1、/六年级下册美术教案第一课 形色协奏曲一、教学目标1、了解并掌握怎样欣赏抽象画2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。二 、 教 学 重 点欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。三 、 教 学 难 点在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。四、教学程序（一）情境导入1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。 2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲” 。（二）形式初探1、欣赏画家
2、作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？/2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。 （三）提炼元素1、感受发觉：看看这张摄影的山川 ，能提取什么美术语言？ 2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。 3、欣赏提升：出示山川作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。 4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？ 板书：提炼元素：线、点、面（4）形式探讨1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似
3、呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。 2、小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。板书：表现形式：概括，简练。（五）主观表达1、感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉？为什么？ 课件出示同一画/面不同颜色的两2、赏析画作：吴冠中先生窗外无月 ，颜色的处理如何？吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。 板书：主观设计（6）欣赏提升1、老师示范：以梯田为例，先用
4、曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。 2、作品欣赏：看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲” 。（七）学生作业1、作业要求：选择一张你喜欢的风景图片，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。 2、教师巡行指导。（八）展评拓展1、典型展评：把学生绘画作品和照片进行对比欣赏，分析绘画是不是抽取了照片中的形与色，主观概括地表现了主要特征。还有哪些可以改进的地方？ 2、拓展延伸：抽取事物主要特征的绘画，有时也可以把它叫做抽象画。抽象是相对的，由这三幅画你觉得抽象的发展方向是怎样的？你能利
5、用课余时间了解抽象艺术吗？/第二课 俯仰之间（1）一、教学目标培养发现的眼光，让学生体验视觉位置变化产生的不同效果，掌握俯视的特点。 增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。 激发爱国主义情感，让学生从新的视角出发，看美好山川。抒热烈情怀。 2、 教 学 重 点增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。理解从不同视角去观察同一物体会产生不同效果。 3、 教 学 难 点灵活自如的表现俯视角度下的景物四、教学程序（一） 、激趣导入 1.同学们，今天是植树节，这意味着春天已经来临了，3 月是登山赏花的好季节，同学们登过泰山吗？谁来说一说泰山的风景是什么样的？ 学
6、生自由发表见解。 2.老师也爬过泰山，这是前几年老师在泰山上拍的风景照片，课件展示泰山图片 大家边欣赏边思考：这些风景图片从视觉角度来说有什么不同吗？ 教师小结：平视、仰视、俯视。课件展示各自定义。 /3.今天我们就重点研究下俯视，让我们用这种独特的视角一起来俯瞰山川 。出示课题。 （二） 、欣赏感受 （1）欣赏俯视图片，初步感受俯视视角带给我们的崭新体验。 1.老师课前收集了很多俯视角度拍摄的风景图片，我们国家山川辽阔壮美，南北差异很大。比较一下江南与塞北山川的不同，并谈谈自己的想法 小结：江南地势平缓，山峦不大也不够连贯，因此属于丘陵地带；而塞北山峦壮阔，连绵不断，给人以气势宏大之感 课件
7、：比较西北两处自然地貌与人文地貌的不同，并谈谈自己的想法 小结：自然地貌给人以自然、 、荒凉之感，线条随意、夸张，完全随心所欲；而人文地貌农用网络，则给人以清新、整齐之感，让人觉得人类与自然之间的斗争以及人类改造自然的伟大。但人类也要警惕再造过头造成的危害！ 2、同学们在欣赏的同时思考：俯视角度下的景物及画面有什么特征？ 学生回答。 3、教师小结：a. 景物整体缩小了，单个物体出现“头大脚小”的现象。b. 整个画面以地面景物为主，天空所占画面位置很少或没有。（2）对比分析平视与俯视的区别。 1.那么俯视角度与平视角度有什么区别呢？请大家看这两张图片，它们是同一个荷花。但是，给你们的感觉相同吗？
8、 /2.它们分别展现的物体的哪一个面呢？（平视角度展现的以侧面为主，而俯视角度展现的以物体的顶部为主。 ） 3.从画面来看又有什么区别呢？（平视角度会呈现前后遮挡的关系，而俯视角度视野更加广阔一些，呈现的是景物的整体布局。 ） （3）示范引导 1.今天我们用俯视的角度欣赏了祖国大好河山的美景，那么我们如何把这些美丽的景色转换的画纸上呢？首先看看老师是怎么做的。教师示范创作。边创作边讲解。 2.谁能把老师刚才绘画的步骤总结一下？ 教师板书。 a.构图 b.景物的摆放。 c.细节的刻画。 3.欣赏线描风景作品。 （三） 、自由创作 1.上课前老师让大家收集了俯视角度的风景图片，请大家根据自己的图片
9、或者老师的图片画一幅俯视角度下的风景画。 出示作业要求：a.根据图片画一幅俯视角度下的景物。b.注意线条要疏密得当，画面要有层次。 2.学生自由创作，教师巡视辅导。 （四） 、评价小结 1.展示学生作品，评议。 2.教师总结：今天，我们用俯视视角重新认识了世界，这个角度带给我们一种前所未有的独特体验。在我们的生活学习中也一样，有时也要从不同的角度思考问题。/第二课 俯仰之间（2） 一、教学目标培养发现的眼光，让学生体验视觉位置变化产生的不同效果，掌握俯视的特点。 增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。 激发爱国主义情感，让学生从新的视角出发，看美好山川。抒热烈情怀。 二
10、、 教 学 重 点增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。理解从不同视角去观察同一物体会产生不同效果。 3、教 学 难 点 灵活自如的表现俯视角度下的景物4、教学程序一） 、导入 上节课我们学习了绘画的步骤，哪位同学能给我们再说一下绘画步骤呢？ a.构图 b.景物的摆放。 c.细节的刻画。 2） 、欣赏线描风景作品，同时思考如何创作。 3）自由创作 1.上课前老师让大家收集了俯视角度的风景图片，请大家根据自己的图片或者老师的图片画一幅俯视角度下的风景画。 出示作业要求：a.根据图片画一幅俯视角度下的景物。b.注意线条疏密得当，画面要有层次。 /2.学生自由创作，教师巡视辅导
11、。 四） 、评价小结 1.展示学生作品，评议。 2.教师总结：今天，我们用俯视视角重新认识了世界，这个角度带给我们一种前所未有的独特体验。在我们的生活学习中也一样，有时也要从不同的角度思考问题。第三课 遥远的地平线 教学目标： 1.了解基本的透视规律和原理。 2.运用基本的透视规律，进行绘画创作。 3.使学生养成认真观察的良好习惯，感受透视效果给画面带来的美感，提高学生的审美能力。 教学重点：运用基本的透视规律，正确表现物体前后遮挡的空间关系。 教学难点：能创作出体现物体前后空间感且有一定情境的画面。教学准备： /1、教师准备：多媒体课件、油画棒、黑色水性笔、作业纸 2、学生准备：油画棒、黑色
12、水性笔。 教学过程： 一、 直观感知 导入课题 通过一张图片引出课题，让学生初步感受基本的透视变化。 请同学们先欣赏一张图片，你们发现蓝天下近处和远处的山峦各有什么不同？山脚下的小河近处的和远处的发生了那些变化？ （小结）：小河沿着山脚回转，越远越小，消失在遥远的地平线上，这就是我们在生活中常见到的一些有趣的现象，今天我们就共同来探讨这种现象，一起学习遥远的地平线（板书：遥远的地平线） 二、观察分析 了解变化 1.通过观察分析，让学生进一步了解这种有趣的透视规律。 小结：存在于空间中的任何物体被人的眼睛看到后，其影像都会发生近大远小、近宽远窄、近实远虚、近粗远细、近稀远密的变化。2.说一说 请
13、同学们想一想，在我们的日常生活中， 你们还见到过那些物体发生了这种变化？ 3、 尝试练习 掌握画法 1.让学生了解位置不同，看到的视觉变化也会不一样。 2.在探究练习中让发现透视规律，并能运用透视规律来解决画面物体的前后空间关系 /四、 教师示范拓展思维 1.通过欣赏让学生了解画面近大远小的排列方法。 2.教师示范让学生更加明白画面的主次关系。 五、 学生创作 注意： 1、主体物要有近大远小的变化并且重复排列在画面中 2、情境添加简洁有趣 3、颜色要有对比，近处的鲜明，远处的灰暗 第四课 壶趣教学目标： 1、让学生学会运用盘泥条的方法制作壶，提高其泥塑技能和立体造型能力。 2、教师使学生了解壶
14、的历史文化及造型特点，感受中国传统壶文化的精髓。 教学重点：学习用盘泥条的方式制作壶。 教学难点：壶的造型和连接地方的粘合。 教学过程 一、导入 老师展示自己制作的壶向学生展示。 二、分析结构 掌握壶形 /1、课件展示多张壶的实物图片。 2、学生讨论：茶壶有哪几部分组成？每一部分分别是什么形状？ 3、教师归纳总结：一般壶简单分为嘴、把、盖、身筒、底，每部分可长可短、可方可圆、可曲可直、可以是规则几何形也可以是生活中的实物造型，但嘴、把、盖一般是高度位置持平的，都具备“雅” 、“朴” 、 “简”的特点。 三、尝试体验 探讨研究 1、参观了解制壶的各种方法和各道工序。 （课件展示） 2、师生合作总
15、结制作方法和步骤： （1）压泥板，做壶底，要求平整； （2）搓泥条，盘壶身，内收内盘，外开外盘； （3）围泥板，做壶嘴，身筒穿个口子； （4）制泥条，做壶把，连接需牢固； （5）捏泥块，做壶盖，大小要合适； （6）装饰整理，可粘贴泥块，可雕刻，也可糊平外表。 四、设计构思 创作表现 1、指导学生设计壶形草图，要求美观大方，比例协调，装饰简洁美观。 2、两人为一组，分工有合作制作一把茶壶。教师巡回指导。 五、观摩交流 互相评析 1、学生互评 2、教师点评 六、课后拓展 作业布置 /1、倾听专家分析紫砂壶的历史、工艺、造型、材质、功能。 2、将作品上釉烧制，教师统一收藏、展览。第五课 瓶花与水果(
16、1)教学目标 1.知道怎样的画叫铅笔淡彩画，并掌握其画的步骤方与法。 2.掌握铅笔淡彩画的步骤方与法，进行绘画表现。 3.能运用色彩的深浅变化表现物体的体积感，能把握画面基本色调进行临摹或写生练习。 4.能敏锐地观察到物象之间的色彩差异，产生运用色彩语言表现对象的愿望。 5.感受瓶花与水果的形、色之美，领悟生活的丰富多彩。 教学重点难点 1.通过搜索瓶花与水果的图片进行欣赏并分析（可以找一些黄铁山、冯晓阳杨云龙等画家的作品） ，找出瓶花与水果上的色彩造型。 2.让学生掌握铅笔淡彩画的步骤方法。 3.能运用色彩的深浅变化表现物体的体积感，能把握画面基本色调进行临摹 课前准备 电脑、图片、有关资料
17、 学习过程 活动（一）一、展示部分瓶花与水果图（情境导入，带学生走向大自然，闻闻大自然的气息）/1.师：老师叫你们回去找一些瓶花与水果的图及资料，有谁找到了？生 1：让我展示我找到的瓶花与水果的图给大家看。 （体现学生的课前准备充分） 2.教师通过学生搜索出来的众多瓶花与水果图，让学生都快速浏览了一遍，然后抽其中一幅出来， 铅笔淡彩画：让学生就看着的图说一下体会，大部分学生都说：非常的美。(让学生感受美，培养审美能力） 3.小结并揭示课题。 二、设疑展示作品，动手尝试。 1.师：有些同学回去有预习过，哪个同学可以说一下我们这一课书中所展示的画家有谁呢？ 现在大家一起来认识一下其中的一位吧。其他
18、的呢，相信大家在家也搜索来认识过了吧。教师简单介绍一下黄铁山画家 2.欣赏黄铁山的另一幅瓶花，让学生说说色彩的特点。 3.课件展示本课书中黄铁山的瓶花水仙与冯晓阳的瓶花与水果 ，让学生提出自己觉得难以解决的问题及解决的方法，让学生谈论、对比。 （培养观察能力及质疑、解决问题的能力） 这两幅画区别在哪呢？ 接下来学生接二连三提出问题：怎样画出物体的明暗关系呢？花朵太复杂了，怎样表现？怎样调准色彩？ 4.教师小结学生的问题，让学生看着画，讲解了铅笔淡彩画的作画/步骤，说明注意事项，启迪学生如何一步一步来进行。然后让学生动手亲自尝试。 （动手操作能力） 学生自主选取临习的作品，用铅笔框取临习的那个部
19、分。让学生说出意图，教师提出建议并作指导。三、学生作品欣赏。教师给予每位学生的作品进行不同好评。 （激发创作热情）四、通过学生的作品比较，教师小结须要注意的细节问题：物体暗皴线不宜太密，明暗转折关系随形体结构而变化，避免画成被刀割成黑白两块现象。设色基本采用平涂，避免反复涂抹使颜色灰暗，需要添深色时，色彩衔接要自然。 五、小结步骤与方法。 第五课 瓶花与水果(2)教学目标 1.知道怎样的画叫铅笔淡彩画，并掌握其画的步骤方与法。 2.掌握铅笔淡彩画的步骤方与法，进行绘画表现。 3.能运用色彩的深浅变化表现物体的体积感，能把握画面基本色调进行临摹或写生练习。 4.能敏锐地观察到物象之间的色彩差异，
20、产生运用色彩语言表现对象的愿望。 /5.感受瓶花与水果的形、色之美，领悟生活的丰富多彩。 教学重点难点 1、通过搜索瓶花与水果的图片进行欣赏并分析（可以找一些黄铁山、冯晓阳杨云龙等画家的作品） ，找出瓶花与水果上的色彩造型。 2、让学生掌握铅笔淡彩画的步骤方法。 3、能运用色彩的深浅变化表现物体的体积感，能把握画面基本色调进行临摹 课前准备 电脑、图片、有关资料 学习过程 活动（二）一、欣赏相关的瓶花与水果静物画（培养审美能力） 这些静物画与杨云龙静物水彩中的水果着色有着相同的地方，都要区分明暗色调。边欣赏边让学生讨论画的表现手法及作画方法。二、课件出示画家杨云龙的作品静物 ，进行知识抢答。
21、（培养观察能力） 色彩知识 1.请仔细辨析图中哪处采用了干画法？哪处采用了湿画法？ 2.在原画中提取小果子放大，这个小果子用了哪几种颜色？这些颜色分别画在哪个部分？ 工具使用知识 3.出示名家水彩画作品的三个局部，辨析连线，这几处用的是哪种/笔？为什么这么用？（扁头笔作大面积铺色，圆头笔画浑厚的点和粗线，尖头笔画细线） 区分扁头笔和尖头笔： 三、尝试设色，动手操作（培养动手能力） 1.观察分析实物的基本色相。 2.学生掌握干、湿画法，任选一种方法尝试设色。 3.教师在每组中选出一张最好的作品，进行比较观察。 4.请四位学生上台讲述设色体会，分析水彩的干湿画法。 5.学生质疑，请优秀作者答疑，教
22、师补充。 四、教学示范（采用课件） 1.利用两组瓶花与水果（一块衬布、一个长方形花瓶、一枝郁金香和三个苹果） ，让学生观看教师示范的课件，说出总的色彩倾向（色调） 。归纳几个不同色相，比较面积的大小（整体的对比关系） ，分析色彩对比所产生的感觉（明暗关系、冷暖关系） ，注意掌握配水比例和涂薄色的基本功。 2.小结水彩画的步骤与方法：先用铅笔起稿，再着色。 六、自主表现： 作业：1.提出作业要求：用水彩颜料写生画一组瓶花与水果。 （课件出示要求） 2.学生作业，教师指导。 七、评价交流： 1.学生互评点：形体（要塑造，色彩运用） /2.可以选居室，说说自己的作品会挂在哪个房间好看，体现情感升华。
23、 （也可以采用教材“学习屋”的内容展开评价） 3.教师加以点评，鼓励学生课后可以深入大自然中去观察花与果感受大自然的美。 第六课 唱大戏(1)教学目标 掌握画脸谱和戏剧人物的基本方法和步骤。 教学重点：画脸谱的基本方法和步骤。 从纹样和色彩这两方面来分析脸谱。 教学难点：脸谱富有戏剧的韵味和个性。 学具：线描笔，彩笔，作业纸。 教学过程 一、欣赏导入 1欣赏京剧唱腔片断，播放包龙图打坐在开封府 。 (1)提问：你们知道这是什么艺术? (2)展示图片：包拯 提问：为什么包拯脸上都有许多的图案和颜色?(3)教师总结：京剧是我国传统艺术，在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色，是京剧特有的舞台化妆艺
24、术。这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。我们根据剧中人物的性格、容貌、身份等特征，运用艺术夸张的手段，以不同的色彩和图形描绘脸部，来塑造忠奸、善恶、美丑等人物形象。 /板书课题 2、新授 1.脸谱是什么？有什么作用呢？ 小结：脸谱就是京剧演员脸上所化的一种妆面。它运用夸张和变形的图形展示角色的性格特征。 2.脸谱的特别之处在哪？ 板书：纹样、着色。 .要画好脸谱，先要了解人的脸形和五官。 老师教学生用对称的方法画五管。把纸对折，画一半，另一半就描过去。 .请你从这几个部分观察脸谱形状的适用。 （脑门 眉形 眼窝 鼻窝嘴形） A脸谱上的纹样一般画在什么部位？什么部位的纹样最多，什么部位的纹
25、样最少？ 老师放多个脸谱图案给学生比较。学生观察脸谱，并思考问题。什么部位的纹样最多，什么部位的纹样最少？ B脸谱上最常用的纹样是什么形？老师放多个脸谱图案给学生比较。（请学生上台画） 小结：祥云纹样。 .脸谱着色有什么规律呢？ 老师指导学生通过欣赏脸谱图案找出规律。 A、为什么要把眼窝部位涂黑呢？ 黑色突出了演员的眼睛。 /B、脸谱上最常用的色彩有哪些？ 在黑、白的基色上，再添（1-2）种色，脸谱的着色种类不要太多。一般有一种为主的色调。以红色为主叫红脸，以白色为主叫白脸。 .比较两张作业。 7.学生讨论 第六课 唱大戏(2)教学目标 掌握画脸谱和戏剧人物的基本方法和步骤。 教学重点：画脸谱
26、的基本方法和步骤。 从纹样和色彩这两方面来分析脸谱。 教学难点：脸谱富有戏剧的韵味和个性。 学具：线描笔，彩笔，作业纸。 教学过程 1了解脸谱绘制方法提问：(1)如此美丽的脸谱，你们想不想把它表现出来?那怎么画呢?2介绍脸谱画法： (师示范) 先画出人物的脸形。在画好的脸谱外形上定出左右的中轴线。 画出人物五官，定出眉、眼、口、鼻的位置。 分块勾画出花脸各部位的图形。 涂色。 /学习脸谱制作方法，初步了解戏剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识。绘一幅与众不同的戏剧脸谱。 3、学生作画，老师巡视 4、欣赏评价 第六课 唱大戏(3)教学目标 掌握画脸谱和戏剧人物的基本方法和步骤。 教学重点
27、：画脸谱的基本方法和步骤。 从纹样和色彩这两方面来分析脸谱。 教学难点：脸谱富有戏剧的韵味和个性。 学具：线描笔，彩笔，作业纸。 教学过程 1提出问题。说说自己知道的戏剧，有什么特点?和现代人比较有什么区别? 2学生交流。 3欣赏短片。注意仔细观察短片中戏剧人物服饰、装扮、动态的特点。看从短片中你能学到一些什么。4学生总结。师：好，看完了短片，大家一定又有新的收获。谁来总结戏剧人物装扮、服饰的特点? 学生回答。教师小结。 板书化妆的特点：强调人物特征，夸张，程式化。服饰的特点：宽松，修长，色彩艳丽。 /5观看戏剧，模仿表演。师：自由模仿唱腔、动作，体会戏剧中人物的亮相、身段、眼神。 总结：京剧
28、是我国传统艺术，在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色，是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。我们根据剧中人物的性格、容貌、身份等特征，运用艺术夸张的手段，以不同的色彩和图形描绘脸部，来塑造忠奸、善恶、美丑等人物形象。第七课 标签与品牌教学目标： 培养学生观察、讨论、分析、归纳的能力，初步树立学生的空间观念，培养团结合作精神。 教学重点难点：包装盒设计的构造特点和用途，包装盒形式多样的表现。教学过程： 一、导入教学： 1.教师用图片展示商场、超市整齐美观的货架和具体产品美观的包装以激发学生的学习兴趣。 2.在演示过程中，教师讲解包装在现代生活中的意义，并提示学生思
29、考：在生活中见到过哪些有特点的包装？ /二、深入教学： 1.教师演示教科书中形式多样的包装盒，提示学生思考：这些商品的包装有什么作用？ 2.教师再展示一组中外优秀包装盒设计的作品，请学生仔细观察并讨论包装盒的形式有哪些。教师根据学生的回答，边演示边讲解包装盒的形式与特点。 3.重点演示包装盒的设计制作过程。教师出示已制作好的包装盒，并把包装盒展开，使学生了解包装盒的设计结构，并进一步讲解包装盒的制作过程。 4.教师演示色彩鲜艳、装饰美观的包装盒设计作品。 请学生讨论：包装盒装饰有哪些特点？（包括装饰的文字、图形、色彩、商标等。 ） 三、布置作业： 请学生设计制作一个包装盒设计示意图，要求体现作
30、品形式的创新，并谈谈自己的设计思路。 四、课堂延伸： 请学生到超市做一个调查报告，介绍某一类专题包装，如绿色食品、陶瓷产品等。/第八课 发现美丽(1)教学目标； 1、知识与技能：了解抽象画，欣赏其艺术作品，并能从中感知抽象艺术的形式语言和创作方法，理解抽象艺术作品内涵，并尝试运用各种表现形式创作抽象绘画作品。 2、过程与方法：通过探究和体验活动，了解抽象艺术的形式语言，学会欣赏抽象画，并能运用丰富的抽象艺术的形式语言进行抽象画的创作。 3、情感态度和价值观：培养学生包容理解不同风格、不同流派的艺术，提高审美能力和艺术感受能力，通过绘画表达自己的感情。 教学重点、难点教学重点： 正确认识抽象画的
31、艺术形式，理解抽象艺术的形式语言，能用点、线、色彩组织画面，结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。能用抽象画艺术语言表达自己的感受，能够创作一幅有形式美感的抽象画。 教学过程： 一、艺术实践表现抽象： 实践提示：创作一幅点、线、面有对比有变化的抽象画。强烈推荐利用橡皮泥制作半立体的抽象画。 抽象之美秘籍： 1.多样的面。 /2.运动中的线。 小结：动作的轻、重、缓、急会影响线条的视觉效果。 二、展示评价： 展示作品，组织学生从以下几方面进行自评、互评： 1.那个画面带给你美感，为什么？ （1）走进抽象的绘画世界： 游戏抽象，在纸盒中放一张 A4 大小的纸，请学生们随意将颜色泼、滴、洒、甩在纸面上
32、。 理解抽象，小组观察讨论：滴流的红色有爆炸和恐怖的感觉；黑色的点有紧张的感觉，流动的蓝色线条看上去很优美。 为什么有的同学拿着盒子晃动或者转动？ 小结：颜色在瓶子里时，他只是颜色而没有意味，颜色离开了瓶子，变换个样子出现在画面上，就有了意味，这就是抽象带给我们的感受。当你们试图晃动盒子的时候，是为了好看，这是，你就已经产生了创造抽象美的意识。 （2）品读抽象： 2.从质疑走近抽象画，课件出示作品。 提问：这样的巨作在你面前，你会有什么样的感觉？他这样创作容易么？3.在观察中发现。 播放抽象画的创作视频 除了滴、甩、洒，那你还发现了什么？ 答：没有接触画布 问：如果没有接触画布，它是如何改变画
33、面图案的？ /小结：一些画家可以靠自己的肢体的动作和速度影响画面，因此，有人称他为“行为画家” 。 研究抽象画。第八课 发现美丽(2)教学目标； 1、知识与技能：了解抽象画，欣赏其艺术作品，并能从中感知抽象艺术的形式语言和创作方法，理解抽象艺术作品内涵，并尝试运用各种表现形式创作抽象绘画作品。 2、过程与方法：通过探究和体验活动，了解抽象艺术的形式语言，学会欣赏抽象画，并能运用丰富的抽象艺术的形式语言进行抽象画的创作。 3、情感态度和价值观：培养学生包容理解不同风格、不同流派的艺术，提高审美能力和艺术感受能力，通过绘画表达自己的感情。 教学重点、难点教学重点： 正确认识抽象画的艺术形式，理解抽
34、象艺术的形式语言，能用点、线、色彩组织画面，结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。能用抽象画艺术语言表达自己的感受，能够创作一幅有形式美感的抽象画。 教学过程： 1、学画抽象画： 1.对比与改变。 提问：你的作品与画家的作品相比少了什么？画家的线条和色彩有什么特点？布局上有什么特点？ /对比视频画家的作品与自己尝试创作的作品。小组思考、讨论。 提问：怎样才能让色彩有层次？ 2.你是怎样表现这些点线面的？ 3.说一说，你运用了那些抽象语言？ 4.说的画面抽象语言比较丰富？哪里比较丰富？ 二、教师点评： 实践提示：请你运用吹、甩、滴、洒、点的方法，创作一幅富有动感、变化丰富的抽象画。 拓展展示当代平
35、面设计、服装设计、家具设计中的抽象图案。 学生欣赏。 第九课 图画书(1)教学目标 1.了解什么是图画书。 2.透过手工图画书制作，让儿童动脑思考、动手操作，培养听、说、读、写、画等多元智能，从“做一本书”去认识书、爱上书，爱上阅读。 教学重点：了解认识图画书 教学难点：尝试制作图画书，并体验制作的快乐。 教学过程 一、引出课题。 /老师今天给大家带来一份礼物，你们猜猜它是什么？我知道同学们最爱看书了，所以我给大家带来了一本书。 二、出示范本，猜读激趣 师：（出示自己制作的“图画书” ）看，这是什么？ 生：一本书。 师：这可不是一般的书噢，这是我自己做了一本书，奇怪的是，这本书居然没有名字。还
36、是让我们打开看看吧！ （画面：一轮满月） 师：这是什么？我又为什么要画这个东西？ 生：这是月亮，因为你喜欢美丽的月色。 生：这是一轮圆圆的月亮，因为月圆之夜便是团圆之时，老师很喜欢一家人在一起的情景。 师：究竟是什么呢？我暂不揭开谜底，大家继续往下看。 （画面：一幅窗帘） 师：这又是什么？ 生：这是一幅漂亮的窗帘，点缀着好看的流苏，老师喜欢把自己的家装饰得漂漂亮亮的。 生：这有点像老师的长头发。 生：也许噢！我们接着往下看。（画面：一对星星） 生：这是两颗闪烁的星星，老师是一个浪漫的人，喜欢看窗外天上的星星。 生：这是闪闪发光的钻石，老师可能想要一枚美丽的钻戒。师：如果能有这样一枚钻戒，确实不
37、错！接着往下看。 （画面：一串珍珠） /生：这是一串晶莹夺目的珍珠，和老师脖子上戴的珍珠一样。 生：老师的牙齿很白，就像一颗颗洁白的珍珠。 师：牙齿如珍珠般美白，怎么听着像广告词？接着往下看。 （画面：一串音符） 生：这是一串音符，老师喜欢唱歌。 生：老师是一个活泼开朗的人，每天的心情都非常愉快。 师：生活的本质是辛苦的，保持快乐的心情却是我们每个人都可以自主选择的。再往下看。 （画面：一条丝巾） 生：这是一条绸带，难道老师喜欢绸带舞？ 生：我觉得这是一条丝巾，因为老师很喜欢戴围巾。 师：相处久了，你们都成了我的知音。继续往下看。 （画面：一本书） 生：这是一条书虫，说明老师很喜欢看书。 师：
38、如果说我是一条大书虫，你们就是一条条小书虫，我们一起看最后一幅。 （画面：一个小女孩躺在山坡上的景象） 生：老师喜欢无忧无虑的生活。 生：老师喜欢躺在草地上，看天上的云，很惬意。 第九课 图画书(2)/教学目标 1、了解什么是图画书。 2、透过手工图画书制作，让儿童动脑思考、动手操作，培养听、说、读、写、画等多元智能，从“做一本书”去认识书、爱上书，爱上阅读。 教学重点：了解认识图画书 教学难点：尝试制作图画书，并体验制作的快乐。 教学过程 介绍有关书的知识，引起学生制作图书的兴趣。 包括书的封面，封底，页面、页码等。 “同学们想不想自己来制作图书呢？我们来比一比，看看谁的书做得最好！ 生：独
39、立创作。 师：来回巡视，随机点拨。 四、媒体展示，分享交流 五、总结下课，布置作业 师：今天，我们尝试着做了自己的第一本图画书。有的同学动作快，当堂完成了自己的创作，有的同学还没有来得及完成。没关系，今天回去后，没有完成的同学继续完成，已经完成的同学还需要进一步完善。 /第十课 巧 用 肌 理(1)教学目标 根据教材离手级课目的修拟将教材按“拓印剪拼剪拼拓印”的思路重新建构活动，剪拼拓印运用纸制底版使用拓包拓印一张粉拓版画，画一幅画，运用肌理级样丰富画面，更改为：制作纸制底版，用拓包蘸颜料拓出一幅粉拓版面。 教学过程： 1.导入语：生活中不同质地的物体表面呈现出不同的肌理，展示着不同的规则和变化，它丰富了我们视觉和触觉的感受，产生许多有趣的想象。恰当地适用物体的肌理，可以造成很强的真实感与立体感，展示出一幅幅更为灿烂而富有生命的图画。 （在原文基础上略有变化） 2.提示语： (1)肌理，是物体表现呈现出的级理。 (2)拼贴时注意形、色的对比，根据画面效果的需要处理好虚实关系，预先摆放安排位置，细心调整画面，然后再贴。 (3)画面表现出丰富的肌理级样，综合运用不同布纹的拓包，作品会产生独特的艺术效果。 3.注明语： 4.小训练： 选择不同布质材料制作拓包，看看能拓出什么不同效果。
