1、一、民族音乐的概念1、广义概念指各名族的音乐，是在民族或者一定的文化和社会集团中所共有并被继续传承的音乐总体。中国民族音乐，包括扎根于各民族生产劳动和社会生活、经长期历史发展而形成的民间音乐、文人音乐、宫廷音乐、宗教音乐等传统音乐，也包括近现代由中国作曲家创作的受欧洲音乐影响的歌曲、器乐曲、交响曲、大合唱、清唱剧、新歌剧等各式各样的音乐作品。,http:/ http:/ http:/ http:/ yyy,2.狭义的概念指扎根于各民族生产劳动和社会生活的、具有该民族音乐形态特征的传统音乐。该门课程主要介绍，中国民族音乐大背景之下的，狭义上的新疆具有代表性的10大少数民族音乐文化。,1.文人音乐
2、指历代由具有一定文化修养的知识阶层所创造和改编的传统音乐作品。汉族的文人音乐包括古琴音乐、词调音乐和吟诵音乐。 2.宫廷音乐指古代各中央王朝和各地方政权（如辽、金、西夏、喀拉汗国、叶尔羌汗国等）在朝廷仪式或宫廷内部演奏的音乐，分外朝乐和内庭乐两类。 3.宗教音乐指伴随着宗教活动进行的音乐活动以及在宗教活动中形成的音乐作品，宗教音乐是中国传统音乐的一个重要组成部分。,中国民族音乐,一、传统音乐部分 1.文人音乐 a.琴歌 b.吟诵音乐 2.宫廷音乐 a.唐代歌舞 3.宗教音乐 a.佛教音乐 b.道教音乐,广义的中国民族音乐中的创作音乐属于中国新音乐，所谓中国新音乐指则指中国人在学习西方音乐的技术
3、和基础理论后，借鉴或按照那种技术和理论创作出来的音乐。,二、近现代中国作曲家的创作音乐部分 1.歌曲 a.李叔同送别 b.赵元任教我如何不想她 2.器乐曲 a.钢琴独奏：贺绿汀牧童短笛 b.小提琴协奏曲梁祝 3.歌剧 a.江姐 b.原野,新疆民族音乐 一、新疆维吾尔自治区简介1、新疆概况、地理、人口介绍新疆维吾尔自治区，简称“新”，位于亚欧大陆中部，地处中国西北边陲，总面积166.49万平方公里，占中国陆地总面积的六分之一，周边与俄罗斯、哈萨克斯坦、吉尔吉斯斯坦、塔吉克斯坦、巴基斯坦、蒙古、印度、阿富汗等8个国家接壤；陆地边境线长达5600多公里，占中国陆地边境线的四分之一，是中国面积最大、陆
4、地边境线最长、毗邻国家最多的省区。人口2181万3334人（2010年人口普查统计数据） ，天山山脉将新疆分为南北两大部分。习惯上称天山以南为南疆、天山以北为北疆。 在新疆人眼中，南疆与北疆是截然不同的：北疆意味着高山和草原，意味着喀纳斯和那拉提草原；南疆则意味着沙漠和戈壁；北疆意味着草原文化，南疆则意味着农业文明；北疆意味着哈萨克和卫拉特蒙古，南疆意味着维吾尔和塔吉克；北疆意味着骏马和歌声，南疆意味着木卡姆和舞蹈。,2、新疆民族划分新疆原有汉族、维吾尔族、哈萨克族、回族、柯尔克孜族、蒙古族、锡伯族、塔吉克族、乌孜别克族、满族、达斡尔族、俄罗斯族、塔塔尔族等13个历史悠久的民族。现在还有其余东
5、乡族、壮族、撒拉族、藏族、彝族、布依族、朝鲜族等47个民族。因此，新疆重要的少数民族音乐文化就包括维吾尔族音乐文化、哈萨克族音乐文化、塔吉克族音乐文化、蒙古族音乐文化、俄罗斯族音乐文化、塔塔尔族音乐文化、乌孜别克族音乐文化、柯尔克孜族音乐文化、回族音乐文化以及锡伯族等音乐文化。下面我们依次进行介绍,维吾尔族音乐文化,维吾尔族简介在中国西北边陲新疆，有一座白雪皑皑的天山，天山脚下聚居着一个能歌善舞的民族维吾尔族。 总人口达987万人（2009年），其中新疆维吾尔自治区的维吾尔族共计941.3796万人（2006年），约占新疆总人口的46%。根据史籍记载：维吾尔族原是公元三世纪游牧于中国北方和西北
6、贝加尔湖以南、额尔齐斯河和巴尔喀什湖一带的游牧民族。由于受部落间战争的影响，各个部落的分支逐渐迁徙西域（今新疆），先后曾被译为“韦纥”、“乌纥”、“袁纥”、“回纥”、“回鹘”、“畏兀儿”，以后才改为“维吾尔”，沿袭至今，是“团结”、“联合”之意。 维吾尔族以农业为主，种植棉花、小麦、玉米、水稻等农作物。此外还擅长园林艺术。中国最大面积的葡萄生产基地，即葡萄沟就在离新疆维吾尔族自治区首府乌鲁木齐东南184公里的吐鲁番盆地。,“维吾尔”是维吾尔族的自称，意为“联合”。维吾尔族主要聚居在新疆维吾尔自治区天山以南的喀什、和田一带和阿克苏、库尔勒地区，其余散居在天山以北的乌鲁木齐、伊犁等地，少量居住在湖
7、南桃源、常德以及河南开封、郑州等地。 维吾尔族信奉伊斯兰教。传统节日有：肉孜节、古尔邦节、诺鲁孜节等。维吾尔族十分重视传统节日，尤其以过“古尔邦”节最为隆重。届时家家户户都要宰羊、煮肉、赶制各种糕点等。屠宰的牲畜不能出卖，除将羊皮、羊肠送交清真寺和宗教职业者外，剩余的用作自食和招待客人。过肉孜节时，成年的教徒要封斋1个月。封斋期间，只在日出前和日落后进餐，白天绝对禁止任何饮食。肉孜节意译为“开斋节”。按伊斯兰教教规，节前一个月开始封斋。即在日出后和日落前不准饮食，期满30天开斋，恢复白天吃喝的习惯。开斋节前，各家习惯炸馓子、油香、烤制各种点心，准备节日食品。节日期间人人都穿新衣服，戴新帽，相互
8、拜节祝贺。 节日期间杀羊或骆驼，到清真寺去作聚礼，唱歌跳舞，并举行赛马、刁羊和摔跤等活动。,维吾尔族也有属于自己独特的文化艺术，如故事集阿凡提的故事、音乐舞蹈史诗十二木卡姆、维族舞蹈等闻名中外。维族传统舞蹈有：顶碗舞、大鼓舞、铁环舞、普塔舞等；维族民间舞蹈有：赛乃姆、夏地亚纳；民间乐器有“达甫（手鼓）、“都他尔”和“热瓦甫”等。维吾尔民族医学是祖国医学的重要组成部分。,维吾尔族传统音乐,一、概述古代西域维吾尔地区的龟兹乐久负盛名。玄奘周游列国后在大唐西域记卷一中记载：“屈友国（即龟兹）管弦伎乐，特善诸国。”可想像维吾尔在西元4世纪时就创造出了如此灿烂的音乐文化并闻名世界。如果说“特善诸国”的龟
9、兹乐是古代维吾尔音乐的典范，那么现今流传在新疆地区并与龟兹乐有渊源关系的维吾尔木卡姆则是今日得艺术瑰宝。,二、维吾尔木卡姆 十二木卡姆，是维吾尔族人民对中华民族灿烂的文化所作的重大贡献，它运用音乐、文学、舞蹈、戏剧等各种语言和艺术形式表现了维吾尔族人民绚丽的生活和高尚的情操，反映了他们的理想和追求以及当时的历史条件下所产生的喜怒哀乐。维吾尔十二木卡姆，是维吾尔族人民对中华民族灿烂的文化所作的重大贡献，她运用音乐、文学、舞蹈、戏剧等各种语言和艺术形式表现了维吾尔族人民绚丽的生活和高尚的情操，反映了他们的理想和追求以及当时的历史条件下所产生的喜怒哀乐。她集传统音乐、演奏音乐、文学艺术、戏剧、舞蹈于
10、一身，具有抒情性和叙事性相结合的特点。这种音乐形式在世界各民族的艺术史上独树一帜，堪称一绝。木卡姆历史源远流长，背景广阔而深远，与维吾尔族人民的历史时代同步发展。尽管属于维吾尔族民俗范畴的部落众多，地域辽阔，其音乐文化也具有多层次多源流的特点，但她仍以自己独特的风格而有别于其他民族的音乐。十二木卡姆的源流，从时代和地域因素上讲主要有两点，一是由古代流传下来的传统音乐的基础上发展成的套曲和歌曲；二是地方音乐，即库车、喀什、吐鲁番、哈密和和田音乐以及刀郎音乐。这种时代和地域因素相互交织渗透，浑然一体，形成产生于维吾尔族人民的生活方式、民族特征、道德观念及其心理素质的民族调式特点。这种特点则是通过独
11、特的音乐形式、演奏方法以及独特的演奏乐器加以体现的。无论“木卡姆”在名称学上有何含义，它只表示经过规整的某个音乐套曲的专用名称。,二、维吾尔木卡姆 从16世纪开始，在音乐大师克迪尔罕、雅尔坎迪、阿曼尼落罕（乃菲丝）等人的引导下，经过众多民间乐师的挖掘、收集和整理，终于形成现在的规模和样式。维吾尔十二木卡姆包括拉克、且比亚特、木夏吾莱克、恰尔尕、潘尔尕、乌孜哈勒、艾且、乌夏克、巴雅提、纳瓦、斯尕、依拉克等木步姆。十二木卡姆还有一些地域性变体，其中比较有名且具一定特色的当属刀郎木卡姆和哈密木卡姆，此外，还有吐鲁番木卡姆，以及伊犁木卡姆。维吾尔十二木卡姆的第一个木卡姆均分为大乃额曼、达斯坦和麦西热甫
12、等三大部分；每一个部分又由四个主旋律和若干变奏曲组成。其中每一首乐曲既是木卡姆主旋律的有机组成部分，同时，又是具有和声特色的独立乐曲。 维吾尔木卡姆是维吾尔诗歌的音乐表达形式。每个木卡姆配上那些含义隽永、内容丰富、色彩斑斓、朗朗上口、轻松活泼、便于演唱的古典诗词以及格则勒（双行诗）、民谣而显得情趣盎然，生机勃勃。尤其是维吾尔诗词中那最富韵味的格则勒的十八种格律更使木卡姆乐曲显得新颖而别致。从而使文化宝库中的这颗无价之宝日臻完美，光彩照人。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，十二木卡姆经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。,二、维吾尔木卡姆 2007年10月24日1
13、8时05分成功发射升空的“嫦娥一号”搭载了31首歌曲，十二木卡姆选曲名列其中。 新疆木卡姆研究专家周吉教授为中国新疆维吾尔木卡姆艺术的研究和传播做出了巨大贡献。 2005年,维吾尔“十二木卡姆”被联合国列入世界非物质文化遗产名录。 “木卡姆”原为阿拉伯语，意思是“地点”、“地位”、“法律”作为音乐术语，意为成套的民间古典音乐。木卡姆也称“马卡姆”、“玛卡玛”，都是阿拉伯文的不同音译，是伊斯兰音乐中的一个特有名称，有“曲”、“调”、“古典音乐”等含意，作为伊斯兰音乐的共同财富，木卡姆分布地区很广，种类繁多。阿拉伯、波斯、土耳其、印度以及中亚等地区均有木卡姆，但就种类来说，目前在世界上，新疆的木卡
14、姆种类最多，结构形式也最完整。木卡姆历史渊源流长，背景广阔而深远，与维吾尔族人民的历史时代同步发展。尽管属于维吾尔族民俗范畴的部落众多，地域辽阔，其音乐文化也具有多层次多源流的特点，但她仍以自己独特的风格而有别于其他民族的音乐。十二木卡姆的源流，从时代和地域因素上讲主要有两点，一是由古代流传下来的传统音乐的基础上发展成的套曲和歌曲；二是地方音乐，即库车、喀什、吐鲁番、哈密和和田音乐以及刀郎音乐。这种时代和地域因素相互交织渗透，浑然一体，形成产生于维吾尔族人民的生活方式、民族特征、道德观念及其心理素质的民族调式特点。这种特点则是通过独特的音乐形式、演奏方法以及独特的演奏乐器加以体现的。,二、维吾
15、尔木卡姆 无论“木卡姆”在名称学上有何含义，它只表示经过规整的某个音乐套曲的专用名称。从16世纪开始，在音乐大师克迪尔罕、雅尔坎迪、阿曼尼落罕（乃菲丝）等人的引导下，经过众多民间乐师的挖掘、收集和整理，终于形成现在的规模和样式。维吾尔十二木卡姆包括拉克、且比亚特、木夏吾莱克、恰尔尕、潘尔尕、乌孜哈勒、艾且、乌夏克、巴雅提、纳瓦、斯尕、依拉克等木步姆。十二木卡姆还有一些地域性变体，其中比较有名且具一定特色的当属刀郎木卡姆和哈密木卡姆。维吾尔十二木卡姆的第一个木卡姆均分为大乃额曼、达斯坦和麦西热甫等三大部分；每一个部分又由四个主旋律和若干变奏曲组成。其中每一首乐曲既是木卡姆主旋律的有机组成部分，同
16、时，又是具有和声特色的独立乐曲。维吾尔木卡姆是维吾尔诗歌的音乐表达形式。每个木卡姆配上那些含义隽永、内容丰富、色彩斑斓、朗朗上口、轻松活泼、便于演唱的古典诗词以及格则勒（双行诗）、民谣而显得情趣盎然，生机勃勃。尤其是维吾尔诗词中那最富韵味的格则勒的十八种格律更使木卡姆乐曲显得新颖而别致。从而使文化宝库中的这颗无价之宝日臻完美，光彩照人。,维吾尔族的十二木卡姆产生于公元1416世纪西域音乐的融汇时期，经过多次的整理、规范，才成为今天的 十二木卡姆。木卡姆的第一次规范，在公元16世纪。这一时期，我国西域城邦小国叶尔羌汗国的拉失德汗在位，他的妃子阿曼尼莎罕精于维吾尔音乐艺术。她与当时的木卡姆大师喀迪
17、尔汗一起，邀请各地熟悉木卡姆的民间艺人，对散失在民间的木卡姆进行了系统的搜集整理工作。这一工作使维吾尔族木卡姆与其他民族木卡姆得到了区分；第一次确定了十二木卡姆的规模；形成了木卡姆特有的琼乃合曼、达斯坦和麦西莱甫三部分结构；还重新确定了木卡姆的歌词。第二次规范，是在19世纪清代光绪年间，由当时喀什噶尔的著名木卡姆艺术家艾里姆赛里姆和莎车的民间艺人赛提瓦尔共同完成。他俩对流行在喀什噶尔的木卡姆加以整理、规范，形成了规模更大的音乐舞蹈套曲，产生了“喀什十二木卡姆”。每一套木卡姆演奏时，琼乃合曼苍劲深沉，蕴蓄无穷；达斯坦流畅欢快，抒情优美；麦西莱甫则载歌载舞，把演奏推向高潮。新中国成立后，各级党和政
18、府对收集、整理民族民间音乐工作十分重视，组织专人对十二木卡姆的乐曲录音、记谱、出书，并将歌词记录、整理、出版。一方面使十二木卡姆这一优秀文化遗产得以继承，一方面继续使其发扬光大。由木卡姆改编的拉克歌舞，令人耳目一新；用木卡姆音乐演唱的艾里甫与赛乃姆，被人们誉为维吾尔族的红楼梦；移植的歌剧红灯记，在国内产生巨大反响，还被拍成电影。现在，自治区有了专门研究十二木卡姆的机构。用五线谱出版的十二木卡姆，为它的探索和研究走向世界，开辟了新的道路。,哈密木卡姆,哈密木卡姆是维吾尔木卡姆的重要组成部分。哈密木卡姆是在古代伊州乐的基础上萌芽、生根，并吸收其他民族优秀音乐成分而更加丰富和完善。有学者认为哈密木卡
19、姆是伊州乐的活化石，这个观点是有道理的。公元13世纪，突厥音乐家苏菲丁艾尔玛威提出采用“木卡姆”(意即大曲)作为音乐术语后，维吾尔族逐渐放弃了原来通称的“龟兹乐”、“疏勒乐”、“高昌乐”等名称。由于伊斯兰教传入哈密最晚，直到15世纪哈密维吾尔族才用“木卡姆”这个术语替代“伊州乐”，形成了“哈密木卡姆”。哈密木卡姆与维吾尔木卡姆(主要指喀什木卡姆)，不论在音乐结构上、唱腔上，还是在歌词等方面，均有较大的区别。哈密木卡姆在曲调上，民间音乐成分较多，而喀什木卡姆虽然吸收了当地的民间音乐，但改编、创作的成分较多。古代哈密木卡姆由12乐章、19分章、244首歌曲组成。每套木卡姆即每个乐章，由散板序曲和歌
20、曲两部分组成。开始是一首较长的散板序曲，由哈密艾吉克伴奏，一人领唱。接着由若干首歌曲组成，中间没有间奏曲。这是一种民歌套曲，它与一般联唱的不同之处在于前面多一首散板序唱，演唱形式很自由，乐曲可多可少，表演人数也不固定，演唱者可随意填词、作词，曲目可自由选定。演奏乐器原仅哈密艾吉克、哈密热瓦甫和达甫鼓，后来增加了扬琴、弹布尔、都塔尔等。哈密木卡姆后来经过民间艺人不断整理和充实，按照每年12个月的习俗，综合成十二套，定名为“哈密十二木卡姆”。,哈密木卡姆(以哈密木卡姆一书为依据，哈密地区文化处编，人民音乐出版社出版)，与维吾尔木卡姆比较(以十二木卡姆一书为据，人民音乐出版社1960年版)有很大的区
21、别。 （一）哈密木卡姆结构上的特色维吾尔木卡姆是在疏勒乐的基础上产生的一种大型套曲，它继承和发展了疏勒乐中的歌曲、舞蹈和解曲的音乐形式(解曲常用于多段歌曲的结束部分，采用快速曲调形成独立的尾声)，维吾尔木卡姆共有12乐章(即12套)，每个乐章(套)由琼拉克曼、达斯坦和麦西来甫三部组成。琼拉克曼意为大曲，起板为自由节奏，音乐风格典雅、深沉。达斯坦意为叙事组曲，音乐抒情流畅，多为咏叹性。麦西来甫是一种载歌载舞的形式。哈密木卡姆在结构上分为序曲（散板）、叙事性歌曲和歌舞三大部分组成，它不象维吾尔木卡姆那样有较完善的间奏曲和器乐曲。哈密木卡姆每套的名称除一部分与维吾尔木卡姆相同外，大部分用哈密方言来称
22、谓的。,（二）哈密木卡姆歌词的特色哈密木卡姆唱词都来源于哈密维吾尔族民间歌谣，这些歌谣、思想感情深厚，密切社会生活，群众性强，形式多样，容易上口。哈密维吾尔族民间歌谣是在漫长的历史长河中形成的，它反映了历史上苦难的哈密维吾尔族人民流离失所、悲愤忧伤的生动情景，以及大无畏的反抗精神。哈密木卡姆唱词中“亚力”(意为情人)比比皆是，这不能简单的认为是描写爱情的词语，除在某些词中当作衬词、语气词运用外，哈密维吾尔族劳动人民在旧社会过着凄凉的生活，祖祖辈辈受着九代回王的残酷剥削、压迫，他们用歌谣形式，隐喻的手法，将心中思念祖国、家乡、亲人以及对平等自由的渴望，用“情人”来代替，唱出心中的期盼。哈密木卡姆
23、不是某个时代的产物，也不是某个人的创作，而是哈密广大维吾尔族劳动人民在漫长的历史岁月中逐渐整理、吸收、充实、完善的过程中形成的产物。哈密绿洲，地处新疆东部，与中原大地相接。居住在这片绿洲的各族人民千百年来和睦相处，相互帮助，相互学习，在语言方面表现的更为突出，哈密木卡姆歌调中直接吸收汉语词汇，有的甚至整段的使用汉语唱词。哈密木卡姆唱词中还保存大量哈密维吾尔族的方言、土语、回鹘语和突厥语，也有部分阿拉伯语、波斯语以及汉语。但与南疆维吾尔各木卡姆相比，哈密木卡姆语词中伊斯兰教中阿拉伯波斯语词汇用的相对很少，保留着古老的哈密维吾尔语相对较多。,（三）哈密木卡姆曲调的地方特色哈密木卡姆的音乐结构、曲调
24、、节奏以及演奏乐器、演唱形式，都有自己的地方特色。哈密木卡姆是由古代“伊州大曲”发展而来的，“伊州乐”是当时西域最主要的乐曲之一。早在公元421年西凉政权被推翻后，唐契、李宝来到伊吾(哈密)学习歌舞、音乐达21年之久。公元441年，李宝奉调敦煌任太守，带走10部音乐、3部舞蹈、11件乐器，以及30余名伊吾艺人，这中间最著名的是伊州乐，在敦煌最为流行，后来伊州乐传至长安，成为唐朝的宫廷乐曲，并广传长安市井。原来伊州乐的曲调主要突出了高昂、粗犷、豪放的音乐型，后来随着历史的变迁、朝代的更迭，当时中国帝王派往伊州驻守、屯垦的汉族军队，因为远离故土，想念家乡，其情绪融进了伊州乐曲，使伊州乐曲由单纯的豪
25、放粗犷的曲调，揉进了悲切、伤感的旋律。在回王统治哈密的漫长岁月里，哈密维吾尔族人民在回王的残酷压迫下过着悲惨的日子，他们在演唱哈密木卡姆和民歌时，既有豪放、激昂的曲调，也有悲伤、凄凉的咏叹。他们在“苦中作乐”，在每次演唱到激昂的时候，歌声、手鼓声响彻云霄，动人心弦。,哈密木卡姆，共有12乐章(套)、24分章(现存19分章（套）)、258首歌曲，每一木卡姆乐章，分为序曲(散板)、歌曲、歌舞曲三部分。在演唱每一木卡姆序曲即“开篇”时，乐师用哈密艾吉克以散板奏出引子，领唱者唱出一两段歌词后，接着其他乐器和达甫鼓开始有节奏地演奏，演唱第一分章歌曲(一般为78、58或44、24等节奏型旋律出现)后，众人
26、齐唱，速度由慢速逐渐到中速，再到较快速度，待演唱到24或44节奏型的歌曲时，参加者便翩翩起舞。每一分章包括1018首歌曲之间，每首歌曲有四五段，有的有七八段。每段歌词一般有4句，每句有7个音节，10个音节的极少。哈密木卡姆每个乐章都有本地的方言、土语称谓，每首歌曲又都有各自的曲调和名称，乐章名称和曲调名称都与其内容相吻合的，这是与其他地区木卡姆极不相同的，也是哈密木卡姆的一大地方特色。哈密木卡姆每首曲调都有唱词，就连每一分章出现的欢快的麦西来甫和赛乃姆等套曲也是有歌词的，所以说哈密木卡姆从头到尾都是有唱词的，中间决不会有像喀什木卡姆那样出现的间奏曲或器乐曲。这又是哈密木卡姆的另一地方特色。,刀
27、郎木卡姆,刀郎木卡姆是集歌、舞、乐于一体的一种大型综合艺术，分布在新疆叶尔羌河至塔里木河流域为中心的刀郎地区，刀郎木卡姆作为一种民俗已列入国家非物质文化遗产。叶尔羌河流域是刀郎木卡姆的故乡。刀郎木卡姆则是十二木卡姆的源头和根基。不光形成了自己，更重要的是影响和推动了喀什、吐鲁番、哈密、伊犁等地木卡姆的形成和发展。显著特点是其自由奔放的个性和纯朴有力的音乐节奏及舞蹈步伐。 “刀郎木卡姆”的主要伴奏乐器为：拉弦乐器刀郎艾捷克、拨弦乐器卡龙、刀郎热瓦甫，以多面达普击节相伴，上述拉弦、拨弦乐器在伴奏中，经常不作跟腔，而奏出各种各样的枝生复调或节奏型，从而与声乐形成复杂的多声部效果。,刀朗木卡姆主要分布
28、在塔里木盆地西北部以叶尔羌河至塔里木河流域为中心的刀郎地区，尤以麦盖提县为盛。刀朗木卡姆据说原有12套，现在能收集到9套，其中包括“巴希巴雅宛木卡姆”、“孜尔巴雅宛木卡姆”、“区尔巴雅宛木卡姆”等。每套刀朗木卡姆都由“木凯迪满”、“且克脱曼”、“赛乃姆”、“赛勒凯斯”、“色利尔玛”五部分组成，为前缀有散板序唱的不同节拍、节奏的歌舞套曲。每部刀郎木卡姆的长度约为6到9分钟，9套总长度约一个半小时。刀朗木卡姆的唱词全都是在刀郎地区广为流传的维吾尔民谣，充分表达了刀郎维吾尔人的喜、怒、哀、乐，同时反映出维吾尔族社会生活的各个方面，内容丰富多彩，曲调高亢粗犷，感情纯朴真挚。,新疆麦盖提县维吾尔刀郎木卡
29、姆是麦盖提县独具地方特色的民俗文化，与其他各地流传的刀郎木卡姆和新疆境内的各种维吾尔木卡姆有着千丝万缕的联系，同时又有相对独立的艺术特色，具备较高的艺术价值。 随着文化的传播、整合，人们对于传统文化的记忆越来越淡漠，刀郎木卡姆这种文化表现形式在维吾尔族人民的节日仪式和人生礼仪中的功能逐渐减弱，它的传承因此出现了危机。因此有关部门必须采取抢救和保护措施，使其有序传承。 国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，刀郎木卡姆经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。,三、刀郎艺术 刀郎是喀什地区麦盖提、巴楚、莎车的一种文化现象。刀郎舞称刀郎赛乃姆，音乐称刀郎木卡姆。刀郎舞是一种礼
30、俗性舞蹈，逢节日喜庆，人们都要跳刀郎舞。开场时唱散板序歌，不舞。接着按严格的程式歌舞：奇克提麦(68)、赛乃姆44)、赛乃克斯(24)、赛勒玛(24)，跳刀郎舞的时候，人们要围圈席地而坐，男女相对起舞，动作粗犷、豪迈。音乐由慢变快，舞蹈由两人对跳变为集体舞。随后出现双人竞技性旋转表演。刀郎舞的唱词，有表现狩猎、打仗和生产劳动的，也有反映爱情生活。歌腔高亢激越。伴奏乐器有刀郎热瓦甫，刀郎艾介克、卡龙、小手鼓等。 近期四川流行歌手罗林取艺名“刀郎”，一些维吾尔人认为这和“刀郎”其实毫无关系，而导致了大多数人对刀郎艺术的舞会。,吐鲁番木卡姆,吐鲁番木卡姆是新疆维吾尔木卡姆艺术的重要组成部分，主要流传
31、于吐鲁番地区鄯善县鲁克沁镇及周边吐鲁番市和托克逊县。吐鲁番木卡姆有“拉克木卡姆”、“且比亚特木卡姆”等11部，完整演奏一次约需10个小时。每套木卡姆由“木凯迪满”、“且克特”、“巴西且克特”、“亚郎且克特”、“朱拉”、“赛乃姆”、“尾声”等八部分组成。除有伴奏以外，还有用鼓吹乐表演的形式。吐鲁番木卡姆，无鼓不歌、无舞不乐的艺术特色是古代高昌及高昌回鹘汗国的音乐遗风。作为东西方乐舞文化交流的结晶，吐鲁番木卡姆记录和印证了不同乐舞文化之间相互传播、撞击、交融的历史。在吐鲁番木卡姆中既能见到我国中原音乐和漠北草原音乐的因素，也能见到中亚、南亚、西亚、北非等国家、地区音乐的影响。它的特殊音乐节奏、节拍
32、及律制是维吾尔音乐理论体系形成的重要基础。吐鲁番木卡姆的唱词多为民间歌谣，也有中世纪文人墨客的诗作，它汇集了吐鲁番维吾尔民间口头文学和察合台历史时期古典诗歌的精华，成为研究古代高昌人和周边族群及现代维吾尔民族的生活哲学、伦理道德、民俗民风、文学艺术等诸种文化表现不可多得的活态资料。 由于吐鲁番木卡姆中的部分歌词和诗作采用古代察合台语，当代听众难解其意，因此它的传承面临困境。,四、维吾尔族民歌 维吾尔族民歌和木卡姆有近似的情况。由于地理环境等多种因素不同，各地维吾尔族民歌风格有着明显的不同。伊犁民歌多抒情；哈密民歌多简短明快；喀什民歌多奔放粗犷。维吾尔歌手演唱常有乐器伴奏。北方歌手喜用都它尔和弹
33、布林；哈密歌手喜用哈密艾介克；南方歌手喜用喀什热瓦甫。民歌的音阶、调式方面，南疆大部分地区的民歌运用七声音阶或多于七声的音阶，有不一般的感受。东北地区有不少民歌运用五声、六声音阶。 维吾尔族说唱音乐形式多样，十分活泼，在人民生活中影响广泛。它主要有达斯坦、柯夏克等。 达斯坦有两种类型，分别为长篇和短篇。长篇多说唱带故事情节的内容，曲调通常由上下句组成，多数没有有拖腔。演唱者可根据唱词内容灵活压缩或扩展乐句，比较自由。短篇达斯坦，通常反映新鲜事物或爱情。音乐多方整结构，旋律性强，有的唱腔直接采用民歌，歌词七词一句，四句一首。伴奏乐器，南疆用热瓦甫，北疆、东疆用都它尔。柯夏克是由艺人自弹白唱有一种
34、民间弹唱形式。它用一段曲调演唱多段唱词，内容有爱情和对社会不正之风的讽刺等。,维吾尔族民歌蕴藏极为丰富，就其内容可分为传统民歌和新民歌两大部分。传统民歌包括爱情歌、劳动歌、历史歌、生活习俗歌等类别。“维吾尔”是维吾尔族的自称，意为“团结”或“联合”。维吾尔族主要聚居在新疆维吾尔自治区天山以南的喀什、和田一带和阿克苏、库尔勒地区，其余散居在天山以北的伊犁等地，少量居住在湖南桃源、常德等地。维吾尔族有自已的语言，维吾尔语属阿尔泰语系突厥语族；文字系以阿拉伯字母为基础的拼音文字。建国后，推广使用以拉丁字母为基础的新文字，现两种文字并用。维吾尔族民歌蕴藏极为丰富，就其内容可分为传统民歌和新民歌两大部分
35、。传统民歌包括：爱情歌、劳动歌、历史歌、生活习俗歌等类别。,劳动歌劳动歌主要有猎歌、牧歌、麦收歌、打场歌、挖渠歌、纺车谣、砌墙歌等。许多爱情歌中表达了青年男女对爱情的无比忠贞和热烈追求， 生活习俗歌。生活习俗歌与各种仪式和民族传统习俗关系密切。在婚丧嫁娶、庆典、祭礼及民间节日中都要吟唱习俗歌。这类民歌有婚礼歌、迎春歌、迎雪歌、丧歌(又称“挽歌”)、封斋歌等。流行在东疆的催眠歌(如睡吧，孩子)是典型的短调徒歌。相和歌也可分为两小类。第一类以独唱的自弹自唱为主，演唱抒情、叙事性民歌。第二类相和歌采用固定节奏型，节拍规整，节奏鲜明，气氛热烈，常用以伴舞。表演形式以对唱、齐唱或领唱、帮唱为主。,历史歌
36、历史歌是反映维吾尔族人民历史上一些重大事件的歌曲。如北疆流行的筑城歌、往后流等；有的歌颂农民起义，如英雄沙迪尔、马车夫之歌、铁木尔海力派之歌等；有的揭露帝国主义侵略者的丑恶面貌，如鞭笞阿古柏的歌和迫迁歌。? 历史歌主要是关于维吾尔族历史上的一些重大事件的歌谣，有的反映了封建统治阶级的残酷压迫及农民的英勇反抗和暴动起义，有的反映了维吾尔族人民反抗外来侵略，保卫家乡、保卫边疆、维护祖国统一的可歌可泣的英雄事迹。其中流传较广的有北疆伊犁地区的诺孜古姆、筑城歌、英雄沙迪尔的歌。,爱情歌爱情歌在维吾尔族民歌中占有很大比重，青年男女间炽热的恋情往往通过富有维吾尔民族心理特征和地域特色的比兴手法来加以表达，
37、因此具有一种独特的艺术魅力。 新民歌新民歌则是维吾尔族人民对于社会主义新生活的热烈颂歌，表现了人民对党、对领袖、对社会主义制度的无比热爱。 维吾尔族民间歌曲内容广泛，数量众多。民歌的歌词多数不固定，往往选择能套用歌曲曲调的民谣，衬词有短有长，起着加强语气，渲染气氛，深化词意，唱词多采用比、兴等手法，寓意深刻。,维吾尔族音乐特点木卡姆是维吾尔族的一种综合艺术形式，它包含有器乐、歌舞、说唱等成分。维吾尔族的木卡姆大致可分为五种：第一种是流行在喀什、库车、阿克苏、莎车一带的南疆木卡姆；第二种是流行在哈密、伊吾地区的哈密木卡姆；第三种是流行在吐鲁番的木卡姆；第四种是伊犁木卡姆；第五种是多朗木卡姆。除了
38、吐鲁番的木卡姆为9套外，其余均是12套，共计57套。? 流行在各地的木卡姆结构不完全相同，其中结构最完整、最庞大的是南疆木卡姆。南疆木卡姆包括170多首歌曲和70多首器乐曲，演奏一遍需要20多个小时。每套南疆木卡姆包括三个组成部分：“穷拉克曼”、“达斯坦”和“麦西莱普”。每部分又由若干不同的段落组成。“穷拉克曼”意为“大曲”，由一首感情深沉的散板序唱开始，紧接“太孜”，经过“努斯赫”、“赛勒克”、“朱拉”等段落，一直到兴奋热烈的“赛乃姆”(和歌舞“赛乃姆”不同)和“大赛勒克”达到高潮顶点，最后以轻快的“太喀特”结束。“达斯坦”是由三至五首节拍与速度不同的叙事歌曲组成的，每首叙事歌曲之间插有间奏
39、曲，维吾尔语叫“玛热古里”。“麦西莱普”是一位古代诗人的名字，他的诗通俗易懂，妇孺皆知，所以常常被填在民间曲调中演唱并配上舞蹈。久而久之，这位诗人的名字也就变成木卡姆中这一部分的名称了。1983年新疆维吾尔自治区成立了木卡姆艺术团，木卡姆的研究工作也走上了正轨。,维吾尔族民间歌曲以及器乐维吾尔族民歌蕴藏极为丰富，就其内容可分为传统民歌和新民歌两大部分，民歌是人民的心声的反映。传统民歌包括爱情歌、劳动歌、历史歌、生活习俗歌等类别。但其精神实质基本上是“苦中作乐”。 民乐发展维吾尔族的民间音乐继承了古代西域的龟兹乐、高昌乐、伊州乐、疏勒乐和于阗乐的艺术传统，保留着浓厚的民族特色和地域特色。 在长期
40、的历史发展中，新疆各地的维吾尔民间音乐都融注了本地生活的乳汁，形成了风格迥异的南疆、东疆、刀郎色彩区。南疆色彩区范围较广，内容、形式又因地而异，和田民歌古朴短小，富有乡土气息；喀什民歌节奏复杂，调式丰富；库车民歌热烈活泼，具有鲜明的可舞性，隐隐透露着古龟兹乐声舞姿的遗风；东疆色彩区包括哈密、吐鲁番等地，民间歌曲在结构、调式等方面，都同汉族、蒙古族民间歌曲有许多近似之处；刀郎色彩区的民歌风格粗犷，保留着古代从事游牧的刀郎人所喜爱的牧歌情调。,民乐发展 在维吾尔族音乐史上，驰名中外的维吾尔族传统大型套曲十二木卡姆占有重要地位，它是一部维吾尔民族音乐舞蹈完美结合的艺术瑰宝。它包括了古典叙诵歌曲、民间
41、叙事诗歌、舞蹈乐曲和即兴乐曲等三百四十多首，流传于南北疆各地。木卡姆因地区不同而分为“刀郎木卡姆”、“哈密木卡姆”、“伊犁木卡姆”等。其中以“喀什木卡姆”的规模最宏大，形式曲调最为完整。对这木卡姆的发展与规范化，16世纪叶尔羌第二代君主阿布都热西提汗的王后阿曼尼莎汗曾起了不可磨灭的贡。十二木卡姆于新中国成立后经系统整理正式出版。全套木卡姆共包括170多首歌曲和歌舞曲，72首器乐间奏曲，连续演奏时间长达24小时之久，具有有乐、有舞、有词的民族特点。这是一部巨大而完整的，几乎概括了维吾尔族数百年斗争生活及其所有民族艺术形式的音乐史诗。维吾尔族音乐的鲜明特点还表现在民族乐器的多样性。,种类劳动歌主要
42、有猎歌、牧歌、麦收歌、打场歌、挖渠歌、纺车谣、砌墙歌等。许多爱情歌中表达了青年男女对爱情的无比忠贞和热烈追求，历史歌是反映维吾尔族人民历史上一些重大事件的歌曲。如北疆流行的筑城歌、往后流等；有的歌颂农民起义，如英雄沙迪尔、马车夫之歌、铁木尔海力派之歌等；有的揭露帝国主义侵略者的丑恶面貌，如鞭笞阿古柏的歌和迫迁歌。 生活习俗歌与各种仪式和民族传统习俗关系密切。在婚丧嫁娶、庆典、祭礼及民间节日中都要吟唱习俗歌。这类民歌有婚礼歌、迎春歌、迎雪歌、丧歌(又称“挽歌”)、封斋歌等。流行在东疆的催眠歌(如睡吧，孩子)是典型的短调徒歌。相和歌也可分为两小类。第一类以独唱的自弹自唱为主，演唱抒情、叙事性民歌。
43、第二类相和歌采用固定节奏型，节拍规整，节奏鲜明，气氛热烈，常用以伴舞。表演形式以对唱、齐唱或领唱、帮唱为主。,维吾尔族文化与艺术 维吾尔族有历史悠久、风格独特的文化艺术。文学的体裁、内容都十分丰富，如流传至今的叙事长诗福乐智慧等。劳动人民的口头文学丰富多彩。流传极广的“阿凡提的故事”，至今为人们喜闻乐见。近现代也有不少优秀的文学作品，如毛拉比拉力宾毛拉玉素甫所著中国土地上的战争的叙事长诗，反映了维吾尔族人民1864年的抗清斗争。革命诗人穆塔里甫在抗日战争时期写出中国游击队、战斗的姑娘、爱与恨等许多热情洋溢、歌颂祖国的诗篇。维尔吾族能歌善舞。在农村中，结婚、节日、欢迎贵客以及一切喜庆的日子，男女
44、老幼篓警歌警舞。传统的舞蹈有顶碗舞、大鼓舞、铁环舞、普塔舞等多种，“赛乃姆，是最普遍的舞蹈曩誉：霎行全疆尤其盛行于南部地区的“夏地亚纳”，是一种欢乐的民间集体舞。古代维吾尔族型竺紫曼篓舞譬史诗十二木卡姆，包括歌曲、舞曲、组歌等340多首，已整理、录谱。建粤要颦楚孽的音乐、舞蹈以及民歌等从形式到内容更加丰富、新颖、多采。维吾尔族的民族水襦句十儿种，常用的有“达甫”(手鼓)、“独他尔”、“热瓦甫”等。,另外，值得维吾尔族骄傲的是维吾尔族医学。“维吾尔族医学”简称“维医”。有悠久的历史和比较完整的理论体系。早在高昌回鹘时期，就有回鹘文医书，其中有内科、外科、眼科、皮肤尊、妇产科的药方，还有食疗法。在
45、元代还将难经、本草纲目等汉文医学著作译成维吾尔文。汉维开展了医学上的交流与借鉴。维吾尔医学以“土、水、火、空气，为代表的“四大物质学说”和“血津、痰津、胆津、黑胆津”的“四津体液学说”为基本理论，解释人体与自然环境的关系，创立了一整套诊断和治疗疾病的方法。诊断疾病重视查脉、望诊和问诊。治疗内科疾病以内服翌望主，多用糖浆剂和膏剂，并重熏药、坐药、放血、热敷、拔火罐、饮食疗法等十多种疗法，对心脏病、肝胆病、胃病、结石、痢疾、精神病、白癜风等几十种疾病的治愈率较高。治疗外科疾病有服药、敷药、烙法、热罨、结扎与普通手术等疗法。在吐鲁番有埋沙疗法，患者或躺或卧，或跪或坐，将身体的一部分埋在灼热的沙子中治
46、疗疾病。这种疗法，对治疗各种类型的关节炎、慢性腰腿痛、坐骨神经痛、脉管炎、慢性附件炎等都有明显效果。在药剂方面，方剂的组成有主药和副药之分，常用复方合剂，多者50味药，少者7味药，一般不用单味药。 建国后，党和政府十分重视维医的挖掘整理，并广泛用于临床实践中。成立了专门的研究机构和学校。整理编写出版了医学史、理论基础、医术、常用药、常用单方、内科、外科、妇科、儿科、包扎等方面的医药学著作多种。维吾尔医药学是中国医药学的重要组成部分。,五、维吾尔族器乐 维吾尔族的乐器、形式丰富多彩，在不同的地区和不同的音乐生活现场，有不同的乐器与乐器组合演奏形式，表现力丰富，有中国一带的古乐器埙，又有来自波斯、
47、阿拉伯等地的萨它尔、弹布林等。大部分得乐器与波斯、阿拉伯国家的同名乐器近似，少数则是同名异器，反映出伊斯兰世界所用乐器的共性。譬如达卜、纳格拉、奈依、萨它尔、都它尔、弹布林、卡龙等是中亚、西亚许多国家中的主要乐器。这类乐器在维吾尔民间同样流行。乐器往往制作精美，随着演奏技巧高度发展，乐器都具有独奏性能和丰富的独奏曲目，这显示出维吾尔族器乐的发展水平。同时，维吾尔族乐器吹、拉、弹、打各种形式俱全，打击乐器在音乐和歌舞中占有重要的地位。西域闻见录（云岫抄藏）卷七写道：“回乐以鼓为主”“声音抑扬高下，随鼓而起落，而歌舞节奏之盘旋，亦以鼓为节”。 由于地处中西交通的枢纽，维吾尔族音乐的显著的特点是它的
48、音阶、调式采用中国、波斯阿拉伯和欧洲三个音乐体系。以喀什文化古城为中心的南疆地区，大多采用波斯阿拉伯体系，东疆、北疆地区则借鉴了中国音乐的元素。波斯阿拉伯体系的音阶调式的特点之一是音阶的第三，无，七级音常闲升高或降低 个全音的1/4音。这些变化音的运用，是形成维吾尔族音乐独特风格的重要成分。,维吾尔民间乐器品种多、制作美、着色好、音质悦耳。在民间较为广泛使用的乐器主要有： 弹布尔：其声铿锵、悦耳，十分独特。弹布尔常用作独奏乐器，在家庆宴乐中与热瓦甫、手鼓等乐器组台，为歌舞伴奏。 都塔尔：是维吾尔族民间唯一的指弹弦乐器。这种乐器音色柔美，可独奏，也可与手鼓一起为歌舞伴奏。 热瓦甫：是维吾尔、塔吉
49、克和乌孜别克等少数民族所喜爱的弹拨乐器，比较普及。弹奏时左手握颈斜滑走弦，右手持牛角片或竹片弹拨演奏。 达卜：汉语称手鼓，是维吾尔族民间广泛使用的古老的打击乐。为合奏和伴奏不可缺少的乐器，它声音脆亮，在乐队中起着统一节奏和速度的作用。它是波斯阿拉伯文化东传的产物之一。 纳格拉：是以木槌敲击演奏的乐器，汉语称铁鼓。主要用于盛大节日和婚礼。它与唢呐相配合，创造出一种欢快喜悦的气氛，令人情不自禁地手舞足蹈起来。 红铜器：是喀什重要的民间工艺品之一。它历史悠久，别具特色。 其主要种类有：盛水用的阿卜吐勒（手壶）、接水用的其拉布其（盆）、盛饭用的里干（盘）等等。喀什红铜器制做工艺高超，造型美观大方，图案
50、纹饰秀丽，具有显著的民族风格和地方特色，不仅是良好的生活用品，而且具有较高的观赏价值。,演奏形式维吾尔族民间音乐活动的内容、形式丰富多彩，在不同的地区和不同的音乐生活现场，有不同的乐器与乐器组合演奏形式，乐器的演奏形式，概括起来大体有如下几种： 一、乐器独奏与自弹自唱：自娱性的乐器独奏，是最普及的一种形式。它遍及农民、小手工业者、其他劳动者，以及城乡各个阶层，如牧人牧放畜群在草原；牵驼人跟驼队跋涉在瀚海戈壁上，常常用乃依吹奏放牧人（Pabiqi）、商队（Kaerwan）等悠扬的乐曲。农民在劳动之余在林荫、果园，用巴拉曼吹奏些民歌曲调或者用热瓦甫弹 奏些舞曲、民歌套曲等，解除劳动的疲劳。 日常生活中通常用声音比较柔和的独他尔、弹布尔，弹奏些乐曲、舞曲，或者自弹自唱些优美的民歌，以抒情怀。 民间职业歌手达斯坦其与柯夏克其，常常在城乡巴札上，弹着热瓦甫或是拉着艾捷克 用唱、奏、说或说说唱唱的形式，演唱各种民谣、民间传说爱情故事、或者是诙谐风趣的故事。他们今天在这个巴札上演唱，明天出现在另外一地，过着赶巴札的游唱生活。 城乡巴札上，是买达（Maida）经常活跃的场所，他们以说为主，以唱为辅的形式，宣讲些宗教性历史故事。买达通常用一只打甫或是萨巴依伴奏。 伊斯兰教苏菲教派中的呆尔维西（Daierweixi苦行僧）蓬散须发，手中拿一把萨巴依，跪在墓园或荒野，唱着歌曲。,
