1、装饰艺术运动,（Art Deco）,“装饰艺术”运动（名词解释）：“装饰艺术”运动是在20世纪20到30年代在法国、美国和英国等国家开展的一次风格非常特殊的设计运动，此运动几乎与现代主义设计运动同时发展，所以，无论是从材料还是形式上都受到现代设计运动的影响。但在很大程度上它依然是传统的设计运动，与强调为大众服务、大批量生产的现代设计相区别。这一艺术运动是“工艺美术”运动和“新艺术”运动的延伸，也是设计师在接受了机械化和新材料后的装饰活动，它在风格上还受到了当时西方流行的现代艺术流派如野兽派、立体派和未来派的影响，这些影响既体现在此时期的招贴画上，也反映在一些器皿设计上。“装饰艺术”运动喜欢直线
2、和对称的抽象构成形式、极富光泽的材料、具有强烈色彩效果的颜色，还采用机械、钢筋混泥土、合成树脂、强化玻璃等新材料。这种既有现代设计特征，又具有装饰趣味的艺术运动，反映出艺术家在工业化生产进程中对装饰艺术留念的矛盾折衷心理，“装饰艺术”运动的设计创造了20世纪初新生活的景观，成为极富时代特色的艺术运动。,装饰艺术运动,时 间：20世纪2030年代（约19101935）地 点：起源于法国，以法国、英国、美国为代表的一次风格特殊的设计运动范 围：集中于豪华、奢侈产品和艺术品设计上背 景：20世纪初，一批艺术家和设计师敏感地了解到新时代的必然性，他们不再会回避机械 形式，不回避新的材料，他们认为时代已
3、经不同，现代化与工业化已经无处阻挡，与其回避它，不如适应它。名称出处：1925年 巴黎装饰艺术展览（巴黎国际现代化工业装饰艺术展览会）,装饰艺术运动,“装饰艺术”运动的目的：“装饰艺术”运动的设计艺术家们力图采取新的装饰形式，装饰批 量生产的机械产品，在现代主义设计和“工艺美术”运动以及 “新艺术”运动之间寻找一种折衷的设计艺术形式，满足人们对产品形式美感的 需求。装饰艺术的最终目的是通过艺术家们掌握的手工艺和设计，以适应批量生产的需要来结束艺术与工业之间旧有的冲突，以及艺术家和手工艺人之间旧有的势力差别。“装饰艺术”运动的风格特征：.采用新材料（如钢铁和玻璃等）.主张机械美.采用大量的新的装
4、饰手法使机械形式及现代特征变得更加自然华贵。.其造型语言表现为大量的几何形。.绚丽的色彩以及表现这些效果的高档材料。,装饰艺术运动,“装饰艺术”运动的风格来源,1、 埃及等古代装饰风格的实用性借鉴。2、 从原始艺术获得的创作灵感。3、 简单的几何外形。4、 舞台艺术的影响。5、 汽车式样的影响。6、 形成自己独特的色彩系列。,“装饰艺术”运动、“现代主义”运动、“新艺术”运动的不同,（1）形式特征上的“同”：时间上都开始于20世纪20年代，几乎同时发生与发展；都肯定机械化生产，采用新材料、新技术；都在设计中注重简单几何外形的运用 （2）意识形态上的“异”：装饰艺术运动发源于法国，强调装饰，为富
5、裕的上层阶级服务，因此它仍然是为权贵的设计，其对象是资产阶级；“现代主义”运动发源于德国，否定装饰，强调设计为大众服务，特别是为低收入的无产阶级服务，因此它是左倾的、小知识分子理想主义的、乌托邦式的。,“装饰艺术”运动与“现代主义”运动的异同,“装饰艺术”运动、“现代主义”运动、“新艺术”运动的不同,（1）都是一种装饰运动，强调一种装饰的效果。 （2）“新艺术”运动强调 手工艺的美，否定机械化时代特征，“装饰艺术”运动主张机械化的美； （3）在风格影响上，“新艺术”运动的设计形式受自然风格、哥特风格影响，而“装饰艺术”运动在设计痕迹上受现代主义很大影响。,“装饰艺术”运动与“新艺术”运动的异同
6、,法国“装饰艺术”运动,法国“装饰艺术”运动,装饰艺术运动发源于法国，巴黎是这场运动的中心，这场运动在法国称为“现代艺术”，于20年代和30年代达到登峰造极的地步，第二次世界大战前，这场运动开始衰落，然后逐渐消亡。法国装饰艺术运动集中体现在豪华奢侈的产品设计上。反映出法国设计上的特色：非民主的、权贵与精英主义的、资产阶级的。,家具与室内设计是法国装饰艺术设计风格最集中的体现之一。家具造型简单、夸张的几何造型，使简单明快的几何形与复杂的表面装饰形成对比，利用纺织品创造豪华和绚丽多彩的装饰品味。,法国“装饰艺术”运动家具工艺,法国“装饰艺术”运动,以巴黎为中心的两种风格： 一、东方趣味、怪异的。受
7、俄国芭蕾舞台设计影响 二、30年代出现，受现代主义风格影响，注重新材料的运用（钢管家具），以及勒柯布西耶在家具上的探索。两种风格的共同点：都采用新材料、新技术、创造新形式,法国“装饰艺术”运动家具工艺,1.采用贵重材料，豪华的装饰纹样、特殊的装饰动机。 2.大量采用昂贵的进口硬木，特别是紫檀木，因为木质坚硬并具有美丽的纹路。还经常采用青铜、象牙、磨漆等手段。目的都是为了使家具更显奢华和高贵。,法国“装饰艺术”运动家具特色,法国“装饰艺术”运动,埃米尔-贾奎斯鲁尔曼埃米尔在20年代设计出大量杰出的家具和室内项目，他通过精细的表面处理传达传统图案的运用，采用象牙心境镶嵌，或做某些功能性部件比如扶手
8、、把柄等等，大量采用各种昂贵的木材是他的特色之一。在产品造形上，简单明快的几何外型与复杂的表面装饰形成强烈对比，这是他取得特殊效果的手段之一。,法国“装饰艺术”运动,古典风格突出，特别是中国风格的影响。法国“装饰艺术运动”中的陶瓷设计，其造型受到古代埃及器物造型的影响；其釉彩的改进则是从中国瓷器中获得启迪；其装饰纹样，则以人物与强烈的几何图案为主，这种装饰特点在20世纪30年达到最高峰。著名的设计师有艾米尔德科尔、艾米尔雷诺帕、雷尼巴赫德等。艾米尔德科尔 Emile Decoeur,三：法国“装饰艺术”运动陶瓷设计,德科尔的作品受到东方古代陶瓷传统的影响，设计出整套的餐具和中国风格的大碗，其造
9、型简洁，多用单色釉，表面处理则使用了中国陶瓷的冰裂开片、挂彩等手法。,法国“装饰艺术”运动,“装饰艺术运动”以后，巴黎的一些设计家尝试用漆器作为装饰和设计的手段，特别是利用漆器来设计屏风、门、室内壁版、家具和其它装饰构件。磨漆具有的细腻和光滑的表面特征，与“装饰艺术运动”所追求的理念十分吻合。这一时期，擅长漆器设计的艺术家有让杜南和格雷。,四：法国“装饰艺术”运动漆器设计,让杜南,杜南为邮轮“诺曼底号”和“大西洋号”设计的家具与室内，使用了大量的漆器。其中的漆器屏风和室内壁板采用非常华贵的色彩，装饰图案非常精细，采用了埃及、日本和古典的艺术手法进行处理，具有浓郁优雅的女性化特征和东方风韵。,法
10、国“装饰艺术”运动,装饰艺术运动时期的设计师试图利用玻璃创造复杂多样的艺术表现效果。并产生了像雷尼拉里克、弗朗西斯艾米尔德科切蒙、阿米里克沃尔特、迪姆兄弟、毛里斯玛里诺等一批著名的设计师。,五：法国“装饰艺术”运动玻璃设计,雷尼拉里克,拉里克的其早期作品反映出新艺术风格的影响， 20年代起，装饰艺术风格成为他设计的主旋律。他的设计被称为“没有时间限制的风格”，富于想象，设计动机来源于东方艺术、古典风格和现代艺术的某些因素。,法国“装饰艺术”运动,1.人物雕塑式的金属装饰品多而优。 2.注重表面处理，注重不同材料、不同肌理的对比效果。 3.嵌饰异材（陶瓷、珐琅、木材、象牙、玻璃、宝石等） 4.豪
11、华、绚丽 5.不少是集中式使用又重视装饰的产品。,六：法国“装饰艺术”运动金属制品设计,美国“装饰艺术”运动,美国“装饰艺术”运动,美国“装饰艺术”运动（名词解释）： “装饰主义”运动风格的建筑设计在美国风行一时之后，逐渐发生变化，这种变化主要表现在一些设计师开始探索适合于本地区风土人情的改良型装饰艺术运动风格。它强调简单的几何特征，采用曲折线型和流线型的结构，使建筑具有时代感、速度感和运动感。这种风格的探索主要在美国的西海岸的洛杉矶和加利福尼亚的一些城市，最具代表性的建筑师洛杉矶的可口可乐公司大厦。,美国“装饰艺术”运动比较集中在建筑设计和建筑相关的室内设计、家居设计、家居用品设计上，其“装
12、饰艺术”比如雕塑、壁画等等，也都基本依附于建筑，可以说建筑引导型的设计运动，这与法国比较集中于豪华，奢侈的消费用品的设计重点形成鲜明的对比。,美国“装饰艺术”运动,艾里坎艾里坎是美国重要的“装饰艺术”建筑师，美国版本现代主义奠基人之一。不少的美国建筑学著作中甚至把他当作荷兰广场大厦,美国“装饰艺术”运动,建筑代表作品,威廉凡阿伦 纽约克莱斯勒大楼建于1928年的纽约克莱斯勒大楼， 以不锈钢建材塑造出一种近乎浪漫的金属尖塔， 节节上升的尖塔是由重叠的数个圆弧拱组成，上面则以镍铬钢材为框， 构筑出连续的三角窗，犹如一列列尖锐的锯齿。这栋金属尖顶高耸入云， 在阳光下闪闪发光的摩天大楼，是这场运动风格
13、的最好的纪念碑建筑，被公认为是20年代曲折线条运用的极致作品。,克莱斯勒大厦,美国“装饰艺术”运动,建筑代表作品,帝国大厦威廉兰柏,帝国大厦,美国“装饰艺术”运动,建筑代表作品,洛克菲勒大厦30年代在纽约完工的洛克菲勒大厦是Art Deco最杰出代表，无论是建筑结构风格，还是室内设计、壁画、雕塑、家具、壁版设计、餐具、电梯内部和电梯门的设计、屏风、墙面装饰、浮雕，及外部的广场设计，都有既统一又丰富的特点。位于该建筑内的无线电城市音乐厅更是登峰造极的“装饰艺术”风格的典范。,洛克菲勒大厦,美国“装饰艺术”运动,代表风格,本土风格（名词解释）：20世纪20年代中期以后，美国西海岸的洛杉矶和南加利福
14、尼亚洲一些城市设计师开始探索适合于本地区风土人情的改良型“装饰艺术”运动风格。出现了更加强调简单造型，色彩比较浪漫最具有代表性。这些建筑造型基本都是简单的几何形状，立面有比较明快的几何图案装饰，色彩则较多倾向于粉红色、浅蓝色、粉绿色、奶黄色这类比较浪漫的色彩，与“装饰艺术”风格原来强烈的色彩设计有很大的区别。,美国“装饰艺术”运动,代表风格,好莱坞风格（名词解释）：好莱坞风格”是“装饰艺术”运动在美国的一个延伸与发展，它的产生背景与20 世纪20 年代末和30 年代初的经济大危机有密切关系。1929 到1933 年，经济大危机席卷北美和欧洲，市场崩溃，企业倒闭，成百万的人失业，20 年代初期的
15、虚假豪华和繁荣被萎靡不振的经济前景取代，人心惶惶，社会不安。这个时候，能够使人们暂时忘却危机和经济困境的是美国好莱坞的电影，这些电影给人们带来了片刻的欢乐，带来了各种幻想，无论是歌舞片、喜剧片还是文艺片，均受到经济危机下心事重重的各色人等的欢迎和喜爱，成为一种最好的减压方法。因此，电影业一枝独秀，好莱坞电影工业和电影院空前繁荣，电影院被称为梦的宫殿（dream palace）。,英国“装饰艺术”运动,英国“装饰艺术”运动,装饰运动时期，英国似乎完全退缩回复古主义中去了。英国在20世纪20年代期间，室内设计、产品设计、平面设计基本只是维持传统。仍然沉溺于对17世纪传统风格的借鉴，几乎不受席卷欧洲大陆的两个重要的设计运动的影响。这与英国特有的地理环境-岛国文化传统不无关系。直到20世纪末30年代初，在工业化风格和“装饰艺术”风格影响下，英国设计才开始变革。新材料的使用、大众化是英国装饰艺术风格的显著特征，特别是在包装和平面设计上，此倾向在法国和美国都很少见。,英国“装饰艺术”运动,特 点： 首先改变的是家具设计，开始采用新材料，如钢管皮革等，在形式上引入了装饰 艺术运动的风格特征，色彩计划也日益鲜艳，明快。代表作： 爱奥尼德伦敦 克拉里奇 旅馆奥里维伯纳德设计斯特兰宫殿大旅馆,克拉里奇 旅馆,
