1、简明摄影教程 编写：高兴建,第一章、使用相机和摄影的基本问题 第一节、照相机的使用和保护 第二节、摄影的基本问题什么是好照片 第二章、提高你的观察能力 第一节、发现有形的景物 第二节、“发现”无形的景物 第三章、 取景与构图 第一节、几种常规构图法 第二节、构图时利用前景与背景的方法 第三节、聚焦及锁定聚焦点 第四章、控制景深 第一节、关于景深的概念 第二节、为何要控制景深 第三节、影响景深的三个要素 第四节、景深控制的几点技巧 第五章、曝光和控制曝光 第一节、控制曝光的要素 第二节、控制曝光的原理 第三节、为什么控制曝光 第四节、控制曝光的方法,第五节、曝光补偿 第六节、关于按快门 第七章、
2、 光线及测光 第一节、 光线的不同特性。 第二节、光线分类、光的四个基本方向。 第三节、学会正确测光。 第八章、如何使照片的画面丰富多 第一节、影调结构：高调、低调、中间调。 第二节、线条结构：轮廓线、曲线活泼、直线庄重、斜线动感。 第三节、多种景别：远景、全景、中景、近景、特写。 第四节、多个视角：仰视、平视、俯视。 第五节、选择画幅：横构图、竖构图。 第六节、变换镜头焦距：广角镜空间感透视感，长焦镜压缩空间。 第七节、黑白或者色彩照片。 第九章、构图中突出主体的几种方法,第一章、使用相机和摄影的基本问题,首先应先仔细阅读相机随带的说明书，可以先看说明书的“快速入门篇”，这一部份会教你如何使
3、用它最简单的功能，花个十分钟按图操作，就能了解。然后在有空的时间再慢慢的按步就班的细细看，只有完全了解才能使用相机。接下来是逐一功能的测试、实拍，一方面了解如何操作，另外，若相机在功能上有问题，能实时发现，然后去找器材商。,第一节、照相机的使用和保护,（一）相机的主要功能 1、拍照模式：场景模式、P、AV、TV、M档的使用。 AV光圈优先，即光圈确定后，快门速度随着拍摄光线的明暗而快慢变化。光圈：镜头的通光孔径的大小。光圈愈大，通光愈多，光圈愈小，通光愈少。 光圈的单位是f，数值是f/2, f/2.8, f/4, f/5.6, f/8, f/11，数值越大光圈越小。 TV快门速度优先，即快门速
4、度确定后，光圈随着拍摄光线的明暗而大小变化。快门速度：相机曝光开关时间的长短的装置。快门愈快，曝光时间愈短，快门愈慢，曝光时间愈长。快门的单位是秒，数值一般为B、1秒、1/2秒、1/30秒、1/125秒1/500秒、1/4000秒等。,2、聚焦装置: AF或MF，聚焦点设置 很多初学者拍出的照片一放大就会发现影像仍然是模糊的，这是由于没有选择对焦点和追求最精确的聚焦。 相机聚焦的方式：自动聚焦 符号AF标示；手动聚焦 符号M或MF标示。,3、曝光补偿 数码相机本身就有曝光补偿装置，一般是以正常值增减2级曝光,即+或- 2EV，在数轴的0点往右是加曝光，往左是减曝光，一般是1/3、2/32EV，
5、有的商用数码相机标示-0.3EV或+0.3EV。,4、测光模式：平均、中央重点、点测光 5、变焦：广角到中焦、长焦，改变视角和透视关系。35mm以下广角、50mm标准、70-85mm中焦、135mm以上长焦。 6、感光度设置：ISO，为保证快门速度，根据光线明暗，可以调整照相机的感光度。感光度：不同的感光度，对曝光会有影响，感光速度愈高（ISO数值大），快门速度可以提高；感光速度慢（ISO数值小），感光度低，快门速度降低。感光度越低照片的质素越好，但是曝光时间会越长；一般来说ISO 400以上则是高速，一般说来高感光度越高越容易出现噪点，不宜使用。 7、白平衡设置;不同的光线有不同的色温，正确
6、的色温才能还原真实的色彩，自动白平衡比较保险,8、闪光灯：光线不足，需要对主体进行曝光补偿时使用。如逆光时用闪光灯补光。左图为没有补光；右图用闪光灯补光,（二）、怎么拿相机 站的时候两脚打开约与肩同宽，保持轻松而平衡的姿势。,用右手握住相机的右侧，左手托住相机底部。用左手的拇指及食指扣住对（变）焦环，左右旋转来对焦或是变焦。肘夹住身体不要张开。以右手食指按快门，快门应分两个阶段，第一段激活测光及对焦，第二阶段轻轻用右手食指的最末两节按下快门。,拍摄竖幅的时候，要领同前，右手在上或在下都可以，右手在下时也可以用右手拇指来按快门。在拍摄的时候，若有可以倚靠的地方如树木或是栏杆等，可以尽量的利用，增
7、加稳定性。,若是拍摄低角度的照片时，摄影者应该蹲下来或是坐下来，而不是弯腰。尤其是使用长镜头的时候，更要注意。照片小的时候可能看不出来，放大就会发现影像因为震动而不够清楚。,（三)、 科学地爱护相机 照相机是精密的光学成像工具，其结构复杂，价格昂贵，却又容易受损，我们对它理应爱护有加。 一、防尘 二、防水 在雨天、海边摄影时，要注意不要让水溅到相机上（特别是海水）；在喷泉及瀑布旁边拍摄时，要注意风向，不要让水珠溅落到相机上。 三、防震防止相机与其它硬物相撞,或者使用者一时失手跌落相机， 四、防蛮力对照相机的操作要轻柔，不可硬扳强摁。 五、防火星拍摄电焊以及节日、婚礼燃放的礼花和鞭炮时，要注意防
8、止飞窜的火花飞溅到相机上灼伤镜头、机身。 六、防潮如果长期把相机放置于潮湿的环境中，就有可能引起镜头发霉，轻则会造成通光量减少，重则会使产生大量霉斑。 七、防曝晒、防高温现代的照相机一般都带有TTL内测光装置，镜头长时间对着烈日会严重损坏相机的测光系统，造成测光元件老化，测光精度下降。,(四)、怎样维护照相机 照相机是一种精密的设备，细心地维护可以延长其可靠使用的寿命。下面是几点基本的提示： 1在凉爽、干净、干燥的地方保存照相机。 2除了拍摄，平时应该总让镜头盖盖在镜头上。 3不要让硬物接触到镜头的镜片，避免划伤。 4保持照相机内外的洁净。用洗耳球将尘埃吹出，用软棉布擦拭机身。 5保持摄影包内
9、外的洁净。,（五）、如何清洁镜头 每次拍摄之前，都应该去除镜头上的污垢和尘埃，具体作法如下： 首先，用洗耳球轻轻吹去尘埃，然后再用毛刷轻轻去除所有残留的灰尘。千万不要用嘴去吹镜头的表面，因为唾液会落到镜头上面。 第二，在镜头表面哈气。在镜头表面产生一层薄雾。 第三，使用柔软的专用镜头纸轻轻擦拭镜头表面。不要使用眼镜布，也不要使用普通的纸巾，不要使用手帕，它可能会划伤镜头。 第四，镜头上仍然顽固地残留着污垢，棉花药签蘸着矿泉水，以圆周运动的方式从镜头的中心开始轻轻地擦拭镜头。 清洁镜头的关键就是要动作轻。,第二节、摄影的基本问题 什么是好照片 好照片的三条基本原则： 1、一幅好照片要有一个鲜明的
10、主题。这类似于写文章要言之有物，要让大家知道你想拍得是什么。主题必须明确，毫不含糊，使任何观赏者一眼就能看得出来。 陶工的希望,2、好照片必须有吸引力，能把观众注意力引向被摄主体。一幅作品中要有一个主要的趣味中心。为吸引观众注意力，在拍摄照片时用一些技法和诀窍。比如用光、构图、色彩、运用对比等方法来突出趣味中心。右图爱的足迹运用了蓝天与黄沙的冷暖调对比，运用广角镜头的透视和夸张表现了一对新婚夫妇的浪漫足迹。通过夸张的足迹，引导读者把视线投向了这对新人。,3、一幅好照片必须画面简洁。只保留那些有利于把视线引向被摄主体的内容，排除或减少分散注意力的内容。园艺工人,第二章、提高你的观察能力,“生活中
11、并不缺少美，缺少的是发现美的眼睛。”发现美的能力与个人的艺术修养、审美水平高低有密切关系。而这个能力不是一蹴而就能成的，需要多读书、多在拍摄实践中锻炼。因为摄影是一种造型艺术，所以在发现美的过程中也有一些规律可循。发现什么？具体说来可分为两类：1、有形景物2、无形景物,第一节、发现有形的景物 可分为：造型、线条、光影、色彩、趣味性等等的单个运用和综合运用。 （一）、造型：如下图拍摄于泰山的天街龙头拱北，分别是单个运用天街牌坊，综合运用了具象的龙头造型、拱北石和朝霞的色彩。,（二）、线条：有曲线、直线、斜线等等，在画面中起到串联的作用。 右图铁轨中的线条是实的； 左图称重中却是透视线条。,（三）
12、、光影： 俗话说“摄影是用光作画”，光影在摄影中的作用很大，也是摄影的魅力所在。左下图西北油菜花山坡上突然出现的一束局域光与前景中的大片油菜花形成了呼应。右图仪表盘中的光影放大和突出了指示灯。,（四 ）、色彩：在画面中有利于渲染气氛、表达情绪，与主体形成对比，抓住读者眼球。,（五）、瞬间 ：多指生活中稍纵即逝的典型的或者趣味性的瞬间。 右图母女中剪指甲的母女和晒太阳的大狗小狗相映成趣，但都揭示了一种爱；左图农村理发匠手中扫头的笤帚，说明了现实中农村的卫生和文明还比较落后。,第二节、“发现”无形的景物 是指平常情况下，人眼睛难以看到的视觉画面，比如慢速快门虚幻的影像，微距、显微镜下的影像、红外线
13、等滤镜下的影像以及多次曝光形成的影像。这就需要在发现的过程具有想象力，然后运用摄影的技巧拍出用寻常眼光看不见的风景。 （一）、微距或者显微摄影：左蒲公英的种子，可清晰的看到种子上的刺，右鸭跖草 花粉可见。,（二）、慢速快门： 拍出虚幻的寻常看不到的影像。 如左图行走的模特，右图惊涛。,（三）、红外线摄影：用红外线滤色镜滤去日光中的紫外线及可见光，或使用红外线光源照射被摄体，感光片在只有红外线及少量红色光下曝光。 右图：正常彩色照片。 左图：红外摄影照片。,（四）、多次曝光：在拍摄之前就想到后期的效果，最终产生不寻常的影像。如下图梦里徽州一虚一实两次曝光的结果。,（五）、后期制作形成的影像： 好
14、大一把琴，是一个普闸，夜间色彩很漂亮，但你能看出是一把琴吗？虽然是后期制作的，但前期脑子里就已经有了这个画面。所谓画在心中，意在笔先。,第三章、 取景与 构 图 所谓取景，就是怎样把镜头前面的各种不同的景物，有选择地、合理地安排在一张有限的画面上，艺术地表现出来。取景，就是在取景框中构图。 作品的水平取决于你的“观察”能力和通过取景器巧妙构图的能力。 “摄影是取景的艺术。”取景，从大的方面看，决定着拍摄者对于主题和题材的选择；从小的方面看，则决定着画面布局和景物的表现。,构图的基本程序 首先是观察与发现（或选择），然后是表现（或提炼），这是摄影构图的基本程序，应注意训练自己的“眼力”去发现“美
15、”，然后是运用摄影技法把“美”装入有四条边的取景器画框中。 构图中需要考虑的主要问题 1、如何把被摄主体放在画幅四边框中的恰当位置上； 2、如何突出主体，解决好画面上其他景物和主体的比例搭配问题； 3、选择聚焦点及聚焦； 4、如何处理好对主体的布光以及其他一些简单的技术； 5、采取艺术表现手法把观众的注意力吸引到被摄主体上。,第一节、几种常规构图法 1、典型的三分法构图 实景和实景照片的主要 区别就是照片要受到四框 的限制，摄影者在四框之 内如何安排景物决定着作 品的成败。 首先，重要的就是把 被摄主体放在趣味中心。 传统的构图规则是用垂线 把画面等分为三，把被摄 主体大致放在某个分割线 上（
16、即黄金分割）。三分 法的典型布局，给人以愉 快的平衡感和无拘束的宽 松感，不像在正中央那么 僵硬死板。,常见构图举例： 1、三分法构图：检修被摄主体人物在画面三分之一处。,2、几种构图： 、除了黄金分割“三分法”构图外，还有很多种，诸如对称、平衡、环形、S形、三角形等，除了对称平衡关系外，还有陪衬、对比、呼应等关系等。 例1、镜框式 （下）,例2：对角线构图,例3、一字型 构图,例4、三角形 构图,例 5、对称构图法 即将主体安排在画面的中心位置，这种构图方法主要运用在具有左右、 上下几何对称的主体事物当中，例如具有左右上下对称的建筑等构图中，一 般左右对称的往 往将主体安排在 左右的中心点上
17、， 上下对称的主体 安排在上下的中 心点上。 下图华表 摄于天安门，在 拍照时有意识地 常后头看看身后。,例六、开放性构图打破传统的对称、平稳、平衡等的常规构图方法，追求画面内部与外部的交流，画面空间是开放的，即将欣赏者的个人感受和想象空间考虑进去的一种构图方法。这种构图强调了画面世界与画外世界的相互关系，强调了画面与欣赏者的互动关系，考虑了欣赏者的参与权利和参与意识。,第二节、构图时利用前景与背景的方法 前景和背景在摄影构图中是一种不可忽视的因素，它们作为一张照片的有机组成部分，能起到突出主体、增加照片空间感和深度感的作用。因此，在摄影构图中，正确地利用前景和 背景，可以使照片中的景物更加和
18、 谐统一，从而更富于艺术感染力。,（一）利用前景 为了使照片画面看起来有空间和深度，最常用的是利用前景，将观众的视线引导到主体部位。用广角镜头配合前景，也可以将空间感和深度感夸大，但此时，前景最好兼有引导视线的作用，拍摄时，广角镜头应该很接近前景，越接近深度感越强； 利用广角镜头和低角度拍摄，以及利用这种镜头本身所产生的畸变能进一步突出前景的趣味。,（二）背景要有利于表现和深化主题 我们在前面说简洁就是要去掉那些分散注意力、削弱主题的因素。这并不意味着把背景上的东西统统去掉。如果周围环境有利于表现主题，它们就是必不可少的，不能去掉。在忠诚卫士这幅战士交接岗的照片里，背景的字说明了时间地点，深化
19、了战士节日值班的主题。,第三节、聚焦及锁定聚焦点 （一）、要养成选择聚焦点的习惯，始终把焦点对准主体。 在我们的 相机中有很多 聚焦点，我们 一般可以选择 中间一个聚焦 点，并且始终 用它对准主体 测光和聚 焦都用这个点 右图人像 把焦点对准人 的眼睛。,（二）、使用“对焦锁定”锁定焦点 将被摄主体置于取景器的中间，半按快门键聚焦，保持半按状态即可锁定焦点。然后重新构图，此时要保持拍摄距离不变，直到完全按下快门拍摄照片。只要保持快门按钮按下一半的位置，焦点就会锁定在测量好的距离上。就会得到希望的构图和清晰的人物。 下图： 保持半按快门,（三）、聚焦方面的提示 1、距被摄体越近，精确聚焦越重要。
20、被摄体距离10米远时，或许焦点偏离几厘米仍可以得到相当清晰的影像。但是，如果被摄体仅米远，稍有偏差也会使影像非常模糊。 2、在取景器里聚焦直至看到最清晰的影像。然后，慢慢前后移动调焦环，注意观察影像，并在看到最清晰影像的瞬间，按动快门按钮。 3、 “替代对焦点”。在暗淡的光线下聚焦被摄对象的脸部，如果看不清脸部适合聚焦的明显线条，可以让他举起一根手指靠在脸庞，然后利用取景器手指的裂像作为聚焦的向导。 4、拍摄遥远的场面时，比如狭长的山脉景色，有一种选择。为了使远景清晰，只要把距离标尺设置在无限远即可。若希望前景和远景都清晰的话就需要把距离标尺设定在超焦距上。 5、在镜头的最近聚焦距离内不能聚焦
21、，镜头的最近聚焦距离等于镜头焦距的10倍（微距镜头除外）。如200mm焦距的镜头，其最近聚焦距离2米以上。 6、因为画面中前景深与后景深的比例是1：2，所以对焦点要选在画面的前1/3处。,7、“陷阱对焦”。如果拍摄一个向你而来或者离你而去运动物体，可以在想要拍摄的画面里预设一点并对其聚焦，待到人或物体移动到此点即按下快门。 右图归来事先把焦点聚焦在岩石上的海鸥上，等另一只海鸥飞回时连续按下快门。,第四章、控制景深 第一节、关于景深的概念 （一）景 深：在对被摄 主体(对焦点)聚焦清晰时， 从主体前面的某一段距离到 其后面的某一段距离内的所 有景物也都是相当清晰的。 焦点相当清晰的这段从前到 后
22、的距离就叫做景深。 照片中主体之前清楚的 范围的叫前景深，主体之后 的叫后景深。 竹林雨后,第二节、为何要控制景深 运用景深可以把观赏者的注意力集中到我们想要表现的地方，因此，运用景深将有力于表现作品的主题。即虚化陪体，突出主体。 一幅照片应该 有多大的景深，取 决于这幅照片想传 达什么信息。摄影 者拍摄时可以控制 照片的景深，景深 选择将是一个体现 摄影水平重要的、 创造性的手段。 右图忠诚卫士 焦点在国旗和第一 个武警战士身上。 后边都是虚的。,第三节、影响景深的三个要素,（一） 镜头光圈与景深：光圈大，景深小，光圈小景深大；见例一（二）镜头焦距与景深、：镜头的焦距越长，景深越小，镜头的焦
23、距越短，景深越大。见例二 （三）摄距与景深 ：摄距越小景深越小，摄距越大景深越大。见例三,（一）光圈与景深 光圈越大景深越小，光圈越小景深越大。 左 图研究蜘蛛大光圈 f 2.0。 右 图踏海小光圈f 8。,（三）摄距与景深 相机距离被摄体越近景深越小，反之越大。 右图剔摄距只有30厘米左右，景深很小； 下图江阴长江大桥摄距有100米左右， 景深很大。,第四节、景深控制的几点技巧 （一）、获取大景深的方法 1、换用焦距更短的镜头，使用广角端拍摄。由于一般消费级数码相机广角端焦距很小，在使用广角端时很容易获得大景深的效果； 2、缩小光圈， 尽可能使用相机 上的最小光圈； 3、增大摄距， 远离拍摄
24、主体。,（二）、获取浅景深的方法 1、换用焦距更长的镜头，使用长焦端拍摄； 2、使用最大光圈； 3、缩短摄距，靠近拍摄主体； 右图蝴蝶用f2.8的 光圈，200mm焦距镜 头,在3米左右拍摄的。 获取浅景深对小数码 相机用户来说是最令人 烦恼的问题。一般情况 下在不影响构图效果的 前提下，采用“最大光圈 尽可能缩短的摄距 长焦距镜头”能获取最小 景深的效果。,（三）景深前虚后实的获取方法: 选择一个离镜头很近的物体做前景，而聚焦主体和它有相当距离，这是就会在镜头中看到虚化的前景。 前景的运用可以增强画面的纵深和空间透视感觉。,（四）景深前实后虚的获取方法 选择主体与背景有较大距离的被摄体，尽量
25、把镜头靠近主体并对主体聚焦。开大光圈，避免用广角镜头。如下图一枝梨花出墙来,（五）景深前虚后虚中间实的方法 主体的前后景物和聚焦的主体之间距离很近，此时用大光圈、长焦距镜头和尽量近的拍摄距离，就可以得到这种画面。 长城秋色表现探出垛口的秋色枝叶，运用的就是上述技法。可以看到多口前后的墙砖都是虚化模糊的。,第五章、曝光和控制曝光 什么是曝光，非常通俗的说，曝光是胶卷或者数码感光部件（CCD等感光元件）接受从镜头进光来形成影像的过程。 拍照的时候，如果照片中的景物过亮，而且亮的部分没有层次或细节，就是曝光过度（过曝）；反之，照片较黑暗，无法真实反映景物的色泽，就是曝光不足。 下图拍摄绽放，左图快门
26、1/30秒 ，发觉火星的线条有断续；右图进一步降低速度到1/15秒，火星的轨迹出来了，实现了想要的画面。这就是控制曝光的结果。,第一节、控制曝光的要素 对曝光有影响的因素，分别有光线的强弱度、胶片的感光度、快门、光圈。 1、光线的强弱度：指照明光源的强度，在自然光下拍摄，不同的时间、天气以及环境均对光的明暗有影响，所以要合理利用光照。 2、感光速度：不同的感光速度，对曝光会有影响，ISO速度愈高（数值大），感光度高；感光速度慢（ISO数值小），感光度低。感光度越低照片的质素越好，但是曝光时间会越长；一般来说ISO 400以上则是高速，一般说来高光度越高越容易出现噪点，不宜使用。3、快门速度：相
27、机曝光开关时间的长短的装置。快门愈快，曝光时间愈短，快门愈慢，曝光时间愈长。快门的单位是秒，数值一般为B、1秒、1/2秒、1/30秒、1/125秒1/500秒、1/4000秒等。 4、光圈：镜头的通光孔径的大小。光圈愈大，通光愈多，光圈愈小，通光愈少。 光圈的单位是f，数值是f/2, f/2.8, f/4, f/5.6, f/8, f/11，数值越大光圈越小。,第二节、控制曝光的原理 照片的好坏与曝光量有关，也就是说应该通过多少的光线使胶片或CCD能够得到清晰的图像。曝光量与通光时间（快门速度决定），通光面积（光圈大小决定）有关。 上面讲了，对曝光有影响的因素，分别有光线的强弱度、感光速度、快
28、门、光圈，但最终控制曝光要靠光圈和快门速度。 光圈就象自来水管的口径；快门就象开关水管的时间；所以曝光可以通过光圈、快门的变化关系来控制。,第三节、为什么控制曝光使主题的表现达到创作的要求，比如你想要的景深或者瞬间。 如晒花生，以快慢不同的速度凝固或者虚化主体。保证较高的快门速度，防止照片拍虚.九仙山瀑布以较慢的速度记录轨迹虚化主体。,第四节、控制曝光的方法 （一）、快门优先：是指在TV或S档模式下自定义设置快门速度，相机会根据所设置的快门速度自动调节最佳光圈值，如果提高快门速度，相机将会自动降低光圈值；如果降低快门速度，相机则会自动增加光圈值，从而保持曝光值不变。 如下图龙王上岸用1/250
29、秒设置快门优先，保证凝固海浪的形状。,（二）、光圈优先：在A或AV模式下可自定义设置光圈值，相机根据拍摄环境自动设置快门速度，从而寻求最佳曝光设置。光圈值数字越大，标志着镜头开启越小，如果更改光圈值，相机也会自动调节快门速度来保证曝光设置总是处于最佳。 左图光圈f 20,快门1秒；右图光圈f 5.6,快门1/800秒,（三）、手动曝光.设在M档. 对于专业摄影师而言，可能更愿意采用手动控制，因为这样才能更好的发挥他们的聪明才智，尽情享受摄影带来的乐趣，也能拍摄出更高质量的图象。 左图节日焰火为M档全手动模式，光圈f11，快门B门，以黑卡纸遮挡镜头多次曝光拍摄。,第五节 曝光补偿 （一） 相机测
30、光原理 相机在测光时会将“看到”的所有物体都默认为反射率为18度的灰色，并以此作为测光的基准如果不是18%，那么相机测光系统测量出来的数值就不准确，若直接按此数值曝光，画面的影调和色彩就会出现失真：像拍摄白茫茫的雪原、黑漆漆的煤田，相机也把它们当作灰色来还原，直接对着它们测光聚焦，往往会拍出灰色的雪和煤。 一般所谓正常曝光值也就是EV值，是指在某拍摄环境中,由相机测光或是使用测光表测光，得到一组光圈和快门的组合数据，以这样的光圈快门组合就可以拍出正确曝光(不过亮也不过暗)的照片.而这个曝光值我们就可以称0 EV值。所以，当光圈固定时，EV 若减少一级，快门速度则加快一级。,（二）曝光补偿的方法
31、 数码相机本身就有曝光补偿装置，一般是以正常值增减2级曝光,即+或- 2EV，在数轴的0点往右是加曝光，往左是减曝光，一般是1/3、2/32EV，有的商用数码相机标示-0.3EV或+0.3EV。,（三）补偿的依据 主要是看拍照条件，是顺光还是逆光，顺光亮，逆光暗，暗则应该增加曝光量；在相同光照条件下，拍黑人就要比拍白人增加1、2级曝光量；周围环境反射光线的强度大小，强度大适当减少曝光，小则可以适当增加曝光等。 如果是手动设定快门与光圈值，应该根据快门与光圈是决定曝光量大小的原理，适当提高或降低快门速度，增大或是收缩光圈就可达到曝光补偿的目的。 相机处于半自动状态（光圈或快门先决）可以使用EV的
32、补偿功能，而在AUto、P、M 和傻瓜模式下则无法调整EV。,第六节、关于按快门 不清晰的照片是废片，手颤和快门速度过低会造使照片拍虚。,1、什么是安全速度？安全速度1/镜头焦距，比如在镜头的焦距是50mm时，快门速度应等于或大于1/60秒；镜头的焦距是100mm时，快门速度应等于或大于1/125秒，以此类推。 2、什么是手颤？猛按快门造成的晃动，所以在按快门时要屏住呼吸，以适当的力度轻柔按下。 3、什么是机颤？相机反光板抬起，快门运动造成的颤动，可以使用相机具有的反光镜预升功能。 4、解决长时间曝光照片发虚的办法：三角架、广焦镜头、沙袋、依托、自拍、反光镜预升。,第七章、 光线及测光 第一节
33、、 光线的不同特性 （一）光的明暗度 明暗度表示光的强弱。它随光源能量和距离的变化而变化。,（二）光的方向 。 只有一个光源，方向很容易确定。而有多个光源诸如多云天气的漫射光，方向就难以确定，甚至完全迷失。下图是利用右方侧光拍摄的泰山极顶。,（三）光的色彩 。光随着不同光的来源，并随它穿越的物质的不同而变化出多种色彩。自然光与白炽灯光或电子闪光灯作用下的色彩不同，而且阳光本身的色彩，也随大气条件而变化。 1、日出日落时的低色温，在3200K左右。如下图灯塔夕照,2、中午的阳光，色温大约在5300-6000K左右， 如下图舞动,3、落日以后，天空的色温较高，是一种冷色调。此外，雨天、雾天以及荧光
34、灯、节能灯的色温都属于高色温，即容易出现冷色调，所以在数码摄影中要注意正确设置白平衡。,第二节、光线分类、光的四个基本方向 根据相机、被摄体和光源所处的方位，可分为四种基本类型的光线： （一）、 正面光 用这种类型的光线拍照片时太阳在你的身后，正面光使被摄体没有一点阴影，结果是展现出一个几乎没有色调和层次的影像。由于深度和轮廓靠光和阴影的相互作用来表现，正面光制造出一种平面的二维感觉。因此通常被称为平光。 正面光可以是低位的，像清晨或傍晚的太阳；也可以是高位的，像正午的太阳。每种位置都产生出不同的效果。当拍摄面部时你会发现，使用高位正面光线可能在眼窝和鼻子下面投下很深的阴影。而使用低位正面光时
35、，可以平射脸部，不会引起眯眼。,1.、正面光: 正面光制造出一种平面的二维感觉，通常被称为平光。,（二） 45侧光 45侧光能产生良好的光和影的相互作用，比例均衡。形态中丰富的影调体现出一种立体效果，表面结构被微妙地表现出来。为此，45侧光被看作是“自然光“。,（三）90侧光 这是用来强调光明和黑暗对比的戏剧性光线。被摄体朝向光线的一面沐浴在强光之中；而背光的那一面掩埋进黑暗之中。阴影深重而强烈，如下图装窑。表面结构由于每一个微小突起而突出地表现出来。因此，这种光有时被称作“结构光线“。,（四） 逆光 当光从相机对面被摄物的后面照过来时，会获得极具艺术效果的逆光。如果你就此曝光，被摄物就会变成
36、一个黑色的剪影。如果光源处于高位，就会在被摄对象的顶部勾勒出一个明亮的轮廓，制造出一种戏效果。被叫做“轮廓光“。采用逆光的剪影物体，可以创造出既简单又有表现力的高反差影像。,当光从相机对面被摄物的后面照过来时，会获得极具艺术效果的逆光。如果你就此曝光，被摄物就会变成一个黑色的剪影。,第三节、学会正确测光 测光是指相机根据环境光线,对被摄物体的受光情况进行测量而给出的光圈/快门组合的方式。 测光模式主要包括平均测光、点测光、中央重点平均测光、多区测光等几个大类。在拍摄时，无论采用那种测光方式，测光的重点都应该是被拍摄的主体。 当主体较单一时，可以使用点测光或中央重点测光，而被拍摄体是一些如景物类
37、的分散的主体时，则可以使用多区测光或平均测光进行。 如果想让测光作到相对正确，也可以利用数码相机的优势，使用包围曝光的方式，对同样的被拍摄物体进行曝光补偿处理，在最后选择出最满意的图片来。,（一）、平均测光 这种测光方式，是所有数码相机中最常见的一种，它测量整个画面的平均光亮度，适合于画面光比强度差别不大的情况，可以满足大多数情况下的测光需要。类似于下图海上田园可以放心使用平均测光。 但问题在于，当环境光线复杂或光线亮度反差过大时，其所获得的测光数据，仅仅是一个平均数值而已，很容易出现图片暗部过曝，而亮部却欠曝的情况。 尤其是当画 面中有大面 积的白色或 黑色时，给 我们提供的 往往是一个 不
38、准确的曝 光值。,（二）中央重点平均测光 一般来说，当使用这种模式测光时，相机会把测光重点放在画面中央(约占画面的60%)，同时并兼顾画面的边缘。 目前，许多单反数码相机都会具备这种测光模式，使用这种测光模式的好处时，当画面出现高反差的情况时，相机会对多个区域进行测光，并根据拍摄者的需要强调对某个区域进行重点测光，然后进行加权平均。这样，图像很少有某个区域欠曝或过曝的问题出现，对于一些重点主体部位，图像能很清晰的进行反映。因此，非常适合于拍摄各种具有大反差光照的风景或运动照片。,（三）点测光 在这种模式下测光元件仅会测量画面中心很小的范围。摄影时把照相机镜头多次对准被摄主体的各部分，逐个测出其
39、亮度，最后由摄影者根据测得的数据决定曝光参数。 例如舞台摄影， 使用点测光模式对 亮部测光，让演员 的面部曝光准确。 如果此时使用平均 测光，就会出现亮 部过曝现象。 勿忘在莒,（四）测光锁定 测光锁定（也称曝光锁定）的使用。由于相机的测光点在取景区的中心，测光的时需要把取景中心点对准需要表现的主体来测光。如果在构图中主体并不在中心点，可以先对准表现主体进行测光，并使用相机的测光锁定功能锁定对主体测光的数据，最后根据自己的想法重新构图，对焦后按下快门。 多数相机的测光锁定 都有专门的按钮。但有的 相机测光锁定和对焦是通 过半按快门实现，假如测 光点和对焦点不一致，就 要先测光后锁定，然后重 新
40、构图对焦。有些相机不 能单独提供测光锁定和对 焦锁定，可先对主体测光 记下曝光数据后，把相机 的拍摄模式设置为M档， 再进行构图和对焦。,（五） 数码拍摄中测光的几个小技巧 拍雪景，可以先对着自己的手背半按下快门，也就是对自己的皮肤进行测光并锁定，然后再对要拍的雪按下快门，那么雪就是白颜色了。同理，拍摄穿黑衣服的人像，也应先对脸部进行测光，然后再构图拍摄。 在阳光很充足的季节拍照，将使照片产生很大的反差，所以必须要对景物的明亮、阴暗部位分别测光，并以两者的平均曝光指数进行拍照 包围式曝光：有的数码相机具备自动分级曝光功能（有些相机将这种技术称为“包围式曝光”）。启用该功能后，相机会连续拍摄三张
41、照片，而这三张照片的曝光量相差一档或者两档，这样，三张照片中肯定会有一张是曝光正确的。,第八章、如何使照片的画面丰富多彩 （一）、影调结构：画面淡色占主要的为高调，深色为主的是低调，介乎中间的是中间调；主体与背景应采用对比色调。 （二）、线条结构：轮廓线、地平线、明暗交界线、曲线活泼、直线庄重、斜线动感； （三）、多种景别：远景、全景、中景、近景、特写； （四）、多个视角：仰视、平视、俯视； （五）、选择画幅：横构图、竖构图； （六）、变换镜头焦距：广角镜空间感透视感，长焦镜压缩空间； （七）、黑白或者色彩照片。,第一节、影调结构的变化 画面淡色占主要的为高调，深色为主的是低调，介乎中间的是中
42、间调；主体与背景应采用对比色调。 （一）、画面淡色占主要的为高调作品，如徽居,（二）、大面积深色调为主的是低调作品：坝上晨光,第二节、线条结构的变化 比如轮廓线、地平线、明暗交界线等等；各种线条给人不同的感觉：曲线活泼、直线庄重、斜线动感,第三节、多种景别的变化 景别主要有远景、全景、中景、近景、特写五大类，运用得当有利于表现主题和丰富作品的画面。 （一）、全景和远景主要表现较大场面，在专题摄影里起交待环境的作用。,（二）、中景主要用于描写主体与环境的关系，如下图中马与草原树木之间的关系。,（三）、近景：基本不交待环境，而只是展现主体，如下图中的泰山石刻。,（四）、特写：主要用于表现细节特征。
43、 如下图女劳模的手,第四节、视角的变化 视角主要有仰视、平视、俯视三种。 （一）、仰视： 显得高大崇高 ，如下图女油漆工；,（二）俯视： 易于表现较大场面和纵深层次如右图苦练。,（三）平视的视角： 给人以客观平和，更容易接近的真实感觉,第五节、选择合适的画幅 135相机的画幅主要有两种： （一）、横构图、它主要表现宽阔的场景，如下图蒙山云海,（二）、竖构图：用于表现纵深感。如下图蒙山云海和惊涛,第六节、改变镜头的焦距 （一）、焦距的特性： 镜头的焦距基本上就是从镜头的中心点到胶片平面上所形成的清晰影像之间的距离。我们使用毫米（mm）作为镜头焦距的单位。 镜头的焦距决定了该镜头拍摄的被摄体在胶片
44、上所形成影像的大小。假设以相同的距离面对同一被摄体进行拍摄，那么镜头的焦距越长，则被摄体在胶片上所形成的影像就越大。 例如，使用100mm镜头所拍摄的影像，其高度和宽度都是在同一架照相机上使用50 mm镜头所拍摄影像的2倍；400 mm镜头产生影像的高度和宽度是100 mm镜头的4倍。,（二）、焦距与影像大小的关系 镜头的焦距决定了胶片给定的画面区域所适合的场景大小。较长的焦距会产生较大的影像.影像越大,适合画面区域的场景部分就越小。正像我们看到的这组使用不同焦距的镜头在同一拍摄位置所拍摄的同一场景照片。,（三）、利用各种焦距镜头的特性： 1、标准镜头拍摄时的水平视角和人们的视场一致。因此，覆
45、盖更大视场的镜头就被称为广角镜头,集中在较窄视场的镜头则被通俗地称为远摄镜头。 右图：标准镜头拍摄的 点睛之光 ,2、广角镜头的特性： （35mm以下，24mm以下超广角，8mm左右为鱼眼） a.透视畸变, 即物体越近，透视效果越强烈。右下图踩高跷捕小虾鱼篓和人物近大远小，透视强烈。 b.空 间 感，平行的纺织机随着我们向远处了 望而显得越来越靠近，直至汇聚成一点。,3、 远摄镜头 a.远摄镜头压缩空间。随着被摄体的越来越远，相距很远的两个被摄体却显得像一个在另一个之上似的。从左下图中可以非常明显地看到这种现象，这是一种反向畸变，在使用远摄镜头拍摄时时常出现。 b.远摄镜头配合大光圈使用，可
46、以虚化背景。如右边的花卉图片，就 是使用200毫米的焦距以及2.8的大 光圈拍摄的。,第七节： 均衡画面 构图中注意画面不要有失重感，如下图中的三支红灯笼点缀了画面的左上角。,利用影子平衡画面,第九章、构图中突出主体的几种方法 主体具有代表性、典型性，陪体必须要为主体起很好地说明、引导、美化的作用； 主体在画面中必须突出，与陪体的关系是大与小、全部与局部、近与远、深与淡的对比关系等方法的综合运用。,。,（一）、构图中突出主体的最简单的方法是将主体居于画面的中心主体与陪体的关系是大与小、全部与局部、近与远、深与淡的对比关系等方法的综合运用。由于人物和物体处于长方形画面的中心部位，整个照片具有一种
47、特殊的稳定性。 例如右图向往中学习交警指挥的小男孩与交警是大与小的对比,（二）、主体在画面的兴趣点、结像大、焦点清晰是基本要求。 将主体配置在前景中，这样画面就可以包含足够大的空间，成为一张全景照片。如下图孤舟度远山,（三）、 通过选择焦点来突出主体 山地自行车比赛运用爆炸变焦的技法，使画面只有焦点上的运动员清晰，而其它陪体制留下一些色块。,（四）、通过布局突出主体 我不知道你是谁，我却知道你为了谁采取了文学写作中的详写略写的手法，隐去了献血者和医护人员，突出采血器械和无偿献血证，呼应了标题。,（五）、通过物体大小的比例关系突出主体 把主要表现对象拍成特写或接近于特写的近景，这就要求从近距离拍摄，画面范围只是一个小空间。,（六）、通过搭画框的方法突出主体,（七）、通过用光来突出主体 用光线强调构图中的主要部分，使之显得亮度最高。光线是最有效的造型手段，可以用以强调被摄主体。例如，较暗的前景和较明亮的背景。能强调出被摄体的空间 纵深感；暗色体态 的轮廓在淡色的背 景上会很好地被描 绘出来；同样淡色 体态在暗背景上会 显得很清晰；有表 现力的明暗和影调 层次的交替变化， 使照片生动地表现 了实际的被摄主体。,
