1、关于吉他，我其实有太多的话要说。什么样的水平才是吉他的真正水平呢，所谓仁者见仁智者见智。依我管见，如果不是专业的演奏之类，只要能随心所欲地弹奏自己喜欢的歌曲或乐曲就算是达到了一定的水平。 什么是随心所欲？第一，只要是你会唱的，就能不假思索地弹奏和伴奏。第二，只要是听过一遍的，就能够摸索着弹出来。第三，只要是有简谱的，就能轻易地演奏和伴奏。总而言之，吉他在你手中，是你心灵的低语，是你情感的倾诉，不能有任何交流的阻碍。 我从部队开始学吉他，完全是兴趣所致，走了相当长的一段弯路。至今方才领悟其中真谛。其实学吉他不难，特别是民谣弹唱更容易，稍难的是乐曲的弹奏，特别是世界名曲的演奏。现在我就讲一些经验之
2、谈给初学吉他的朋友。 首先，指法练习上，和弦与基音同时练习，以 C 大调为准。和弦只练习 C、DM、EM、F、G、AM、即可。练到和弦之间可以自由的变幻。再一个，也是最重要的一点，就是一首歌曲和弦的配置方法，我有一个最简单的技巧交给大家，那就是： 1、2、3、4、5、6、7 分别配 C、DM、EM、F、G（或 G7）AM、EM 即可。其他的不要管太多，看一首歌曲，如果是以 1、3、5 开音，以1 结尾，这就是大调，如果以 6 开音，以 6 结尾就是小调。无论大调小调都可以以此方法配置和弦。 接下来就需要找一首你最喜欢和熟悉并且简单的歌曲，按照我的方法反复练习了。只要学会贯通了一首歌，其他的就比
3、葫芦画瓢，触类旁通了。 至于乐曲的弹奏，我所能告诉大家的只有一点，那就是左手在弹奏主旋律的同时于一拍以上的空隙中点按和弦，右手以分解和弦节奏型 2/4 拍填充。详细一点说也就是按照吉他六根弦的排列顺序是：根音与第一弦同时拨，然后是 3、2、3 弦。 以上说的可能有些笼统，如果有什么不明白的欢迎随时问询，一定知无不言。吉他确实是个好东西，你一定明白。 大家好，下面向大家介绍我的木吉他心得： 不管是弹琴有几个月了，还是一年多了，或者是刚把琴抱回家发誓要弹一手好吉他的朋友，在练琴的过程中都或多或少存在着各种各样的误区.就拿我自己来说吧，没有老师教，全靠自己摸索，出现错误也就在所难免了，也走了不少弯路
4、.练了几年琴，水平不怎么样，但回头看看颇有心得，不吐不快，贴上来和大家一起交流，希望能或多或少地给正在埋头苦练的朋友们一点帮助.在这里献丑啦!如果下面提到的问题正中你下怀，那么我要告诉你：琴，并不是这么弹!1.拇指问题很多人在初学的时候，拇指的位置不正确，要么伸出指板老长，能按住六弦甚至五弦，要么就是拇指指向琴头.拇指伸出指板的后果是，在按弦的时候，特别是按和弦的时候，由于拇指伸出，手腕向外送出不够，导致手指没有垂直指板按弦，下面某一根弦会被按在上面的弦上的手指指肚影响，产生闷音.那有人会问了，看好多老外弹，拇指不也是伸出来的?那是因为他们已经到了那个水平，或者人家的手指足够长.他们在弹琴的时
5、候左手是很随意很放松的，拇指伸出、手腕回收就是一种放松，除非大横按，手腕才会送出.虽然手腕回收，但不影响按弦，每根手指还是垂直指板的，并没有影响到下面的弦，这就是水平的问题.在弹 SOLO 的时候，当弹到被手指覆盖的下一根弦的时候，他们的手指会下意识地及时地让开，这种下意识在练习音阶地时候就形成了，初学者是绝对做不到地!拇指指向琴头也是弊端多多.由于拇指乃至鱼际与指板接触面积过大，增加了左手与指板之间的摩擦力，从而使左手在沿指板径向移动的时候滞涩不畅，影响速度.拇指的正确位置应该处于 1.2 指之间，指板背面的中部，因为这样左手最稳固.初学应该严格按照正确姿势练，只有基础打好了，以后才能向外国
6、叔叔那样随意，哪怕你像“无影手“那样 BT，呵呵2.按弦问题总有人抱怨按不住弦，即使按住了，有很大杂音，闷音，总之一个字-难听!刚弹了两个和弦，手指像断掉了一样，疼痛难忍，满头大汗，积极性打击一半。其实很多书上都强调正确的按弦方法，但一到练习的时候就抛到九霄云外了，全凭自己的喜好来练.按弦的时候，手指要垂直于指板，手腕像外送，靠近品柱按弦，手掌要放松.左手过于紧张，把手弄的青筋暴起，别人见了，给面子的说你在练九阴百骨爪，不给面子的说你抽鸡爪风干嘛还抱个吉他.在按和弦的时候，手指的延展性和独立性很重要.延展性和独立性不够，按弦会很吃力.所以在练习按和弦的过程中，可以穿插一些音阶的练习.音阶可以有
7、效地提高手指的延展性和独立性.另外可以有空就做做手指操或压指(比如走路、上课、或陪女朋友逛街.)，这里给大家介绍一个常用的手指操：左手四根手指搭在右手手背上，然后两根手指抬起，其余手指保持不动，这两根手指可以是12，23，34，14，13 等，各种组合换着练.再说说压指：用右手的手掌去撑左手的两指，比如 12，23 等，当然啦，拇指和食指就没必要去撑啦，除非你的指板有一米厚.还有就是按弦的力度.初学的朋友一般按弦都会很用力，力道的控制还不能随心所欲.高手按弦都不是很用力的，太用力手会很疼.所以找一个刚好能按住弦，让弦发出声音的力度去按弦.如果做不到，只有忍受疼痛啦!3.节奏问题一些朋友只会看六
8、弦谱上的数字，而不管谱子上的节奏与时值，弹出的曲子节奏一片混乱，万一再加上唱歌跑调，就没法听啦(本人就跑调，但节奏还算准确，勉强还能听).节奏是乐曲的骨骼，没有骨骼的乐曲一片散沙.但如果乐谱上标有“自由地(free)“就另当别论了，既然谱上没标，咱还是老老实实按节奏来吧!你要是执意不管节奏，自娱自乐也就算了，顶多旁边的人跑开，要是以后组乐队呢，总和别人不合拍，把你开除是小事，影响感情就不好啦!所以，弹琴的时候要认真地用脚打拍子，由慢练起，节奏准确无误了再加快速度，或者干脆去买个节拍器吧!另外，EarMaster 是个好东东，里面的节奏训练非常管用，赶快去下，搜一下就找到了4.华彩问题苦练几个月
9、终于能弹歌了，歌弹多了难免会腻，想弹点更高水平的，比如华彩。很多人一上来袖子一抹就照着谱子开弹，左手按的乱七八糟，右手弹的乱七八糟，磕磕巴巴，左手按着三弦，右手已经弹到二弦了，难听至极，弹的人郁闷，听的人愤怒，和人家流畅华丽，激动人心的原版是大相径庭.于是就想了：谱有问题吧?不是谱的问题，是你自己的问题.华彩对手指的延展性，协调性，独立性，还有速度要求很高，当然还有上面提到的节奏.这些都没达标，弹什么华彩?彩都让你弹没啦.华彩不确切地说其实是音阶的变形，将音阶里的个别音符做一下改动或改变一下它们的排列次序和时值，一段华彩就出来了.音阶练好了，手指条件达标了，弹华彩还不跟玩儿一样!唯一要费点心的
10、就是加进去你自己的感情了.如果你说你速度够快了，弹的很流畅，比原版还精彩，还有什么问题吗?当然有问题!弹华彩没错，但盲目地到处找华彩去弹，为了弹华彩而弹华彩，这就有点问题了.你弹的再好，也是弹别人的东西，充其量不过是锻炼了你的手指或者是多了一样可以拿去炫耀的资本.有虚荣心是正常的嘛，但别把这个作为自己的目标.咱还是要把华彩变成自己的，要去分析这段华彩里用到了那些音阶或模式，它的和弦进行是怎样的，为什么用这些音阶而不用别的音阶，改动一下不按原版弹会不会更好?(要勇于向原版叫板!)把它不择手段地运用到自己熟悉的套路里去，哪怕变的面目全非，这样这段华彩才算消化了，变成你自己的了，你才能放过它5.急于
11、求成初学的时候总想明天就能弹出一首歌(MM 一时半会儿跑不掉，不用着急)，大忌啊同志们!你应该抱着这个月别想弹出一首歌的想法，老老实实从基本功开始，基础太重要了，必须稳扎稳打，一步一步把基础打好，要把各种各样的错误扼杀在下水道中(你要想扼杀到别的什么地方，我也管不找，总之是扼杀它!)，不然到后面你会发现问题越来越多，再回头补可就困难了，因为你错误的习惯已经养成了.对于已经有一定水平的朋友，比如看了一段精彩的 SOLO 视频，手头又有谱，别着急拿起琴就弹，先静下心来分析一下，看看用到那些技巧，有没有自己还没有掌握好的技巧，做针对性的练习，等问题都解决了再去练就容易多了.6.练琴漫无目的这一般是已
12、经达到一定水平的朋友们通常会碰到的，差不多什么都会了，可更上一层楼就困难了.比如，弹了两分钟歌，又不想弹了，又找出一段 SOLO 来练，练一阵又练不下去了，练音阶又嫌单调，练来练去也不知道到底该练些什么.这个时候你就要制定一个详细的练习计划了，详细到什么地步呢?制定一个月的，再细分到每个星期的，最后到每一天的，并且严格按照这个计划执行，完不成的罚自己零花钱(可以交给女朋友，嘿嘿).基本功的训练是必不可少的，是每天练习的重头戏(很多大师为了自己的技术不退步，每天只练基本功)，所以基本功的时间要多分配一些.比如，如果你每天只有一个小时的练琴时间，前 25 分钟练习音阶等基本功，接下来的 20 分钟
13、练 SOLO 或弹唱曲，最后 15 分钟对乐谱进行理论分析.我这里只是举一个简单的例子，总之练习计划的制定因人而宜，制定最适合自己的计划还有，一天中肯定有一个状态最好的时间段，把练习时间安排在这段时间内，这样会事半功倍.很多教材都提到了分散练习，也很有道理.你要是抽不出完整的练习时间，那就一有空就练，把练琴时间分散成若干块，效果也很不错.木吉他与教材的选购 刚刚涉及木吉他的朋友首先需要的就是自己的武器：）常有许多朋友问，该买怎样的吉他才适合自己的呢？首先，我想先明确一点，你自己学吉他的初衷是什么？是一时兴起呢？还是想把吉他学好，作为自己的一种技能（那些专门从事音乐制作的同行除外） ，以后可以登
14、台表演（不一定要什么大场面） 。许多朋友都是冲着想弹唱几首歌，或者得到 MM 的欢迎而学吉他的吧：） （这个应该是占了多数，可以理解，毕竟有人支持也有动力学下去嘛呵呵）那我想，作为第一类，就是那种只是学着玩玩的朋友来说，可以买那些最普及的琴，一般我们称作练习琴，价格通常在 150-250 之间，样子也还算不错因为一般这类琴有许多颜色可以选购，任有一款能适合你我当初也有一把蓝色的练习琴，西二的一些老朋友应该看到过：） （因为那时资金不够，买不起好的琴，只好先将就一下，毕竟以后的路还长） ；第二类就可以考虑买一把中高档的琴了，价格一般在400-1000 不等，当然也有更好的，就看你个人的经济实力了
15、，如果万一以后不弹了，也可以放在家里做装饰，朋友来了，也可拿来露一手 确定了购琴方向后，就是买琴了，建议最好请懂行的朋友帮你一起去买，或者可以让琴行的老板推荐，这样会买到比较合适自己的琴。对于新手来说，在选琴时有 3 点需要注意音色是否纯正、明亮，手感是否舒适，还有就是是否有打品现象。这是判断一把琴好坏的一个主要的标准，购琴的时候需要注意哦 当你买了琴后，就是教材了。如果有老师教授的话，则一般不用买了，老师会推荐你买什么或者是给你他自己的教材；如果是自学的话，可以考虑买弹指之间 ，这是目前为止学木吉他最好的一本教材了，价格是 44RMB（我是在上海书城看到的价格，我当初买的时候是我的老师从台湾
16、带过来的，当时大陆还没有，呵呵价格还贵一些）如果觉得贵的话，可以买刘传的吉他自学三月通30RMB，或者是一本民谣吉他教程，许评华编著，18RMB（就是我的老师啦哈哈，有些做广告之嫌哦）至于还有其他更好的呢，大家可以自己考虑，毕竟学吉他是自己的事，有点心的朋友都可以找到自己需要的吧 以下主要针对那些自学的朋友而写的（一般是吉他初学者所要经历的学习过程） ，当然有老师教的话也可一看，也请大家一起来交流吧 2 爬格子与音阶练习 刚拿到吉他一定很兴奋吧好了，现在就要开始我们的吉他之旅了。有很多朋友一直问，爬格子究竟是什么？其实，所谓的爬格子其实就是“暖身运动” ，就象跑步比赛前，选手们要压压腿，动动腰
17、；唱歌前要练声，开嗓之类的。大家千万不要忽视爬格子，他对于你手的扩张，对指板的感觉，左右手的灵活度，节奏的掌握都是十分重要的。特别是练电吉他的，这点就更加重要了。我们平常说的 60，80，120，甚至 180-200（数字代表一分钟里多少拍，一般用节拍器辅助练习）都是通过爬格子而练出来的，大家一般开始时常用的练习指法就是 1234，经过漫长的积累，然后逐步提升速度，如果是刚刚学习的朋友，希望能每天至少做这个练习 30 分钟，这对于你手部韧带扩张是极为有效的。也许刚开始的时候有些枯燥，手部很酸，但只要坚持，把基础打扎实了，那对今后的学习是非常有帮助的。 接下来的就是音阶了，一般初学者是从大家习惯
18、的 C 调音阶开始学起，因为吉他的琴弦音色的本质就是 C 调音阶，6 弦为低音 3，然后根据指板间隔为半音关系往下推算就可这也是初学者所学的第一个调，然后以后会依次学到 G，D，A，E，F 等调，音阶的练习对于你的听感及以后的扒歌，创作都是非常重要的，千万和爬格子一样，不要忽视了而且对于不熟悉的歌曲，也可在吉他上把旋律弹出来帮助了解。 3 和弦与节奏感 民谣木吉他作为一种伴奏弦乐器，当然少不了和弦了。在这里我们不讲和弦的理论，而是来说一下练习的方法。许多朋友在刚涉及到和弦时，觉得手指伸不开，或者弹奏时有杂音，声音很闷等情况。前者就是与“暖身运动”做的还不到位所致，平时不弹吉他时，可以通过使劲伸
19、开五个手指来帮助韧带的扩张，也能起到一定的效果。后者则和按弦的力度，位置有直接的关系。力度可以通过扩力气来练习，也可通过爬格子，把 4 个手指依次放在4 个把位，持续几分钟，或者干脆就按住一个和弦，弹拨，直到消除杂音为止；另外手指按弦的位置也要注意，尽量使手指能竖起来，与指板垂直，按在品格间隔的前面一点，那里是音色最饱满、圆润的位置，通过练习后，就不难克服了其次，初学者碰到的头一件问题就是和弦的转换问题，通常会觉得两个手会很混乱，这时可以只做和弦的转换练习，并且只在两个和弦之间转换，并找到转换的捷径，如 C 转 Am 时，只需移动 1 根或 2 根手指即可做到这些转换方法就需要大家自己去体会了
20、在 C 大调里，大家一定要把几个主要和弦练熟 C G Am Em F Dm E G7，这样通过变调夹就可以几乎弹唱所有的歌曲了：） 下面我们来说说节奏，一般开始学习时，从最简单的分解和弦开始，如 T1213121，T 1 23 1，T12321 等，这些是帮助你练习右手的灵活性，及对弦的位置的把握，记得开始时右手的手指指分管自己所在的弦，不要混乱了在扫弦的时候注意右手的动作，不要僵硬，做手腕的弧线型运动，轻轻触动即可（否则你的朋友可能会因为你释放大量噪音而对你颇有微词哦，其实只要找个没人的地方就可以了嘛）还有就是在弹奏时可以用脚来打拍子，节奏不要忽快忽慢，注意连贯性 4 唱与弹的配合及歌唱的一
21、些要领 很多朋友都觉得自己在和弦转换与节奏上都练的差不多了，也很熟练了，但到唱时就觉得跟不上，很混乱。我想，可以通过如下的办法来解决首先就是一定要把你要弹的歌唱熟，最好是能背谱，这样在脑子里就会自然形成大致的过程了，然后手指只不过把你大脑里的东西反映出来，形成条件反射，有时我们会突然发觉忘了和弦，但手还是在继续运作下去，就是这个道理其次，刚开始时可以放慢节奏，等熟练了后在到原速，切记不要操之过急，许多朋友就是因为觉得自己唱也弹配合不了，而放弃，或者去弹主音吉他去了所以不要灰心，坚持就是胜利其实吉他还是挺好学的哦至于唱嘛，大家要注意就是要活用气息，把声音竖起来，而不是光用嗓子，特别是坐着的时候（
22、一般民谣弹唱采取坐姿） ，所以更要注意气息的运用了还有一点，就是大家一定要敢于唱，敢于开口，不要怕难为情，歌曲是用来抒发感情，用来和别人产生共鸣的，如果能做到这点，那目的也就达到了：）我学琴到现在约 11 年.从一开始自学,到后来专门选学.再后来从事教学.感受,很多过程其实都遗忘了.最深刻的应该是这几点.1.如果不想一辈子照葫芦画瓢.应该从一开始就带着主动尝试属于自己的美感.2.开阔的眼界能让人更清楚自己想要什么.最好多涉及一些风格.唯XX 风格最好太过片面.3.对音乐美感的把握大于音乐理论大于技术动作.PS:不知道美是很可怕的.无论有多豪华的速度,多复杂的技术动作.如果作品不美.那么就偏离了
23、音乐本身的意义.只单纯模仿是永远不能拥有自己的音乐灵魂的.当然,临摹大师是一种有效的学习方法.但不要以此为荣,从而止步.没有音乐理论的支持,单个作品也许会惊世骇俗.但音乐生命不会长久.从简单的歌曲开始自己编排并演奏.回增加对音乐的把握能力.4.对演奏提高最大的反倒不是吉他本身的学习.最明显的是学习古典交响乐.能够理解多声部交响并能简单谱写.那么回头在吉他的演奏上简直就是神来之笔.能更好的理解和声.5.如果遇到演出表演的机会.演出曲目或歌曲,要提前排练至少 100次.至少.并且保持饱满的情绪.如果自己都不能打动,那么表演的作品很难打动观众.以上是我作为一个不成功的吉他学习者 10 年的体会.希望
24、对 LZ 有启发.祝成功,吉他与我们同在.自学吉他的心得体会默认分类 2009-09-28 14:21:25 阅读 418 评论 0 字号：大中小订阅 大学临近毕业时我开始自学习吉他（唉，如果大一就学了现在岂不是高手了，嘿嘿 ），也不知道那时是否自己心血来潮有了学吉他的冲动，于是乎跑去四牌楼新华书店里买了一本30 天吉他自学入门一书看了看也了解一些基本乐理，看着后面复杂的六线谱竟然不知所措，也不知道从何下手，也不知道自己能不能学的会。后来我 5 月份去上海时买了一把吉他（蓝色）。抱着吉他看着书，又在网上下载了一些教程。6 月份回到合肥后在寝室边做毕业设计边练习吉他（自己的吉他在上海没带过来，借
25、了小杨的吉他练了一个月，呵呵），幸好有两个同学（李斌、藤伟）以前学过，于是我们在一起相互交流学习，三人行必有我师矣嘛！在寝室的那一段时间我进步很快，也在几个寝室掀起了一股学吉他的热潮。到今天学习吉他已经四个月了，也不知道他们几个练的怎么样了，现在就总结一些自己在学习吉他的初级阶段中的一些心得体会吧。万事开头难，学习吉他也是一样，很多初学者往往因琴弦老是按不好，手又磨的起泡，甚是痛苦，还学不会，于是学了一段时间便半途而废了，认为自己不是学吉他的料，其实不然，我认为吉他是所有乐器中比较好学入门简单容易上手的乐器了，它的魅力也很强，应用比较广泛，很具有时尚感。只要能坚持练下去就行了，三份热度和知难而
26、退的是永远学不好的。学弹奏吉他最紧要的是一双手，他是对左手伤害很大（不想伤害手的就不要学哦），为了更好的按弦左手指甲除大拇指外必须剪完，右手要留三四毫米的指甲以便拨弦，最难突破阶段的也是左手。学习前半个月，我最深的感觉就是手指酸、痛，然后起泡脱皮张茧，再脱皮张茧，两个月内反复 4 次左右，如今指尖就硬如指甲，再怎么按也不疼了。虽然学习时间不长，从最初的什么都不懂到掌握了一些吉他演奏技巧，除了坚持还是坚持。当手指疼的时候，你要坚持；当你无法突破一个阶段时，你要坚持；每天都要坚持。反正坚持就是第一条学吉他千万不能急噪，人家学的比你快也许他比你有天赋，但你只要多练习就行了，你一定要保证自己有足够的精
27、力和时间完成吉他的练习环节。首先要了解一些基本的乐理，学会看懂六线谱，不要以为你把该学的都听懂了本事就到手了，吉他主要还是要靠练。基本功的手指技能练习，什么 53231323、532123 之类的。学吉他的开始是非常枯燥的，听着别人弹着那美妙动听的音乐自己却整天要练习枯燥的基本技法之类的，却不知到自己何时才能学会！呵呵，从最简单的和弦开始练习吧，！什么 Am、Em、Dm 和弦之间的转换，这些和弦还比较好按，很容易就掌握了，刚开始可能会老碰到其他弦，一旦练到有手感也不用眼看了就 OK 了，但是遇到大横按和弦如 C、F 和弦，初阶段老是按的我手发酸都按不紧，弹出来的声音都是闷音，很是郁闷，后来天天
28、练习时间长了也就突破了，如今和弦转换都比较自然流畅了。还有就是和弦最基本的两大练习：节奏和分解！尽量不要看右手弹奏，一定要多掌握开发节奏型与分解型！不同的音乐要用不同的节奏型，所以这就要求你要有很好的节奏感！还好，经过这四个月的学习，我也从最初的菜鸟变成可以现在可以自弹自唱了，自学第一首独奏乐曲是爱的罗曼史，第一首歌曲伴唱是丁香花，这两首歌用了差不多一个月的时间才学会的，但是随着弹奏水平和技巧不断提升，现在与丁香花同等难度的歌普，练上一两遍把节奏找到就可以弹唱了。现在正在学习一些难度比较大的歌曲和乐曲了，也在学习 solo 和拨片弹奏技法，当然每天也还离不开最基本的像 C、G 调音阶练习、爬格
29、子练习，因为我知道只有练好这些基本的东西才能把 solo 演奏的更动听。xx说她一天不看英语就受不了，现在我一天不练手就痒痒，呵呵。总之，我认为学习吉他是一件不简单的事情，但也不是很难的事，你想学就能学会，你既然学了就应该把它学会，半途而废岂不可惜呼，做什么事也要有始有终吧，呵呵！不多说了，赶快拿起你落满灰尘的吉他练起来吧，我能学会，你还学不会吗？最后希望正在学吉他的朋友们没事经常在一起交流共同提高。我学好吉他的秘诀：1：一开始就正确的弹奏，学习初期宁可慢不可乱。先练右手拨弦，待熟练后再练左手和弦转换，按部就班没错的。2：有条件的话找一位好的老师可以让你少走弯路进步的更快，没有条件找老师就自学
30、多花一点慢慢的摸索领悟，只要你专心一点就能学会。3：多与别人交流，多看高手是怎么弹奏的并吸收他们的演奏技巧，看得懂的乐理请仔细看，看不懂的，问我啊！我看不懂的就请教高手吧，网上多的是。4：练习，练习，再练习。每天坚持练习时间两小时为佳，一个月后你会发现奇迹就此产生，这世界上又多了一位吉他手了，呵呵。5：请把一首歌在琴上练习十遍、一百遍、N 遍，温故而知新，也叫达芬奇画蛋熟能生巧（我发明的歇后语！）。个人吉他学习心得：吉他即兴之我见2004-8-17 日 20：34 阅读： 次 作者：佚名 大 中 小弹了这么长时间的琴 为的就是弹一手好的即兴演奏 估计许多学琴的朋友为的也是这个目的 琴再好 设备
31、再好 弹一手烂琴是很悲哀的事 以下是我的个人心得 对有些人可能有些帮助 说的都是真心话 如果有不对的地方欢迎大家批评和补充首先 也是最重要的 就的 C 大调音阶大家得熟悉 得作到烂记于胸 否则一切等于白费再其次就是对每个和弦的分析了 音乐响起 大家不知道是什么和弦 和调式 那就完了 我的做法是先弹几个简单的乐句找到感觉 然后就是对和弦走向的分析了 这个一般隐藏在BASS 手走的根音里 也可能在吉他手走的根音里 大家把这个和弦走向记在心底 一般都是几个小结一循环的 基本上走几遍就能熟悉了 对于一般的即兴不可能出现很多的转位和弦 所以根音很好找 对于你自己给别人做伴奏的时候也一定要记住不要过多使用
32、转位和弦 要把根音弹的很清晰还有一件事就是你的东西要有主题 不管弹奏的是简单的还是难的 但一定要有主题 不能把一堆堆的音阶激进和琶音弄的过多 那就是炫耀了 让人一听就假 让内行人一听就是俗 当然这个主题你也可以在高潮部分演奏他的变奏或是高八度的演奏（这点老乔的音乐里很容易听到）主题弹奏的中间就要自己的加一些东西了 不管是音阶激进什么的 都可以 不要太多 那就难免落于俗套 这点的培养就要看你听的音乐的多样型和你技巧的掌握程度了 记住 技巧是为音乐服务的 对于更深的东西我也不能做过多的解释（因为我懂的也不多）还有要补充的就是 你要各大音阶多多的理解和熟悉 对于FUSION 的东西 你就可以使用更多
33、的音节 融合再一起来演奏比如 BLUUS 音阶和大小调音阶 如果你想要把自己的音乐丰富起来 那你就要了解更多的音阶了 比如阿拉伯音阶及各种民族和国家的音阶 了解他们对你很有帮助 大师的东西就是让你听出不同的味道 关于这点 老乔做的就非常出色 他对各种音阶的了解很渊博 对于爵士乐 如果大家还没有一定的基础就不要涉足了 我个人不太喜欢 呵呵 可能是岁数不够了 它的东西是对每个和弦来做分析的 调的概念很模糊 最后要说的就是 大家能对各种音阶能多了解 这样一个和弦出来了 你的脑子里提供了很多音阶可以用 那你就很出色了 祝愿大家早日成材练吉他心得 1(2007-06-03 13:28:25) 转载分类：
34、 心得 如何提高吉他的弹奏速度?下面是一些网友就这个问题的讨论：一、爱新觉罗王：我来给大家说说怎样把弹奏的速度练到 280以上的极限吧！我看到一位网友说的每天练习 6-7 个小时就可以练的很快，我觉得这样说太简单了！要想把自己的速度练到 280 以上除了每天做 5 个小时以上的练习以外还，你用来弹奏的设备也是很重要的，首先，你必须要采用1 毫米以上厚度的拨片，最好是专业的速度拨片。其次是你的吉他，最好是使用电吉他（比较好的电吉他）来练习，而且你的电吉他最上面的拾音器的功率要在 6K 以上，否则你的吉他功率就跟不上你的速度！说完了设备，其次是你在练习时使用的音色。在练习这样的超速度的情况下，不能
35、使用太重是失真音色（如：死亡金属） ，使用太重的失真你弹快了你就不知道你在弹什么了！在印象的调整上：高音开大一点，低音开小一点！中音可以根据自己的音箱已经吉他的情况进行调整，最好是比高音略小！现在接着说联系的方法，方法分为入门和提高。在进行入门之前需要进行掰手练习，这个大家都知道就不多说了，入门是进行半音阶，手指的组合为 1234 的时候我们又 6 铉向 1 铉依次进行，再又1 铉向 6 铉，4321 的指型也一样。然后是三连音，三连音的指型有124、134、和 123。先说 124 的指型：124 的指型跨度至少为 5 个品，就是说每 2 个手指之间至少间隔一个品。然后是 134 的指型：1
36、34 指型的跨度至少在 4 品，就是说你 13 两个手指之间至少间隔 1 品。对于 123 的指型应用也很广，几乎所有的吉他大师都很注意这个指型，123 手指主要是作为取代 134 的指型，就是说 12 两个手指之间间隔 1 品，用 123 的指型取代 134 的指型的好处在于 23 这两个手指的灵活性比 34 两个手指的灵活性要大，这样可以使我们弹的更快、更轻松。这里所说的手指的跨度只是对与一般的同学，手比较大的同学可以自己应用这样的组合进行大跨度的组合练习。大家在练习三连音的时候先要选择一个音阶，然后在所选择的音阶上自由的组合练习，这样比我告诉大家在哪几品上练习更有效！这样也可以提高大家的
37、创作能力！提高的练习就是练习如 YNGWIE 这样的速度型吉他大师的作品和自我创作（前面说的选择音阶进行自由练习就是为这里做准备） 。提高部分最困难，这需要大家有明确的目标的极具乐感的头脑，这不但是进行练习也是进行创作！在提高练习中的琶音和点铉以及勾铉，在以后再给大家进行讨论！二、这里主要讲述关于主音吉他速度的一些技巧和练习，下面我们就开始学习吧！（其实我个人总是认为盲目的追求速度是错的，重要的是在于表达想法而不是表现自己，也许你的速度很快，如果要你弹慢的呢？所以感情是很重要的！）A.手指独立性练习（5 条练习）将你的音箱调到清晰，无失真的音色，慢慢的练，保持稳定的节奏。关键是准确度和控制力，
38、而不是速度。注意：1.将手指贴近弦；2.正确按品位；3.用手指尖练习；4.当下一个来临时，抬起每一个手指B.颤音练习为了消除不需要的杂音，用食指轻轻的按，并制音相连的弦C.槌击音至新的一根弦，必要时用食指护弦D.连续性练习一个连续是指一系列旋律思想重复演奏。以三连音连续的音阶是很好的左手练习技巧能力对于一个主音吉他手来说，必须发展演奏技巧使其能演奏出他想象中的东西，任何音符连接。一个连续的布局应能有效的运用设备中已存在的能力，而不是分隔的学习每一个技巧。技巧练习练习是改进特定技巧的工具。他们能使你致力于单个技巧，是你能很快的掌握。通过正确的练习，能使你在你几星期或几个月，而不是几年，获得成功。
39、减速慢慢的演奏，不要出错。你的手指将以你的训练而移动。假如你快速练习，到了 100 次你能说到 101 次，你突然就能正确而清晰的演奏么？慢慢的练习出来的手指将更稳定更自信。考虑质量，不要考虑数量。避免心理障碍过分集中注意力会让你紧张，焦虑。这种压力会使你犯更多的错误，反过来又加重你的焦虑。不要压迫自己，保持平稳而流利的节奏。与节奏结合的自然运动会阻止心理障碍的产生！注意练习的目的既然练习是按提高某种技巧而设立的，你应该明白练习的目的是什么，然后在你练习时，集中注意力。不要将太多的时间花在某一练习上假如你联系某种技巧太多的时间，你实际上会开始走向反面。演奏一些不同的东西，再回到原来所练习的，你
40、会发现原来这么容易！注意：假如有些练习对你来说变得痛苦了，不要勉强，停止练习三、风声边界：可能是受唐朝的影响吧我在刚学琴时满脑袋都是想我要怎么弹的快 天天背个琴 对着镜子摆姿势使劲的练 后来速度真的上来了 我也挺骄傲的 上酒吧去显可是我发现我的速度是行 可和人家一比 我弹的特别的脏 杂音大那时我还在上学 有的是时间 我就琢磨 我练的方法肯定不对 酒吧的吉他手也说我的手抬的高 那就练左手吧 1234 每个人都弹过 我的练习方法是在 6 弦弹完换 5 弦时 1 指弹 5 弦 1 234 指在 6 弦不动然后是 2 指 3 指 4 指在下行慢慢的练到震音的速度 然后是 1243 2134 刘传的吉他
41、精彩乐句里有一共 32 个 还有 234 指弹 123 和 134 指的 357 134 124 都是同样的方式 然后是各种音阶 虽然很累手但可以保证你以后可以弹的很干净 所以现在我一直认为干净在速度之上就是能听出个数 也练习了手指的协调 如果你有时感觉弹快时左手好象有些飘 不妨练练 可能听起来挺简单 但要是练一下 你会发现很累手的 坚持住 这就是基本功 以上是我个人的观点四、李强：首先，我认为演奏快音阶除了要左右手配合密切外，还要注意几点：（1）左手的姿势要正确，抬指不能过高；尽量靠近弦，这样就能减少手指在空中停留的时间从而提高速度。 （2）左手换把要快速准确（3）为了减少杂音，所以要做到弦
42、离品后，指不离弦电吉他上这一点最重要， （4）掌握好 PICK 的上拨和下拨的原理，这个要自己把握才能熟练（5）刚一练不能追求快速，处理好意识和技巧的协调，做到每个音都均匀连惯，切不可急求成使发音不清楚（6）利用开弦音过渡。 最后你要长久的坚持下去，每天 1个小时的练习就可以了。如果上面的你都能做到，那你一定能弹出一连串华丽清脆 快速的华彩来的。努力吧，你一定能成功的！五、陪你去死：关于节拍和速度的理解看来是有必要发表这个问题了。速度是每个主音吉他手都关注的问题，但现在看了些留言，发现很多吉他手没有把速度和节拍结合，所以就有了每分钟220 拍16 音符这个模糊的速度概念。学声乐的都应该知道，一
43、般视唱歌谱前都有一个节拍速度，比如4/4 146=4 分音符 ，意思是这歌谱是每 4 分音符为一拍，每小节有 4 拍，每分钟演唱速度是 146 个 4 分音符的时值。即这歌谱在4/4 拍的前提下速度是 1 46，是快板，速度算是较快的。但如果是这样的节拍速度4/4 146=8 分音符 ，那速度就不同了，可以说时值时间少了一半，速度也就是行板。所以，衡量吉他手的弹奏速度，必须要联系节拍的定位，有些吉他手说速度达到 200 多，这 200 的速度是 200=4 分音符，还是200=8 分音符呢？试想一下，如果是 4 /4 200=4 分，那他一分钟的弹奏速度就是 200 个 4 分音符，合等于 4
44、00 个 8 分，再合等于 800个 16 分音符每分钟-一分钟要弹奏 800 个的 16 分音符，可以算算一秒钟你要弹奏几个音？- -至少是 13 个音符，不要说是左手跟不上，你的右手一秒钟弹 13 下弦且不一定是同一根弦就是个要突破的极限。所以，吉他手说弹奏 220 拍的 16 分音符，假如是 220=4 分每分 880 个 16 分，每秒几乎 15 下，那他可以和世界大师媲美了，如果是 220=8 分，那就不一样了，速度就一般了。所以，说速度时，别忘了节拍！再一次说明，人的极限是 2 40=4 分，要是还不相信我的话，我还是建议：买张音乐光盘装在电脑上，测一测就知道！六、帽子 com：速
45、度练习之一不知你有没有想过弹的象 JOE STRIANI 或 YNGWIE MALMSTEEN 那样又快又准确？以下的练习将会对你的速度和准确性有所帮助。或许你觉得帮助不大，这可能因为每个人的练习方法不同而已，从我练习的体会来看，练习复杂的音阶对速度提高有很大帮助。相信对大多数练习者还是适用的。1- 尽管想出 1，2，3，4，的不同排列顺序，将它写在一张纸上，当然，这四个数字分别代表你左手的四个手指。1 为食指，2 为中指，3 为无名指，4 为小指。排列如下：1234 2134 3124 4123 1243 21433142 4132 1324 2314 3214 42131342 2341
46、3241 4231 1423 24133412 4312 1432 2431 3421 43212- 按照以上的数字顺序，你可以先在第一弦的三品处开始练习，每种顺序练习 1015 次，然后转向另外一个顺序。在练习的初期，速度慢不是问题，但要注意每个音符都应清晰，当你在连续弹奏某个顺序时不会出错，你就可以尝试渐渐提高速度了。最好能在不同弦的不同位置山进行练习。七、不会弹吉他：练习速度的方法很多弹吉他的朋友追求速度，但自己却练了好久都没什么提高，原因就是你没有找到好的练习方法，我现在说一种我以前练速度时的方法很管用。注意节拍器是必备的。我们先把它打到你现在适合的弹琴最稳的速度，比如100 好 弹
47、20 分钟，现在休息 5 分钟 放松一下，随后节拍器开到 120 。还是 20 分钟，再休息 5 分钟 ，就这样坚持练。不要光是半音节4 练音他们很好掌握是天天都要练的但不要光练这些可以练一些音阶 扒音 和弦音 8 连音 3 连音 6 连音等等。如果到某一速度坚持不了 20 分钟，那么我们把它退到你能坚持的位置练，过一段时间再练你刚才坚持不了的速度 ，这样就可以达到了。好了！就是这样！希望大家成功 这段时间的吉他心得这段时间的吉他心得7 E8 L: M D* C+ a! J+ o1.不得不说得是爬格子，虽然枯燥无味，但效果也是很显著，但也并非是立杆见影，锻炼手指的灵活性和独立性是不知不觉中就提
48、高的，对于我们这些吉他菜鸟来说尤为重要的。+ D1 z# P$ E! s$ o“ . o因为我经常去琴行玩，看到高手们手指飞舞的时候，我就不禁要问：哥们，你手指杂这么灵活滴！高手对我说：你去深圳书城找一本书,翻开#页%行第个字.云云 8 U2 $ h. _, U+ 9 N% 8 B5 H% B我拿笔记下,跑到书成,翻开书,只见上面豁然写到“爬格子” 。2 l% p( 9 X; Y8 f4 t5 E6 r) A2.琴枕琴桥材料的重要性 3 q% 6 k- J b- |“ s- d5 p! 现在一般的琴的都是塑料的，但好的琴都是骨头做的，其实一直以来我都不以为然，就像是“不要迷恋哥，哥只是一个传说
49、”一样，直到有一天，出事了：我用塑料琴桥换下了牛骨粉的琴桥，前后两次弹奏比较，结果惊人的发现，声音差的还挺大，不是一点而已，可以说根本就不是同一个档次上的声音，骨头粉明显要比塑料的清脆的多，好点不只一点点。然后让我认识到一点就是，网上说的和别人说的不一定准，当然包括我本人在内，是谁说牛骨粉比塑料的琴枕琴桥好不了那里去的，给我出来！有了这样的比较之后，那么根据 塑料牛骨驼骨象骨 的理论来说,象骨的声音真的不敢想象,在我们眼中此物只有天上有,人间难得几会见啊!3，关于吉他沙沙响杂音的原因（非打品）如果问题出现在琴头，细心的朋友都知道，那时琴钮松动或者是多出的琴弦共振所造成的，扭紧琴扭或者把多出的琴弦剪掉就行。如果声音出现在琴码处，这个问题困扰了我一段时间，我问了蛮多的朋友，有朋友说可能是琴桥松动了，有朋友说是弦的问题，更有甚者是狼音共振（狼音，不要吓我，问题不是一般严重滴） 。根据我的临床经验，先松掉弦，查看琴桥有没有松动，如果还不行，左右小幅度调节琴颈试试看，还不
