1、15 部世界著名摇滚电影1、 昼夜摇滚(ROCK AROUND THE CLOCK)1956 年它也许是世界上第一部真正的摇滚电影，也是摇滚这个词第一次被用到电影中，以今天的眼光来看，它其实和一部纪录片差不多，因为片中的情节几乎可以忽略不记，台词也只是对音乐的铺垫，它真正的意义在于汇集了摇滚乐最早一批乐手歌手的现场演出，并用这些疯狂在现实世界里引出更多疯狂，由于比尔哈利、 “彗星”等人的演出实在疯狂，而引起的骚乱又太多，所以在英国众多城市遭到禁映。2、 神秘列车(MYSTERY TRAIN)1989 年吉姆贾木许电影作品，这部电影比猫王自己的一大堆电影更能反映其精神实质。3、 Jimi Hen
2、drixExperience Electric LadylandJimi Hendrix 的英年早逝，叫乐评人认定这是摇滚乐坛在十九世纪的最重要损失之一，他迷幻的吉他手法，将个人灵气与音乐结合得叫听者动容，能够将吉他弦变成如人类的舌头，会讲话，会令人开心，落泪。今之这张 Electric Lady land 的 VCD，就制成一张 Jimi Hendrix 自传式的影像纪录，收入 Hendrix 演出的片段，在音乐制作时的认真态度，完全是冲破时空活现眼前。而且也访问了不少乐坛中人，例如 Steve Windwood，Eddie Kramer(他是 ElectricLadyland 大碟的录音师
3、) ，亦有 Hendrix 的经理人 Chas Chandler，亦即是 Animals的 bass 手，从他们的说话中，皆对这位天才给予极高赞赏，更可看出他们是言出于心。VCD 中，当然也少不了收入 Hendrix 的 live performance，在台上他就如著了魔的投入，这里面就有 All Along The Watchtower，Gypsy Eyes，Crosstown Traffic，Voodoo Chill看见他完全投入的演出，指法如飞在吉他弦线上勾划出灵魂，当今之世，已没有一位吉他手有此能耐；这张 Electric Lady land 肯定是 Hendrix 迷的珍藏品，甚至
4、是他一个音乐图监；就算你是初接触这名字，也可从这 VCD 中对他了解更多。这就是一个音乐必修课，课题是：Jimi Hendrix。 4、 脂粉猫王(Jaihouse Rock)1957“猫王”艾尔维斯普莱斯利最典型的摇滚电影之一，描叙一个不安分的小子在监狱里迷上摇滚，出狱后成为摇滚红星，后来又蜕变成一个利欲熏心的大明星，失去了最亲密的朋友云云。在“猫王”无数连歌带演的烂片中，好歹这还算一部真正描述摇滚乐本身的电影，他的神采也还真的算得上叫人兴奋。5、 别回头(Dont Lookback)1967 年这部纪录片是对 BOBDYLAN1965 年英国巡演的忠实记录，导演彭内贝克用影像清晰地说明那时
5、的鲍波与“披头四”是多么的不同，与同时期的苦难日之夜相比， 别回头更直接、深刻，对自己的拍摄对象也没有造星般地刻意吹捧，甚至还有毫不掩饰的刻意嘲讽。但是，再冷静的镜头都无法掩盖年轻迪伦的灿烂光芒，同现在的老迪伦相比，年轻的他无与伦比的傲慢，机智，激情洋溢，而其中一段以跨掉派代表艾伦金斯堡为背景的开场更是弥足珍贵。6、 紫醉金迷(Velvet Goldmine)1998 年影片再现了英国华丽摇滚在 20 世纪 70 年代早期时的景象。艺名为 Maxwell Demon 的华丽摇滚明星 Brian Slade 预言了自己将死于舞台上，当他的遇刺骗局被揭露后，他的星途就走到了尽头。10 年后，原来是
6、 Slade 歌迷的英国记者 Arthur Stuart 要发表一篇名为究竟发生了什么？的文章。影片马上转为多线索模式，从多个角度展示了 BrianSlade 的生活和事业，包括他和妻子 Mandy Slade 及疯狂的美国歌手 Curt Wild 之间的双性恋经历。很有趣的是，英国出身的伊万麦格雷戈在这部电影中竟然饰演一个美国本土摇滚歌手，他爆发力十足的演唱，启发了片中的英国华丽摇滚歌手，两人产生了一段同志情谊，而另一个主要演员，纽约时报记者年轻时对自身欲望的探索，也是经由他的改变。剧中伊万麦格雷戈不仅跟每个主角都有一段缠绵，甚至不惜在舞台上演唱到一半时三点全露的火辣情节，我想这也是他跟一般
7、偶像明星截然不同的地方，他不为表演所限，自然也不拘泥于形象。7、 伍德斯托克(WOODSTOCK)1970 年这部几乎可以称之为乐史上最著名的摇滚纪录片，记录了嬉皮年代的音乐神话。如果你听摇滚而不知道这个，那你 8、 迷墙(THE WALL)1982 年一部最出色的也是最著名的摇滚电影。1979 年英国的传奇摇滚乐队 Pink Floyd 推出了摇滚乐史上最经典的作品之一概念性双唱片专集The Wall ，由乐队的灵魂人物 Roger Waters 根据自身经历创作的半自传性作品。这张唱片以“ 墙”的概念为基础，抒发了对战争的恐惧(Roger Waters 的父亲死于二战 )，对人性麻木的控诉
8、和社会阴暗面的描写，唱片推出后，不仅在摇滚乐界，而且引起整个西方文化界的巨大反响。两年后，英国著名导演阿仑派克决意把它搬上银幕，他请来了英国乐队 Boomtownrats 的主唱 Bob Geldof 扮演影片主角 Pink，运用大量的电影表现手法蒙太奇和动画手段极好地传达了唱片的主题 (当然也有导演自己的理解)，不仅如此，影片的音响表现手法引起极大震动，全片没有一句对白，全部采用 Pink Floyd 在双唱片专集The wall中的歌曲(也有唱片中未出现的一些歌曲在影片中出现)作为推动影片情节发展的媒介，就像一部长篇 music video。可以说这部影片的出现直接引发 music vid
9、eo 的热潮出现。另外影片的制作方法也引起后来电影人的纷纷仿效。不过如果你对西方战后青年的概况和唱片本身的内容不够了解的话，你大概不易看懂这部片子。值得一提的是阿仑派克在十五年后，又拍摄了一部根据音乐剧改编的影片Evita( 贝隆夫人，由麦当娜主演)，全片仍然没有一句对白。9、 席德与南希(SID AND NANCY)1986 年虽然“性手枪”不是最出色的朋克乐队，但他们是最出名的朋克乐队， 希德与南茜是关于这支传奇乐队的吉他手希德维舍斯与其美国女友南茜斯庞根那反复无常的情爱关系和罗密欧朱丽叶式的悲剧结局，导演对这两个社会食物链最底端的边缘人进行了客观的刻画：他们的粗暴和痛苦，他们的敏感和自伤
10、，他们走向自我毁灭却似乎不可避免每一格影像都展现了电影的愤怒、激动和真诚。经过那次危机四伏的美国巡演， “性手枪”终告解体，希德仍在海洛因毒瘾的控制之下，他试图开始个人发展，但人们在一个早上发现南茜被捅死倒在地板上，希德因为谋杀罪被捕，他们的悲剧正好印证了朋克乐队“玩闹大会”(Circle Jerks)的一首歌“Love Kills”(爱会杀人)。科特尼拉芙和科特柯本的关系，经常被用来与南茜和希德的关系作比，而科特尼拉芙恰好在这部电影里面扮演了一个小角色。加里欧德曼和克洛韦伯以令人折服的演技将希德与南茜关系中的那份不成熟、相互伤害及令人反感的一面清晰地凸现在观众眼前，而他们那决意摆脱任何束缚的
11、爱情又是那么令人感伤，乃至啜泣。2000 年的肮脏与愤怒(The Filth And The Fury)是一部关于“性手枪”乐队的杰出纪录片，真实、客观、满怀热情，而又颇具观赏性。 10、 美国风情画(American Graffiti)1973 年星球大战系列的导演乔治卢卡斯能拍出这样清新可人的小品，令人叹服。影片主演是哈里森福特。故事以 1962 年夏天美国一个小镇为背景，描写几个高中生毕业一夜的生活，反映了越战前夕过着优裕富足生活的美国青年人的思想、感情，其中引用了大量美国50 年代的摇滚乐作为背景音乐，如：BillHaley(比尔哈利)的rockaroundtheclock( 昼夜摇滚
12、)等等，应该说是恰如其分。这部影片是乔治卢卡斯最有深度的作品我就不懂为什么美国人对星战这样的适合于儿童观看的影片这么津津乐道美国风情画比星战强多了。 11、 猜火车(Train Spotting)1996 年这部电影改编自艾文威尔士 1993 年同名畅销小说；成本仅二百五十万美元，拍摄时间49 天。从一出炉，它就成为了舆论的焦点。不仅因为在这部低成本影片中对海洛因吸食作极为细致的描写，更由于片中所充斥的堕落情绪伦敦的影评人说这部影片使人想要“以身试毒” 。当然影片的导演并不承认，他认为影片后部对毒瘾来临时的痛苦描写是很客观的。 事实上，整部影片的态度与其说是客观不如说是冷漠。影片以第一人称作为
13、叙事角度，完全在主人公的叙述中展开情节，隐藏影片的立场；而在本来已十分松散的结构中随意终止叙述加入评论、分析甚至跨时空的追忆；这种纯主观的手法不仅使人耳目一新，也十分贴切影片的基调，从而以后的同类型影片屡屡采用，几乎成为固定模式。影片以主人公瑞顿的一段自序作为开场白：“大电视、健身器、富特轿车、朝九晚五选择太多选择，你选择什么？我选择不选择。 ”广角镜头跟拍，配之以城市街景和 IggyPop 的音乐。影片的展开部分则完全是以瑞顿为首的一小撮颓废青年的生活实景：他们终日无所事事，东游西逛，打架酗酒泡妞吸毒；聚在铁道边打赌猜测下一列火车的经过时间以打发时日，还共同养着一个不知谁是父亲的婴儿。他们满
14、足于这种糜烂的生活状态，即不想也认为不能改变现状，逃避一切规范和责任，并且全部是无政府主义者和海洛因吸食者。在一次畅快淋漓的集体吸毒后小婴儿意外死亡，这强烈刺激了可能是父亲的每一个人；促使瑞顿在无数次失败后下定决心戒毒。就在他戒毒成功开始普通人生活时，暴力爱好者巴比带着瑞顿的旧日伙伴找上了他，要他一起参与一次巨额贩毒。最终瑞顿偷走了贩毒所得的钱消失在人群之中。 片中瑞顿过量吸食毒品后精神恍惚，昏倒在街头的段落以浪漫主义的高速摄影处理，背景配以 LoudReed 宁静的OnePerfectDay ，极写吸毒后的快感；随之而来的戒毒过程则用超现实主义手法表现，以嘈杂的电子乐配合色彩极不和谐的画面构
15、成感官刺激；与上一段落形成强烈对比。这些描写怪诞而又真实，堪称经典之笔。瑞顿的伙伴在空寂无声的铁道边大声说：“苏格兰，苏格兰，这是全世界最丑陋的地方。 ”其他人则对他大肆嘲笑这就是后现代的“愤怒青年”们，他们在梦魇般的生活中自我放逐，不再树立任何意义上的精神之父。 猜火车以其冷静的喻讽口吻，真实的叙述态度，贯穿始终的黑色幽默感及具现代感的声画处理成为另类影片中的经典；更因其中所表现的价值观和自我意识引起了极大关注和争论。以后一系列的另类影片中几乎部部都有它的影子。无怪乎有人说：“整部NOWHERE(美国另类影片)也比不上猜火车的五分钟。 ” 12、 大门(THE DOORS)1991 年这是我
16、个人十分喜爱的一部影片当然和导演有关，我是奥列佛斯通的忠实影迷，同时也是 The Doors 乐队及其主唱歌手 Jim Morrison(吉姆 莫里森) 的忠实乐迷。奥列佛斯通和吉姆莫里森是 UCLA(加州大学洛杉矶分校) 电影学院的校友，吉姆莫里森在世期间，斯通曾给吉姆读过自己写的剧本，在 20 世纪 80 年代初期，斯通就萌发了把吉姆和大门乐队的事迹搬上银幕的想法，这个愿望直到斯通完成了生逢七月四日后才得以实现，在他宣布要拍摄这部影片之后，很多男影星都争相要饰演男主角吉姆因为这个角色实在是太有挑战性了，最后外形酷似吉姆莫里森的方基默幸运入选。斯通在拍摄这部影片时，采取的不同于一般人物传记片
17、的手法，截取了吉姆一生的几个片段，并且并不完全拘泥于史实，甚至是一些超现实主义的手法(如那个反复出现的死于车祸的老印第安人) 来表现吉姆和大门乐队的传奇经历，取得很好效果。斯通不愧于电影大师的称号，他对影片的气氛和节奏把握得恰到好处。方基默的演出也十分出色，为了演好这个极富争议的角色，他不但认真研究表演方法，而且刻苦钻研了吉姆和大门乐队的诗作和歌曲，认真体会角色的性格，甚至模仿吉姆的一举一动，应该说，他把这个人物刻画得淋漓尽致，不但是形似，而且是神似(即使没看过影片，只看过剧照的人相信也会同意我的说法) 。方基默为此付出的代价是在影片拍摄结束的很长一段时间内，不能从角色中解脱出来。这部影片和斯
18、通的其他作品一样，放映后引起极大的争议，但其艺术价值毋容置疑。这部影片也向人们证明方基默和梅格瑞恩(在影片中饰演吉姆的妻子帕米拉) 不是只会扮演诸如壮志凌云中那样傻傻的角色。 13、 歌声泪痕(THEROSE)1979 年这是一部关于摇滚乐史上最伟大的女性JanisJoplin 的传记片，制片人找了一位外形比较相似、同时也是一名歌手的贝蒂米德勒来出演这位传奇女星的短暂一生，令人唏嘘不已。贝蒂米德勒的表演应该说是比较到位的。影片中除了引用了大量 JanisJoplin 的歌曲以外，贝蒂米德勒也一展歌喉，在影片中大放异彩。影片的原声专集十分畅销，其中出现了一曲也许是摇滚乐史上最为动听的歌曲Ther
19、ose(玫瑰)。 14、 摇滚梦(Starstruck)1982 年这是一部不需要知道故事，不需要知道导演，也能够随之摇摆狂舞的摇滚电影！俗套的剧情：女孩怀着摘星梦，女孩的母亲失业，家庭陷入危机，女孩参加歌唱比赛，女孩遇见男孩，男孩失去女孩，男孩赢回女孩芳心。导演展现驾驭类型电影的神奇能力，全片洋溢的青春摇滚气息宛如歌舞剧版舞国英雄 ，喜爱摇滚乐的你不可错过！ 15、 给我庇护(Gimme Shelter)1970 年1969 年 Woodstock 音乐节四个月之后，发生了一次名气远在前者之下、但就意义与成就来说不遑多让的枪杀事件。这部电影就是记录这次事件的。这支乐队可以说是 20 世纪 60 年代摇滚的终结者，当然它的表面现象是 1969 年 12 月。当时，在美国有大量乐迷的 Rolling Stones 乐队在美国加州奥德蒙举行一场免费演唱会，当天有 40 万观众来到现场，但悲剧发生了，被聘来维持秩序的飞车党在演唱会上演了暴力的场面，一名观众被追杀而死。这部又名让我躲藏的纪录片记下了“滚石”乐队最值得珍藏的瞬间，也记下了“地狱天使”的凶猛身影，本来是来维持秩序的他们最终却与部分观众大打出手，让 20 世纪 60 年代爱与和平的聚会的巨大神话在瞬间倒塌，正因为这些无比真实的镜头，这部电影在摇滚文献中的重要性非同一般。
