眼的表情变化及活动范围图种角度的手、足主要动态参考图及细部结构、色区划分
20、位置标示,2、角色造型设计,二维动画制作流程,（4）造型设计的格式,眉、眼的表情变化及活动范围图种角度的手、足主要动态参考图及细部结构、色区划分位置标示,2、角色造型设计,二维动画制作流程,（4）造型设计的格式,常用的34侧，正侧正面说话的嘴形 部表情变化参考图,2、角色造型设计,二维动画制作流程,（4）造型设计的格式,身转面(正面、背面)图设定种性格化动态、常用动态设定,2、角色造型设计,二维动画制作流程,（4）造型设计的格式,脸部表情设定作及特别姿势,二维动画制作流程,角色造型有着无尽的自由创作空间，它可以不受时空的限制，角色的局部造型、角色的位置比例关系都可以自由调整。发挥想象力、创作力去设计一个生动的、有感染力的角色，是一部片子成功的前提和基础。,动 画 角 色 设 计,THE END,
