1、数字影视非线性编辑技术,清华大学出版社,2,第五章 电视节目后期编辑,画面组接,2,D-Cube-CG平台字幕与音频制作,5,5.1 电视画面,5.1 电视画面 影视作品的基本构成要素； 电视画面构图基本要求； 探索高清电视画面构图理论。,5.1 电视画面,影视作品的基本构成要素： 视觉元素 听觉元素 电视画面构图基本内容： 画面景别 拍摄方向 拍摄角度 运动镜头,5.1 电视画面,5.1.1 电视画面基本知识 1、画面景别 指被摄主体和画面形象在电视屏幕框架结构中所呈现出来的大小和范围。,5.1 电视画面,景别的分类（一般4:3画面） 远景：是视距最远、表现空间范围最大的一种景别。 全景：主
2、要用来表现被摄对象的全貌或被摄人体的全身，同时保留一定范围的环境和活动空间。 中景：人物的标准中景是腰部以上画面；大中景表现膝盖以上部分。景物的中景是选取全景的局部。 近景：表现成年人胸部以上部分或物体局部的画面。 特写：表现成年人肩部以上的头像或某些被摄对象细部的画面，是视距最近的画面。,5.1 电视画面,5.1 电视画面,（1）远景 远景又分大远景和远景两类。 大远景：适于表现辽阔、深远的背景和渺茫宏大的自然景观，特点是开阔、壮观、有气势和有较强的抒情性，画面结构通常简单、清晰。远景：一般表现较开阔的场面和环境空间，画面中人体隐约可辨，但难分外部特征，特点是开朗、舒展，一些宏大形体的轮廓线
3、条能够在画面中表现清楚。 常作为电视节目的开篇和结尾画面或作过渡镜头。,5.1 电视画面,远景的拍摄要求 选择侧光或侧逆光以形成画面层次，显示空气透视效果，并注意画面远处的景物线条透视和影调明暗，避免画面的平板一块，单调乏味。 拍摄时，画面要删繁就简，目的性强，同时画面时间长度要足够充分。,5.1 电视画面,（2）全景 全景是一个场景的总角度，它确定这个场景的总体光效值，确定轴线。 表现物体全貌、完整的形象（是不切割的表现），避免蒙太奇的虚假影响事件报道的具体形象力度。 表现特定环境中的特定人物使环境表现和烘托人物。 表现人物全身性的形体动作。 总角度也称最佳角度，能正确反映人和人的关系。,5
4、.1 电视画面,全景的拍摄要求 注意各元素之间的调配关系，以防喧宾夺主。其中构图造型元素有人物、线条、色彩、光线、物件等。 注意空间深度的表达和主体轮廓线条、形状的特征化反映。 着重于环境的渲染和烘托，表现出被摄体的一般性质及其空间位置，表现出周围环境与被摄主体的相互关系。 善于选择适当的前景来帮衬内容表达并加强纵深感，选择与主体不同色调的背景来衬托主体、突出主体。,。,5.1 电视画面,（3）中景 中景画面主要表现人物手臂活动的范围。 中景画面切割了物体的外沿轮廓线，突出了富有表现力的内部轮廓线（人物的视线、人物的动作线、人和人及人和物之间的关系线等）。 中景画面在有情节的场景中可以使观众看
5、清人物上半身的动作和情绪的交流，看清交流双方人与人或人与物之间的关系，需被用来作叙事性的描写。,5.1 电视画面,（4）近景 充分利用画面空间近距离地表现物体富有意义的局部。 近景是表现人物面部神态和情绪，是刻划人物性格的主要景别近取其神。 近景画面拉近了被摄人物与观众之间的距离，容易产生一种交流感。,5.1 电视画面,近景的拍摄要求 注意人物神情的细微变化，防止不合适的表情和动作出现。 简化背景，防止喧宾夺主。 在表现人物时主体只安排一个、二个以上时要注意主体与陪体之间的关系。,5.1 电视画面,（5）特写 突现事物最有价值的细部，强化观众对所表现形象的认识。 描写事物细节，透视事物深层、揭
6、示事物的本质。 对人物面部的直接表现揭示人物复杂多样的心灵世界。 特写将画面内的情绪向画外推出，触动心情联想。 表现物体的质感。 割裂被摄体局部与整体的联系，调动观众想象和创造悬念。 常被用于转场镜头。,5.1 电视画面,5.1.1 电视画面基本知识2、拍摄方向 （1） 正面拍摄 （2） 侧面（包括斜侧、正侧、背侧面）拍摄 （3）背面拍摄,5.1 电视画面,5.1.1 电视画面基本知识 正面拍摄及其效果示意,5.1 电视画面,侧面拍摄及其效果示意,5.1 电视画面,背面拍摄及其效果示意,5.1 电视画面,5.1.1 电视画面基本知识3、拍摄角度（1）平拍（2）仰拍（3）俯拍（4）顶拍,5.1
7、电视画面,平拍仰拍,5.1 电视画面,俯拍顶拍,5.1 电视画面,1、镜头的概念影视画面又称作“镜头” 从摄像角度而言，镜头指的是摄像机从开机到关机一段时间内连续拍摄的画面。 从编辑角度而言，镜头指的是两个编辑点之间的画面。素材镜头是摄像机一次开关机所记录的不间断影像。有效镜头是按照分镜头稿本对素材镜头剪切后得到一段用于组接的画面。,镜头,5.1.2 电视画面的种类,5.1 电视画面,5.1.2 电视画面的种类 2、镜头的分类 按镜头在电视创作中的作用可分为： 固定镜头 运动镜头 中性镜头 空镜头 按观众的视觉心理可分为 ： 主观镜头 客观镜头 按影视美学分类 普通镜头 “长镜头”,5.1 电
8、视画面,5.1.2电视画面的种类 2、镜头的分类（1）固定镜头 是机位和焦距不变时拍下的画面，有静观其变的视觉效果。 （2）运动镜头 是在拍摄连续画面时，通过移动机位、转动镜头光轴或变焦进行拍摄的电视画面。,25,5.1 电视画面,运动镜头的基本形式有推、拉、摇、移、跟，有时还用到转、虚、晃、甩等运动镜头。 推镜头： 画面构图由大景别向小景别连续过渡而拍摄的画面。 语言特性是突出主体人物和重点形象，突出细节；介绍整体与局部、客观环境与主体人物的关系。 镜头推进速度的快慢可以影响和调整画面节奏。,5.1 电视画面,拉镜头： 是指构图由小景别向大景别连续过渡所拍摄的画面。 功能是表现主体和主体所处
9、环境的关系，通过纵向空间和纵向方位上的各种视觉因素相互关联，可以产生悬念、对比、联想的艺术效果；拉镜头内部节奏由紧到松。,5.1 电视画面,摇镜头： 摇镜头是把摄像机在固定的支座上，镜头沿水平轴或垂直轴作扇形(或圆形)运动时所拍摄的画面。 可分为水平摇，垂直摇，复合摇。 摇镜头扩大了镜头表现视野，保持大范围空间的完整统一；交待同一场景中两个主体的内在联系；也经常从中性镜头摇到主体用作画面转场。,5.1 电视画面,上下摇拍,5.1 电视画面,左右摇摄,5.1 电视画面,移镜头： 移镜头是将摄像机架设在轨道或其他运动着的工具上，边移动边拍摄的镜头。 可分为横移、垂直移（升降）、环移等形式。 横移镜
10、头表达的是边走边看的视觉效果，拓展了画面的造型空间；在表现大场面、大纵深、多景物、多层次的复杂场景时具有气势恢宏的造型效果。,5.1 电视画面,升降镜头，是移镜头的一个重要类别。操纵升降车或摇臂使摄像机上下运动拍摄画面，是一种从多视点表现场景的方法。升降镜头产生高度感，在速度和节奏方面如果运动适当，则可以创造性地表达一个情节的情调。 其变化的技巧有垂直方向，斜向升降和不规则升降。 升降时再与摇镜头和推拉镜头联合运用，会给观众造成丰富的视觉感受，能能有效增强空间深度、广度的视觉和幻觉。,5.1 电视画面,跟镜头： 摄像机跟踪一个动体运动时所拍摄的镜头称为跟镜头。 分为跟移和跟摇。 镜头移动速度和
11、动体保持基本一致，背景始终处于变化之中。跟镜头能够连续地表现运动中的被摄主体，同时又可以交待主体运动方向、速度、体态及其与环境的关系，加强纪实性。,5.1 电视画面,转镜头 摄像机以镜头主光轴为轴线的转动效果。 虚镜头 图像由虚变或由实变虚。 晃镜头 有意识的晃动，多用于主观镜头。 甩镜头 两个固定画面之间的快速摇镜头以上技巧可以起到渲染、强制和变动时空的作用。,5.1 电视画面,拍摄运动镜头的注意事项： 平地平线要平 稳画面不晃动 匀运动摄像速度要匀 准构图景别要准确 清运动过程中聚焦要清晰 注意：完整的运动镜头，包括起幅、运动过程画面和落幅三个相互连贯的部分。,5.1.2 电视画面的种类
12、2、镜头的分类 （3）中性镜头 没有明显方向感和特别指向意义的镜头，用于转场和合理越轴。 （4）空镜头 空白，或有自然景物但不出现剧情中的情节。通常采用远景或特写镜头，取决于镜头内容的要求和前后画面编辑对视觉的要求。 作用是调整叙事结构、情绪基调和视觉感受，在镜头的排列中起到对被摄主体、场景及主题的暗示、象征、强调或联接作用。,5.1 电视画面,5.1.2 电视画面的种类 （5）主观镜头 它拍摄的画面模拟被摄主体的视点，使观众的视点与被摄主体的视点重合，易引起观众在情绪上的共鸣，调动观众的参与感和注意力，具有强烈的视觉冲击力。 （6）客观镜头 根据观众日常生活中距场景一段距离，进行冷静、客观观
13、察的视觉经验而采取的一种拍摄方式。它代表观众的眼睛进行观察被摄物。,5.1 电视画面,5.1.3 电影与电视画面的区别电影、标清电视、高清电视的景别和构图的差别 电影画幅宽大，相同的景别名称包含的景物比电视多一些。高清电视的在垂直方向景别比标清电视景别小，是目前导演的偏好，也是16:9画幅比例决定的。标清电视画面宽高比为4:3，像素数为720*576，高清电视画面宽高比为16:9，像素数为1920*1080。 电影在大场面、大空间内以高视点、大视野的宏观角度，全景式地展现方面有优势。,5.1 电视画面,电视的远景和全景镜头受到屏幕和收视环境随意的制约，画面的景别多用中近景、特写，题材选择方面以
14、叙事题材为主。 电视有时间上的优势，它多侧面地表现人与人之间关系的发展，抒写人物的命运历程。 电影对空间的选择重视环境与人物的关系，讲究空间的象征意义、空间的震撼力以及空间感所具有的美学价值。,5.1 电视画面,5.2 画面组接,5.2 画面组接根据剧情和影视艺术的创作规律把画面连接起来叫组接。 组接体现导演对剧作内容、对影视特性和社会生活的深刻理解。 导演对剧本进行再创作。,5.2 画面组接,5.2.1句子和场面 句子 通过画面组接表达一个相对完整的过程，成为视听语言的强调动作过程和情绪的“句子”。 场面 若干个句子有机地组合成为具有矛盾冲突的戏剧性段落，叫做场面。,5.2 画面组接,5.2
15、.2 组接 1、镜头组接的依据 镜头的衔接，要以内容的需要为依据；对画面连接要瞻前顾后，有章可循，敢于创新。 衔接可以利用以下因素：动作包括人物动作、景物动作、镜头动作；时间顺时、逆时、时间交错、时间变形；空间创造画内的和画外的实在空间或假设空间。造型人物造型（包括化妆服饰等），环境造型（景物和声音），光与色的造型等。,5.2 画面组接,5.2.2 组接 2、画面转换点的选择画面转换（出画和入画）时注意以下要点： 动作，上下镜头保持视觉上的连贯性、动作的方向性、动作速度节奏的一致性。 视向，目视方向的一致性。 音乐，音乐起承转合，音画同步或音画对位、对立的衔接。 音响（效果声），即效果声的同步
16、或超前，或幻境效果声。,5.2 画面组接,5.2.2 组接 2、画面转换点的选择画面转换（出画和入画）时注意以下要点： 语言，对白、解说、画外音、独白作为剪接点。 物件，通过特定物体剪接，切换而转换时空。 构图，利用原来画面的结构特征如相似性对称性剪接。 色彩，运用色彩的某些特征剪接。 光影，发挥影子的间接表现、隐喻功能剪接。 空镜头，利用空镜头转接。,5.2 画面组接,5.2.2 组接 3、蒙太奇 是把多个镜头合乎逻辑地有节奏的组接在一起，阐述事情发生和发展的技巧。 蒙太奇可分为两大类，有叙事蒙太奇和表现蒙太奇。 叙事蒙太奇是技巧性地表达事件的分发生、发展和过程。 表现蒙太奇用以表达情绪、气
17、氛、状况、隐喻等，达到写意效果。,5.2 画面组接,5.2.2 组接 3、蒙太奇 蒙太奇叙事方法 （1）连续式 （2）平行式 （3）对比式 （4）象征式 （5）重复式,5.2 画面组接,5.2.2 组接 4、轴线规律 轴线是想象中的路线或轨迹。轴线的类型，有运动轴线、方位轴线、关系轴线。 轴线规律要求在轴线的同一侧拍摄的画面可以进行组接。 合理越轴：合理越轴的方法有插入中性镜头，插入与运动主体有关的局部镜头或反应镜头，插入运动人物的主观镜头，借助景别的改变等等，还可以利用主体自身的运动改变轴线。,5.2 画面组接,5.2.2 组接 5、“跳接” “跳接”是对传统电影观念的突破和创新。自由处理电
18、影时空，抓住主要因素进行衔接，排除次要因素和慢节奏的叙述过程跳接更能够体现现代生活的快节奏、突发性、无奈、苦闷、畅想。对情绪的表现力更强。,5.3 电视声音,5.3 电视声音电视声音的类别和功能 电视语言的编辑 电视音乐的运用 效果声在电视节目中的应用 声画关系的处理,5.3 电视声音,5.3.1.电视声音的类别和功能 电视声音有语言、音乐、效果声三类。 语言 包括对白、旁白、解说、画外音； 音乐 指的是电视节目中的乐音、歌曲和画外音乐； 效果声（又叫音响） 指的是自然环境、物体或人运动中发出的声响、也包括人工效果声。,5.3 电视声音,1、电视声音的类别和功能 电视语言的功能 在影视作品中，
19、人声的作用在于叙事，有些不易于画面表现的内容可用话语加以补充，使内容表达更明确、更感人。 人物语言还具有塑造形象、强化矛盾冲突、推动故事情节、讲述故事、表现主题等作用。,5.3 电视声音,1、电视声音的类别和功能 音乐的作用 音乐在影视节目中，起到显示主题、渲染情节段落之间的间隔作用。 主题音乐贯穿整个故事情节也是影视节目制作中常用的表现手法，根据影片的需要，将主题音乐在不同时间以不同形式加以重复。,5.3 电视声音,1、电视声音的类别和功能 效果声 写实，也用来烘托气氛，还在组接画面时用于转场。,5.3 电视声音,2、电视语言的编辑 对白编辑 有声画同步平行剪辑 声画交错剪辑 解说 起到交代
20、环境、传递信息、深化主题、创造意境、刻画形象、抒发感情、激发联想、组接场面的作用。 语言类的同期声 是画面中说话人同步的语音，采访的交互方式有主动型、被动型、交流型，同期声要顺畅，不要忽大忽小；语言同期声要精练，衔接顺畅。,5.3 电视声音,3、电视音乐的运用 影视音乐的功能有深化主题、抒发情感、推进剧情、渲染气氛、描绘景物、刻画形象、激发联想、扩展时空等多方面的功能，还有形成背景、主题造型的作用。 画面与音乐的关系有音画同步、音画对位和音画对立多种处理方式，创意时应当充分利用这些方式创意。,5.3 电视声音,4、效果声在电视节目中的应用 效果声在影视中主要作用，用于写实，也用来烘托气氛。 效
21、果声分为动作音响、自然音响、背景音响、机械音响、特殊音响。主观音响与客观音响。 效果声的编辑要注意符合实际，服从意境、气氛和语言的表达。,5.3 电视声音,5、声画关系的处理 声画同步 画面声音与发声体同时呈现，声音形象与视觉形象是互相吻合一致的。 声画对位 指声音与画面都是单独录制的，它们在各自独立的基础上，又进行有机结合的剪辑，声音的含义与画面的内容是相互吻合的，但又有异于单纯的声音和画面本身的效果。 声画对立 画面与声音各自独立，相互对立，通过声音和画面的对立、冲撞产生特定的含义。,5.4 在Premiere Pro中进行音频编辑,5.4.1 使用时间线窗口进行音频编辑 1、素材剪辑 可
22、以在音频轨道上使用Premiere Pro中各种对入点和出点进行设置与调整的工具进行剪辑，也可以结合监视窗口中的素材剪辑子窗口进行素材的剪辑。,监视窗口中的素材剪辑子窗口,5.4 在Premiere Pro中进行音频编辑,5.4.1 使用时间线窗口进行音频编辑 2、速度与持续时间调整 右键单击时间线中音频轨道上的素材，从弹出菜单中选择Speed/Duration 命令，可以对音频的速度和持续时间进行调整。,对音频的速度和持续时间进行调整,5.4 在Premiere Pro中进行音频编辑,5.4.1 使用时间线窗口进行音频编辑 3、增益调整 在右键单击素材之后弹出的菜单中还可以选择Audio G
23、ain命令，来调整音频的增益。 也可以直接拖动对话框中的dB数值来调节素材的增益。 如果设置不当，也可以单击其中的Normalize按钮让其恢复正常。,5.4 在Premiere Pro中进行音频编辑,5.4.1 使用时间线窗口进行音频编辑 4、关键帧调整 单击音频轨道左边的小三角按钮，将轨道的详细内容进行展开。 在音频轨道的详细内容中，可以显示和隐藏音频轨道的关键帧。 在素材的某个位置确定编辑线，然后单击轨道的增加/删除关键帧（Add/Remove Keyframe）按钮 ，给该位置添加（或删除）关键帧。,5.4 在Premiere Pro中进行音频编辑,5.4.2 使用混音器窗口进行编辑
24、1、混音器窗口与时间线窗口的对应 2、静音/独奏/录音（Mute/Solo/Record）选项的使用 3、使用混音窗自动模式实时调整音频素材 4、摆动和平衡调节 摆动：调整一个音轨中的声音在左右两个声道中的均衡。 平衡：多声道中的声道变化技术，改变各声道之间相对属性。,5.4 在Premiere Pro中进行音频编辑,5.4.3 子混音轨道的运用 选择Sequence/Add Tracks 命令或在音轨上单击鼠标右键，在弹出的关联菜单中选择,5.4 在Premiere Pro中进行音频编辑,5.4.4 声道转换 声道分离 在项目窗选择一个立体声或5.1环绕声素材，选择Clip/Audio Op
25、tions/Breakout to Mono Clips命令，可以将声道分离为多个单声道。 单声道素材按立体声素材处理 选择Clip/Audio Options /Treat as Stereo命令 通道混缩 由于5.1声道音响普及程度有限，经常需要将多声道节目转换为单声道或立体声，使用一个或者两个音箱播放，这就需要通道缩混。,5.4 在Premiere Pro中进行音频编辑,5.4.5 创建5.1环绕立体声效果,创建5.1环绕立体声效果需要在Premiere Pro中创建5.1声道主输出音轨，将不同的声音剪辑文件导入项目中后通过混音器窗口中的5.1控制台调整各音轨的声源位置，同时控制中央声道
26、和低音，合成所需要的环绕立体声效果。,5.4 在Premiere Pro中进行音频编辑,5.4.6 音频转场特效 音频转场有两种：Constant Power和Constant Gain 默认转场方式是Constant Power，是将两段素材的淡化线按照抛物线方式进行交叉。 Constant Gain则将淡化线线性交叉。,5.4 在Premiere Pro中进行音频编辑,为音轨添加滤镜特效 声道控制 动态调整 音频调整 均衡调整 声音的延迟,5.5 字幕制作,5.5.1 字幕的种类 1、片头与片尾字幕出现在片头、片尾的片名、集数、剧终字幕；职员表，演员表，制作与赞助支持单位等。 2、说明性字
27、幕唱词、对白、旁白、同期声讲话内容等说明性语言；人物介绍、时间地点等补充说明。 3、结构性字幕 开场、转场、解释主题的字幕；菜单选择；政令播报、声明内容等；消息报道各种插播；节目预告、节目调整；报时和台标。,5.5 字幕制作,5.5.1 字幕的种类 4、强调性字幕播出中提示性的影片名、剧名；标题、主题解释； 赛事过程说明；包装性字幕。 5、文学性字幕诗、词、赋、吟、文、歌等与画面成有机整体的文学语言。 6、渲染性字幕传导情绪、增添气氛和情趣的带艺术色彩的文字。 7、图文电视与广告等节目中的字幕。,5.5 字幕制作,5.5.2 字幕制作 1、字幕字体 根据电视作品题材、内容、风格样式来确定。字幕
28、的字体在电视作品中常用的有隶书、楷书、行书、仿宋、魏碑、美术字等等。 儿童片一般多用美术字，它活泼、可爱，能表现出孩子的天真烂漫，更能被儿童观众们接受和喜爱。 正剧片、悲剧片、史诗片、传记片、专题片、新闻片等多用隶书、魏碑、仿宋。 国外的暴力影片和我国的惊险片，往往采用一种不规则的、变格式的美术黑白字体。,5.5 字幕制作,字幕字体注意事项 影视片中除了片名字体外，其余的字体，如介绍人物字体，说明画面字体，交代时间、地点、事件的字体等等，都要同片名字体和谐统一，保持一个完整的风格。,5.5 字幕制作,5.5.2 字幕制作 2、字幕颜色的象征意义 白色如白雪、牛奶、医院等等，显得明快、寒冷、纯洁
29、、清洁。 灰色如岩石、水泥、傍晚，显得荒凉、忧郁、神秘。 黑色如夜晚、煤炭，令人想到深不可测、寂静、空旷、死亡、悲伤。 红色如鲜血、红旗、火热，以至想到革命、暴动。 绿色春天的生命色，象征着和平、自然和安宁。 黄色如春天的野花，显得明快、热烈。 紫色如紫罗兰，令人想到温柔、温馨、淡淡的忧郁。,5.5 字幕制作,5.5.2 字幕制作 字幕颜色的选择 目前，我国影视片常用的字幕颜色有红、黄、白三色。 红色一般多用于历史和现实题材中，政治色彩较强的传统风格样式的影视片。如电视剧红楼梦、诸葛亮的片名为红色。红色的运用使历史名著和历史人物的分量加重。 字幕新闻、内容提要、同期声讲话字幕等，大多使用白色字
30、幕。,5.5 字幕制作,5.5.2 字幕制作 3、字幕的布局 在电视新闻中，标题性的字幕一般是在屏幕下方，在一行容纳不下的情况下，可以把地名（人名）放在第一行，新闻内容字幕排在第二行。 口播新闻字幕大多打在播音员旁边，字幕可以横排也可以竖排。但是，排列断句要准确，要有美感。,5.5 字幕制作,5.5.2 字幕制作 4、背景与字幕的关系处理处理好字幕与所在画面的动与静、亮与暗、大与小、色彩、快与慢等各种关系。5、字幕的风格字幕的各种要素是节目或影视剧的有机组成部分，要与整部风格一致，与画面内容、情绪、声音、节奏等协调一致。,5.6 D- Cube-CG平台的字幕与音频制作,5.6.1 进入D-C
31、ube-CG字幕系统 执行“字幕”|“项目”（“滚屏”或“唱词”）命令，弹出新建素材对话框。,5.6 D- Cube-CG平台的字幕与音频制作,5.6.2 D-Cube-CG工作界面,5.6 D- Cube-CG平台的字幕与音频制作,5.6.3 制作项目字幕 选中工具栏上的标题字工具 用鼠标左键在“素材编辑器窗口”中拖出一个矩形框 输入标题字,5.6 D- Cube-CG平台的字幕与音频制作,5.6.3 制作项目字幕 设置标题字属性,5.6 D- Cube-CG平台的字幕与音频制作,5.6.4 制作滚屏字幕 执行【字幕】|【滚屏】命令 执行【工具箱】|【滚屏编辑】命令，同时在素材编辑窗口按住鼠
32、标左键拖拽出滚屏区域 在滚屏文件的编辑界面中输入文字,5.6 D- Cube-CG平台的字幕与音频制作,5.6.4 制作滚屏字幕 滚屏属性设置 滚屏的背景色、滚动次数、滚屏方向、滚动速度、跑马行等,5.6 D- Cube-CG平台的字幕与音频制作,5.6.4 制作滚屏字幕 故事版属性页签,5.6 D- Cube-CG平台的字幕与音频制作,5.6.5 制作唱词字幕 执行【字幕】|【唱词】命令 在D-Cube-CG的对白编辑器文本框中输入唱词文本 在文本后面的属性设置区设置唱词字幕的属性及入、出特技和播出位置 拍唱词 图文主表轨道展开调整字幕入出时间点,图文主表轨道展开效果,5.6 D- Cube
33、-CG平台的字幕与音频制作,5.6.6 音频编辑与特效 1、音频的轨道调整 将故事板编辑窗左下方的“编辑素材”按钮按下，切换到特技编辑状态，此时故事板上的音频素材上会显示一根红色电平线，代表这段素材的真实电平值。 红线的两端各有一个蓝点，代表首末两个关键点，默认电平值为1dB。,5.6 D- Cube-CG平台的字幕与音频制作,5.6.6 音频编辑与特效 2、音频的特技调整,5.6 D- Cube-CG平台的字幕与音频制作,5.6.6 音频编辑与特效 3、素材调整窗调整,本章要点提示,电视画面的种类。 运动镜头功能。 镜头组接的依据、剪接点的确定方法。 蒙太奇的分类，蒙太奇叙事方法。 电视声音的构成和编辑方法。 Premiere Pro中的音频特效制作方法。 大洋D-Cube-Edit音频编辑方法。 字幕的种类和制作要求。 在大洋D Cube CG中进行字幕制作的方法。,
