1、黑暗时代中的艺术明珠浅谈哥特式教堂的艺术美摘要：哥特式建筑诞生于中世纪，以巴黎为中心的法国北方伊尔德法兰西地区，以主教教座所在的主教堂为最高代表。然后由法国流传到英国、德国、西班牙北部和意大利北部。哥特式教堂作为哥特式建筑的代表，在艺术上所体现出来的形式美，令人击节赞叹；同时它也透露出深刻的美学意蕴，构成了艺术美中内容与形式的完美统一。关键词：哥特式教堂；艺术美；宗教；基督教每一种建筑的风格形式，都是人类为表达某种特定的生存理念及满足其精神慰藉和审美诉求而创造出来的。建筑作为“凝动的音乐” ，是人类心灵世界的一种物化形态，它所体现出的艺术美不容小视。因此，在哥特式建筑盛行的中世纪，雕刻、绘画、
2、家具等各种工艺美术，甚至书法都形成了鲜明的特点，所以也称哥特艺术。1、从“罗曼式”脱胎而出的新艺术风格溯源“哥特式”“哥特” （Gothic）一词最早源于哥特人，中世纪初期的人们用这个词来形容一切野蛮、陈旧和丑恶的东西。然而到了 12 世纪以后，哥特式艺术作为一种熔铸了浓厚宗教意蕴的新颖形式，成为风靡欧洲的最高贵典雅的艺术风格，其最高成就表现在哥特式建筑中的哥特式教堂。哥特式艺术以一种外在性的凝固形式形象地反映了中世纪西欧人内心深处汹涌激荡着的神秘宗教感受。哥特式建筑是从罗马式建筑（又做罗曼式）中发展出来的，但是它却与罗马式建筑有着巨大的形式上的差别，两者代表着完全不同的精神内涵。罗马建筑款式
3、的教堂出现于中世纪早期，即所谓“黑暗时代” ，盛行于 11 世纪和 12 世纪初期，它的前身是古典的罗马长方形会堂建筑，是一种有着圆顶大厅和圆形拱门的建筑物。罗马式教堂的建筑构件以圆拱为主，整个建筑结构坚固厚实、四平八稳，强调整齐壮观和粗犷有力，主要为朴实无华的风格，但其中也散发着庄重严肃的神圣感。与罗马式建筑不同，哥特式建筑以纤柔华丽的艺术风格和怪异夸张的浪漫气质而著称，它卓越地反映了中世纪鼎盛时期人民痛苦绝望的现实生活与奇思异想的浪漫激情之间的那种惊心动魄的巨大反差和令人惊异的强烈渴望。到了 12 世纪以后，哥特式建筑不仅以肋弓拱顶和尖形拱门取代了罗马式建筑的圆形拱顶和拱门，以五彩缤纷的玻
4、璃花窗、轻盈纤巧的飞扶壁、玲珑剔透的雕塑和色彩斑斓的教堂内观取代了罗马式建筑的笨重厚实的石头护墙，呆板的平直结构、单调的回廊装饰和阴暗压抑的室内气氛，而且更以一种大胆而怪诞的浪漫风格和疯狂而诗意想象力，取代了罗马式建筑的严谨实用的风格。哥特式教堂的整个建筑风格、色彩配置和内部雕镂，都是为了烘托一个思想，就是空灵的天国意识，是为了激发一种感受，一种深沉痛悔的罪孽感。哥特式教堂的发展经历了三个阶段：最初，哥特式教堂是从法国巴黎开始兴建，因此法国有几座很具有代表性的教堂建筑，比如劳恩主教堂，还包括世界闻名的巴黎圣母院，它是哥特式教堂第一个成熟的代表，其不同凡响之处在于巨大的规模和飞拱这种新建筑技艺的
5、运用。飞拱的使用，在哥特式建筑的发展史上算第一个阶段，曾经建筑外壁上是坚固墙壁的地方，因为飞拱的使用，被彩色玻璃代替了。到了第二个阶段，也就是 13 世纪，哥特式出现了繁荣期，非常重视装饰性的处理，开始追求丰富多彩的整体视觉效果，其最高成就就是有彩色玻璃和雕塑做装饰的法国主教堂：夏特尔主教堂、兰斯主教堂等。第三阶段，在保持了自身的基本特点之外，装饰效果的变化已经脱离了视觉上应有的结构整体性。在 14 到 15 世纪，人们的兴趣发生了改变，不再对高大的建筑产生强烈兴趣，而是对建筑进行具有地区和民族特色的加工整饰，从而形成了后期哥特式建筑的重要特征。2、缩短与上帝间的距离哥特式教堂的形式美与内容美
6、我们可以了解到，哥特式教堂主要具有以下几个建筑审美特征：1.、平面一般是十字架形；2、高耸入云的塔楼多为尖笋状；3、斜柱加固支撑较薄的墙面，形成特殊的外墙结构；4、薄壳般的穹顶正中开有三个大门，中间的大门为主要通道；5、内部是轻盈、裸露的棱线飞肋骨架穹窿；6、高大宽敞的内部空间具有良好的采光性能；7、窗户多为植物的叶片式，窗户上用五彩玻璃做镶嵌图案，多是圣经故事。首先，从建筑技艺上来讲，哥特式教堂以粗犷、奔放的力量体现教会的神圣精神。在设计中，艺术匠人们一反罗马式教堂雄浑坚实的建筑风格，抛弃了罗马式厚重阴暗的半圆形拱门、厚重的穹顶，取而代之的是线条轻快的尖拱卷、造型挺秀的光塔以及飞扶壁，利用十
7、字拱、飞券、修长的立柱，以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间。钟塔、小尖塔、飞券、瘦高的尖矢形窗子和无数的壁柱、脚线等，在主教堂周身秘密地布满了垂直线，他们造成了向上升腾的动态。哥特式教堂哥特式教堂的线条、空间、光线和各种装饰，结合起来造成一个“非人间”的境界，给人以神秘之感。同时它的结构富于变化，造成一种火焰式的冲击力，把人们的意念带入天国，体现了宗教的观念，人们的视觉和情绪随着向上升华的尖塔，有一种接近上帝和天堂的感觉。同时，哥特式建筑使用了一个被称为点支撑的设计概念，也就是按照专门规定好的间隔排列建筑物的窗间壁或者其他支撑物，这样的结果就
8、使哥特式教堂成为了最低限度的墙和最大限度的明亮玻璃相结合的教堂，色调浓艳的玻璃于是成为了构成哥特式教堂整体效果的必不可少的部分，而它独特的窗子和复杂的插图内容更加为教堂象征主义艺术的丰富多彩做出了贡献。以哥特式教堂内部装饰中最大的一个特点圆形玫瑰花窗为例，除了外形和色彩的绚丽外，它具有的更多是宗教象征意义。圆形的玫瑰花窗象征天堂，各式圣者登上玻璃窗，酷似丰富多彩的舞台画面。同时，哥特式教堂取法自然，刻意模仿植物的各种形态，哥特拱表现树叶的形状，扶垛模拟分叉的枝干，并且从中找到自己的总形式以柱比树，以柱头比叶，以屋顶比天。因此，整个教堂仿佛是是一座森林迷宫；在这座建造起来的森林中，通过管风琴及吊
9、钟，更是给人以天籁之感。其次，从艺术美中内容美的视角分析，哥特式教堂较罗马式教堂更能表现出一种人的意念的冲动，在作为宗教建筑物的基础上，更是城市的象征，文化的标志物，代表着中世纪的审美特点和宗教文化。它象征着在最黑暗的中世纪时期，人们获得了一点有限的自由，感受到了一丝现实世界照进黑暗社会的阳光，而伴随教堂中的美丽装饰，人们就会产生神幻的感觉。丹纳在艺术哲学史中便写到过这种奇妙的宗教效果：“走进教堂的人心里都很凄惨，到这儿来求的也无非是痛苦的思想。他们想着灾难深重，被火坑包围的生活，想着地狱里无边无际，无休无止的惩罚，想着基督在十字架上的受难，想着殉道的圣徒被毒刑折磨。他们受过这些宗教教育，心中
10、存着个人的恐惧，受不了白日的明朗与美丽的风光；他们不让明亮与健康的日光射进屋子。教堂内部罩着一片冰冷惨淡的阴影，只有从彩色玻璃中透入的光线变作血红的颜色，变作紫英石与黄玉石的华彩，成为一团珠光宝气的神秘火焰，奇异的照明，好像开向天国的窗户。 ”在哥特式教堂中，构成交叉尖拱的对角拱相交，造出许多宽阔的面，有了这些面，光与影才能够相互作用，出现变化，教堂中所有的线条、空间、光线和各种装饰，结合起来造成一个“非人间”的境界，给人以神秘之感。它富于变化的结构，造成一种火焰般的冲击力，把人们的意念带入天国，人们的视觉和情绪随着向上升华的尖塔，产生出接近上帝和天堂的感觉，形式美与内容美完美的结合在一起，哥
11、特艺术的灵魂也就在此中得以展现。3、沐浴基督教的圣光哥特式教堂建筑艺术风格的灵魂哥特式建筑以它崭新设计理念和风格的出现可以称之为一种文化奇迹。在当时的社会中，尤其是深受古希腊文化影响下的古罗马建筑，仍然是一种人本主义的设计理念，并且随着古罗马帝国的政治影响力，其建筑文化也具有很深远的覆盖性。那么，高耸入云的哥特式教堂的出现无疑是对人本文化的反拨，彰显着一种“神本”文化的符码。而这一切与基督教的迅猛发展有着直接的关系。“中世纪是从粗野的原始状态发展而来的。它把古代文明、古代哲学、政治和法律一扫而光，以便一切从头做起。 ”随着西罗马帝国的灭亡，四分五裂的领地不可能容纳日益发展起来的商业和手工业，生
12、活的重心在向农村转移，古罗马发达的建筑业在不可能向农村渗透，城市也就变得萧条起来。同时由于战争不断，在普遍的野蛮和愚昧状态之中，基督教得到了很快的发展。人们受教会统治，受教士感化，从而使神学在智力活动中取得了绝对的地位。伴随着十世纪以后市民文化的逐渐兴盛，人们逐渐动手建立自己的城市。同时因为基督信仰的文化凝聚力和向心力，他们在城市里修筑的最重要的场所就是教堂，试图用教堂来荣耀自己的城市。因此，真正的哥特精神、哥特风格之美是来自于哥特时代人们对于宗教的新视野。哥特时期的基督教还给了人们尊严，他们接受了艺术带来的审美愉悦。所以，从色彩上哥特式教堂就有了全新的变化。哥特式教堂的设计一般来说都是大门朝
13、西，为的是礼拜的时候面向东方，因为那是耶稣基督的圣墓所在。主教堂内部映照得五彩缤纷，光辉夺目，这无疑是天堂的再现，中世纪教堂不再像一个庇护所，而是与更大的群体相沟通，从而发挥了作为一个有丰富意义的空间有机体的中心的功能。哥特式教堂代表了一种存在的图景，是一个天堂图景的具体化，通过它的开放式结构，这一图像被传播到整个社区。除了信仰之外，人们开始怀抱对生活的期待与爱。 “阴暗的心灵通过物质接近真理，而且在看见光亮时，阴暗的心灵就从过去的沉沦中独活” ，并且这种感知令人感到美和满足，这无疑是哥特式教堂之美所绽放出的文化光芒。基督教信仰是哥特式教堂建筑艺术风格的灵魂。哥特式教堂的诞生是为了一种信仰，它
14、是超越了国家和民族的存在。哥特式教堂最初的建造目的和诉求，并不是在于它本身，即建筑本身的形式，而在于其中所蕴含的宗教信仰和思想，是基督教教义的宣传和发扬。它是为了基督教的信仰而建造的，同样也是为了基督教的内涵所存在的。哥特式教堂是在宗教信仰与现实世界架起了一座桥梁，联系了物质与精神、实体与虚无以及神圣与希望。作为教堂中最具特色的玻璃花窗，极具象征性的诠释了宗教的含义，在石材与玻璃的组合下，构成了整体的和谐，这一和谐只为了一个目的，就是符合于颂扬基督教的精神。以巧妙运用了宗教文化的巨大感召力的哥特式教堂内部装饰为例，许多中世纪的神学思想及艺术品很早就透露了“光”是基督教精神中最为重要的象征元素之
15、一，而“光”正是哥特式教堂中转化人们的知觉感到神圣经验的最主要工具。拜占庭艺术家专注于以人像作为超自然感应的媒介，于是取自圣经及其它传说典故中的象征符号成为指定及暗示人物、事件特定性元素。圆的光环总是成了包围起基督的图形，并用以隐喻基督位于真理、荣耀的中心；这一个“光”的隐喻可能来自于圣经中“约翰福音”所写道的真光，那是一道由基督散发照在所有人们身上，使其领略荣光以及救赎的光，或者是属于人类共有的对于光的神圣、繁衍、光明的共有记忆。哥特式教堂的玻璃工匠们利用玻璃来描绘精神的象征符号：柔和的光线透过高高的侧窗洒落进来，暗淡的教堂中，光线集中于圣坛部分，这样可以将信徒的思想朝天空的方向引升。哥特式
16、教堂玻璃典型特征之一的大花窗呈圆形，体积巨大，直径可达十几米。这暗示太阳，象征着基督的圣光，而嵌入的圆花则代表圣母玛利亚。大圆形花窗作为光源，当阳光明媚之时，特别是在高大祭坛之上，可以产生特别动人的色彩效果，圆花窗上的七彩玻璃改变了光线，形成了一种飘忽的氛围，唤起基督徒心灵的回应。而在建筑外观上，雅致的窗花格可以使周围的门面显得格外轻盈优雅。这些彩色玻璃镶嵌画的窗子组成了穷人和文盲的圣经，通过阳光传递进来的神秘光线可能对于未受过教育的人来说是很难领会的，但它们创造了一种远离日常生活的气氛。教堂中的彩色玻璃将自然光线转化为一种神秘的媒介，似乎证实了上帝此间的存在。人们从大窗子的彩色的玻璃上看到光
17、辉和希望，对教堂怀着虔信和敬畏的感情，光辉灿烂的阳光仿佛神的恩典一般，进入了信徒的心灵。总的来说，教堂作为哥特式建筑的代表，是一种非常成熟的时代艺术风格，这些由石头和玻璃组成的建筑物，代表着一种表现出了非凡的艺术创造力和想象力的新的眼光。一座教堂对于中世纪那个时代意味了很多，我们如今需要仔细研究才能发觉其中的一部分含义。宗教作为当时生活中极为重要的一部分，人们许多的工作和日常行为都会以宗教为中心，因此，一座教堂对于一个范围内的地区来说，是最具标志性的、唯一高大的建筑，教堂的尖顶是所有远方客人往来辨别方向的标志，教堂钟楼的钟声是所有人作息的时针，教堂是民众心血与辛勤劳作的结晶。教堂不仅是教育场所
18、、祈祷场所，而且还是举行商会贸易、非宗教集会和民间节庆活动的地方，他们把自己的时间和精湛的手艺，自己的全部才华和幻想，都奉献了教堂；甚至把它当成是自己灵魂安息的圣殿，是珍藏自己民族文化传统的神圣宝库。四、结语密斯在谈建筑中说到， “希腊的神庙，罗马的巴西利卡和中世纪的教堂使我们觉得有意义，是在于它们都是整个时代的创造，而不在于它们是某个个别建筑师的作品，它们真正意义在于它们是时代的象征。 ”每一个时代的建筑都是这一时代无声的印迹。哥特式教堂的美不存在于单一的建筑形式、主架构造或者内部装饰之中，单一的形式美只能作为其附属的美学特征。形式美寓意了基督教的信仰，与宗教文化相结合，才能真正体现哥特式建筑的艺术美。
