1、幼儿舞蹈创编的种类,幼儿律动组合的创编幼儿歌表演的创编幼儿集体舞的创编 音乐游戏的创编幼儿表演舞蹈的创编即兴编舞,（1）幼儿律动：律动（有规律的动作）是幼儿随着音乐的节拍动作的一种歌舞形式。律动教学是幼儿园对幼儿进行节奏和协调性训练的一门主课。在幼儿园里几乎每节课的开始，每次的游戏都有律动存在于其中。它以音乐为基础，以模仿为标志，以舞蹈为手段通过艺术特殊的美感作用，使幼儿加深对音乐形象的理解，提高对自然事物的艺术表现能力，给幼儿以艺术美的享受。,（2）幼儿歌表演：歌表演是一种深受儿童们喜爱的初级歌舞形式，它符合儿童的心理特征和兴趣爱好。歌表演顾名思义，即有“唱”又有“表演”，小型、多样，生动活
2、泼，边唱歌边跳舞。优秀的歌表演作品总能赢得孩子们满心的喜悦，其自唱、自舞、自娱、自乐，当然也在自娱中娱人（主要是小朋友之间互相娱乐）。,（3）幼儿集体舞：集体舞是幼儿用来自娱和交谊的集体性舞蹈。它的特点是结构简单，动作统一，轻松愉快，活泼健康。幼儿集体舞有助于培养幼儿热爱集体和团结友爱的精神。,（4）音乐游戏：音乐游戏是一种“愉快教育”形式，符合“可接受性原则”。音乐游戏形式多样，情节有趣，载歌载舞，简短新颖，能吸引更多的幼儿参加，易学、易教、易于普及推广。,（5）幼儿表演性舞蹈：表演性舞蹈是幼儿通过舞蹈动作和表情来表达舞蹈作品的内容或某种情绪的表演的舞蹈。特点是题材广泛，体裁丰富，动作较复杂
3、，有主题、情节、角色、舞台调度等。,（6）即兴编舞：即兴舞蹈是不经过事先酝酿、排练或预习，即兴根据音乐来舞蹈，客观环境和舞者主观情感思想的变化差异，使每次表演都不尽相同。“即兴舞蹈”能给舞者提供自由发挥和创造的空间。,2.幼儿舞蹈创编的原则,（1）幼儿舞蹈是幼儿表演、幼儿观看的，因此编导者一定要根据幼儿的特点，寻找幼儿舞蹈动作特有的规律来编排。从生理角度来看：幼儿在生理发育时期，身体各部位处于生长阶段，平衡能力、控制能力、节奏感都比较差。因此，创编幼儿舞蹈动作时一定要考虑到这些因素，力求动作简练、舒展、活泼、欢快。从心理角度来看：幼儿的大脑思维属于形象思维，注意力不易集中，好奇心强，好幻想，好
4、模仿。因此，设计者要考虑多设计一些模拟性动，舞蹈形式可以是模拟动物性的或童话舞蹈以及游戏式的舞蹈。舞蹈不要过长，要短小精悍，活泼有趣，并有一定的简单情节，只有这样才能使幼儿容易接受。以年龄为标志，把幼儿分为三个阶段：34岁，45岁，56岁。幼儿在三个阶段学习的舞蹈内容有：律动、简单的基训、舞步、舞蹈游戏、舞蹈组合、表演性舞蹈与即兴表演。,34岁，以律动为主，辅以单一的基本舞步，如小碎步、小跑步、横移步、进退步等，也可结合幼儿所熟悉的事物或对动物的动作进行模仿，如吹号打鼓、开汽车以及小鱼游、小鸟飞等各种动作。能自由的运用手、臂和躯干来做各种单纯的动作，如勾、绷脚，吸、伸腿，弯直与柔韧，从而认识人
5、体的相关部位，力求节奏与动作的协调平稳。 45岁，在律动练习中也可以做一些简单的舞姿变换练习，可以根据需要变换上肢和躯干的动作速度和幅度，也可以由单一舞步通过节奏变化做一些稍微复杂的连续移动动作，如“错步”、“交替步”、“秧歌十字步”等，并认识脚的位置，一位、二位、五位。还可以做一些双脚的小跳，在做跳的腾空动作过程中保持重心和平衡性。 56岁，舞蹈地面训练可以加强开、绷、直、吸、拧、抬，手、腕、肩、膝、眼的配合，可以将单一动作进行组合，在步伐组合和表演性,（2）幼儿舞蹈创编者应具备广博而深厚的舞蹈基础理论知识和各种舞蹈基本技能，此外还要认真学习其他相关学科的知识，如文学、历史、音乐、美术等，并
6、注意广泛收集符合幼儿表演的基本素材。有了宽泛的基础艺术修养之后，才能创作出丰富多彩的好的幼儿舞蹈作品。舞蹈创编者要深入生活、体验生活，然后用不同动作与姿态塑造出一个个舞蹈形象，表演者再通过他们的身体，把编舞者创造的舞蹈形象表现出来，这是舞蹈艺术创作的共同规律。编舞者首先要了解舞蹈艺术创作的普遍规律，也要清楚的了解幼儿舞蹈的特点。比如：幼儿舞蹈创编，就一定要遵循幼儿生理、心理的特点来进行，要使舞蹈体现出童心童趣。因此幼儿舞蹈创作一定要立足于幼儿生活的实践，这样才能真正反映出幼儿的生活特点。,3.幼儿歌舞创编时常用的手法,（1）重复、再现 只有对捕捉到的形象，即动作形象进行重复才能给观众留下深刻的
7、印象，这就是形象的确立。可以说不重复的动作只有一个，其他的动作都是这个动作的派生。这种方法叫做重复动作的方法。为了使舞蹈形象和“意境”留在观众心上，因此重复、再现的手法是不可少的。如在幼儿舞蹈向前冲中，不但出场、进场都用大跨步转身再接踢腿这一方向、节奏都有变化的动作，而且在舞蹈的进程党中，始终都有这一动作的变形，让观众牢牢的记住了这群活泼可爱的孩子，久久不能忘怀。这就是重复动作的魅力，更是变化动作显示的光彩。懂得了重复动作的方法，就找到了编舞的钥匙，其做法可有灵活多样，例如： a.主题动作贯穿始终。 b.主体动作在不同情节、段落，不同的节奏下变换出现。 c.主要的舞蹈组合（段落）反复出现。 d
8、.开头和结尾是同样的舞蹈处理或“意境”的再现。,（2）夸张 艺术源于生活而又高于生活，舞蹈也同其他艺术一样，特别善于实用夸张的手法来发展其艺术形象。当然这种夸张不是无限度的随意夸张，它是根植于艺术原型，又不失艺术原型精气神韵的有限夸张，舞蹈编导的高明之处就在于能巧妙的把握住夸张的“度”。 （3）对比 对比有实践（节奏）上的快与慢、强与弱、延长与短暂等、有空间（造型）上的大与小、高与矮、方（线条凌厉，有棱有角）与圆（柔和，圆润）、放（伸）与收（缩）、动与静等。这些对比变化不应是形式上的安排，而是人物内心情感上的促使。舞蹈动作的变化也应如此，对比性的动作加大了情绪变化的起伏，使各种情感在相对中显得
9、更鲜明、突出，所以，能使舞蹈语言更生动。,（二）幼儿舞蹈创编的技术过程,1.构思 基本概念：编导在体验、感受生活的基础上，运用舞蹈的形象思维，对所创作的舞蹈作品，从萌芽、酝酿到成熟的构思孕育过程。这个过程主要是解决两方面的问题：一是表现什么；二是如何表现。 构思过程的三个步骤： （1）触发灵感：灵感从哪里来，是从生活中来。作为儿童舞蹈编导，就是要将自己全身心地投入到儿童的生活中，融入到儿童的情感世界中，去了解他们的生活，了解他们的情感及表达情感的方式方法。只有这样才能触发灵感，捕捉到有创作潜力的形象。 （2）展开想象：孩子们的想象非常丰富，他们看艺术作品喜欢夸张的东西，如动画片等。儿童不爱想过
10、去，只爱想现在、想未来。我们一定要充分展开想象的翅膀，使自己的思维活跃起来。想象是创作的翅膀，生活是创作的源泉，为使在生活中捕捉到的各种典型事件及各种多彩的生活升华到舞蹈艺术的境界，必须用舞蹈的思维的方式去筛选、去设计。儿童舞蹈在深入到儿童的情感世界中之后，要用儿童的思维方式展开想象。 （3）找出形式：儿童舞蹈的形式千变万化、丰富多彩，哪种形式最适合作品的意境，是编导者应该首先考虑的。儿童舞蹈的形式与成人不同，它往往*一个个能抓住儿童情感、唤起他们兴奋的“点子”来体现。不要以为填满动作的方法就是编舞方法。舞蹈中有光彩的地方，往往不在舞蹈之中，而在舞蹈之外。一个舞蹈除了新颖以外还要把观众的想象力
11、调动起来。儿童舞蹈不能仅*高难度的动作和技巧，而且还要*一些很巧妙的形式（即“点子”）。这是儿童舞蹈构思的关键所在。,2.题材 基本概念： 指舞蹈作品中所反映和表现的生活内容材料。舞蹈作者在广阔的社会生活中，根据自己的审美情趣、审美理想，选择可以用舞蹈艺术形式表现生活内容材料，并经过提炼、概括和加工，才能形成舞蹈作品的题材。,选择题材、发现题材的方法：,（1）准确：当五彩缤纷的幼儿生活和许多未曾接触过的场面向你接踵而来时，你是否能准确的判断并进行抽象思维是一个很重要的环节。 （2）灵敏：对生活观察、体验要敏感、迅速，对周围发生的人和事及其发展，要有十分敏感的情感本能，要有意识的去把握整体形态的
12、去向。 （3）热情：面对生活，必需要注意自己的情感和发挥情趣的作用。从幼儿生活的实际触发，我们选择题材的目的主要是通过舞蹈题材反映生活事件和幼儿形象。所以，我们在观察生活、捕捉形象时要把幼儿所处的时代及其性格和情感作为出发点，唤起幼儿在观赏时与舞蹈中所表达的思想感情产生共鸣，从中获得教益。,选材的种类：,（1）生活题材，如小动物、小植物、太阳公公、月亮婆婆、春风姑娘、雨露阿姨、太空娃娃等等。 （2）现实题材，如爱祖国、爱劳动、爱科学守纪律、集体主义、行为规范、道德教育等等。 （3）超自然的形象和幻想的题材，如童话、神话、传说、寓言等等。 （4）自然景物方面的题材，如花、鸟、鱼、虫等，把自然景物
13、人物化、性格化。,3.结构 基本概念：舞蹈作品的组织方式和构造方法，它与体现舞蹈编导的创作构思、有着密切的联系。换言之，舞蹈结构就是舞蹈形象情调的安排和分配。运用舞蹈及其各种表现手法，将一系列生活材料，人物形象，事物情节等分别轻重主次，合理布局。使其首尾相通，虚实相生，均称地加以安排和组织，使其既符合欣赏规律，又适应舞蹈作品体裁形式的需要，以达到舞蹈艺术的完整和谐。,设计结构的基本原则：,（1）不要走老的程式，也不要仅仅从形式上理解结构，而是要考虑到自己所要表现的主题是什么，根据主题去寻找结构的科学性。 （2）既要符合内容的需要，又要符合事物发展的规律和人们欣赏的心理，一般都有开端、发展、高潮
14、、结束几个阶段。 （3）要考虑以下四个方面： a.严谨、紧凑。结构的连接虽不同于动作的连接，但一定要有意象的连接。 b.完整，首尾联合，布局匀称。 c.统一，形式与内容和谐。 d.连接部分要自然，要顺理成章。动作与动作、句子与句子、段落与段落的连接要行运自如，在结构的连接上首先要做好音乐的连接。,5.构图,舞蹈构图（舞台画面）首先是为了表达舞蹈表现的内容，也是使画面成为一种富有美感的形式。因为舞蹈是造型艺术，演员在舞台空间中的流动与点、线、面的交织、变化，直接关系到作品的主题思想和美观效果。一般的说，凡是成功的舞台作品，除了具备主题鲜明，结构严谨，语言生动、新颖等有点之外，还必须具备与此相适应
15、的优美丰富而恰当、准确的舞台构图。,1.幼儿律动的创编步骤,（1）明确目的 在幼儿自娱性舞蹈的创编过程中，首先必须有一个明确的目的。是发展幼儿的模仿能力，还是培养幼儿的节奏感，或者是训练幼儿的动作协调性等。明确了目的之后，再去选择合适的音乐进行编舞。 如果是为了培养幼儿的节奏感，可编一些走、跑、跳、拍手、转腕、点头、转头等动作简单而有动律感强的动作。 如果是为了发展幼儿的形象模仿能力，可模仿劳动、生活类。例如扫地、洗衣、摘果子、刷牙、洗脸、敲锣、打鼓、骑马等。还可模仿动植物类。例如小树长大、鲜花开放、风吹、雪花飘、细雨以及蜗牛、大象、小熊、小猴子、公鸡、小鸭等，使舞蹈富有趣味性。 如果是为了训
16、练幼儿的动作协调性，可将我国的民间舞蹈如秧歌、云南花灯、新疆舞、藏族舞等基本步伐或基本韵律进行练习，既可欣赏到我国优美的民族音乐，又可培养幼儿全身体态动律的协调统一。,（2）找到合适的音乐 创编幼儿律动舞蹈的目的明确后，就要选择一个既符合舞蹈内容又富有动作性的音乐或歌曲，让孩子们一听到音乐的节奏，就有一种想随乐起舞的冲动。好的音乐或歌曲一定篇幅短小，乐句方整，好听，顺畅，伤口，节奏鲜明，音乐形象突出，且富有动作性。 （3）设计主题动作 当音乐确定后，就必须根据歌词或音乐的内容，找出所表现事物或动物的最大特征，设计出能刻画人、事、物，突出主题、形象生动鲜明、动律感强的主题动作，再将主题动作进行变
17、化。小班的律动一般采用34个动作，中班可采用56个动作，大班则可采用78个动作，注意设计的律动应富有趣味性或游戏色彩。 （4）根据音乐连接动作组合 主体动作和变化动作产生后，接下来就是根据音乐的节奏、结构来进行动作的连接和分段。再动作的连接中，应突出音乐的强弱，层次分明，并遵照人体运动的规律，将动作连接的通顺连贯，易于上手。采用的形式可轻松、自由、丰富多样，队形不拘，让孩子们感觉就像玩游戏。,2.幼儿集体舞的创编步骤,（1）确定内容和形式 集体舞的形式丰富多样，有邀请舞、单圈舞和双圈舞，不同的形式达到不同的目的和效果。因此，在编舞之前，首先要明确上课的冬季，如果是为了达到团结友爱、相互交流的目
18、的，可选用邀请舞的形式；若是为了让幼儿感受大自然的美，则应选择单圈舞或双圈舞。总之，集体舞的形式与内容是紧密相连的。 （2）选定音乐 集体舞大多是以歌曲来伴奏。由于集体舞是一种集体娱乐的形式，因此，选择的歌曲应节奏欢快愉悦，情绪高昂，旋律优美，富有动感；歌词应通俗简洁，易于上口，以便幼儿记忆；歌曲的篇幅应短小、一般限于3248小节之间。,（3）设计主要动作 在设计主要动作之前，首先应将集体舞的基本步伐确定，主要动作设计的重点应在舞伴之间的交流动作上，动作不宜设计的过于复杂，以突出集体舞的趣味性与娱乐性为主，使幼儿在舞蹈中感受到游戏般的愉悦。 （4）设计队形与队形变化 无论是采用哪种队形，首先应
19、根据舞蹈的内容和形式来确定。集体舞一般以每跳完一段必须交换新的舞伴为特点。因此，集体舞经常选择圆圈队形，它便于行进、移动和反复进行。在设计队形时，还应考虑舞蹈者在舞蹈时的变化位置要与动作相协调统一，队形的设计应体现自然、流畅，恰到好处，且具有游戏性。 3.幼儿歌舞表演的创编步骤,幼儿歌表演创编步骤,（1）选定歌曲 幼儿歌舞表演的创编首先必须选择一个节奏感强、旋律优美、篇幅短小、乐句方整、音域不宽且富有童趣和动感的歌曲，并且歌词应简单上口，便于记忆，符合幼儿的年龄特点并使幼儿感兴趣。 （2）设计主要形象的动作 歌表演的特点是以唱为主，以舞为辅。所以在设计动作之前首先应将歌曲反复唱热，并根据歌词的
20、主题意义来设计能突出主题，动作形象鲜明，并具有风格特点的主要形象动作，同行思在主要动作的基础上再派生新的动作，力求达到歌与舞生动贴切，风格完整统一。 （3）根据歌曲结构连接动作组合 根据歌表演以唱为主的特点，在设计动作连接时，无论是再队形的变化上还是在步伐的起伏上，动作幅度都不宜过大，否则就会影响歌唱而造成喧宾夺主。同时，舞蹈段落应分明，节奏的强弱要清晰，在求以平稳为主的同时体现动作的优美顺畅，连贯统一，形象要生动鲜明，以更加完美的表达歌曲的风格和主题。,4.幼儿音乐游戏的创编步骤,（1）确定主题、内容和形式 音乐游戏的性质形式多样。有歌舞性音乐游戏、创造性音乐游戏、模仿性音乐游戏、竞赛性音乐
21、游戏和体育性音乐游戏，大多是有主题，有角色，有情节，但也有的无主题，无角色，无情节，在创编音乐游戏之前，首先应将内容和形式确定下来，以此为依据来选择游戏的歌曲或乐曲。 （2）根据内容选择音乐 音乐游戏一般是由歌曲或乐曲来伴奏。选择的乐曲或歌曲首先应与内容相符，力求节奏鲜明，对比性强，段落清楚，富有动感。最理想的是选用游戏性歌曲，以便让幼儿边唱边玩，而富有乐趣。 （3）设计游戏的动作与队形变化 音乐游戏的动作不宜设计的过多过难，其重点应放在刻画角色性格和角色之间的情感交流上。同时，力求动作应形象直观，富有趣味性；要善于将幼儿的日常生活的素材加以提炼，多采用拟人化的动物动作，以此来增强幼儿对游戏的
22、兴趣。音乐游戏的队形变化应根据内容形式的发展设定，一般采用圆圈队形较多。,表演性舞蹈的创编过程： 1.选择题材。这非常重要，选择好的主题是创作的关键。确立乐好的主题才能去构思。应注意有情趣、富有教育意义，且幼儿所喜闻乐见，满足幼儿的好奇心。,2.构思情节。确定舞蹈作品的结构非常重要，各类舞蹈作品基本都是由开头、发展、高潮、结尾几部分组成，无论是抒情舞蹈还是叙事舞蹈结构规律都应该是一样的。发展和高潮是舞蹈的主体，高潮部分应是舞蹈最激烈、最动人的地方，音乐的高潮之处也应是舞蹈的高潮之处，基本可用三种手法来表现高潮：一是用大动作和技巧来表现；二是用重复来表现；三是用快动作来表现。设计好开端和结尾才能
23、使一个作品首尾完整，应根据作品的不同内容寻找最恰当的表现形式。要应注意有情趣、富有教育意义，且为幼儿所喜闻乐见，满足幼儿的好奇心。,3.选择创作歌曲或乐曲。选择适合的音乐，同时要依据情节的要求决定要不要主题歌。 4.编排动作、队形（舞蹈构图）。根据音乐节奏和思想内容确定舞蹈动作，编排出反映主题思想的动作。这种主题动作可在整个舞蹈中反复出现以强化主题。此外还要考虑一个队形换成另一个队形时应用的过渡动作。节奏要根据内容做到快慢适度，动静结合，有起有伏、有放有收。 编排队形时应简单清晰，变换队形时要穿插合理、错落得当、疏密相间、变化有序，防止队形拥挤和偏台。 5.合理运用服装道具。为了突出主题，服装要鲜明、合体、恰到好处，并能体现民族和幼儿的特点。,
