1、专题二 鉴赏古诗读懂始温馨寄语 古诗鉴赏，其前提是要读懂诗歌。对于命题者来说，如何引导考生先读懂后鉴赏，命题的导向至关重要。对于考生来说，能否全面理解、深刻领悟作品的内容和技巧，能否读懂诗歌极其关键。因此，必须扭转轻读诗、重做题的倾向，而应沉下心来，反复咀嚼，一定要重视古诗本身给我们传达的内容，从而来解读古诗。在考场上，读懂一首古诗，说到底就是理解诗句意思，诗歌写了哪些内容，是按照什么样的思路和层次来写的。内容和思路是读懂诗歌的关键。培养读懂古诗的能力，要从三个方面入手：一要抓住古诗的体裁、语言特征，二要把握古诗常见的题材特征，三要掌握阅读的基本方法。一、从体裁、语言特征方面读懂古诗(一)古诗
2、体裁常识诗 歌 从 时 间 角 度 分 为 古 代 诗 歌 和 现 (当 )代 诗 歌 ， 从 格 律 角 度 分 为 格 律 诗 和 自 由 诗 。 中 国 古 代 诗歌 以 抒 情 诗 为 主 ， 兼 有 部 分 叙 事 诗 。 中 国 古 诗 从 发 展 源 流 角 度 又 可 分 为 诗 、 词 、 曲 三 种 。A.诗诗分为古体诗和近体诗。1.古体诗，与“近体”相对而言的诗体。亦称“古诗” “古风” 。这种诗体产生较早，唐以前各种形式的诗歌都是古体诗，唐以后把凡不遵守近体诗规则的诗歌也叫古体诗。这种诗体依据每句字数的不同可分为四言、五言、六言、七言、杂言诸体，唐以后五言和七言古体诗成
3、为主流，简称“五古” “七古” 。五古主要从汉代五言诗发展而来，七古则是从七言和杂言歌行发展而来。杂言有一字至十字以上者，但一般为三、四、五、七言相杂，而以七言为主，故习惯上归入“七古”一类。古体诗的特点：章无定句，句无定字，句式可整可散，篇幅可长可短，每句字数可多可少。不讲平仄，不讲对仗。用韵押韵，自由灵活。一般押宽韵，大多是隔句押韵，韵脚可平可仄，而且可以换韵。乐府诗是古体诗的一种。乐府，原为汉武帝刘彻设立的专管音乐的官署，因兼及创作和搜集民间诗歌、乐曲，后遂称这类诗歌为“乐府诗” ，或简称“乐府” 。属古体诗的一种，除要求配乐歌唱外，其形式和古体诗没有区别。后世将魏晋至唐可以入乐的诗歌和
4、后人袭用乐府题名仿作的不合乐的作品，统称乐府。宋元以后，配乐歌唱的词、散曲等，有时亦称乐府。2.近体诗，亦称“今体诗” 。中国唐代形成的律诗和绝句的通称，与古体诗相对而言。包括律诗、绝句和排律。由于有严格的格律要求，所以人们又把它称作格律诗。律诗的格律十分严密，其要求主要有：(1)诗的每句字数整齐划一，有五言和七言两种，简称五律、七律。(2)诗句的数量有不同限制，通常每首八句；超过八句，即在十句以上的律诗，称排律或长律。(3)有特定的对仗要求。八句者每两句为一联，计四联，依次通常称首联、颔联、颈联和尾联。每联的上句称为出句，下句称为对句。每首中间两联，即颔联、颈联必须对仗。(4)声韵格律的要求
5、严格。律诗要求全首通押一韵，限平声韵；二、四、六、八句押韵，而首句可押可不押，一般说来，五律首句多数不押韵，七律首句多数押韵。绝句也称截句、断句、绝诗。每首仅有四句，每句五字的，简称五绝；每句七字的，简称七绝。绝句的声律要求与律诗相同。具体说来，有四种：(1)截取律诗的首尾两联，完全不用对仗，这是常式。(2)截取律诗的后半两联，即颈联和尾联，这也是一种相当普遍的情况。它要求第一联对仗。(3)截取律诗中间两联，即颔联和颈联，都必须对仗。 (4)截取律诗前半两联，即首联和颔联，则要求后一联对仗。区分古体诗与近体诗的方法：(1)看句数。古体诗句数不限，近体诗每首句数有限定，绝句都是 4 句，律诗都是
6、 8 句。(2)看字数。古体诗不拘字数，有五言、七言，也有杂言。杂言往往以七言为主，夹杂着三言、五言，也有夹杂四言、六言以至十言不等的。近体诗都为五言或七言。(3)看押韵。古体诗用韵较宽，不受韵书限制，押韵可平可仄，又可换韵；近体诗用韵严格，只用平声韵，不可用仄声韵，更不可换韵。(4)看平仄。古体诗不拘平仄，近体诗讲究平仄，并一定要符合平仄格式的要求七绝、七律句中一、三、五字的平仄可不论，二、四、六字的平仄须分明；五绝、五律句中一、三字平仄不论，二、四字平仄要分明。边练边悟 1 阅读下面两首诗歌，然后回答问题。石鱼湖上醉歌唐元结石鱼湖，似洞庭，夏水欲满君山青。山为樽，水 为沼，酒徒 历历坐洲岛
7、。长风连日作大浪，不能废人运酒舫。我持长瓢坐巴丘，酌饮四座以散愁！寄李儋元锡唐韦应物去年花里逢君别，今日花开又一年。世事茫茫难自料，春愁黯黯独成眠。身多疾病思田里，邑有流亡愧俸钱。闻道欲来相问讯，西楼望月几回圆。元诗为古体杂言，韦诗为近体七律诗。B.词词，亦称“乐府” “长短句” “诗余” “琴趣”等，是我国古代诗歌园地中的一朵奇葩。约始于南朝，定型于中晚唐，盛行于宋代。原指合乐歌唱的歌词，故又称为“曲”或“曲子词”等。后依照乐谱声律节拍而写新词，叫做“填词” ，或称“倚声” 。再后，则依前人作品的字数、句数、声律、韵律而填定。自此，方与音乐分离，成为诗的别体，故称为“诗余” 。词有“令” “
8、引” “近” “慢”等。 “令”一般较短， “引” “近”一般较长， “慢”又比“引”“近”长，盛行于北宋中叶以后。随后又出现了“小令” “中调” “长调”：(1)小令，限 58字以内；(2)中调，指 59 字至 90 字；(3)长调，指 91 字以上者。词牌，是词的格式的名称。词的格律，即词律，其特征是：(1)字数一定。每一词调都规定一定字数。短的如 十六字令只有 16 个字，长的如莺啼序有 240 字。(2)讲究平仄。 (3)句式参差不齐。少的为一字句，多到十几字句，各种句式都有。(4)押韵的位置各个词调不同。有上下句押，有隔一句押，有隔两句押，有隔三句押，还有句中押；有一韵到底的，也有中
9、间换韵的。边练边悟 2 阅读下面的句子，完成后面两题。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊 层巅。西塞山前白鹭飞，桃花流水 鳜鱼肥。竹外桃花三两枝，春江水暖 鸭先知。床头屋漏无干处，雨脚如麻未断 绝。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。(1)以上名句出自唐代人作品的一组是 ( )A. B.C. D.答案 A解析 为苏轼句，为柳永句。(2)对以上名句的原作进行分类，正确的一项是 ( )古体诗 绝句 词A B C D 答案 CC.曲(一般指元曲)元曲包括杂剧和散曲两种形式。杂剧属戏剧，散曲属诗歌。散曲是继词之后兴起的可供歌唱的新诗体，它有一定的乐调和一定的歌词格式，是按节拍来歌
10、唱的。在形式上，散曲分为小令和套曲两大类别。小令因其体制短小而得名，又叫“叶儿” ，通常指独立的、只有一支曲子的散曲形式。如越调凭栏人寄征衣：“欲寄君衣君不还，不寄君衣君又寒。寄与不寄间，妾身难上难。 ”它跟词中的小令近似，但含义不同。词中的小令是对中长调而言的，指的是篇幅较为短小、曲调比较活泼的词；而曲中的小令则是对成套的曲子而言的，只要是单独的一支曲子，不论长短都叫小令。套曲，又称“套数” “散套” 。它是由同一宫调、不同曲牌的多支曲子联缀而成的组曲。它有头有尾，头一般是一支曲(称为“引曲”) ，中间部分可以从一支到数十支 (称为“正曲”)，结尾一般要用“尾声”或“煞调”结束。如般涉调 哨
11、遍 高祖还乡就是由八支曲子组成。小令形式短小，常用于写景、抒情；套曲更适宜于叙述比较复杂的内容。曲，是和乐的诗，每曲都有一定的乐谱，即“曲调” ，每种曲调都有一个名称，即“曲牌” ，每种曲调都属于一定的宫调。所以一般都在小令或散套的前面写上宫调名、曲牌名，并根据内容写出题目，如越调天净沙秋思 、 般涉调哨遍高祖还乡等。(二)从体式入手读懂古诗高考考查所选的诗体主要是近体诗和词，偶尔涉及古体诗和散曲。近体诗和词在体式结构章法方面既同又异。抓住这“同”和“异” ，可以帮助我们读懂诗歌，甚至可以解答结构思路方面的题目。1.从“起承转合”的写作思路入手，读懂思路层次、大体内容，协助解答某类试题“起承转
12、合”是古人写诗填词所遵循的结构章法。 “起”即开篇， “承”是对“起”句的承接、拓展， “转”是诗意的跳宕转折， “合”是收束全诗。试以杜甫的春日忆李白为例来看它对我们懂诗、解题的帮助。春日忆李白杜 甫白也诗无敌，飘然思不群。清新庾开府，俊逸鲍参军。渭北春天树，江东日暮云。何时一樽酒，重与细论文。首联从赞美李白诗才超群“起” ，颔联指出其清新俊逸的风格为“承” 。颈联为“转” ，开始由赞李白的诗才诗风转为写对李白的思念：从空间阻隔写两人天各一方。尾联是“合” ，是怎样收束全诗的？既然天各一方，自然渴望相见，这是一层；渴望相见，见面干什么？对酌，切磋诗艺，又把首、颔两联的内容收在里面，这是又一层
13、。明白了该诗的起承转合过程，自然很容易做“说说这首诗的构思脉络”题目了。边练边悟 3 阅读下面这首唐诗，然后回答问题。春 思贾 至草色青青柳色黄，桃花历乱杏花香。东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长。请说说这首诗的构思脉络。答：_答案 先写景，后抒情：先选取草色、柳色、桃花、杏花等典型春景表现春日之美，再用东风不消愁、春日惹恨长来点明春思。(或：先写春天的色彩；次写春天的繁花；接着写不解愁的春风；最后写春日惹恨，点明春思。)解析 该诗首句从春草柳色写起，次句写桃花杏花，继续从色彩角度写生机盎然的春光，第三句转写诗人的愁恨，第四句以 “春日”结景，以 “恨长” 结情。如果分阶梯、有侧重地把握这四个结构
14、特点，不仅可以把握诗的具体内容、层次，更可以把握全诗的内容主旨及诗人的思想感情，为准确解题奠定基础。(1)“起”在古诗词中， “起”句就是开头，或写景，或叙事，或抒情，或议论，方式多样。其作用主要有两种：点明题旨，统领全诗，奠定情感基调；托物起兴，烘托铺垫，渲染映衬。边练边悟 4 (2006辽宁)阅读下面这首宋诗，然后回答问题。东 坡 苏 轼雨洗东坡月色清，市人行尽野人行。莫嫌荦确 坡头路，自爱铿然曳杖声。注 此诗为苏轼贬官黄州时所作。 东坡，是 苏轼在黄州居住与躬耕之所。荦确：山多大石貌。第一句在全诗中有何作用？请简要赏析。答：_答案 第一句是全诗的铺垫，描绘出一幅雨后东坡的月夜图，营造了一
15、种清明幽静的气氛，以映衬作者心灵明澈的精神境界。(2)“承”在古诗词中， “承”句或写景，或叙事，或抒情，或议论，与“起”句自然衔接，是“起”的延伸、拓展。 “承”的形式有总接、分承、明顺、暗接、欲扬先抑、欲抑先扬等。其主要作用是：承上启下，铺垫下文。边练边悟 5 (2011山东)阅读下面这首唐诗，然后回答问题。咏山泉储光羲山中有流水，借问不知名。映地为天色，飞空作雨声。转来深涧满 ，分出小池平。恬淡无人见，年年长自清。结合全诗，简要分析“映地为天色，飞空作雨声”的妙处。答：_答案 这两句从声与色的角度描写了山泉的情态。山泉平缓流淌时，清澈见底，水面映照天光云色；凌空而下时，水石相激，作风雨之
16、声。山泉虽然无名，却有映地照天、兴风作雨的奇观。这两句与前面两句形成了先抑后扬(欲扬先抑)的效果。前两句写山泉的平凡无名，为抑；这两句凸现泉流山中的奇观，为扬。如此描写也为最后两句称赞山泉做了铺垫。解析 “映地为天色”从“色”的方面写出山泉之清澈见底， “飞空作雨声”从“声”的方面写出山泉凌空而下水石相激的情形。另外，从上下文看，此联与前一联形成欲扬先抑之势，同时为最后两句的称赞做了铺垫。(3)“转”古诗词中， “转”句在绝句里是第三句，在律诗中指颈联，在词曲中多指“过片” 。 “转”句十分关键，往往由物及人，由景及情，由事及理，由浅入深，从正到反，思路的转换体现诗意的跳宕转折。抓住这“转”句
17、特点对解读诗意也很关键。边练边悟 6 阅读下面这首宋诗，然后回答问题。望湖楼晚景苏 轼横风吹雨入楼斜，壮观应须好句夸。雨过潮平江海碧，电光时掣紫金蛇。第三句描写相对静止的画面，请说说它的作用。答：_答案 第三句从“横风吹雨”转入“雨过潮平” ，为描写雷电蓄势，承上启下。(4)“合”在古诗词中， “合”是结句，全诗不论写景、抒情、叙事、阐理， “合”句水到渠成，往往是诗歌主旨或诗人感情的凝聚之处。 “合”句的作用一般有三种：呼应开篇或诗题，圆合首尾；对比前文或总结全诗，卒章显志；以景结情，含蓄蕴藉，余味无穷。古诗词“合”的方式很多，但基本上分为两类：一是直笔明接，即直接抒情、言志、阐理；二是曲笔
18、收束，用折射、暗示、象征等方法曲折表达作者的感情、寄托诗歌的主旨。边练边悟 7 阅读下面这首诗，然后回答问题。碛中作岑 参走马西来欲到天，辞家见月两回圆。今夜未知何处宿，平沙万里绝人烟。试赏析本诗末句的作用。答：_答案 本诗末句并不正面回答第三句的疑问，而是以景结情，描写明月照耀下的朦胧、沉 寂、荒无人烟的莽莽平沙，气象阔大，含蓄地暗示了戍边将士风餐露宿的艰苦生活，余味无穷。2.从情景关系入手读懂古诗的内容层次古人云：作诗无他端，只“情” “景”二字。我们读诗、赏诗也一样，只要抓住了“情”“景” ，就等于抓住了“牛鼻子” 。在正常情况下，旧体诗、词的基本章法是先写景，后抒情。对于近体诗来说，绝
19、句的一、二两句，律诗的一、二两联，词的上片是写景的；绝句的三、四两句(尤其是末句)，律诗的后两联(尤其是尾联) ，词的下片是抒情部分。而词，又特别强调上下片间的过渡(过片 )。当然，也有少数诗作是先抒情后写景的。边练边悟 8 阅读下面这首唐诗，然后回答问题。旅夜书怀杜 甫细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥。该诗可分为几个层次？各层次的大意是什么？答：_答案 分为两层：前两联为一层，写孤舟夜泊河岸的图景；后两联为一层，抒发自伤漂泊之情。3.利用律诗中间两联对仗特点理解诗意，甚至艺术手法对仗，就是对偶，只在律诗中称对仗。对仗，从内容角度可
20、分为正对、反对、串对三种。正对是指上下句从两个不同角度来说明同一个道理。如李白登金陵凤凰台中的“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘” ，从两个时代的角度抒发人事代谢、怀古伤今之情。反对是指上下两句意义上互为对立。如高适燕歌行中的“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞” ，就是把军中战士和将帅的两种生活放置在一起，构成反差，从而抒发忧愤之情。串对是指构成对偶的上下两句在语意上有承接、因果、假设等各种语法关系的一种对偶形式，亦称“流水对”或“走马对” 。如杜甫闻官军收河南河北中的“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳” ，两句说的是从四川出三峡而北上的行程，前后一贯，又有次序。分清对仗种类，可以理解诗的内容。另外
21、，根据上下句词性相对、结构相同的形式特点还可以帮助我们理解词句的意思。(三)从古诗语言特征入手读懂“诗家语”实际上，考生读不懂诗歌，很大程度上是读不懂诗歌的语言。而读不懂诗歌语言，又是因为不了解诗歌语言的特征。如果了解了古诗语言的一些特征，或许“诗家语”就好懂多了。那么，诗歌语言有哪些特征呢？它对读懂“诗家语”甚至赏析诗歌语言有什么启示呢？诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精练性、跳跃性。中国诗歌多半是短小的抒情诗，一首诗里面的词语数量并不多，蕴涵的意象却非常丰富。要借助非常俭省的语言外壳来表达丰富的思想感情，还要符合音韵的需要，诗歌非对语言作出变形不可。实际上，很少有人用
22、平常说话的语言来作诗。诗歌对语言的变形，在语法上主要表现为改变词性、颠倒词序、省略句子成分等等，主要目的是建立格律以造成音乐美，给读者留下艺术想象和再创造的空间。而这些地方，往往也是高考考查的重点。了解了诗歌语言组织的规律，就能迅速进入诗歌的语境。1.变“性”改变词性中国古代诗人为了炼字、炼意的需要，常常改变了诗词中某些词语的词性。如何逊“夜雨滴空阶，晓灯暗离室” ，王维“下马饮君酒”(送别) 、 “日色冷青松”(过香积寺)、“山光悦鸟性，潭影空人心”(题破山寺后禅院) ，王昌龄 “清辉淡水木，演漾在窗户” ，蒋捷“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉” 、周邦彦“风老莺雏，雨肥梅子”等。我们的
23、古人惯于活用词语，形容词、名词都可作动词，且一作就作得鲜活生动，呼之欲出。就如“雨肥梅子”一句，又经了几场雨呢？那该是从“小雨纤纤风细细” ，到“拂堤杨柳醉春烟” ，到“一枝红杏出墙来” ，再到“花褪残红青杏小” ，最后还是在雨里丰润，怎不叫人垂涎！以上各句中的“暗” “饮” “冷” “悦” “空” “淡” “红” “绿” “老”“肥” ，均为形容词的使动用法，这些词语各有妙用，但有一点是共同的，那就是化腐朽为神奇，增强了诗词的表现力、感染力。2.变序改变词序句序(1)主语后置。崔颢黄鹤楼诗：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。 ”意即“晴川( 晴朗的原野上)汉阳树历历(可数)，鹦鹉洲芳草萋萋”
24、 ， “汉阳树”和“鹦鹉洲”置于“历历”“萋萋”之后，看起来好像是宾语，实际上却是被陈述的对象。(2)宾语前置。杜甫月夜诗：“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。 ”实即“香雾湿云鬟，清辉寒玉臂” 。诗人想象他远在鄜州的妻子也正好在闺中望月，那散发着幽香的蒙蒙雾气仿佛沾湿了她的头发，清朗的月光也使得她洁白的双臂感到寒意。这里的“湿”和“寒”都是动词的使动用法， “云鬟” “玉臂”本是它们所支配的对象，结果被放在前面，似乎成了主语。辛弃疾贺新郎词：“把酒长亭说。看渊明、风流酷似，卧龙诸葛。 ”晋代的陶渊明怎么会酷似三国时的诸葛亮呢？原来作者是用他们二人来比喻友人陈亮的，分别说明陈亮的文才和武略，按句意实为“
25、看风流酷似渊明、卧龙诸葛” 。宾语“渊明”跑到了主语的位置上。另如钱起谷口书斋寄杨补阙诗：“竹怜新雨后，山爱夕阳时。 ”(怜新雨后之竹，爱夕阳时之山。)(3)主、宾换位。叶梦得贺新郎词：“秋色渐将晚，霜信报黄花。 ”也显然是“黄花报霜信”的意思。这种主宾换位的词序表面上仍是“主动宾”的格式，但在意义上必须将它倒过来理解。再如白居易长恨歌 “姊妹兄弟皆列土，可怜光彩生门户”(门户生光彩)；卢纶塞下曲诗 “林暗草惊风，将军夜引弓”( 林暗风惊草)等。(4)定 语 的 位 置 。 在 偏 正 词 组 中 ， 定 语 在 前 ， 中 心 语 在 后 ， 这 是 古 今 汉 语 的 一 般 情 况 。
26、诗 词 曲定 语 的 位 置 却 相 当 灵 活 ， 往 往 可 以 离 开 它 所 修 饰 的 中 心 语 而 挪 前 挪 后 。 下 面 分 别 举 例 说 明 。定语挪前。王昌龄从军行诗：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。 ”下句的“孤城”即指玉门关，为“玉门关”的同位性定语，现却被挪在动词“遥望”之前，很容易使人误解为站在另一座孤城上遥望玉门关。定语挪后。李白梦游天姥吟留别诗：“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。 ”意即“一月夜飞度镜湖” 。 “月夜”这个偏正词组本为句首的时间状语，现被分拆为二，定语“月”远离中心语而居于句末，仿佛成了宾语的中心部分，但作者“飞度”的显然只能是“镜湖”
27、，而不可能是“月” 。古人写诗改变词序语序，固然出于诗歌语言新奇的需要，但主要出于以下需要：第一，是声律的要求。初、盛唐成熟的“近体诗”和后来的词曲，除押韵和字数限制外，还要讲究平仄的调配和对仗的工稳。为了符合声律的要求，诗人便不得不在词序安排上作出变通。如晁无咎临江仙词“水穷行到处，云起坐看时”二句，本是套用王维终南别业诗的成句。王诗正作“行到水穷处，坐看云起时” 。第二，出于修辞上的特殊需要。王维山居秋暝诗“竹喧归浣女，莲动下渔舟” ，按客观环境中的动作顺序，原是“浣女”之归造成“竹喧” ， “渔舟”之下导致“莲动” 。但如果就这样呆板地铺叙直陈为“浣女归喧竹，渔舟下动莲” ，那么画面中心
28、就归结于被动因素“竹”和“莲”这是动作过程的终点。由于动作至此终结，画面也便归于静止。现按诗中顺序的安排， “竹喧” “莲动”便成为“浣女” “渔舟”入画的引子。于是画面中心移到了动作的主动因素“浣女” “渔舟”上。 “浣女” “渔舟”之动，不仅远比“竹” “莲”之动鲜明可见，而且它们作为动作的起点和动力，使过程得以不断持续。这就大大增强了画面的动作性、鲜明性。其实，诗词曲中特殊词序的出现，声律的要求和修辞的需要往往是兼而有之的。如王昌龄从军行 、杜甫春夜喜雨二例，定语“孤城”挪前，而“锦官城”移后，除了为符合七绝和五律的平仄格式外，目的还在于突出和强调玉门关所处孤立突兀的地势以及雨后诗人想象
29、中繁花坠落的景象。3.省略诗歌语句之间往往具有跳跃性，于是，就产生了省略现象，也就出现了空白，从而为读者留下想象的空间。古诗省略主要有以下两个特点：(1)答话包孕问话如贾岛访隐者不遇：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。 ”明明是三番问答，至少要六句才能完成，作者采用答话包孕问话的方法，精简为二十个字。这就有如电影里蒙太奇手法，一个意象接一个意象，一个画面接一个画面，镜头之间留下大量的空白，让读者、观众根据生活的逻辑、经验的积累、自身的修养去补充完善。(2)意象组合中国古典诗词意象的组合，借助了汉语语法意合的特点，词语与词语之间、意象与意象之间可以直接拼合，甚至可以省略起连接作用
30、的词语。例如辛弃疾“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉” ，用的是“明月” “清风”这样惯熟的词语，但是，当它们与“别枝惊鹊”和“半夜鸣蝉”结合在一起之后，便构成了一个声色兼备、动静咸宜的深幽意境，人们甚至忽略了这两句的平仄和对仗的工稳了。 “月”和“惊鹊” ， “风”和“鸣蝉”并非事物的简单罗列，而是有着内在的联系和因果关系的。又如黄庭坚“桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯”，上句追忆京城相聚之乐，下句抒写别后相思之深。全用名词意象组合在一起，富有极大的包孕性，写出了两人友谊的深厚。其他如马致远天净沙秋思 ，更是如此，这里无须赘言了。边练边悟 9 阅读下面这首元曲，然后回答问题。吕 红绣鞋客况宋方壶雨潇
31、潇一帘风劲，昏惨惨半点灯明，地炉 无火拨残星。薄设设衾剩铁，孤另另枕如冰，我却是怎支吾 今夜冷。注 地炉：挖地 为坑的火炉，坑中熏火以取暖。支吾：也作“枝梧”，本义为“抵拒”，引申为“应付、挨过 ”。 作者不说“半点灯明昏惨惨” ，而说“昏惨惨半点灯明” ，其表达效果有什么不同？答：_答案 通过语序倒装，强化了“半点灯明”的昏暗情景，与上句构成对仗，且押韵。解析 考生解答此题时，首先要明确此句用的是倒装的 语言形式；其次要分析倒装的作用， 明确倒装主要是为了突出事物的特征，尤其是突出倒装部分事物的特征。二、从题材类别入手读懂古诗中国古典诗歌虽说浩如烟海，但如从题材的角度看，总有一些题材相同、情
32、感相近、手法相似的诗歌，我们阅读诗歌，完全可以从题材入手，争取“读一首诗，知一类诗” 。根据题材分类，中国古诗大致有山水田园诗、边塞军旅诗、怀古咏史诗、托物言志诗、送别怀人诗、羁旅思乡诗、即事抒怀诗等几种类型。当然，这些诗很难有清晰明确的界限。阅读时，既要把握诗的大致题材，更要把功夫花在对诗词内容的准确把握和理解上。(一)山水田园诗山水田园诗是以描写美丽清新的自然景色、歌咏闲适恬淡的田园生活为题材的诗歌。东晋诗人陶渊明开创田园诗派，南北朝谢灵运开创山水诗派，至唐代两者合流，形成盛唐山水田园诗派，代表诗人是王维、孟浩然等。山水田园诗属于写景诗的范畴，解读时一定要抓住情景关系加以品析。首先，把握景
33、物(意象)特征。常见意象有溪水、山石、松林、野老、柴门、桑麻、南亩、五柳、明月、渔歌等。其次，领悟诗人溢于景物的情感。山水田园诗表达常见的思想情感有：热爱自然，对宁静、平和、归隐生活的向往，闲适自得的心情，对现实的不满和怀才不遇的苦闷。另有抒写自己遗世独立的高尚情怀和隐居生活的幽寂高雅，歌颂劳动生活以及在劳动中与农民的深情厚谊等。山水田园诗写景的方法很多，常见的描写手法有远近高低结合、视听结合、动静结合、点面结合、白描、反衬等。边练边悟 1 阅读下面这首唐诗，然后回答问题。辋川闲居赠裴秀才迪王 维寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。(
34、1)本诗写景有何特点？答：_(2)简析颔联、尾联的人物形象特点。答：_答案 (1)描写景物有声、有色、有形，体现了“诗中有画 ”的特点。所写景物带上了作者的主观色彩，写得情景交融。所选的寒山、秋水、落日、孤烟等富有季节和时间特征的景物，构成了一幅和谐静谧的山水田园风景画。(2)颔联刻画了诗人年事已高和安闲的神态，尾联生动地刻画了裴迪的狂士之态。(二)边塞军旅诗边塞军旅诗以描写边塞风光、反映边疆将士生活为基本内容。唐代边塞诗派代表诗人有高适、岑参、王昌龄、王之涣、李颀等。边塞军旅诗有对边塞风景的描写，展现边塞独有的自然风貌，更为抒发将士边塞生活做了很好的铺垫、烘托；也有对征战的描写，不过，它常常
35、借助一些意象，采用侧面描写的手法，去表现战争的场面或边塞的风光。这些景象(意象) ，从用品看，主要有金鼓、旌旗、烽火、羽书、戈矛、剑戟、斧钺、刀铩等；从景物看，主要有大漠、烽烟、长城、黄沙、长云、秋月、雪山、孤城、雁飞、鹰扬、箭飞、马走等；从地名和民族名看，主要有碛西、轮台、龟兹、夜郎、胡羌、羯夷、楼兰、安西、单于等。抓住这些意象，然后展开丰富的联想，进行深入的揣摩，鉴赏便可达到事半功倍的效果。另外，在唐代的边塞征战诗中，还有着一种浓郁的汉代情结：以汉代唐，出征的军队称为汉兵，将领称为汉将，边塞称为汉塞，就连天上的月亮也称为汉月。不仅如此，一般的边塞诗在提及周边少数民族时，也往往沿袭汉代的称谓
36、，把交战对方称为匈奴，把其首领称为单于、左贤。在称颂战地英雄时，常常提到的也是汉代的霍去病、李广、卫青、班超、马援等，以呼唤英雄精神的回归。这种汉代情结既是对历史的继承，又是对历史的超越，是唐代边塞征战诗所特有的一种文化现象。边塞军旅诗表现的思想感情较丰富。或抒发报效国家、渴望建功立业的豪情，或状写将士的乡愁、家中妻子的离恨，或表现塞外生活的艰辛、边塞征战的残酷，或反映对帝王黩武开边的不满、对将军贪功启衅的怨恨，或惊叹描摹塞上绝域的奇异风光等。当然，更多边塞诗体现的是一种矛盾的心情：慷慨从戎和久戍思乡的矛盾，卫国激情与艰苦生活的矛盾，痛恨庸将和献身精神的矛盾等。如杨炯的“宁为百夫长，胜作一书生
37、” ；张说的“誓欲成名报国，羞将开口论勋” ；王昌龄的“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯” ；岑参的“故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干”等。边练边悟 2 阅读下面这两首唐诗，然后回答问题。穷边词( 其二)姚 合将军作镇古汧州，水腻山春节气柔。清夜满城丝管散，行人不信是边头。陇西行陈 陶誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。(1)请结合诗句判断这两首诗是不是边塞诗。答：_(2)试简析这两首诗歌所包含的思想感情。答：_答案 (1)姚诗和陈诗均为边塞诗。姚诗题中的“穷边”是极远的边地。诗作写边镇的升平景象借以赞扬边镇守将的防守之功。其中有“将军” “边头”等特定称谓。陈诗的题目
38、“陇西行”是乐府旧题，一般描写边塞战争。诗作借助“匈奴” “胡尘” “无定河”等特定名称，反映了唐代长期的边塞战争给人民带来的痛苦和灾难。(2)姚诗借描写边镇春意盎然、歌舞升平的美景，委婉地表达了对戍边将士的赞扬之情。陈诗以将士杀敌的英勇、战斗进程的激烈、伤亡程度的惨重、亲人盼望的无期，来寄寓诗人对战死者及其家人的无限同情。(三)怀古咏史诗怀古咏史诗，一般以凭吊古迹、历史故事、古人事迹为题材，借以抒发情怀，讽刺时事。诗题中往往含有“咏史” “怀古” “览古”等字样，有的干脆以被歌咏的历史人物、历史事件为题。从表达的方式看，怀古咏史是手段，抒怀讽今是目的。首先，要弄清作品所涉及的史实、有关人物。
39、比如赤壁、金陵、汴河等一些具有历史文化内涵的地名。其次，要体会作者的意图及思想感情。怀古咏史诗大多是“借别人的酒杯，浇自己心中的块垒” ，后代作家对尘封的往事引发思古之情，一定有现实的因素。此类诗大致有两种：一种是对历史作冷静的理性思考，评判历史，发表观点，诗人只是旁观者，不置身其中，如杜牧题乌江亭 。另一种是把史实与现实联系在一起，或缅怀前贤，表达敬仰；或类比对比，寄托伤感；或借古讽今，哀叹兴衰；或总结经验，以古谏今等。怀古咏史诗的结构为：临古地思古人忆其事抒己志。内容有：国家国运衰微；统治者荒淫奢侈；名地昔盛今衰；古人壮志难酬，忧国伤时，孤寂失意。手法有用典、对比、借古讽今、吊古伤今等。边
40、练边悟 3 阅读下面这首唐诗，然后回答问题。登金陵凤凰台李 白凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，一水 注 中分白鹭洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。注 一水：亦作“二水” 。(1)诗人为何要把吴、晋作为咏怀的对象？答：_(2)“浮云蔽日”是个比喻，再联系“长安”这个特定的所在，说说诗人愁的原因。答：_答案 (1)吴、晋是六朝的代表，金陵是六朝古都。(2)君王被奸邪蒙蔽，自己不得任用。(四)托物言志诗托物言志诗，指的是诗人不直接表露自己的思想情感，而是采用象征、兴寄等手法，把自己的某种理想、人格寓于某种具体事物的一类诗歌。首先，抓住“物”的形象特征
41、。从具体描写物象的诗句入手，从物象的颜色、气味、声音、动作、形态等特征出发，挖掘出物象的个性气质、精神品质等。其次，理解“物”寄托的思想情感。一般来说，咏物诗中的寄托往往跟诗人的经历遭际、情趣爱好、人生态度、生活作风、价值取向等有关系。第三，分析诗的写作技巧。一般来说，从表现手法上是托物言志，从修辞角度看有拟人、比喻，从描写方法上讲有正面描写和侧面烘托。边练边悟 4 阅读下面这首唐诗，然后回答问题。孤 雁崔 涂几行归塞尽，念尔独何之？暮雨相呼失，寒塘欲下迟。渚云低暗度，关月 冷相随。未必逢矰缴 ，孤飞自可疑。注 关月：关塞上的月亮。 矰缴：系着丝绳射鸟用的短箭。(1)结合全诗，简要赏析标题“孤
42、雁”中“孤”字的表达效果。答：_(2)这首诗中的“孤雁”是怎样的形象？诗人借孤雁表达了怎样的情怀？答：_答案 (1)“孤”字是本诗的“诗眼” 。 “孤”字将全诗的神韵、意境凝聚在一起，浑然天成，既写出了大雁的孤独，又写出了诗人羁留客地的离愁别绪。(2)“孤雁”孤独、压抑、恐惧，在艰险的行程中，它心境凄凉，心有余悸。诗人漂泊异乡，世路艰险，通过对孤雁处境的描写，表达了自己孤凄忧虑的羁旅之情。(五)送别怀人诗送别怀人，抒发离愁别绪是古典诗词中最常见的题材和主题。首先，要掌握其结构写法。一般是即景抒情，开头是叙事，或写景，然后是抒情表意。就律诗( 绝句) 而言，首联叙题写意，颔联写人事，或叙别，或议
43、论；颈联写景，或带思慕之情，或说事，(颔、颈联或颠倒并说亦可 )尾联说何时再会，或嘱托，或期望。其 次 ， 把 握 诗 的 常 见 意 象 ， 如 杨 柳 、 长 亭 、 短 亭 、 劳 劳 亭 、 酒 、 月 、 阳 关 、 舟 、 灞 桥 等 。再次，掌握诗的情感内容。送别怀人诗表达的情感很丰富复杂，一般的情感有：依依惜别的不舍与伤感，离别后的思念与牵挂，对友人的安慰与勉励，借送别友人表明自己的心态，抒发对人生的感慨。要注意，每首诗表达的情感往往不是单一的，而是多种情绪交杂在一起的集合体，它丰富复杂却不杂乱无章。这类诗常用的手法有：借景抒情(融情于景) ，想象、虚实相生， 比喻，衬托、烘托
44、。边练边悟 5 阅读下面这首诗，然后回答问题。送魏十六还苏州 皇甫冉秋夜沉沉此送君，阴虫 切切不堪闻。归舟明日毗陵道，回首姑苏是白云。注 皇甫冉：唐代诗人。作者的朋友魏十六曾从苏州(即“姑苏”)到常州(即“毗陵” ，唐代常州为毗陵郡)方向来拜访他；魏十六返回 苏州时，作者乘船相送。阴虫：指蟋蟀。(1)简要概括这首诗表达的思想感情。答：_(2)全诗运用了虚实结合的表现手法，请作简要赏析。答：_答案 (1)表达了送别友人时内心的沉重与感伤，也表达了设想别后而流露出的留恋、孤独和惆怅。(2)诗中的“实”是送别友人时秋夜的环境， “虚”是诗人想象别后的明天，自己在归舟中回望苏州只见悠悠白云而不见友人；
45、诗人借助想象，运用以虚写实的手法拓展了诗歌意境，深化了送别友人时的感情(留恋、孤寂和感伤 )。(六)羁旅思乡诗羁旅思乡诗是古典诗歌中一个重要的组成部分，以其独特的魅力吸引着读者。阅读时要注意以下几点。1.抓意象。意象是鉴赏思乡诗的最佳突破口，要特别留心四种意象：月月是故乡明，诗人移情于月，象征人世间的聚散；雁人归落雁后，它是触动诗人乡思的重要媒介；危楼独自莫凭栏，古人常因思乡情切而登楼凭栏，借此表现归思；书信家书抵万金，书信是用来传递相思之苦的，要领会诗中家信的作用。2.明情感。这类诗抒发的情感大致有：羁旅孤凄之愁，恋家怀人之思，怀才不遇之苦，厌战思家之情。3.晓手法。常见的手法有借景抒情、即事写情(先写所遇之事纷扰，再写故园之思深浓) ，另有“对面落笔”(对写法)、虚实相生手法也最值得关注。边练边悟 6 阅读下面这首散曲，然后回
