1、1第一单元青春放歌教学内容：学唱歌曲拉起手欣赏行星组曲、飞来的花瓣教学目标：（一）在演唱与欣赏活动中感受、体验青春的气息，激励学生珍惜青春年华。（二）能够依据拉起手的节奏、旋律特点，理解歌曲的情绪，并用热情、欢快、有弹性的声音演唱歌曲。（三）聆听行星组曲中的火星战争之神、金星和平之神、木星欢乐使者，感受、体验乐曲的音乐情绪，记住主要的音乐主题，并为 欢乐颂歌配诗、配画。（四）聆听合唱飞来的花瓣，感受其音乐情绪，并能够为不同段落选择适当的形容词来概括其音乐特点。课时：4 课时第 一 课 时教学内容：学唱拉起手第一声部教材分析：拉起手是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。其歌词非常简洁，鲜明
2、地表达了和平、友谊、团结的主题。这个主题正是当今世界各国人民的共同愿望，它符合今后世界发展的趋势和潮流。歌曲为两段体结构。其节奏具有稳健而富有动力的特征，给人以不断向前涌动的感受。其旋律时而以跳进为主，时而又以级进为主。这种交错展现的形式给人留下欢快、活泼、热情、富有朝气的强烈印象。由于歌曲采用了二部合唱的形式，特别是两个声部间多使用三度、六度和声关系，更显得和谐、爽朗、充满朝气。教学目标：1、能够根据拉起手的节奏、旋律等特点，理解歌曲的音乐情绪，并用热情、欢快、有弹性的声音演唱歌曲。2、从演唱活动中，感受与体验青春的气息，激励珍惜青春年华。教学重点：能够根据拉起手的节奏、旋律等特点，理解歌曲
3、的音乐情绪，并用热情、欢快、有弹性的声音演唱歌曲。教学难点：准确掌握歌曲中的难点节奏（切分节奏）教学手段：收录机、钢琴教学过程：一、组织教学1、师生音乐问好二、发声练习1、 54 32 | 1 |Wu要求：气息连贯，声音位置要高2、 1 5 55 | 54 32 | 1 |2La La La La La La La La La 要求：短促、跳跃3、二声部常规训练（三度音程）三、导入新课1、播放歌曲青春舞曲、设问：这首歌曲的情绪是怎样的？速度上有什么样的特点？假如把人生分为少年、青年、中年、老年，你认为这首歌曲最适合表现怎样的年龄？、学生讨论（歌曲欢快充满激情，洋溢着青春的气息，应该表现的是青年
4、）过渡语：青春是美好的，今天我们就一起来感受青春的美丽吧。（设计意图:通过欣赏青春舞曲导入到新课的学习中去，让学生开门见山地获得教学的主题思路。）四、歌曲新授1、听录音范唱，初步感受旋律设问：说说歌曲的速度是怎样的？情绪上有什么样的变化？2、再听范唱，跟音乐打拍子，感受歌曲的情绪在主歌与副歌的衔接处提醒学生注意感受情绪的变化3、学唱歌曲的第一声部跟范唱小声模唱，体会旋律的走向，同时注意哪些乐句的把握是难点。说出难点乐句，跟范唱模唱突破难点：切分节奏的教学A 图示法，教师画出切分节奏的时值B 范唱法，教师唱，学生模仿说说歌曲情绪跟琴完整唱，自我检查演唱歌词，注意提醒学生在 3 1 5 - | 3
5、 1 5 - |处的节奏五、歌曲处理1、引导学生用富有弹性的声音演唱2、结合导入部分青春舞曲的情绪，引导学生有感情的演唱。3、用不同形式的演唱方式表演歌曲。六、本课小结第 二 课 时教学内容：二声部合唱拉起手教材分析：歌曲的第一乐段（第 小节）由四个乐句组成。其中，第一乐句呈示了一个主题性的旋律，它的前两小节显得稳健、扎实。第、小节是前两小节的变化重复，由于连续出现切分节奏变得很有动力感。第至第小节，开头使用了同音重复，接着用级进的方式推向句尾，而在句尾再次连续出现切分节奏，从而使旋律在流畅中带有跳动的因素。应该说，这一句的写法为第一乐段的写法奠定了基调。如果仔细推敲的话，第一乐句是在主和弦上
6、运作并推向了属和弦，那第二乐句则模仿了第一乐句，并在属和弦上运作再推向主和弦。第三乐句除了句尾作了变化之外，基本上重复了第一乐句。第四乐句则重复了第二乐句的前半句，而后半句也作了相应的变化，并在调式主音上结束。3歌曲的第二乐段与第一乐段形成对比，它具有明显的号召性，也表现出少年儿童对未来世界的强烈自信。这个乐段由两个乐句组成，进一步加强了那种热切、肯定的情绪。教学目标：1、进一步巩固前一节课的教学成果，让学生更加深入地理解并把握歌曲。2、能听辨二声部旋律，和谐的演唱二声部。教学重点：歌曲的二声部教学教学难点：歌曲的二声部教学教学手段：收录机、钢琴教学过程：一、组织教学1、师生音乐问好二、发声练
7、习1、 54 32 | 1 |Wu要求：气息连贯，声音位置要高2、 1 5 55 | 54 32 | 1 |La La La La La La La La La 要求：短促、跳跃3、二声部常规训练（三度音程）三、复习导入教师带领学生有感情地演唱歌曲拉起手四、拉起手二声部教学1、欣赏歌曲拉起手设问：在歌曲中你除了听到我们已经学习的旋律外还听到了什么？学生反馈教师小结：这就是合唱的魅力，它能使歌曲更加丰满，旋律更加醇厚。（设计意图：通过分辨歌曲中的二声部，以及教师的介绍，让学生从感性上对合唱产生兴趣，为歌曲的二声部教学打下心理上的准备。）2、学唱二声部的旋律教师单手弹奏二声部的旋律，学生感受。分析
8、二声部与一声部的音程关系学生跟琴模唱教师与学生，学生与学生接龙唱跟伴奏带演唱填入歌词演唱3、二声部合唱听范唱，每个声部找出自己的声部旋律。第一乐句视唱合唱，低声部注意不要偏离再听第一乐句范唱，小声唱出自己的声部旋律。分组练习第一乐句高、低声部单独完整练唱完整合唱，教师带低声部，注意听钢琴的旋律。4五、丰富演唱形式学生说说自己喜欢的演唱形式，以自己喜欢的演唱形式分组演唱拉起手。六、本课小结第 三 课 时教学内容：行星组曲中的火星战争之神、金星和平之神、木星欢乐使者教材分析：1、背景资料行星组曲是英国作曲家霍尔斯特于 19141916 所作的管弦乐组曲。1920 年 11 月15 日在伦敦皇后大厅
9、初演。全曲由七首乐曲组成，分别以七颗行星的名称为标题：火星、金星、水星、木星、土星、天王星、海王星。除了地球和当时还不为人类所知的冥王星外，太阳系的行星都在这部作品中得到了表现。关于该曲，作者有过如下的讲话：“这部组曲的创作动机自诸行星在星占学上的意义。但它们并不是标题音乐，与古典神话中相同称号的神也毫无联系。倘若一定要加以说明的话，广义地解释每首乐曲的副标题就足已说明问题了。比如，木星具有一般意义的欢乐，同时也表现与宗教或人民节日有关的欢乐。又如土星不仅象征着肉体的衰老，也标志着成熟和理想的实现。至于水星，那是智慧的象征。”作者从欧洲星占学中引申的这段解释，为乐曲标题提供了一个广阔的联想天地
10、。乐曲音乐语言通俗易懂，音乐形象鲜明生动，是一首颇受人们欢迎的通俗名作。其中火星、水星、木星、天王星各曲经常单独演出。2、作者简介霍尔斯特(18741934) 瑞典裔英籍作曲家。生于一个音乐世家，青少年时期就参加各种音乐活动，如在教堂弹奏管风琴、指挥合唱团等等。1893 年移居伦敦，在皇家音乐学院学习作曲，师从斯坦福。1907 年担任莫利学院音乐主任。1919-1924 年担任皇家音乐学院作曲教师。并且从 1905 年起兼任伦敦圣保罗女学音乐教师直到去世。他对英国民间音乐怀有浓厚的兴趣，并喜爱诗歌，终身受好占星学和东方神秘主义。他的主要作品有：歌剧在野猪头酒家、莎维德丽、大笨蛋，乐曲萨默塞特狂
11、想曲、埃格敦荒野、圣保罗弦乐组曲、行星组曲等，合唱曲死亡颂、合唱交响曲、耶稣赞美诗等。教学目标：1、熟悉行星组曲旋律及表现的内容，了解其背景及作者；2、感受、体验音乐的情感及其鲜明的民族风格；3、能听辨乐器的音色。教学重、难点：1、熟悉行星组曲旋律及表现的内容，了解其背景及作者；2、感受、体验、判断乐器的音色。教学准备钢琴、多媒体、本课曲目的音响资料教学手段：收录机、钢琴教学过程：一、组织教学1、师生音乐问好二、导入新课51、谈话导入：在浩瀚的太阳系中，同学们一定知道一些行星的名字，请大家来说说看。2、学生反馈：金星、木星等等3、揭题：这些科学与天文方面的知识我们很难与音乐联系在一起，但是英国
12、作曲家霍尔斯特所作的管旋乐组曲行星组曲就是以大家熟悉的行星来命名的，下面我们就一起来欣赏。三、欣赏火星战争之神1、听乐曲片段，感受乐器音色。2、师介绍乐曲作者3、播放乐曲，初步感受旋律4、分段欣赏：乐曲开始是弦乐组用弓杆敲击着琴弦，和打击乐一起奏出具有进行曲节奏特点的节奏型，这个节奏模仿军鼓声的音响，使人联想到军队行进中整齐划一的步伐，也表现了战争的残暴性。乐曲由弱渐强，形成了一种由远而近的战争威慑感。紧接着的第一主题，旋律低沉而压抑，有一种令人不安的特点。固定的军队行进节奏不断反复并且越来越响，在人们面前展开一幅战云密布的图景。当管弦乐奏出此起彼伏的号角声，形成一种战争紧张气氛后，长号与大号
13、奏出低沉浑厚、充满怒气的第二主题。这个主题犹如变幻莫测的战争风云，音乐的色彩也不断地变化着。随着渐渐高涨的情绪，乐队奏出了威武雄壮的、具有进行曲风格的第三主题。这个主题的前半段由大号吹奏，后半段转调后由小号吹奏，同时，管风琴奏出宏大的音响使这支军队显得更为声势浩荡，形成了乐曲的高潮。接下来的一声巨响，使音乐气氛突然急转直下，沉闷的空气又笼罩了一切，前面呈示过的各个主题展开，形成了此起彼伏的激烈战争场面。乐队不断重复地奏出粗暴的和弦，就好像隆隆的炮声和悲愤的呐喊，使乐曲充满了阴沉暗淡的色彩。在西方，自古即以战争之神玛尔斯的名字称呼火星，作者于 1914 年 8 月动笔谱写火星时，第一次世界大战迫
14、在眉睫，战争乌云已布满整个欧洲，因此，这首乐曲的创作或许不是偶然的。5、复听，感受音乐之间的情绪对比。四、欣赏金星和平之神1、听乐曲片段，感受乐器音色。2、师介绍乐曲作者。3、播放乐曲，初步感受旋律。4、分段欣赏：乐曲开始先由圆号，后由四支长笛和三支双簧管奏出第一主题，圆号轻柔舒展地奏出宁静温和的音调，使乐曲充满了和平的气氛。接着，长笛和双簧管在高音区奏出相呼应的七和弦与九和弦，使人联想到平静的水面上吹起了阵阵涟漪，给乐曲增添了安谧柔顺的色彩。接下来，竖琴和打击乐器奏出的乐音宛如来自天界的钟声，使人们在宁静与平和的氛围中不禁产生一种纯净、虔诚而崇高的情绪。随后，第一主题再现，接着是大提琴用琶音
15、式的音调奏出温和而明朗的旋律，把人们引入沉思和幻想的境界。乐曲转为行板后，小提琴奏出第二主题。主题的开头采用五声音调写成，甜美而温馨，如同纯真而抒情的民歌，具有一种优雅的格调和幽静的气氛。钢片琴的辅助，更使人感到一种情感的升华，仿佛进入天堂般和平的理想境界。乐曲用五声音调结束，给人留下了无尽的回味。5、复听，感受音乐之间的情绪对比。6五、重点欣赏木星欢乐使者1、乐曲背景简介2、聆听乐曲，感受体验乐曲情绪。3、分段欣赏：这是一首规模较大的欢乐颂歌，分为三个部分。乐曲一开始的第一主题就展现出喜悦的情绪。圆号主奏的主题充满了活跃的气氛，弦乐和木管形成的欢快的波浪使主题情绪更为高涨。乐队响亮的全奏使乐
16、曲的情绪达到高潮后，乐曲呈示出欢欣鼓舞的动机。随后由长号和大号等铜管乐器奏出单纯而真挚的第二主题。在接下来的连接段落后呈示的第三主题从容而庄重，带有较强的民族舞曲色彩。乐曲在多次的反复中，配器和伴奏织体出现了许多生动的变化，使乐曲的情绪更加热烈，最后在凯旋般的号声中结束。连接段落引入的第二部分，是一首颂歌。这首颂歌的旋律，纯朴而宽广，宛如民歌那样质朴无华、亲切感人。副歌部分在反复时高八度的演奏，使乐曲的情绪更为饱满，洋溢着庄严崇高的气氛，并带有纯净虔诚的色彩。乐曲的第三部分是第一部分的再现。乐曲在辉煌华丽的气氛中，用欢乐颂歌的曲调结束整个乐章。3、讨论交流，并请学生在颂歌部分跟着一起唱一唱。4
17、、师生小结六、本课小结 第 四 课 时教学内容：欣赏飞来的花瓣教材分析：1、作者简介瞿希贤(1919 ) 女作曲家。自幼爱好音乐。1948 年 毕业于上海国立音专作曲系，师从佛兰克尔、谭小麟等教授。新中国成立后，长期在中央音乐学院音工团和中央乐团创作组工作。她勤奋多产，创作体裁多样，题材广泛，音乐语言清新生动，刚柔兼备，富有鲜明的时代特色和民族风格，并且具有艺术的独创性。主要作品有歌曲全世界人民心一条、全世界无产者联合起来、新的长征新的战斗，大型声乐作品红军根据地大合唱和电影音乐青春之歌、红旗谱、为了和平、元帅之死等。此外，她还创作了许多脍炙人口的儿童歌曲早操歌、听妈妈讲那过去的事情、我们和你
18、们等。 2、音乐分析飞来的花瓣是一首美丽的小诗。语言纯朴，感情真挚，寓意深刻。歌颂了为人师表的优秀教师，歌颂了美好的师生情谊，表达了学生对老师的真挚谢意及无比崇敬之情。歌曲的旋律优美，与语言的节奏、声调非常贴切，其和声效果使音乐的意境更富于诗意。歌曲为两段体结构。第一乐段的旋律中，休止符起了很重要的作用。生动地表现了学生对老师给予的谆谆教导的感激之情，他们用花瓣一样的信件表达了对老师的无比怀念、对祖国的无比热爱之情，形成了一种声断情不断的艺术效果。7第二乐段采用了二部合唱的形式，由“倾吐芬芳”把歌曲推向高潮，三个“回答老师”，使情绪趋于平静，也表达了学生对老师深深的依恋之情。最后有一个补充乐句
19、，它把歌曲的情感进一步深化，令人感动，令人遐想。教学目标：1、认知目标：熟悉飞来的花瓣旋律及表现的内容，了解其背景及作者。2、情感目标：感受、体验音乐表现的学生对老师深深的依恋之情。3、能力发展目标：能听辨乐器的音色。教学重、难点：熟悉飞来的花瓣旋律及表现的内容教学准备：钢琴、多媒体、本课曲目的音响资料教学手段：收录机、钢琴教学过程：一、组织教学师生音乐问好二、新课导入1、谈话：对于平时朝夕相处的老师，你们认为最能表达对老师敬意的是什么？2、学生自由谈话3、揭题：下面我们就来欣赏一首表达对老师敬意的歌曲飞来的花瓣三、聆听歌曲1、初听，感受歌曲的旋律。学生从歌曲的速度，力度和演唱形式上去感受分析
20、说说作品的主题是什么歌曲仿佛是一位学子用自己的成绩向老师回答当年的祝愿。歌曲中的信件比喻成了花瓣，花瓣织成了缤纷的画卷，从感谢老师到报答祖国，层层梯进把歌曲推向高潮。歌曲的情绪如何2、再次聆听想想歌曲分为几个段落结构的安排与主题的表现有何关系3、复听，可跟着音乐试着哼唱。4、试着为 A 段 B 段选择形容词，完成课本上的练习。四、课堂延伸请同学们设计一组音乐节目，向老师送去问候和祝福。五、小结全课教学后记：8第二课 亚洲弦歌教学目标：1、在演唱和欣赏活动中，感受亚洲民族、民间音乐的风格特点，喜爱亚洲民族、民间音乐，以正确的态度对待世界多元音乐文化。2、学会演唱日本歌曲邮递马车，体会歌曲的欢快情
21、绪，并能用较快的速度来演唱歌曲。3、聆听印度歌曲摇篮曲和科威特歌曲运动会开幕曲，领会这两首歌曲的民族风格特点。4、知道西塔尔、甘美兰、独弦琴等代表性亚洲民间乐器，并能听辨这些乐器的音色。教学重点、难点：1、掌握歌曲中改变正常重音的节拍。2、唱好歌曲中的变化音级。课前准备：钢琴，多媒体课件、一封信等教学时间：四课时教学过程：第一课时一、出示一封信导入：请学生帮老师来寄信，由此引出课题邮递马车，多媒体课件展示很久以前的邮递马车图片，了解邮递马车。二模唱练习： （传“信”游戏，为学唱歌曲作铺垫）2/4 0 05 |3 5 3 6 |5 6 5 |5 5 4|2 4 2 | 传啊 传啊 传啊 传啊 传
22、啊 传啊 传啊 传啊9 女 男 女 男 女 男 女 男第一次跟师模唱要求唱出改变正常节拍的重音，唱准旋律的自由模进。即指导学生掌握和表现好歌曲所采用的音乐要素。第二次跟琴模唱要求分男女声接唱，表现马车奔驰向前的情景。三歌曲教学：（一）听听说说：首先引导学生欣赏歌曲邮递马车，说说感受，试着分析歌曲的音乐要素和表现手法。然后师简介歌曲：这首由日本著名作曲家古关裕而写的歌谣情绪欢快。在期待着好消息的牧场年轻人听来，每天来一趟的邮递马车的马蹄声是多么清脆悦耳，于是充满希望的嘹亮歌声油然而起。歌曲中“ 啦啦啦” 的衬词段落活泼、快乐、象年轻人跳动着的心那样起伏不停。这首歌在日本已传唱三十年，从七十年代起
23、就在我国逐渐传播开来。（二）听听动动：再次播放歌曲邮递马车，让生跟着老师随音乐拍节奏律动节奏型设计如下：1. X X | （116 小节）2. XX XX | XX XX | X X | X|（1724 小节）3. X XX | （2531 小节）4. XX XX （3236 小节）5. XX X （3748 小节）（三）听听唱唱：1. 复听歌曲范唱，再次感受歌曲的力度、速度、节奏、旋律。重点引导学生听辩歌曲中的变化音级。2. 指导学生用 LU来跟琴哼唱旋律，然后指导学生模唱歌曲，师及时纠正咬字与音准。（加强歌曲中的变化音级）3. 让学生找难点句，师及时帮助解决难点。（即歌曲中的变化音级的教唱
24、）4. 指导学生完整地跟琴声演唱歌曲。（四）、唱唱演演：101. 让学生说说怎么来演唱好歌曲，哪些地方需怎样地处理演唱？ 2. 让学生结合歌曲的情绪，理解年轻人远离家乡盼望看到亲人来信的心情，从情感启发学生唱好歌曲。3、 如：指导学生简单分乐段，然后区分用怎么样的声音及速度演唱比较合适？请学生开展讨论，得出答案。4、 指导学生能音准、清楚、有感情地演唱歌曲，体验歌词的内容及所表达的欢快情绪。5、 引导学生跟着录音伴奏唱一唱。6、 指导学生分两组，一组选用适合的打击小乐器表现马蹄声响，并随音乐按节奏敲击伴奏，一组同学演唱歌曲。四、课堂小结。第二课时一、 复习邮递马车二、 欣赏印度歌曲摇篮曲 1、
25、初听，感受印度歌曲特有的风格。2、简介印度歌曲的特点：歌舞在印度电影中占有重要地位，几乎每部影片都穿插绚丽多姿、优美动听的歌舞场面。电影两亩地反映了印度贫苦农民的生活遭遇。印度音乐是建立在印度独特的、与西欧古典音乐不同的音乐要素基础上。3、复听，学生思考，这首歌曲可以分几个部分？4、再次聆听，对比每部分有什么区别。5、完整聆听，在老师的带领下，跟着音乐做几个带有印度风格的动作。三、 小结。第三课时一、欣赏科威特音乐运动会开幕曲1、以聆听前奏导入。112、播放乐曲录音。3、问：乐曲表现了什么内容？4、讨论并回答问题。5、这首乐曲具有哪个国家民族音乐风格？二、小结第四课时一、组织教学：师生问好二、
26、聆听亚洲民间器乐曲片段1、师介绍这几首乐曲片段背景及其风格特点。拉贾斯坦民间音乐是印度北方的著名民间音乐，多表现思念家乡亲人的情绪及勇敢顽强的精神。2、播放乐曲。3、问：音乐的风格特点。4、师生小结。教学后记：12第三课 Do Re Mi教学内容 聆听 表演do re mi美国影片音乐之声插曲 教学目标 1、认知目标：知道音乐记谱法是人类为记录、保留、传播音乐而创造的。有乐于通过识谱自己学习音乐的愿望。 2、情感目标：欣赏并学唱歌曲Do Re Mi，从中体验并表现学习五线谱的快乐。 3、能力发展目标：学习五线谱知识，能将五线谱(高音谱表)C 调单旋律译成简谱。 教学分析 Do Re Mi 1、
27、作者介绍 理查德罗杰斯(1902-1979) 美国作曲家。他出生在一个医生家庭，他的父母都喜欢音乐，使他从小就受到音乐的熏陶。罗杰斯 4 岁学钢琴，14 岁开始作曲，先后就读于哥伦比亚大学和纽约音乐学院。他曾与文学语言学家、剧作家劳伦斯哈特和剧作家奥斯卡哈默斯坦第二合作，创作了许多作品，如电影音乐片夜晚的爱情、我的朋友乔及轻歌剧俄克拉荷马、音乐剧音乐之声等著名作品。 2音乐分析 音乐剧音乐之声是罗杰斯代表作之一。该剧通过描写一个生性活泼、不安心当修女的姑娘玛丽亚，应聘到一个海军上校家里当一名家庭教师，教孩子们从学唱“Do、Re、Mi”开始，在游戏中学会了唱歌，懂得了七个音符能创造出美妙音乐的魔
28、力。Do Re Mi是该剧中著名唱段之一。 全曲为 C 大调，2/4 拍，歌曲为以 B 段为核心的回旋变奏体结构 A+B+C+ +D+ 。作者巧妙的构思在于将七个音的唱名，按孩子年龄的不同，来安排每个孩子代表一个唱名，并从“Do、Re、Mi”构成的音阶出发，运用作曲技法用复调模仿、对位手法，写成以 B 段为核心的几个对比段落，使孩子们在不断的反复变化中将“多、来、咪、发、梭、拉、梯”这个音阶深深地印在脑中。由于将音名编成故事来学，使得学习音乐变得轻松、愉快。 歌曲前奏 4 小节后将音乐引入 A 段。音乐带有宣叙性质，意在说明教师教孩子们学习音乐应掌握的要领，要从“Do、Re、Mi”开始。两小节
29、过门将音乐引入 B 段。 B 段是该曲中的核心乐段，要教师把每个音的唱名编成不同的故事教给孩子们，使音乐学习变得活泼有趣。歌曲经过演唱的变化重复后进入 C 段。 C 段是由长时值音符构成的悠长旋律，显得轻松、舒展。接着是 B 段的变化再现 段再现(即变奏一)，这是变为二声部，即第一声部唱原曲调，而第二声部是以“Do、Re、Mi”的长音作为陪衬，最后变为单声部以 1/4 拍唱上、下行音阶，然后引入 D 段。D 段开始为单声部，由 为核心，用移位(模进)和时值紧缩方法来发展音乐，之后变为第一声部用 C 段曲调，第二声部唱新旋律，结尾又合为一个声部。这样显得情绪活跃又舒畅。 是核心段的最后再现(即变
30、奏二)，这是高潮段，力度加强，情绪更加兴奋高涨，表现出孩子们学会“Do、Re、Mi”的喜悦心情。他们仿佛感受到那千变万化的动听旋律，就是13由这七个音发展而成的。当唱到“梭”时变为二声部，用模仿手法，即教师唱学生模仿，最后的结束句是教师唱下行音阶，师生合唱“Do”结束。本课是欣赏全歌，学唱歌曲的 B段。 教学准备 钢琴、多媒体、本课曲目的音响资料 教学时间 三课时 教学过程 设计意图：本单元都是围绕美国影片音乐之声插曲Do Re Mi安排的教学活动，从表演到欣赏，再从欣赏到表演，唱、听、演，各种形式都包括了，从不同的角度来对此片进行深入的理解。所以在课时内容的安排上，从分割到集中，让学生一步步
31、的完成学习的过程。第一课时 一、组织教学 师生问好 二、聆听美国影片音乐之声插曲Do Re Mi 1、师介绍影片音乐之声。 2、请生说说影片音乐之声的感想，并谈谈对自己印象最深的是什么。 3、播放音乐之声插曲Do Re Mi 4、师弹琴，生唱。 1、听师介绍影片音乐之声的背景。 2、师生共同讨论交流。 3、聆听音乐之声插曲Do Re Mi 4、生听琴哼唱。 音乐剧音乐之声是罗杰斯代表作之一。Do Re Mi是该剧中著名唱段之一。 三、下课 第二课时 一、组织教学 师生问好 二、学唱歌曲Do Re Mi 1、播放Do Re Mi 。 2、师弹琴。 3、师生同唱歌谱。 4、师弹琴。 5、播放歌曲录
32、音伴奏。 1、聆听歌曲Do Re Mi 。 2、生听琴试唱歌谱。 3、师生同唱歌谱。 4、A 唱中文。B 唱英文。 5、跟录音伴奏唱。音乐剧音乐之声是罗杰斯代表作之一。Do Re Mi 是该剧中著名唱段之一。 三、小结下课 第三课时 一、导入： 同学们喜欢看电影吗？你们都爱看些什么电影呢？（学生回答）电影可以分成很多类，有动画片、喜剧片、战争片、生活片、音乐片等。 14有一部曾获得过奥斯卡奖的音乐电影音乐之声，这部电影主要讲的是 70 多年前的奥地利萨尔斯堡。在一座古老的修道院里，有一位叫玛丽亚的年轻修女，她性格活泼、美丽善良，喜欢唱歌，会弹吉它。一天玛丽亚来到一位退役的海军上校家当家庭教师，
33、上校的七个孩子很调皮、每次家庭老师都会被他们气走，玛丽亚是他们的第十二位老师，她用爱心与音乐和七个失去母亲的孩子成为了好朋友，玛丽亚教会了孩子许多歌曲，使他们受到良好的教育，并得到慈母般的温暖。 三、整体感知，了解剧情： 1多媒体播放音乐之声音像资料片断，学生体会影视剧本的特点。 2她热爱歌唱、无拘无束的快乐天性，在修道院做日常功课、例行庄重的宗教礼仪时，跑到野外放声歌唱、忘情游玩，后来猛然想起此时应做日常功课，于是匆忙赶回修道院。而在同时，修道院里正乱作一团，嬷嬷们在到处寻找玛丽亚，院长就玛丽亚当修女的资格问题征询意见，众嬷嬷议论纷纷，她们都十分喜爱玛丽亚，但认为她不适合当修女；当玛丽亚回到
34、了修道院时。众嬷嬷结束了对玛丽亚的议论。 四、欣赏品味，引读提高： 1师生共同赏析作品的画面美。 学生讨论交流。 示例：巍峨峥嵘的阿尔卑斯山上，挺拔的松树漫山遍野。树林中不时传来云雀的歌声，婉转悠扬。高高的山巅上尚未化尽的点点残雪，在阳光下闪闪发光，如温润的白玉般，摄人心魄。山风呼啸，松涛阵阵，和着乐声，回响在旷野上。 山脚下，群峰相拥，绿水环绕，萨尔茨堡坐落其中。极目远眺，高高低低的房屋鳞次栉比。一座庄严肃穆的修道院在绿树浓阴中静静矗立，山坡上绿草葳蕤，树林茂密，小溪潺潺，真乃人间仙境也。 2感受形象美。 (1)师生共同品读描写玛丽亚野外歌唱的情形的语句，分析人物的性格特征。 学生品味玛丽亚
35、的唱词和动作描写的语句。 明确：玛丽亚的歌唱具有很强的抒情性，不仅表现了她对音乐的热爱和天赋，而且展露了她丰富的情感。美好的心灵，揭示了她自由活泼的天性。 玛丽亚远眺群山，轻盈地跳跃、旋转，一会儿穿过小树林，一会儿又奔到小溪旁拍额头、拔腿跑、捡外衣、惊呼等动作描写，从外在形象上层现了她纯真快乐、无拘无束的性格。 （2）尝试表演唱歌曲do re mi，体会其性格特征。 选五个同学表演，一人演玛丽亚，其余四人演修女。 选两位同学以导演的身份点评。 如第二个场景中院长与众嬷嬷对话和对唱。二者相辅相成，从不同角度塑造了玛丽亚这个人物形象。特别是侧面描写，将正面描写难以表现或无法表现的丰富内容，简练而艺
36、术地加以表现，颇见艺术功力。 （3）引申：画面感，是影视剧本区别于其他文学体裁的基本特点。影视作为视觉艺术，是由画面构成的。与之相应，影视剧本除了人物语言描写之外，主要运用环境描写和人物动作，表情描写，来刻画人物和表现事件，使之能转化为影视中实际的视觉形象或读者头脑中想象的视觉形象，这就是我们所说的影视剧本的画面感。课文中对玛丽亚在野外放声歌唱时的环境描写，以及对玛丽亚和众嬷嬷的动作、神态描写，都具有生动的画面感。 (4)教师总结：课文运用人物的语言描写和动作、神态描写以及环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯真快乐的性格，使玛丽亚这
37、位女主人公的形象宛然在目。 3体味音乐美。 师生再次欣赏音乐之声音像资料玛丽亚歌唱片断。 教师提问：课文是如何体现音乐故事片的特色的? 学生明确：剧本中，玛丽亚的内心独自式的纵情歌唱，具有浓郁的抒情风格：众嬷嬷对白式的歌唱，富有喜剧风格。二者都体现了音乐之声这一音乐故事片的特色。 五、演唱训练： 15教师创设讨论氛围：音乐之声曾获得五项奥斯卡奖，一度风靡美国，你认为人们喜欢它的理由是什么呢? 六、课堂小结： 音乐之声是电影史上一部经典的音乐故事片，这一节课我们集中欣赏了其画面美、形象美，音乐美。眼前似乎是萨尔茨堡那优美的景色、玛丽亚活泼轻快的身影，耳边似乎传来玛丽亚欢快的歌唱，那优美动人的旋律
38、从心里流过，得到了至美的艺术享受。让我们诚挚地道一声：感谢玛丽亚，感谢勒曼。 教后记：因为影片的内容集歌舞表演于一身，和孩子们的心理生活非常贴近，所以学生非常感兴趣。在学习时都能集中精力，接受也比较快。特别是经过对歌曲的学习再聆听的时候，学生都能将唱、听充分结合，体会歌曲的内涵。在剧情欣赏的时候因为故事性很强，视频效果很好，所以学生掌握的都很好。第四课 黄河之滨第一课时教学内容 表演 歌曲弹起我心爱的土琵琶 教学目标 1、认知目标：学会表演歌曲弹起我心爱的土琵琶。 2、情感目标：通过表演弹起我心爱的土琵琶，体会中国人民不畏强暴、抗击侵略的爱国主义精神及革命的乐观主义精神。 3、能力发展目标：能
39、够用不同的力度、速度及情感演唱弹起我心爱的土琵琶，并能给这首歌设计一种演唱形式。 教学分析 歌曲弹起我心爱的土琵琶 1背景资料 弹起我心爱的土琵琶是影片铁道游击队的插曲。歌曲深刻地表现了中国人民不畏强暴、抗击侵略的爱国主义精神及革命的乐观主义精神。 影片铁道游击队是根据同名小说改编、拍摄而成的。其故事梗概是：抗日战争时期，生活在山东枣庄一带的铁路工人，在党的领导下组织了铁道游击队。他们活跃在铁道线上，致使日本侵略者在政治上、军事上连连失败。恼羞成怒的敌人对铁道游击队进行疯狂“围剿”，游击队员被迫转移到微山湖的岛上。经过游击战士机智、勇敢的斗争，他们终于胜利突围。并且在人民群众的支持下，配合八路
40、军大部队消灭了日本侵略军，获得了抗日战争的最后胜利。 2作者简介 吕其明 （ ） 作曲家。曾任上海电影乐团团长、上海电影制片厂创作室主任。曾为铁道游击队、红日、城南旧事、庐山恋、雷雨、焦裕禄等影片作曲。还曾为孙中山与宋庆龄、秋海棠、秋白之死等电视剧作曲。创作有管弦乐曲红旗颂等。 3音乐分析 歌曲为带再现的单三部曲式，由三个乐段组成。 歌曲的第一乐段(第 1-8 小节)表现了游击战士在极端艰难险恶的环境中，依然那样镇定自若、热爱生活、高度乐观。那具有鲜明民歌色彩的旋律细腻而抒情、平静而安详，非常出色地表现了游击战士身陷重围而临危不惧的革命乐观主义精神。 16歌曲的第二乐段(第 9-31 小节)，
41、节奏变得紧凑密集，节拍也由原来的 4/4 拍改变为2/4 拍，旋律中的跳进增多，速度加快，力度加强，形象地表现了游击战士机智灵活、坚定乐观、英勇善战的英雄气质，也表现了他们憎恨敌人并决心消灭侵略者的思想感情。 歌曲的第三乐段(第 32-40 小节)，是第一乐段的再现。但在歌曲内容上却又加深了一层。即：游击战士们已经看到：鬼子的末日就要来到，中国人民抗战胜利的前景就在眼前了。 教学重点 :学会演唱歌曲弹起我心爱的土琵琶 教学难点 :体会歌曲的情感，在表演中表现出来。 教学准备 :钢琴、多媒体、本课曲目的音响资料 教学时间 ：一课时 教学过程 设计意图：这首歌曲的背景有些同学不是很熟悉，但是对电影
42、铁道游击队的故事大家还是不陌生的，结合电影故事对歌词的理解就比较容易了。但是对融入主人公的情感学生还是有一定的距离，所以在教学中我主要是在引导学生理解歌曲的情感上下功夫。 一、组织教学 师生问好 二、导入 1、同学们看过铁道游击队这部影片吗？能说说这部影片的主要内容吗？ 2、学生做影片的简单介绍。 三、学习歌曲弹起我心爱的土琵琶 1、聆听歌曲弹起我心爱的土琵琶 边听边想：歌曲可以分为几部分？每部分的音乐情绪是怎样的？ 2、学生听歌曲，用笔在书上划分部分，并做记录。 3、再次听范唱，学生在心里跟着唱。 放录音，以四人小组为单位自由地学习，老师巡逻指导唱得不好的地方。 4、学生和老师一起跟着录音演
43、唱歌曲 5、跟着伴奏演唱歌曲 四、歌曲分析与处理 1、歌曲的第一、三乐段歌词和旋律基本上相同，演唱时要注意把握民歌的风格，用自然圆润的声音和较深的气息演唱。 2、歌曲第二段要用弹性的声音和充沛的感情来演唱，其中“就像钢刀插入敌人的胸膛，打得鬼子魂飞胆丧”最能表现中国人民爱憎分明的感情。 3、分角色演唱： 请学生给歌曲设计演唱形式，按自己设计的方式来演唱，四至八人合作。 4、师生评价。 5、说说如何做是爱国的表现。 四、小结下课 教后记：通过聆听、视频欣赏、演唱、表演等各种方式，学生从一开始的模糊的理解，一步步对歌曲的情感有了一定的理解，但是毕竟那个年代离学生有距离，学生只能尽可能的去感受，结合
44、自身的生活学习和社会上的一些现象，学生对爱国的思想了解的就更深入一些了17第二课时教学内容 聆听 看秧歌 小放驴 教学目标 1、认知目标：熟悉女声合唱看秧歌和小放驴曲调。 2、情感目标：聆听女声合唱看秧歌，感受、体验歌曲欢快、活泼、风趣幽默的音乐情绪以及山西民歌的地方特点。聆听河北吹歌小放驴，感受、体验小放驴那风趣、泼辣的音乐情绪 3、能力发展目标：能够听辨管子、唢呐、板胡的音色及河北民间音乐的地方特点。 教学分析 (一)看秧歌 看秧歌是一首根据山西祁太秧歌改编的女声合唱曲。歌曲以叙事的口吻及风趣幽默的音乐风格，表现了山西人民热爱生活、追求美好事物的精神面貌。这首歌可分为三部分。第一段歌词为第
45、一部分；第二、三段词为第二部分；第四段词为第三部分。第一、三两部分基本上是相同的，只是在结束部分有所区别。这两部分的旋律基本上保留了原民歌的原始素材，但改编者给它配上了合唱。这部分合唱基本上采用了主调音乐的手法。第二部分的旋律，在原民歌的基础上进行了发展变化。其中，较多地采用了复调的手法。这样处理的结果，使它与前后两部分既形成对比，又保持统一。 看秧歌这首歌具有浓郁的山西地方色彩。其主要表现是： 1歌中有许多方言性的唱词。如：“老天爷爷不顶对”(即：天气不好的意思)； “看红火走一遭，刮风下雨能咋的”。 2歌中较多地使用了衬词。 3歌曲使用了五声性调式的七声音阶构成旋律。 (二)小放驴 小放驴
46、是一首在河北广为流传的民间乐曲。其音乐体裁属于河北吹歌。 可以说，这首乐曲首先是源于农民们放驴的劳动生活。农民们对影响其耕种、运输等劳动、生活需要的驴子十分珍爱，对驴子的各种动态、叫声也由衷地产生喜悦之情。其次，这首乐曲也源于河北的民间歌舞地秧歌“跑驴”。因为乐曲所表现的内容与节目中民间表演“跑驴”的内容十分相符。它们都是那样地欢快、活泼、诙谐、粗犷，洋溢着一派喜庆的景象。同时，乐曲的律动又与“跑驴”的舞蹈动作十分吻合。根据以上所说，可以看出这18首乐曲有着很深厚的生活基础。 乐曲开始是用管子吹奏的一个长音。它既可让人想像为“跑驴”开场时演员的呼唤声，又可想像为农民放牧时驴子的嘶叫声。这种启始
47、方法，从一开头就表现出一种风趣、幽默、诙谐、泼辣的音乐情绪，也给人们留下了广阔的想像空间。 乐曲的主体部分，具有浓郁的河北民歌风格。它豪爽奔放，歌唱性很强。从结构上看，它采用了起、承、转、合、再转、再合的形式，可谓严谨、工整。特别是乐曲的句子或长或短地都有所重复，因而在民间把这种重复现象称之为“句句双”。 从演奏形式上看，它采用了一问一答的对仗形式，从而使音乐情绪益发地显得浓烈、炽热，感情色彩颇浓。在民间，人们把这种一问一答、一领众和的演奏形式叫作“学舌”。河北吹歌。河北吹歌属于我国传统器乐乐种之一 鼓吹乐。它已有二百多年的历史，主要流传于河北省。通常，吹歌多用于迎亲、喜庆、迎神、送殡等民俗活
48、动，而在春节、灯节期间，“串村”的吹歌活动就更加活跃。 河北吹歌之所以有吹歌之称，是因为它演奏的内容主要是民歌、小调、戏曲音调的缘故。 河北吹歌的乐队组合，有两种基本类型。其一是以管子、海笛为主，辅之以一些弦乐器和打击乐器。如：河北省定县子位村的吹歌会。其二是以唢呐为主，加上一组打击乐器。如：河北唐山的吹歌会。 教学重点 熟悉女声合唱看秧歌和小放驴曲调。 教学难点 能够听辨管子、唢呐、板胡的音色及河北民间音乐的地方特点。 教学准备 钢琴、多媒体、本课曲目的音响资料 教学时间 一课时 教学过程 设计意图：这两首曲子一首是歌曲，一首是器乐曲，虽然艺术形式不同，但是表现的都是地方民间音乐，极具地方特色。所以教学设计上主要是让学生体会曲子的地方风格特色，从旋律歌词以及所使用的代表性乐器上入手，体会
