1、大舞台大舞台107摘要 ：在上个世纪七十年代以前，无论历史文献还是当代舞蹈的记录中。都没有“敦煌舞”这个名称。今天以”敦煌”命名的舞蹈，其直接来源是敦煌莫高窟壁画上的大量古代舞蹈姿态，它是当代舞蹈艺术家们根据对古代敦煌壁画舞姿的研究和受敦煌乐舞壁画的灵感启发，“复活”和创作出来的一个新舞种。敦煌舞既涵盖了古代乐舞的内容也包含了当代人的创新；既有历史上的乐舞在敦煌壁画舞姿形象体系中的反映，又有当代舞蹈艺术工作者依据敦煌壁画舞姿研究、编创以及在表演过程中形成的当代敦煌舞蹈艺术成果。关键词 ：敦煌壁画；古典舞；敦煌舞蹈；形态特征；艺术特色敦煌艺术是人类历史文化和中国文化的一大奇迹和瑰宝，举世闻名，敦
2、煌舞则是敦煌艺术中不可或缺的珍贵部分。自上个世纪70年代末一经问世，就以它独特的舞蹈艺术魅力和价值，不仅深受中国广大观众的赞赏和高度评价，而且走出国门巡演世界，产生了很大的国际影响。对于敦煌舞蹈，学者们普遍一致的看法是：敦煌舞蹈是国内民族汉族、西部各民族和中外各国中国、印度和中亚诸国舞蹈文化交融创造的产物。敦煌舞蹈是具有一整套独特审美特征的舞蹈语汇，它的出现丰富了中国古典舞的舞蹈语汇，形成了自成一体的中国古典舞流派。可以说敦煌舞的成功“复活”，是当代中国舞蹈史上具有重要意义的历史性事件。一、中国古典舞的起源、发展及流派（一）中国古典舞的起源中国古典舞是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工
3、作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义和古典风格特点的舞蹈。一般来说，古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧。世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。我国汉族的古典舞流传下来的舞蹈动作，大多保存在戏曲舞蹈中。一些舞蹈姿态和造型，保存在我国极为丰富的石窟壁画、雕塑、画像石、画像砖、陶俑，以及各种出土文物上的绘画、纹饰舞蹈形象的造型中。我国舞蹈家从20世纪50年代开始进行的对中国古典舞的研究、挖掘、整理、复现和发展的工作，取得了很大的成绩，形成了一套完备的中国古典舞教材，创作出一大批具有中国古典舞蹈风格的舞蹈和舞剧作品，形
4、成了细腻圆润、刚柔相济、情景交融、技艺结合的特点，以及精、气、神和手、眼、身、法、步完美协合与高度统一的美学特色。（二）中国古典舞的流派 我国的古典舞大都是通过舞蹈工作者在戏曲和民间舞蹈的基础上，经过长时期艺术实践的探索、借鉴和检验，流传下来的具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。它不按戏曲的规范，而是根据舞蹈的特性，按照舞蹈的审美标准及要求，把技术性的内容转化为艺术性的内容。武术也是发展中国古典舞蹈的一个重要基础。敦煌彩塑和敦煌壁画同是敦煌莫高窟造型艺术的重要组成部分。古代的能工巧匠们以娴熟的技巧、高度的概括力和丰富的想象力，塑造了许多造型优美、神态生动的女性形象。其中“飞天”是敦煌壁画中
5、艺术成就最高，也是最受人们喜爱的部分。而以“飞天”为主要舞蹈形象的敦煌舞蹈也成为我国古典舞新的、重要的组成部分。对拓展我国古典舞发展起到了重要的作用，使得我国的古典舞得以更好的发展。二、敦煌舞蹈的流派由来及其对中国古典舞的贡献（一）敦煌舞蹈的由来被誉为“世界艺术宝库”的敦煌莫高窟，保存了极其丰富、珍贵的舞蹈形象。舞蹈是转瞬即逝的时空艺术，在没有古代舞蹈动态资料的情况下，那些凝固在石窟壁面的各个时代舞蹈形象，成为十分罕见、珍贵的舞蹈史料 。上个世纪七十年代以前，无论历史文献还是当代舞蹈的记录中都没有“敦煌舞”这个名称。我国舞蹈工作者对包括敦煌壁画在内的莫高石窟艺术进行系统研究，并以此为依据，创造
6、性地“复活”了壁画上“扬眉动”、“弹指移项”、“扭胯蹶臂”、“腾踏旋转”的动人姿态。今天以“敦煌”命名的舞蹈，其直接来源是敦煌莫高窟壁画上的大量古代舞蹈姿态，它是当代舞蹈艺术家们根据对古代敦煌壁画舞姿的研究和受敦煌乐舞壁画的灵感启发，“复活”和创作出来的一个新舞种。这些来源于敦煌彩塑和敦煌壁画的艺术形象手姿丰富，纤细秀丽，大部分是具有典型意义的美妙的舞蹈动作。后经舞蹈工作者经过加工、编排，创作出有着自己独特的形态特征和艺术风格的舞蹈形式。（二）敦煌舞蹈在中国古典舞中的重要性 “敦煌舞”虽归属于中国古典舞体系，但它却洋溢着与中原汉民族舞蹈不同的异国、异域情调，肢体多曲线，舞姿多棱角，手姿丰富，脚
7、位富于表现力，眼睛传神，是敦煌舞蹈有别于其他舞蹈的独特之处。在追寻和重塑中国古典舞的路上，我们不必执著于走戏曲舞蹈、武术及民族民间舞蹈这一条路；丰富的文物、古代壁画、石窟造像和文献典籍等，完全可以成为舞蹈工作者寻古探微的新来源。“敦煌舞”综合了壁画的各种舞姿、从不同朝代的壁画舞姿中提炼出较有创新价值意义的形式，创建出系统而科学的舞蹈动作体系，推动了敦煌舞蹈的蓬勃发展。敦煌舞蹈的出现，极大的丰富了中国古典舞风格类型和舞蹈语汇。三、敦煌舞蹈的形态特征及艺术特色（一）敦煌舞蹈的形态特征敦煌舞蹈这些来源于彩塑及壁画中历代的舞蹈造型后被舞蹈工作者经过加工、编排，创作出有着自己独特的形态特征和艺术风格的舞
8、蹈。敦煌舞蹈异域风格的舞蹈元素还来源于古代盛世时期中华民族传统文化与外域文化的交流和交融。敦煌舞蹈研究专家、敦煌舞基本训练的创始人高金荣认为，敦煌壁画及彩塑的舞姿主要集中在以下几个方面：1.北凉到北周的伎乐天。2.唐代的经变画。3.各代飞天。4.莲花童子。5.金刚力士与天王。（这是充满阳刚之气的男性舞蹈造型）6.世俗舞蹈。（是现实生活的直接反映）此外，还有彩塑菩萨。她认为，敦煌彩塑和敦煌壁画同是莫高窟造型艺术的重要组成部分。手的形状丰富多姿、纤细秀丽，富有中国传统的古典美；2.手臂柔曼多变，手腕和肘部呈棱角；敦煌舞蹈的形态特征及艺术特色刘继明河南广播电视大学450008韩宁河南郑州大学音乐系4
9、50052（下转60页）舞蹈大舞台大舞台大60谱例8：作品第461468小节a乐句（第461464小节）高声部旋律线运动走向示意图：第461小节的升F音它处于这个旋律线运动的波谷，除了是旋律运动重音点外，它同样是处于节拍重音的位置；到第464小节的还原F音，它处于这个旋律线运动的波峰，同样，它既构成了节奏重音，也是旋律运动重音点。此外，这个旋律的第464小节A音F音形成大跳，加上了力度重音符号，从而形成了一个节奏组，使在这个乐句结束前形成了强劲的推动力。参考文献：1张巍.音乐节奏结构的形态与功能节奏结构力与动力若干问题的研究M.上海： 上海音乐学院出版社，2009年1月（上接107页）3.赤足
10、，脚的基本形状为勾、翘、歪；4.体态基本下沉、出胯、冲身而形成三道弯。出胯动作有两种样式：一种是推胯；一种是坐胯。推胯是在提胯向上推出，线条较硬，动作有力；坐胯有向前和向后的不同方向，动作柔和。总的构成刚柔相济、曲线鲜明的一种柔、韧、沉、曲相结合的动作特征。5.使用长绸、腰鼓、琵琶等道具而舞的形象，也是其鲜明特色之一。高金荣还认为，前期的敦煌壁画中的舞蹈姿态，有明显的印度舞的影响，许多动作姿态来自印度，形成了敦煌舞蹈富有特色、魅力的形态特征，也由此可见当时中国与异域文化交流、交融的开放程度。（二）敦煌舞蹈的艺术特色敦煌舞蹈综合了壁画的各种舞姿，从不同朝代的壁画舞姿中提炼出较有创新价值的形式，创
11、建出系统而科学的舞姿，推动了敦煌舞蹈的蓬勃发展。敦煌舞蹈富有浓厚的异国情调，是敦煌舞蹈有别于其他舞蹈的独到之处。飞天几乎成了敦煌艺术的代表和象征。以扭动的身躯表现飞翔的姿势，以流畅生动的线条勾勒出轻盈的体态，以飘舞而富有韵律感的裙带表现出“飞行”的轻捷自如，这是飞天独有的艺术魅力所在。敦煌舞蹈流派的出现与建立，其意义不仅在于为中国古典舞整体体系增加了一个流派，而更在于它将古代传入中原的西域舞蹈文化，形象地再现给我们，让我们了解了西域舞蹈的特殊风采，体会到古代中原文化与异域民族文化交流和交融的盛况，同时体现出中华民族舞蹈文化强大的融合力和生命力。参考文献：1袁光明.敦煌壁画中飞天之研究M.200
12、3年2刘靖着.敦煌艺术产生的文化背景M.兰州西北师院学报编辑部1990年1月3范兴儒.敦煌飞天J.兰州敦煌文艺出版社出版,1995年第1版4高金荣.敦煌舞蹈M.兰州敦煌文艺出版社,1993年5刘晓天.敦煌飞天M.上海人民美术出版社,2002年5月1日6陈珏.敦煌莫高窟及周边石窟M.三秦出版社,2006年1月1日7周大正.敦煌壁画与中国色彩J.北京人民美术出版社,2000年,7第1版8高金荣.敦煌石窟舞乐艺术J.兰州甘肃人民出版社出版,2000年,6第1版9董锡久.敦煌舞蹈M.新疆美术摄影出版社,1992年10王克芬.敦煌舞谱残卷探索J.新疆艺术期刊1986年1月刊出11刘慧芬.唐代乐舞研究之五J.故宫文物月刊第,58号第五卷第十期民77年1月12郑汝中.台建群主.中国飞天艺术M.安徽美术出版社,2000年11月出版作者简介：刘继明，河南广播电视大学教师，毕业于郑州大学音乐系，本科学历韩宁，郑州大学音乐系教师，毕业于郑州大学音乐系，本科学历音乐
