1、奏响新课程,国家级课程团队第六期课程简报 2010-8-2,千万里，我们殷殷期盼着你 千万句，我们谆谆叮嘱着你千万颗心，我们时时呼唤着你千万双手，我们紧紧握在一起,主编：郑 莉 责编：王欣果 编委：毕 颖 刘 娟黄美琴林建华巫庆华王 倩刘 璐,演奏是实践性很强的学习内容，是培养学生音乐表现能力及审美能力的有效途径。普通高中演奏教学应在培养学生兴趣与爱好的基础上发展其音乐才能，使他们的表演潜能及创造潜能得以充分发挥。在教学中，要逐步提高学生的演奏能力，培养学生健康的审美情趣及与他人协作的精神，并在演奏活动中享受到美的愉悦，得到情感的陶冶与升华。 （一）课程设计思路 1. 关于模块的设置“演奏”模
2、块：学生通过对音乐表演活动的亲身参与和直接体验，享受音乐表现的乐趣，陶冶情操，提高音乐表现能力。 2关于学分依照普通高中音乐课程方案规定，学生每完成18学时的学习任务，通过考试或考查评价，可获得1学分。每个高中学生需在音乐课中获得的必修学分为3学分。“演奏”为1学分。 对于具有较强音乐能力并愿意在音乐方面继续发展的学生，在获得必修学分后，鼓励选修其他模块，或继续深化演奏模块的学习，每修满18学时，通过考试或考查评价，可获得1学分。 3学生选课及不同模块的实施学校有能力开出的模块，均应面向全体学生，让学生按照自己的意愿并通过教师的指导，选择符合个人兴趣爱好和发展需求的学习内容。,序曲,课标引领,
3、（二）内容标准 1. 内容标准欣赏优秀的器乐作品，感受器乐丰富的表现力和美感，积极参与合奏、重奏、独奏等实践活动。 学习并逐步掌握演奏乐器的基本技能，能够流畅地演奏与学生技术水平相当的曲目，能较准确地把握和表现乐曲的情感。 在合奏中，学生能够调整自己的乐器并使其符合乐队的演奏要求；能按总谱的要求进行排练，正确奏出自己声部的音乐，并能注意声部间的和谐与均衡；能理解作品的创作意图并对指挥动作做出正确的反应；能够根据自己对作品的感悟，发表对作品艺术处理的意见。重视合奏曲目的积累，本模块一般应排练合奏曲24首。 在重奏中，能独立承担一个声部的演奏任务，并做到与其他声部默契、和谐。 在独奏中，能够较深入
4、地理解作品的题材及风格，并能自信地、有表情地演奏乐曲。能较熟练地运用乐谱演奏乐曲。 利用民间音乐资源，组织学生进行采风活动，采集并学习演奏优秀的民间乐曲。,创意曲,在昨天的课程中，有一个作业是围绕着“你身边有哪些可以利用的优秀课程资源”为题进行的研修。许多教师结合个人的工作实际与地域资源，谈了许多个人对课程资源的真实理解、现在做法及今后的工作计划。本次作业也是我们所看到的最为真实、最少抄袭、最结合实际、最有价值的一次交流。面对此种现象，我无语的同时还是要对按时完成作业的老师们提出表扬，对渐入佳境的学习状态表示祝贺。借此平台，我也做一次“抄袭”，它来自第五届全国中小学优质课展评中一等奖获得者，来
5、自云南少数民族地区金燕萍老师的一节地域资源拓展课程，以及我为该课程作的点评。希望它能给大家带来些思考。,创意曲,我爱家乡的酒歌课后反思 金燕萍通过这节课的教学，让我再一次深深体会到，音乐教师一定要坚持“因地制宜、因材施教”的教学原则。坚持一切从实际出发，从学生的学习出发。尤其当我听到评委们的肯定意见时，我就更坚定了自己的想法。通过异地成功的教学实践，自己对“简单、实用就是好方法”这一点又有了更深刻的认识。同时，“弘扬民族音乐”是我们广大音乐教师的责任。音乐课教学一定要坚持在完成课本知识的同时，积极探索民族音乐教学，特别是我们这些身处农村少数民族地区的音乐教师，更应该身先士卒，努力学习民族音乐文
6、化，宣传民族音乐文化，拓宽学生的音乐视野，培养学生对民族音乐的情感。 “我爱家乡的酒歌”是在人音版教材基础上的扩张性教学，是校本研究的一种尝试。在我的家乡，同学们对“家乡的酒歌”有一种特殊的情感，而这次评比课，我面对的是黄山市实验小学的同学们。课前，我曾经有过这样的疑虑：他们不了解云南少数民族生活，在如此短暂的时间内要他们学习这一地区的音乐，他们能喜欢吗?能接受吗?后来，我想起日本音乐教育家铃木镇一先生说的话：每一个孩子都是天才的音乐家，关键是我们给予他们什么样的教育。于是，我很快消除了自己的顾虑，充满信心地面对同学们，并用自己真诚的情感去影响他们，得到了同学们的积极配合和参与。当然，台上台下
7、的欢笑声不仅反映了教学的成功，也反映了云南少数民族音乐的魅力。 虽然这节课得到了专家的好评，但是，由于本人在音乐修养和教学基本功方面还迫切需要提高，也留下了许多遗憾。将来，我一定努力学习，不断提高，让更多的学生享受到音乐教育的快乐!,课例评析：大概是久违乡村音乐课堂的缘故，当笔者第一次在屏幕上与金燕萍老师相识，就被那个身穿拉祜族服装、浑身充满活力的年轻姑娘深深感动。她弹着电子琴，与身着各民族服装的孩子们一起，共同合作了一堂载歌载舞、鲜活生动的“民族团结盛会”，不仅带给我们听觉与视觉上的冲击，还带给我们一缕边寨的清新和大地的勃勃生机，久久不能释怀。 在比赛现场，当金燕萍老师带领黄山市的小学生走上
8、舞台的那一刻，笔者又一次被她感动。她一改原来的授课方式，背起一架破旧的手风琴，一头钻进学生堆里，用淳朴、酣畅的原生态酒歌，在课堂上演绎着一个自然、大方、热情、阳光的音乐盛会。面对不懂地方语言和少数民族生活习俗的黄山孩子，她以更大的热情和全身心的投入，来诠释与这里的孩子生活相距千万里的少数民族酒歌。这堂课，既有传统又有时尚，既是音乐学习又是生活场景，教学从头至尾保留了香醇酒歌的原汁原味儿，让我们分享了从边寨泥土中散发出来的缕缕芬芳。 一、传统与现代对接，巧选教学内容 每一位上课的教师最关注的莫过于教学内容，金老师也不例外。她在完成教材内容内蒙酒歌银杯的教学后，就在本地区民族音乐上开始做文章。她巧
9、妙利用地域资源，充分挖掘生活中的艺术素材，从中提取最具有民族价值、最体现民族精神、最浓缩民族情怀、最展示民族魅力的云南澜沧拉祜族、爱尼族、傣族、佤族等四个民族的“酒歌”做教学内容，令人耳目一新。因为，酒歌是一个民族几千年传承下来的，带有“王者”感召力的，承载整个民族热爱生命、感激造物、祝愿吉祥等丰富情感世界的传统音乐的“精髓”，了解了酒歌，就等于了解了一个民族淳厚、恬适的古风习俗与勤劳、热情的高尚美德。金老师选择酒歌做教材拓展内容，直面生活，贴近学生，使古老传统的音乐文化与现代的生活对接，使酣畅优美的酒歌与成长着的心灵对话，教师在教孩子们学唱酒歌的同时，就传递了民族的礼仪，在引领孩子们创编舞蹈
10、时，就延续了民族的习俗，简单中反射出哲理，质朴中透露着深邃，给人以启迪。,协奏曲,协奏曲,一只小小的酒杯，一首短短的酒歌，承载着传统与现代，承载着生活与艺术。金老师高举酒杯，带着大家载歌载舞，在课堂上讴歌生活，学生则从熟悉酒歌、热爱酒歌，到主动吸收传统精华，教学内容的选择成为本节课成功的基础。 二、传统与现代携手，巧用教学方法 在新课程教学实践中，教学方法的选择成为大家关注的又一重点。金老师在教授酒歌时，大胆采用口传心授的方式，以分句教唱、听唱、动作模仿等方法，在一节课上学习了四首酒歌，掌握了四个民族最基本的舞步，创编了四个民族的舞蹈，演绎了一个民族聚会的盛况。短短40分钟的教学，包括欣赏、学
11、唱、创编、体验与表现若干个环节，信息量之大，教学效率之高，学生兴趣之浓，学习效果之好，有目共睹。 四首歌的教学内容安排，有的细品，有的掠影，明暗相间，浓淡相宜，看似随心无意而为，却展示出金老师扎实的教学功力。有的歌她口传心授，有的歌她播放录像让学生模仿，方法灵活，游刃有余。当地的酒歌正是沿用了这种口传心授的方法，才使其流传至今的。金老师选择的方法，适合教学内容，适合孩子的学习，也适合她自身的条件。没有这个方法，本课酒歌的韵味大概不会这么香醇甘甜，教学风格也不会这么淳朴自然，孩子的歌舞不会这么动情投入，会场的气氛也不会这么欢乐沸腾。这堂课证明，把传统的教学方法与现代的教育理念有机结合，可以取得良
12、好的教学效果。应认识到，随意摒弃传统是无知的，合理有效的继承传统才是明智的，面对传统的民族音乐内容选择适度、适宜的教学方法是本课成功的重要原因之一。 三、传统与现代融合，巧构生活课堂 新课程的重要理念之一是教学要贴近学生的生活，因为贴近生活的教学最真实，而真实的教学则最自然，自然的教学又最具艺术性。从金老师的课上我们再一次印证了：生活不仅与艺术如影相随，生活与教育的关系更为密切，特别是对于音乐教育来说，离开生活即失去活力，贴近生活便充满生机。,协奏曲,这节课里，舂米的竹杠、饮酒的器皿、甩起的长发、扭动的腰肢，和着音乐的节奏与韵律，浑然天成，构成一幅多姿多彩的少数民族生活画卷，深深印在我们的脑海
13、，挥之不去。有人用烹饪比喻生活与艺术的关系：“就像做饭一样，把生活蒸熟了就是艺术。”这话不无道理。我们看到，本课的教学内容、教学方法均来自生活，教学的相关因素(范唱、语言、学具、情境等)也取自生活。特别是，金老师很注重生活情境的创设，在重彩描述的教学情境中，让学生通过大量自主活动和实践过程，进行知识建构和意义生成。通过对酒歌内化和外显的无数次交替，逐渐形成学生对于酒歌音乐文化价值的认识。这种认识既不是起源于客体，也不是起源于主体，而是个体通过自主活动进行主动建构的结果，每个学生都是以自己原有的认知结构和知识经验为基础，对酒歌的信息进行编码，形成自己独有的认识和理解。本课给我们的一个重要启示：生
14、活不仅是艺术的基础，生活更是教育的基础。 结语通过这一课例，引发了笔者两方面的思考：其一，中国许多经济欠发达地区，恰恰是民族音乐艺术发达地区，那里通常是歌的海洋，舞的故乡。如能真正理解新课程理念，巧妙利用课程资源，从生活中获取“给养”，那么何愁音乐教学缺少生动的课堂?其二，金老师是拉祜山寨的女儿，是云南大地滋养出来的土生土长的音乐教师，从传统认识上讲，似乎“音乐水平”并不高。但她有地域音乐文化的功底，有对传统价值的认识，有对音乐的挚爱，有对教育的倾心。于是，她的课走出了山寨，走出了云南，走到全国音乐教师面前，为我们做出了典范。这样的教师在我国广大欠发达地区和教育薄弱地区并不少见，如果每一位教师
15、都能如此投入，必将为音乐课堂民族音乐文化传承的实践画出重彩，并将成为我国农村基础音乐教育课程改革中一道靓丽的风景。 郑 莉,在演奏模块的开设过程中，很多老师都面临如下的一些情况：当学生选修演奏模块时，面临着学校都有什么乐器的问题。特别是学校现有乐器与学生选学的项目是否一致，都会直接影响教学。因此，在选择模块时，一方面要精心指导学生以适应学校的设备条件，另一面也应该鼓励学生自带乐器进行学习。 关于教材与学生所学乐器产生矛盾的情况。例如：乐曲中应有的乐器，学生中缺少演奏者；学生能够演奏的乐器，教材中没有安排配器。针对这种情况，音乐教师应当根据教学内容进行适当的调整，或临时改编配器。 如何因地制宜地
16、解决乐队的编制问题？拥有编制齐全的乐队，大多数是学校重视，具有较强的经济实力和辅导力量，学生中具有多方面的人才。而编制不齐，应该是目前比较普遍的现象。针对这种情况，学校应该因地制宜地采取措施，以便演奏课能够顺利进行。,进行曲,进行曲,以下措施可供参考：虽然编制不齐，但已接近齐备的学校应尽量拨款购置需要的乐器。因为从长远的观点看，这是一种趋势。学校兼有多种中西乐器的情况下，可以组成混合乐队。只要将各种乐器合理地编排在乐队中，同样可以取得良好的效果。学校拥有的乐器既不能形成齐全的编制，又不能组成混合的乐队，可以组成重奏组或小乐队。例如：由箫、笛子、扬琴、二胡、大提琴组成一个小型混合乐队，既可以为歌
17、曲伴奏，也可以演奏丝竹乐曲等。条件确实困难的学校，可以发动学生自带乐器参与演奏课的学习，也可以发动教师、家长、社会上的有识之士协助学校自制乐器，以解决演奏课的需要。演奏模块,在一般情况下，由于学校没有可供教学使用的乐器，所以一般由学生自备乐器。在老师的引导下，可能组织成以民族乐器为主的乐队、以西洋乐器为主的乐队，或者是由各种乐器（口琴、吉他、竖笛、电子琴以及自制乐器等）组成的混合乐队。关于教材与学生所学乐器产生矛盾时，我们完全同意老师们所作的分析。老师们应该根据教学内容和学生的实际情况进行大胆调整。演奏模块开设的目的并不是为了组建一支乐队，而是为了让学生在参与课程学习的过程中，学会演奏乐器，学
18、会与他人合作。参与演奏活动的全过程，是一个音乐审美的过程。 -音乐课程团队,由于山东省正在进行第二轮的“跟进式培训”演奏模块的研修，取得了很大成效，为拓展我们的学习资源，特推荐两篇山东省研修平台的优秀文章，供老师们参考学习：小陶笛 大文章 青岛二中 刘 杨用希望构建生命的精彩演奏模块的开设方案 文登新一中 谢秀明,小陶笛 大文章青岛二中 刘杨2009年2月，我校正式开设了音乐器乐选修模块陶笛，这是一次全新的尝试也是一次挑战，至今这一课程已经开设了两年了，每年的选课率都保持在40%左右，共计600多名学生，而且考试的合格率达到了100%，优秀率98%。如果你走在我们的校园，经常就会听到悠扬的陶笛
19、声，因为很多学生都已经深深喜欢上了这件乐器。下面就对我校开设两年来的情况做一个回顾。1、上报选课指导方案学校根据山东省教育厅的要求，要求开设除了音乐鉴赏之外的三个音乐选修模块，那就要求每我们三个老师都来开设一门选修课，并同时上课，学生根据兴趣爱好自由选择。就这样，我们开始准备了。我负责的是器乐这一部分，经过调查摸底，学生虽然有会演奏乐器的，但是乐器种类繁多，水平也参差不齐，这次的选修是面向全体学生，并且要使学生能够掌握一种音乐技能。因此，必须选择比较容易普及而且适合独奏和合奏的乐器，并且造价不能高。选来选去，我将目标定格在了陶笛上。陶笛的历史久远，有着7000多年的历史。陶笛中蕴含着中华千年的
20、古韵，柔美的音色尽显其端庄之美。陶笛由于其体积小，易于掌握，学会之后可终生受益，对于陶冶学生的艺术情操，弘扬民族音乐文化有很好的作用。经过与中国陶笛协会的联系，说明了我们的意向，他们给予了大力的支持，并与我校签订了教学合作协议，并将我校设为“中国陶笛协会青少年培训基地”，这在全国中学中也是首家。在“中国陶笛协会青少年培训基地”揭牌仪式上，陶笛协会为师生们进行了陶笛的介绍和演出，在以后的教学工作中也提供了大量的技术支持。,2、对学生进行选课指导由于是头一次听说陶笛这件乐器，因此学生们普遍感觉比较好奇，同时也担心自己能否学会。很多学生就提出了他们的疑虑：“老师，我从来没有学过乐器，也不识谱，您看我
21、能学会吗？”、“老师，最后的考试难吗？我能拿到学分吗？”，学生们紧张，说明他们很在意也很重视。其实，我用了一个很简单的方法就打消他们的顾虑了，那就是我用陶笛演奏了一段，然后告诉他们，其实老师也只是比你们早接触了一个月的时间而已。学生们瞪大眼睛不相信，我给他们下了保证书：“只要是能认真学习，就算是音乐基础的，都能保证让你们第一节课就能演奏乐曲，一学期学下来能演奏7、8首作品。”其实，大多数学生抱着试试看的态度选择了陶笛，但我却暗下决心，一定要让他们打消顾虑，有所收获，喜爱陶笛。 3、教学实施：一共18节课的课时，既要掌握吹奏方法，又要能够演奏乐曲，并能参加合奏，其实不是一件简单的事情，但是学生们
22、高涨的学习热情克服了一切的困难。课堂上，他们认真地听老师的讲解和示范，一遍遍的练习。老师也对学生们提出了高标准严要求，每堂课的内容要求学生当堂掌握，下节课再进行检查。我们先从吹奏基本方法上入手，严格要求学生们掌握 ；之后就是音阶的练习，然后就是乐曲由浅入深的循序渐进。注重音色与音准是始终贯穿在教学中的要求，通过欣赏优美的陶笛乐曲和老师的演奏，让学生感受优美的陶笛音色，并通过模仿和气息的调节逐步达到这一要求。打好基础，掌握好基本功才能为学生演奏出优美动听的乐曲奠定基础。,经过几节课下来，学生就掌握了望春风、红河谷、蜗牛与黄鹂鸟等乐曲的吹奏。同时在吹奏的同时将基本乐理知识加入其中，又强化了识谱能力
23、。独奏之后，就是练习合奏乐曲了，两首合奏乐曲中国娃、七色光学生们更是练得很有兴趣。最后的考试更是丰富多彩，考试要求是陶笛合奏，鼓励学生们将陶笛与其他乐器配合演奏。学生们有将陶笛与二胡结合的；有加上演唱的；更有的配合了钢琴、单簧管等西洋乐器演奏了水边的阿迪丽娜，还有自己创编乐曲的。我才发现，其实学生们经过短短一学期的学习，已经掌握并能熟练地运用陶笛了，而且他们也喜欢上了陶笛。很多学生高兴地说：“老师，我终于也会一件乐器了，以前看到其他同学多才多艺我都很羡慕，现在我也可以了。”是啊，新课改为学生们提供了更多的选择，也为他们的发展奠定了更好的基础，相信这些选择陶笛的同学肯定不会忘记这样的一段学习经历
24、的。今后，我校也将继续开设陶笛课程并将其不断完善，争取参加演出和比赛，甚至走出国门也不是没有可能。我们相信，小小陶笛也能做出大文章的。,用希望构建生命的精彩 演奏模块的开设方案文登新一中 谢秀明音乐的存在对于我来说象每时每刻呼吸中的空气，如同热爱生命般地热爱着音乐。喜欢这些由1234567组成的绚丽多彩浩如烟海的美妙旋律，无论是声乐或是器乐，我都会轻易地陶醉其中，为之欢呼歌唱，也为之暗然神伤，或许我太过敏感或过于痴狂，无论别人如何看，我仍会如痴如醉地沉浸于音乐的美中，无论它是狂风大作或是轻风细雨，是波澜壮阔还是平静如画。学习乐器的演奏对大多数学生来说是遥不可及的，些许还透着神秘色彩的，可以想象
25、的出成天面对题山试海的，也正处于豆寇年华的他们，多么渴盼能接触一些器乐的学习。如若听说学校开设演奏模块，断定校园里到处飘飞着欢呼雀跃奔走相告的身影。或许我今后的学生不会象我这样不着边际地痴迷这些音符的魅力，但我希望他们能够读懂音乐，欣赏音乐，让音乐来静化这喧闹或嘈杂的世界，陶冶情操美化心灵，构建出生命的精彩。为了更好地开设演奏模块，特定方案如下：一、准备阶段：1、我们学校音乐老师7人，他们个个多才多艺，活力四射充满激情，乐器方面都有着自己过人之处，有喜欢萨克斯的、有精通二胡的、有擅长古筝的、有偏爱钢琴的，相信器乐模块的开设会给他们充分施展才能的舞台。根据的师资条件可以开设演奏模块的乐器有：钢琴
26、、二胡、古筝、萨克斯管。,2、教室的配备：学校建有四层的艺术教学楼，音乐教室六间、钢琴四架，二胡与笛子若干，铜乐器数量与种类齐全，CD录音机4台、器乐欣赏光碟若干。虽不如那些好的学校，但也算是麻雀虽小，五脏俱全。 3、给学生分发演奏模块的报名建议书，老师分头讲解演示各种乐器的特点及其性能，拉近师生距离与学生亲切交流，使他们消除顾虑解疑答惑，鼓励学生自带乐器，让学生根据自己的爱好自由地选择喜欢的乐器。 4、设立各类乐器的学生学习档案表，记录学生的班级、年龄与性别，联系方式，喜欢的乐器，以及当前的乐器演奏基础，和今后学习乐器的发展情况。 5、建立演奏模块的学习制度表，包括阶段学习目标、考勤、纪律、
27、定期成果展示等。,二、课时安排：18课时（每周1节，每节45分钟）第一节：熟悉教师与同学，了解乐器的性能与特点，掌握乐器的正确姿势、基本手形、简单演奏方法。第二节：复习上节课的内容，学习简单的乐理知识，进一步学习乐器的演奏技巧。第三节：学习简单的乐曲，掌握乐曲的节奏特点，熟练基本的演奏技能。第四节：基本上能演奏简单的乐曲，学习视唱乐谱，能掌握3-4种演奏方法。第五节：比较流畅地演奏所学乐器，练习视唱乐谱，并能控制乐曲的有关力度，速度。第六节：成果展示，学生互评，教师总结并评价。第七节：继续学习初级阶段的乐曲，能识谱与视奏，加强乐器的基本功训练。第八节：学习并掌握较复杂的节奏组合，熟练乐曲的演奏
28、。第九节：学习并掌握一般的表情、力度术语及其运用，培养音乐表现能力。第十节：继续巩固所学乐器的演奏技巧，达到视谱控制乐曲的表情、力度术语。 第十一节：复习巩固前阶段所学的演奏技术，准备第二轮的成果展示。第十二节：第二轮成果展示，学生互评，教师总结、评价并对以后的学习提出要求。第十三节：根据学生的实际水平学习中级或高级乐曲，练习并掌握乐器的具有一定难度的演奏技巧。第十四节：熟练地掌握乐器的演奏技巧的基础上，能表现乐曲的情绪与表情术语。 第十五节：能参与小乐队、小组合的排练，基础好的同学担任独奏声部的排练。 第十六节：加强小乐队与组合间的磨合，加强个人技能的训练。第十七节：系统地复习前面所学演奏技
29、术，并能很好地表现音乐，达到对外演出的水平。第十八节汇：报演出，成果展示，给学生搭建展示才华的机会，体验成功的愉悦感，并积累演出经验。,三、课内外教学资源：1、调查本校内乐器演奏水平高的学生，让掌握一定乐器基础的学生充分发挥他们的骨干带头的作用，让他们充当小老师成为老师的好帮手，以生带生起到以点带面的作用，通过师教生、生教生、生教师的各种手段，和谐地交流学习，从而产生事半功倍的效果。2、我们学校常年与新华书店结成友好伙伴团队，开设器乐模块这是一个不可忽视的校外资源，及时的查阅有关资料，充分利用书店的便利条件，掌握器乐教学的知识与动态。3、充分利用当地的各类乐器专家来校进行乐器演奏的专题讲座，并
30、聘为校外辅导员，定期来校指导，可以大大培养学生对乐器的探知兴趣，从而提高乐器的演奏技能。4、学校定期举办乐器演奏交流汇报艺术节，联系社区或军队开展联谊活动，给学生提供展示自我的舞台，培养他们对乐器的兴趣与实战经验，体验成功的喜悦感。,附：各种乐器的教材与曲目古 筝少年儿童古筝教程考级作品集（中国音协主编） 一级 练习一、二、三 北京的金山上孟姜女南泥湾 二级 练习一、二、三 上楼开扇窗 三级 练习一、二、三 紫竹调旱天雷 四级 练习一、二、三 渔舟唱晚纺织忙浏阳河 五级 练习一、二、三 洞庭新歌山丹丹开花红艳艳云庆 六级 练习一、二、三 丰收锣鼓香山射鼓瑶族舞曲 春到拉萨 七级 练习一、二、三
31、 战台风秦桑曲寒鸦戏水 八级 练习一、二、三 幸福渠水到俺村雪山春晓茉莉芬芳 九级 练习一、二、三 井冈山上太阳红林冲夜奔草原英雄小姐妹 台湾儿女的心愿 十级 练习一、二、三 春到湘江抒情幻想曲西域随想 二 胡 少年儿童二胡启蒙教程二胡考级作品集（一）二胡考级作品集（二）二胡考级作品集（三） 一级 练习一、二、三 田园春色山村初晓 二级 练习一、二、三 洁白的哈达南泥湾 三级 练习一、二、三 小花鼓祖国的花朵 四级 练习一、二、三 良宵 赛马 喜送公粮,五级 练习一、二、三 山村变了样奔驰在千里草原 六级 练习一、二、三 赞歌 陕北抒怀 七级 练习一、二、三 江河水河南小曲月夜 八级 练习一、
32、二、三 豫北叙事曲江南春色 九级 练习一、二、三 三门峡畅想曲病中吟 十级 练习一、二、三 一枝花天山风情 葫芦丝 葫芦丝巴乌实用教程李春华编著 民族出版社出版 初级： 摇啊摇、我有只小羊羔、粉刷匠、小夜曲、吹起芦笙跳起舞、草原圆舞曲、阿里郎、婚誓、军港之夜 中级： 月光下的凤尾竹、美丽的金孔雀、竹楼情歌、傣乡情歌、多情的巴乌、渔歌、侗乡之夜 高级： 彝乡小调、竹林深处、春到草原、欢乐的泼水节、牧歌、金色的孔雀 小提琴 赫利美利小提琴音阶练习、沃尔法特小提琴练习曲、铃木小提琴教材、小提琴集体课教程、小题琴中国曲集、 琵琶 少年儿童琵琶教程、琵琶集体课教程、从零起步学琵琶、琵琶考级教程 萨克斯萨
33、克斯练习曲集13、萨克斯管演奏教程、萨克斯考级教程 高级乐曲（协奏曲、奏鸣曲、变奏曲、幻想曲）,很完整的一个演奏模块教学的方案，短短的开场白以真情实感道出了我们全体参与培训者的心声，接下来的学校具体情况分析与准备工作的流程，看似平常无奇，有些甚至是我们每一个教师几乎每天都要看到、接触到的“家底”和常规工作，但是谢老师正是从这些我们早已驾轻就熟的做法中，在这些看似简单平凡的操作中，用最质朴、最简捷的方式，把学生、教师和教学扎扎实实地与“高不可攀”的演奏模块紧紧地联系起来了，方案中，需要细致的地方细致如丝，需要概括的地方画龙点睛，毫无空谈浮夸之风，也不见振臂高呼的口号，字里行间，踏实的教学思路、行
34、之有效的教学方法，托以质朴的文风，犹如雨后青山，使人耳目一新，且在浮躁、浮夸之风横吹的今日，更实属难能可贵，读后让人倍感到可信、可学、可敬！的确是一篇不可多得的、在网络培训文章的“大竞赛”中合格的答卷！ 刘大多,开展演奏模块教学值得注意的几个问题1、学生经过一段时间学习后，在课余时间允许的前提下，可以选择参加多项俱乐部，也可以选择放弃或转移参加其他俱乐部，这种动态管理，可以进一步激发学生的学习热情和一专多能的能力。2、器乐俱乐部教学注重了学生的差异性，还没有注意到学生整体水平较低的情况，要想按高中演奏课本进行教学，还必须花时间补上必要的乐理识谱课程。开展俱乐部活动要跟踪学生的学习情况，既要做到
35、学有所得，又要分清学习的主次，正确把握好文化课学习和器乐学习的关系，让家长满意学校满意。总之，通过学校器乐俱乐部活动的开展，不但较好地实施了音乐新课程选修模块教学，而且学生学习器乐的兴趣浓了，教师的教学经验多了，学生的课外活动丰富了。校园内焕发出勃勃生机。 摘自中国音乐教育2007 年5 月号,器乐课堂教学方法：器乐新授课：采用讲解示范法，用简单明了的语言讲授知识和技法要领，可以把基本方法编成儿歌、口诀，做到易懂好记。教师特别要注意规范化的示范演奏，灵活运用多种形式的演奏方法，如分段的领奏，分组试奏，学生模奏，师生交叉进行主奏、伴奏，多形式的组合联奏等形式以获得教学的最佳效果。器乐综合课：以器
36、乐教学为主，把识谱、唱歌、欣赏、唱游等多种教学内容有机结合而设计的多层次、多方位的立体课型，可使学生的综合音乐素质得到提高。器乐合奏训练课：教师把学生按声部进行分组，通过各组轮流进行试奏比赛，激发学生的学习兴趣。宜先分段练习，然后过渡到逐段连排，最后对乐曲进行艺术加工处理，引导学生深入体会乐曲的思想内容及风格特点。摘自中小学器乐教学的方法与体会丁宋兴中国音乐教育2008年7月号,远程研修平台上的精神大餐音乐学科课程简报精点音乐学科课程简报是远程研修平台上国家级专家团队引导地方学员开展研修的主要渠道，是专家与学员联系的重要纽带，是每日研修成果的综合反映，也是课程团队独具匠心的心血结晶，更是学员每
37、天殷殷期盼的饕餮盛宴。为了保证每一期课程简报的高水准、高品位，课程团队精心作了如下的设计：一、遵循课程理念，总体规划安排学科简报设计严格遵循普通高中音乐课程标准中以音乐审美为核心的基本理念，旨在帮助实验省的一线音乐教师准确理解和把握高中音乐新课程的性质、目标、结构、内容定位和教学要求，提高教师理解并实践新课程的能力和水平。简报总体安排不仅处处体现新课程理念，更时时强调学科及模块特点，就连背景颜色图案都与研修内容融为一体。 二、依照模块划分，策划简报名称本次远程研修音乐学科共设10个研修专题，每一期课程简报紧紧围绕当日研修主题命名，如：课程综述交响新课程，鉴赏模块聆听新课程，歌唱模块唱响新课程，
38、演奏模块奏响新课程，创作模块谱写新课程，音乐与舞蹈模块舞动新课程，音乐与戏剧表演模块演绎新课程。既强调了新课程的理念，又突出了各模块的针对性。,三、彰显学科特色，设计简报栏目课程简报的栏目设计是音乐学科最具特色的环节。根据音乐体裁的具体形式及其特点，特设了如下栏目：序 曲课标导读/创意曲教学设计/即兴曲今日亮点/协奏曲专家引领/进行曲热点话题/幽默曲研修花絮/变奏曲众家之言/奏鸣曲互动研讨/叙事曲典型案例/浪漫曲研修抒怀。四、根据研修内容，穿插背景音乐为了给学员营造一种轻松高雅的研修氛围，课程团队在每一期课程简报中都精心安排了背景音乐。每一首背景音乐的选择既考虑到学员阅读简报时的感受，又紧紧围
39、绕当日研修模块内容，如：鉴赏模块选择清新高雅的器乐曲，歌唱模块则选择悠扬脱俗的声乐曲，等等。 五、反映学习动态，主持专家引领每一期课程简报都设有及时的研修公告，提醒学员关注学习重点和注意事项；每一期简报都有专家撰写主题文章，正确引领课程研修方向；每一期简报有当日研修动态呈现，反映平台典型事例、共性特征。 六、正刊纵向深入，副刊横向拓展课程简报每日两刊。正刊围绕研修主题纵向深入，为学员提供最新的理念、有效的策略、优秀的案例；副刊根据研修情况横向拓展，展示学员风采、反映平台动态，搭建开放舞台，提供交流空间。正副两刊内容互补，相得益彰。,请在此键入您自己的内容,浪漫曲研修抒怀,诵 乐 欲踏歌起舞，必
40、奏乐击筑。 你我两相依，携手踏征途。咏 课 音乐新课堂，你我互联网。 而今从头越，课改指方向。言 师 黔甘渝青蜀，藏龙又卧虎。 专家指迷津，扪心有所触。毕颖处女座,今日之星光荣榜,2010年8月2日研修进入第六天，网络平台上的感动无处不在。忆往日，情未了；论研修，意仍在；网络上，老师们尽情抒洒着研修的情怀；大量吮吸着知识的营养；广泛交流着培训的心得他们积极的学习热情、认真的学习态度和严谨的学习品格无不让我们感动；针对研修内容制作的班级简报，更是内容丰富、形式多样，具有针对性、指导性、总结性等优点。在此，感谢辛勤工作的班主任与指导教师们，是你们在逐天的研修中，给我们留下了深刻的印象，热烈祝贺荣登2010年国培计划音乐学科研修平台光荣榜的班级。他们是：渝酉阳音乐班、甘肃临夏音乐一班、贵州贵阳音乐二班、四川绵阳音乐一班，特此表扬！请各位老师关注这些班级的班级简报，并向他们学习！再次感谢各位班主任与指导教师的认真工作与悉心指导。音乐课程团队,That is all Good morning,
