1、探索哥特风格的精神内涵,什么是哥特,哥特：是来自中世纪的蛊咒。当时人们用它形容一切野蛮、陈旧、丑恶的东西。后人把它加在中世纪的建筑上（人们也往往以此称中世纪的绘画）来形容当时漫长、持续不断的酷战争的社会环境，使人们产生了灰心丧气、悲观厌世、情绪紧张，对外部刺激敏感的情绪。最开始的环境背景，厌世绝望、离世的幻想、温情的渴望，会使人们自然而然地皈依以侍奉上帝为首要义务的基督教。与宗教相辅相成基督教开始统治人心，启发艺术，利用艺术家。哥德式建筑艺术风行起来。这种建筑从十二世纪兴起于法国，逐步传布到英、德及中欧、北欧各地。,为什么用野蛮来命名它,“gothic”这个单词起于文艺复兴时期，在15世纪时，
2、意大利人有了振兴古罗马文化的念头因而掀起了灿烂的文艺复兴运动，由于意大利人对于歌特族摧毁罗马帝国的这段历史情仇始终难以释怀，因此为了与这段时期有所区隔，他们便将中世纪时期的艺术风格称呼为gothic，对他们而言即意味着野蛮和粗野。,哥特式风格艺术内涵的多样性,当然我们要看到事物的双面性，中世纪给世人留下了很多宝贵的文化遗产和杰出的艺术作品。这时期的建筑技术上有了突破式的改进，产生了像NOTRE-PAME这样的歌特式大教堂。歌特式的艺术不仅仅体现在建筑上，从12世纪到16世纪的早期，雕刻，玻璃制品，装饰物等都贴上了歌特艺术的标签。宗教在歌特艺术作品中起到了很重要的因素。画家，雕刻家们比起用现实主
3、义的方法表现主题更多的运用宗教的感觉。不管怎么说，文艺复兴时期的人门很显然对“Gothic”这个词汇是含蓄的否定。,哥特式艺术的产生和发展最充分地体现了精神对物质、基督教唯灵主义对粗野的蛮族文化的制服过程。它以一种外在性的凝固形式形象地反映了中世纪西欧人内心深处汹涌激荡着的神秘而诡橘的宗教感受。,哥特式艺术作为一种熔铸了浓厚的基督教神秘主义意韵的新颖形式, 成为风靡欧洲的、高贵典雅的艺术风格。它的最高成就表现在哥特式的建筑中 。,哥特式建筑有三大特点,总体风格特点是: 空灵、纤瘦、高耸、尖峭。,哥特式建筑有三大特点,总体风格特点是: 空灵、纤瘦、高耸、尖峭。,哥特式建筑有三大特点,总体风格特点
4、是: 空灵、纤瘦、高耸、尖峭。,哥特式建筑有三大特点,总体风格特点是: 空灵、纤瘦、高耸、尖峭。,哥特式建筑,艺术与建筑的完美结合,哥特式建筑有三大特点,总体风格特点是: 空灵、纤瘦、高耸、尖峭。,第一大特点：,第一大显著特点就是尖拱，哥特式教堂中使用侧推力较小的尖拱，减轻了结构的重量。由于尖拱不像圆拱，其半径一旦固定就不可改变，而是可以任意改变弧拱的高度，也使正厅与侧厅的高度更加协调。,第二大特点：,第二大显著的特点就是高大的玻璃窗，这是由于使用了独立的飞券结构，把券脚落在侧廊之外的横向墙垛之上。侧廊因不必再承担中厅拱的侧推力而使的中厅的侧高窗得以开大，而外墙上也因此有可能大面积的开窗。在飞
5、券和墙垛之间还可以建造各种功能的小房间，因而使教堂的横厅越来越短。从外面看教堂就是由细长的石头与巨大的玻璃组成，其组成类似于现代建筑的框架式结构。,第三大特点：,第三大特点就是由于骨架券成为拱顶的主要结构，十字拱也成了框架式的，因此拱顶的结构性更强，就使得总体的厚度减小，整个拱顶的重量大大减轻，减小了对各部分施加的力度，也使得拱顶可以使用于各种平面。简单实用的拱顶技术的普及，也大大推动了哥特式建筑的发展。哥特式建筑还有一个重要的特点，那就是各式各样精美的装饰，雕刻、壁画、圆窗，以及宗教题材的玻璃彩画都是不可少的，也成为各个教堂最吸引人的特色之一。,巴黎圣母院英国威斯敏斯特大教堂德国科隆大教堂意
6、大利米兰大教堂,哥特式代表建筑,巴黎圣母院内景,巴黎圣母院,巴黎圣母院： 该教堂以哥特式的建筑风格，祭坛、回廊、门窗等处的雕刻和绘画艺术以及教堂内所藏的大量艺术珍品而闻名于世。,从塞纳河上看巴黎圣母院,巴黎圣母院（背面）,巴黎圣母院建筑（局部）,亚眠大教堂 法国最大的教堂，教堂的西立面和南立面上是称为“亚眠圣经”的雕饰群。这座教堂是哥特式建筑成熟的标志。,英国威斯敏斯特大教堂,威斯敏斯特大教堂中礼拜堂的拱顶作了许多下垂的漏斗形花饰，穷极工巧。这时的肋架已失去结构作用，成了英国工匠们表现高超技巧的对象,被誉为“科隆的科隆灵魂”的大教堂不仅是德国最大的教堂，也是世界最高的教堂，被称为最完美的哥特式
7、大教堂。,意大利米兰大教堂,米兰大教堂（局部）,米兰大教堂一直被认为是一个极为丰富和复杂的晚期哥特式风格的实例。其内部的众多范例也使它成为全欧洲最富丽的建筑作品 ，是世界上雕像最多的哥特式教 堂,中国的哥特式建筑,广州石室圣心大教堂 坐落于广州市区中心的一德路，是天主教广州教区最宏伟、最具有特色的一间大教堂。该教堂建于1863年，落成于1888年，历时25年始建成，至今有130多年的历史。由于教堂的全部墙壁和柱子都是用花岗岩石砌造，所以又称之为“石室“或“石室耶稣圣心堂“、“石室天主教堂“。是省重点文物保护单位。 教堂建筑结构：正面一对巍峨高耸的双尖石塔，高插云霄。石塔中间西侧是一座大时钟，东
8、侧是一座大钟楼，四具从法国运来的大铜钟；堂内是尖形肋骨高叉的拱形穹窿；正面大门上面和四周墙壁分布的花窗棂，都是合掌式，所有门窗都以法国制造的较深的红、黄、蓝、绿等七彩玻璃镶嵌。这玻璃可避免室外强光射入，使室内光线终年保持着柔和，形成慈祥、肃穆的宗教气氛。,上海徐家汇天主堂 上海徐家汇天主堂位于徐汇区蒲西路156号，是上海天主教三自爱国会所在地。其正式名称为：圣伊纳爵主教座堂，是天主教上海教区的主教府所在地。始建于清光绪三十一年（1905年），宣统二年（1910年）告成，1980年重修。为中世纪哥特式建筑，平面呈长十字形，正面向东，两侧建钟楼，高耸入云 。,济南洪家楼天主教堂 洪家楼天主教堂，为
9、济南的标志性建筑物之一，也是济南文化带的重要象征。教堂位于山东省济南市区东部，历城区洪楼广场北侧，东邻山东大学老校，以洪家楼村而得名，是济南市也是华北地区规模最大的天主教堂，也是中国三大著名天主教堂之一，在中国近代宗教建筑中占有重要地位。教堂为双塔哥特式建筑，始建于1901年，建成于1905年（也有说法为1904年），1906年扩建，整个建筑气势宏伟，威严高耸，蔚为壮观，基本属于欧洲12至16世纪初的哥特式建筑风格，与闻名世界的坎特伯雷大教堂、巴黎圣母院、夏特尔大教堂和威斯敏斯特大教堂极为相像。 作为典型的哥德式建筑，该教堂结构合理，建筑质量极高，细部处理精致，整座建筑给人气势如虹、精雕细刻、
10、富丽堂皇之感，这也充分说明了中国的优秀传统文化、传统技术、传统工艺可以建造任何结构复杂、制作工艺精细的建筑。洪家楼天主教堂虽然是比较纯粹的西方建筑，但是依然可以在一些细部看出中国传统的影响。教堂主厅的屋顶盖着中国传统小黑瓦。此外，教堂中门两侧上部石墙雕有两个石龙头，龙嘴大张，怒目圆睁，雕刻生动夸张，显然借鉴了中国传统民俗文化。,宁波江北天主教堂 位于宁波市江北岸，始建于清同治十一年（1872年），光绪二十五年（1899年）增建钟楼。整个建筑由教堂、钟楼、主教公署藏经楼以及附属用房组成，具有典型的哥特式建筑风格。江北天主教堂是国家级的优秀近代建筑物，被列为浙江省文物重点保护单位,是第六批全国重点
11、文物保护单位。它具有较高的历史、文化、艺术价值，也是当年法帝国主义入侵中国的重要见证。,北京西什库教堂 西什库教堂在西城区西什库大街33号。又称北堂。最初在中南海紫光阁以西，羊房夹道(即养蜂夹道)以南名叫蚕池口的地方，因此也叫蚕池口教堂。康熙四十二年(1703)建成。光绪十二年(1886)蚕池口天主教堂迁移到西什库内重建。 北堂属哥特式建筑，大堂平面呈十字架形状，建筑面积约2200平方米，高165米，钟楼塔尖高约31米。堂前有月台，三面有汉白玉石栏杆，大堂内有主祭台、苦难堂和唱经楼。大堂正门两旁，有中国式建筑碑亭两座。北堂所属建筑包括修道院、图书馆、后花园、印刷厂、孤儿院、医院、光华女中、以及
12、神甫宿舍等。,天津望海楼教堂 望海楼教堂是法国天主教会于1869年修建的一座哥特式建筑风格的教堂，名圣母得胜堂。因原址为清望海楼，故俗称望海楼教堂。在1870年反洋教斗争（即“天津教案”）和1900年义和团运动中，该教堂曾两次被烧毁，又两次重建，也使这座教堂在中国近代史上具有特殊的历史意义。 该建筑为砖木结构两层楼房，正中高耸塔楼，两侧建有角楼，建筑立面处理精巧别致，细部丰富 。,沈阳耶稣圣心主教座堂 耶稣圣心主教座堂是位于中国沈阳的天主教辽宁教区主教座堂。地处沈阳市沈河区南乐郊路40号，又称小南天主教堂，现在教堂前已建成广场。 1949年以前，南关耶稣圣心主教座堂一直是沈阳的最高建筑物。 1
13、988年被列为辽宁省文物保护单位。 1994年被中国基督教爱国会却认为全国十大重点教堂。 1998年梵蒂冈教宗若望保禄二世特别代表阿坎德拉红衣大主教访问教堂，成为新中国成立后首位到达大陆的红衣主教，也是截至2010年唯一正是访问中国内地的梵蒂冈教宗代表。,哥特式建筑要的不是被理性地理解，而是要感性地体验。它给我们的是建筑与艺术的完美结合。,哥特音乐,从诞生之日起，其文化背景就决定了它与摇滚其它分支的明显差异。从上个世纪70年代末80年代初，同样在英国，一类沉湎于人类黑暗阴郁感情的音乐，也逐渐被人们称为哥特音乐，他们的音乐悲伤、缓慢，他们在今天似乎又掀起了新的复古运动，把哥特风格引入音乐，歌唱着
14、死亡、恐惧、黑暗，偶尔也会蹦出一个宗教主题，或者用死亡金属的暴烈和鬼气森森的圣咏女声这种两极并置，对骑士国王的时代来一个怀旧的回望。,作为根植于浪漫戏剧艺术和十八世纪哥特式文学的音乐风格，它对黑暗压抑、死亡美学、宗教情结和对唯美主义近乎邪恶的追求，使得很多人避而远之。而相应的，也有许多对艺术尤其是后现代艺术敏感的人欣喜若狂地接受它。相比较其他的音乐形式，哥特更容易产生深刻而广泛的影响力。这种影响不局限在音乐方面，可以上升到艺术观念甚至价值体系的层面。哥特音乐往往取材于挖掘和放大的人类感情世界，并在创作的过程中提升了这种自发的感性体验，所以当它再作用于受众时，常会引发进一步的审美情感和思考空间。
15、,哥特音乐追求的是黑暗和死亡美学，这种与经典哲学观念格格不入的理念使得它久久徘徊于主流文化和严肃艺术的大门之外。然而桀骜不逊的哥特对此丝毫不以为意，也许体系庞大、颓废叛逆的地下文化反而更适合它的发展。哥特音乐还有另外一个特质，那就是它所崇尚的死亡美学。他具有具备天生的悲剧性，而弗洛伊德在谈论李尔王的时候就曾经提到，悲剧旨在教导我们“放弃生命，放弃爱情，而与死亡的必然性交上朋友。” 尼采由悲剧艺术引伸出来的悲剧世界观则是“肯定生命，连同它必然包含的痛苦和毁灭，与痛苦相嬉戏，从人生的悲剧性中获得审美快感”。尼采的悲剧理论是给悲剧和死亡赋予美的少数几种悲剧理论之一，它把悲剧看成是灿烂辉煌的，一种“形
16、而上的安慰的艺术”。为了阐述“悲剧性”的实质，叔本华和尼采都转向了音乐。由此可见，哥特音乐作为一种 “形而上的绝望”的载体来表现死亡美学，有其必然性。,哥特电影,苍白的面孔，诡异的画面，悲情的故事,“哥特电影”其实这是一个不正确的术语。即便是在大英百科全书中我们也根本找不到这个词条。之所以在这里使用它是为了指代那些以哥特文化为背景或表达死亡和痛苦等主题的黑色风格的电影，显然这类电影和哥特文学以及哥特音乐有着密切的联系。它们总是以一种非常人的视角去透视着我们生活的世界，去剖析和表达着那种阴郁、痛苦和空虚的感情世界。大量的有关吸血鬼的电影被看作哥特式风格电影的典范。这完全归公于Ann Rice等的
17、吸血鬼题材的小说在世界范围的流行。,夜访吸血鬼汤姆克鲁斯 布拉德皮特 经典的老片子,吸血鬼女王斯图尔特 汤森德的片子 不一样的吸血鬼风 但还是很哥特的,黑夜传说 现代哥特风,剪刀手爱德华约翰尼德普,哥特式服饰,在八十年代，哥特服饰时尚由音乐风格发展而来，受建筑风格的影响，哥特服装风格主要体现为高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角的感觉。而织物或服装表现出来的富于光泽和鲜明的色调是与哥特式教堂内彩色玻璃的效果一脉相通的。真正的哥特时尚体现为： 1.黑色的东西，或其它暗色，如海军蓝、深红； 2. 可以透（龙或渔网状面料），但不露；3. 银饰；4. 苍白的皮肤。体现维多利亚时代关于“苍白
18、的皮肤是贵族的标志”这一审美，也可能是反对沙滩文化里“太阳晒出的古铜色才是美的”健康理论。5. 黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。6. 黑白化妆。白色粉底，黑唇膏，黑眼影，细眉。,真正的哥特时尚体现为： 1.黑色的东西，或其它暗色，如海军蓝、深红；2. 可以透（龙或渔网状面料），但不露； 3. 银饰； 4. 苍白的皮肤。体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美，也可能是反对沙滩文化里“太阳晒出的古铜色才是美的”健康理论。 5. 黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。 6. 黑白化妆。白色粉底，黑唇膏，黑眼影，细眉。,7. 自我束缚的装饰和恋物癖的服装。皮革、PVC、橡胶、乳胶
19、都是必不可少的面料。中世纪的束腰也极为常见。 8. 领带或带钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。 9. T形十字章（古埃及关于永恒生命的标志）、太阳神之眼、五角星、十字架(基督的象征)的饰品以及刺青； 10. 歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。 11. 锁链和铁钉。 12. 身体穿孔。一般情况下舌头是首选部位，其次是鼻子，最后是私人部位和乳头。哥特风格的服饰极端且偏激，只能做为舞台装以及在装发布会上上作为展示类服装出现。,哥特式文学,自从哥特式出现后，它在文学中就开始迅速普及。早期（17641820 年） 的哥特作家在创立该种文体过程中吸收了浪漫主义元素、文艺复兴戏剧及感性小说的特点。这种文体随后
20、发展繁荣起来，据考证在1820 年漫游者梅尔莫斯的出版后，哥特式文学达到了巅峰。在19 世纪中期到末期，这种体裁有了变化，恐怖小说、传奇、科幻小说等交叉式的流派出现，而在各种新型文学体裁中哥特风格的盛行表明：哥特式不管对于普罗大众还是学者都具有一种原始的吸引力。,哥特式发展到当今， 已经不再是一种局限性的文学体裁，它具有了更多的载体，从书籍、有声读物到电影都大量使用哥特式，比如神怪类电影中的德古拉、弗兰肯斯坦等。大众对哥特式作品的喜爱不仅是因为在接受这些作品之后得到感官上的刺激， 更重要的是达到对自我更深层次的认知。哥特式作品如何做到这一点，是由它的三个特征所决定的。,哥特式文学的三个特征,第
21、一个特征：不同寻常的感官体验性。 第二个特征：具有象征性的双重世界。 第三个特征：由四种独特的元素来揭示主题和主旨，从而对人物刻画起到增强的作用。这四种 元素分别是：背景、旅途、双重性、超自然现象。,乌多芙堡之谜 弗兰肯斯坦 僧侣,孤独感 暴力,哥特精神,为哥德次文化定义一个明确的思想体系并不太容易，主要有几个原因。第一，心境及审美观占有非常重要的脚色。有部分是受到浪漫主义和新浪漫主义的启发。黑暗、神秘、病态的印象及心境也存在于传统浪漫主义的哥德小说中。在18世纪末期和19世纪，恐怖感及对超自然的畏惧普遍存在于大众文学中，并持续到现代的恐怖电影。哥德另一个核心元素是滑稽夸张及自我戏剧化，出现在
22、哥德小说和哥德次文化中。,不支持暴力，而是容忍暴力。许多媒体错误地将哥德次文化与暴力、对少数族群的敌意、白人至上和其他仇恨连结在一起。然而，暴力和仇恨 并不是构成哥德思想的元素，相反地，部分哥德思想是由主流文化希望忽略或遗忘的社会或个人罪恶的认知、了解、悲痛所组成。 厌恶政治。哥德次文化没有散发政治讯息或呼吁社会运动，而是强调个人主义、对多元化的包容、创造力、理智主义、厌恶社会保守主义和倾向温和的犬儒主义，但这些想法也不是适用于所有成员。哥德思想主要是建立在审美观上，而不是道德或政治。,歌特存在的理由,很多人被一种毫无快乐和成就感的生活所主宰，这很不幸。但是歌特使这种消沉的感觉成为了生活方式的
23、一种，换句话说：痛苦就是我的生活选择这是一种艺术。 歌特同时也许还是一种精神疗法。如果你对一个属于主流社会的白领仔细谈起你上次自杀未遂的经过，那么他可能会带着一种奇异的眼光躲你躲得远远的，在阳光灿烂的日子里你或许还可以得到廉价的同情，但永远不会为你感到难过，你手腕上的伤痕会得到认真的尊重，“你很酷”!所有感到与社会格格不入的人都会在歌特族中找到自己的位置，因为这里的每一个人都是独一无二的。,不同哥特风格的人群划分,The TradGoth传统哥特 根源：80年代 音乐/兴趣：Bauhaus, Siouxie and the Banshees, The birthday Party, The S
24、isters of Mercy和其他batcave乐队 装束：深受punk影响-渔网，皮夹克，穿孔，浓妆，蓬蓬头，捆绑装束，大量黑色 理念/特点：深信“歌特”已死,The Romantic Goth浪漫哥特 根源：关注维多利亚时期文学创造出的黑暗，感性的神秘世界，以及受其影响的电影 。 音乐/兴趣：文学和诗歌，民谣、天音类暗潮：All about Eve（夏娃的一切）、Faith and the Muse（信念与缪斯）、Love Sprials Downwards （爱盘旋而下）。当然古典音乐也是他们的选择比如巴赫和瓦格纳 装束：大量天鹅绒和蕾丝，宽松的衣服（维多利亚式或中世纪） 理念/特点：
25、感情丰富，有创造力，爱幻想，对它们来说枯萎的玫瑰，藤蔓缠绕的墓地和头骨都是蕴藏极大美感的东东.,哥特精神,为哥德次文化定义一个明确的思想体系并不太容易，主要有几个原因。第一，心境及审美观占有非常重要的脚色。有部分是受到浪漫主义和新浪漫主义的启发。黑暗、神秘、病态的印象及心境也存在于传统浪漫主义的哥德小说中。在18世纪末期和19世纪，恐怖感及对超自然的畏惧普遍存在于大众文学中，并持续到现代的恐怖电影。哥德另一个核心元素是滑稽夸张及自我戏剧化，出现在哥德小说和哥德次文化中。,哥特精神,为哥德次文化定义一个明确的思想体系并不太容易，主要有几个原因。第一，心境及审美观占有非常重要的脚色。有部分是受到浪漫主义和新浪漫主义的启发。黑暗、神秘、病态的印象及心境也存在于传统浪漫主义的哥德小说中。在18世纪末期和19世纪，恐怖感及对超自然的畏惧普遍存在于大众文学中，并持续到现代的恐怖电影。哥德另一个核心元素是滑稽夸张及自我戏剧化，出现在哥德小说和哥德次文化中。,
