1、西方音乐从宗教走向世俗,执教人：祁云,欧洲音乐发展的脉络也是从宫廷、教会走向大众、世俗的,宗教音乐：宗教音乐又被称为圣乐，以圣咏为主，它既传达上帝对人们的启示又表现信徒对上帝的崇敬，赞美和祈求。宗教音乐是西方艺术音乐的源头。,代表人物： 维瓦尔第 巴赫 亨德尔,“红发神父”维瓦尔第,维瓦尔第 （1678年3月4日1741年7月28日）是一位意大利神父和巴洛克音乐作曲家，同时还是一名小提琴演奏家。其最著名的作品为四季。1693年9月，十五岁的维瓦尔第开始受到神父们的训练，并于1703年接受圣职。他的音乐天才启迪了后来的巴洛克大音乐家，尤其是他丰富的作品和新颖的、科学的歌剧创作方法，刺激了现代意大
2、利作曲家的好奇心。,小提琴协奏曲四季之一春,18世纪意大利作曲家维瓦尔第的小提琴协奏曲四季是一部音乐爱好者们都耳熟能详的作品，作品大约作于1725年，是维瓦尔第大约五十岁时发表并献给波希米亚伯爵W.冯.莫尔津的一套大型作品和声誉创意的尝试共十二部协奏曲的第一号到第四号，合称四季。,你认为维瓦尔第的音乐片段与下列哪一个情景素材最相吻合？,A、庄严的礼乐 B、春意盎然的森林或牧场 C、轰轰烈烈的劳动场景 D、凄惨悲凉的故事经历,答案（ A ）,“西方音乐之父”巴赫,约翰塞巴斯蒂安巴赫（Johann Sebastian Bach）（16851750），德国著名的作曲家、管风琴及羽管键琴家，虽然终身未
3、出国门，但却是将西欧不同民族的音乐风格浑然融为一体的开山大师。他萃集意大利、法国和德国传统音乐中的精华，曲尽其妙，珠联璧合，天衣无缝，对后来将近三百年整个德国音乐文化乃至世界音乐文化产生了深远的影响。,G弦上的咏叹调,G弦上的咏叹调（Aria Sul G），又名为G弦之歌，此曲为巴赫第三号管弦乐组曲的第二乐章主题，充满诗意的旋律美，使此曲成为脍炙人口的通俗名曲。是巴赫代表作品之一。,你认为用巴赫的G弦上的咏叹调片段可以描写下列哪一种情绪素材？（多选）,A、喜悦的相逢 B、深沉的思考 C、激烈的斗争 D、凄婉的爱情,创作故事传说在宫廷舞会上，巴赫的大提琴被做了手脚，除了G弦之外，所有的弦都断裂了
4、。当大家准备看巴赫出丑的时候，巴赫，仅仅只用了一根G弦，就即兴演奏了一首咏叹调，该曲子就是今天所说的G弦上的咏叹调。此乐曲在巴赫去世100年后才大为流行。,答 案：（ B D ）,“清唱剧大师”亨德尔,著名的英籍德国作曲家。1685年2月23日生于德国哈雷，师从管风琴家查豪学习作曲，后在教堂内任管风琴师及艺术指导。因爱好世俗音乐，乃于1703年迁居汉堡当时唯一有民族歌剧的德国城市，开始从事歌剧的创作。1706年后，在汉堡威尔及伦敦两地进行创作，不久成为英国的音乐权威人士。,知识拓展：清唱剧,清唱剧(Oratorio)是一种从十七世纪以来发展起来的音乐形式，常以宗教的或半宗教的故事作为主题，没有
5、复杂的舞台情节而注重音乐的表现。由于剧情取材于英国人耳熟能详的圣经故事而且采用英语演唱，在英国会有不错的市场。它是一种大型套曲结构，有一定的戏剧情节，由多种声乐曲以及管弦乐队组成，其中包括咏叹调、宣叙调、重唱、以及合唱。,你感觉到了一种什么情绪？ （是豪迈的斗争？还是献媚的颂扬？）,水上音乐组曲,古典主义乐派,古典主义愿意为完美的、优秀的或经典的，曾用来专指古希腊和罗马的艺术。古典主义音乐大多指18世纪下半叶至19世纪初维也纳古典乐派，即海顿、莫扎特等人在创作的作品中所体现的美学原则和风格特征，他们继承了巴洛克时期的复调音乐，确立了主调音乐的主导地位，形成了一系列音乐体裁和曲式规范。,“交响曲
6、之父”海顿,海顿（1732年3月31日-1809年5月31日）维也纳古典乐派的奠基人，出生于奥地利南方靠近匈牙利边境的风景秀丽的罗劳村。海顿是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家。他是维也纳古典乐派的第一位代表人物，一位颇具创造精神的作曲家。,知识拓展：交响曲,交响曲是器乐体裁的一种，是管弦乐队演奏的包含多个乐章的大型（奏鸣曲型）套曲。源于意大利歌剧序曲，海顿时定型。基本特点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称“终乐章“，速度急速，采用回旋曲式、奏鸣曲式等。,第一百零一（时钟）交响曲,弗朗茨约瑟夫海顿海
7、顿的父亲是一个马车制造匠，以修造马车为生，母亲是个厨娘。尽管父母亲都是普通的劳动者，却都热 爱音乐，这使海顿从小有机会受到音乐的熏陶。他的家境贫 苦，为了学习，六岁就离开了父母到维也纳。海顿有着超人的音乐才华，八岁那年，被选为当时施台芳教会的儿童合唱团的团员。后来长大后，嗓子变声，被合唱团赶了出来，从此他流落街头，尝尽了世间的艰难困苦。幸运的是他被一位歌唱家发现，并得到了他的救助，才勉强活了下来。这个时期可以说是他一生最为艰苦的时期。虽然生活困窘，但他热爱音乐的信念从未动摇，他努力学习音乐，最终得到了匈牙利贵族保尔艾斯特哈齐的帮助，成为这位侯爵的宫廷乐师。此后，海顿生活安定，直到晚年。他的绝大
8、部分作品都是这一时期创作的，由于他性格开朗，生活上又有了保障，在人格上也受到了人们的尊敬，因此他的作品听起来总有一种宁静、乐观的感觉，而不象贝多芬的音乐那样具有强烈的斗争性。,G大调第九十四(惊愕)交响曲片段 指挥：马里斯.杨颂斯，演奏：柏林爱乐乐团,“音乐神童”莫扎特,莫扎特（1756年1月27日1791年12月5日）出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，是欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一。莫扎特4岁开始跟父亲学弹钢琴，技巧复杂，难度很大的协奏曲他一练就会，而且只练过一次的作品都能背下来。5岁时，他便自己创作各种小曲，由其父记录下来，其作品和声与旋律的关系一点不差，而且具有名家风格。6岁时，开
9、始练习小型提琴，竟能与大人一起演奏三重奏。7岁时，到德国南方城市演出，后又到巴黎、伦敦，3年后，10岁时才回到萨尔茨堡，轰动了欧洲。被称赞为“神童”。他留给后世的作品多达千余邪。共写了20余部都很著名的歌剧。写了50部交响曲，此外，他还写有小夜曲十余部、嬉游曲二十余部，钢琴协奏曲、小提琴协奏曲及一些奏鸣曲、屋内乐曲也是久负盛名，屡演不衰的传世佳作。成为维也纳古典派的主要代表。,弦乐小夜曲第二乐章,请谈谈你对古典乐派创作风格的认识：,1、创作情绪、体裁特点方面有什么发展？2、你认为“世俗”的含义是什么？,冲破了巴洛克时期宗教音乐规矩、严谨的局限，确立了交响曲四个乐章的基本形式，对音乐结构、风格进
10、行了大胆的创新。音乐的情绪更加豪放、明朗。,“世俗”的含义就是音乐不再单纯为宫廷、宗教服务，而是面对平民和大众。,对比巴洛克时期音乐与古典乐派的音乐特色,流畅、优美、富有表现力，旋律通常由一个音乐主题（或一种乐思）构成,短小精炼、自然流畅、音调有民间音乐韵味，富于歌唱性,生动活泼、朝气蓬勃,鲜明、规整,为宗教服务,作曲家不为别人写作，为自己写作。,即兴的演奏风格。通奏低音。和声织体刚刚形成。,有固定的乐谱，和声织体以及基本成熟,小结：,西方音乐也是经历了一种从宫廷、教会走向世俗、大众的过程。古典音乐不再以一种矜持、拘谨的形式姿态为宫廷、教会服务。古典音乐已经有了深刻内涵、并为个人的情感而思考，能发人深思，更能使人高尚。古典音乐是历经岁月考验，久盛不衰，为众人喜爱的音乐。古典音乐是一个独立的流派，艺术手法讲求洗练，追求理性地表达情感。,
