八年级美术上册 设计与生活教案（打包6套） 赣美版.zip

15 捏塑造型一、教学目标1 、了解造型方法。培养立体造型的能力。2 、掌握基本的捏制方法和步骤。3 、运用揉、搓、捏、粘等多种方法塑造一个形象。二、教学重点、难点１、泥塑造型方法及特有的表现语言。２、捏制的基本方法３、培养立体造型能力。教学过程：一、组织教学师生问好2、导入新课（以自己制作的泥塑作品导入）１、学生回答问题：知道老师带来的这个是什么作品吗？2、学生回答问题：雕塑，泥塑，泥巴造型教师点评：同学们回答的很不错！我这个呢是一件泥塑作品。师：我想同学们应该猜到了今天我们要学的内容了，是哪一课啊？生：第五课 捏塑造型师：同学们太聪明了，那今天我们就来了学习第五课 捏塑造型。（插入课件）。三、新课教学1.介绍捏塑捏塑同学们说说什么是捏塑？用泥土（石膏，和面粉等）等可塑材料制成人、物形象。这就是捏塑造型。咱们今天主要学习泥塑泥塑的材料泥巴，同学们都很熟悉。我们在农村，我们脚下的土地就是泥巴，四周的山上都是泥巴。泥巴我们再熟悉不过了。那什么是泥塑呢？怎么样制作一个漂亮的泥塑呢？我们一起去学习。泥塑是雕塑的一种形式，有圆雕和浮雕之分。它主要以泥土为原料，以手工捏制而成，或素或彩。成各种形象的一种民间手工艺。是中国一种古老常见的汉族民间艺术。泥塑的材料一般用含沙少、质地细。黏性强的泥土。原始魅力 自新石器时代之后，中国泥塑艺术一直没有间断，发展到汉代已成为重要的艺术品种。考古工作者从两汉墓葬中发掘了大量的文物，其中有为数众多的陶俑、陶兽、陶马车、陶船等等。其中有手捏的，也有模制的。汉代先民认为亡灵如人生在世，同样有物质生活的需求。因此丧葬习俗中需要大量的陪葬品，这在客观上为泥塑的发展和演变起2了推动作用。元代之后，历经明、清、民国，泥塑艺术品在社会上仍然流传不衰，尤其是小型泥塑，既可观赏陈设，又可让儿童玩耍。几乎全国各地都有生产，其中著名的产地有无锡惠山、天津“泥人张”、陕西凤翔、河北白沟、山东高密、河南浚县、淮阳以及北京。其中最著名的是天津的“泥人张”和无锡的惠山泥人。它早已走出国门，成为中外文化交流的使者，远涉重洋，为越来越多的国家和人民所接受和喜爱。 制作工艺泥塑的基本用料——泥土需精心准备，一般选用带些粘性又细腻的土，经过捶打、摔、揉，有时还要在泥土里加些棉絮、纸、蜂蜜等。泥塑的模制一般分为四步：制子儿、翻模、脱胎、着色。制子儿就是制出原型，找一块和好的泥，运用雕、塑、捏等手法，塑造好一个形象，经过修改、磨光、晾干后即可，有些地方还要用火烧一下，加强强度。翻模就是把泥土压在原形上印成模子，常见有单片模和双片模，也有多片模。脱胎就是用模子印压泥人坯胎，通常是先把和好的泥擀成片状，然后压进模子，再把两片压好泥的模子合拢压紧，再安一个“底”，即在泥人下部粘上一片泥，使泥人中空外严，在胎体上留一个孔，使胎体内外空气流通，以免胎内空气压力变化破坏泥胎。最后一道工序是着色，素有“三分塑，七分彩”之说。一般着色之前先上一层底色，以保持表面光洁，便于吸收彩绘颜色，彩绘的颜料多用品色，调以水胶，以加强颜色附着力。 的佳品。流派做源人殉葬，做佛像膜拜，做“耍货”玩赏的民间风俗，是中国泥塑艺术得以发展的主要原因。至唐宋时代，泥塑艺术发展到盛期，著名泥塑有甘肃敦煌莫高窟的菩萨，山西太原晋调的宫女等。至清代，泥塑形成南北两著名流派：北方有天津“泥人张”，南方有无锡惠山泥人。“泥人张”指天津泥人张长林，是捏塑世家，作品以写实为特色，人物造型，音容笑貌，色彩装饰，无不强调一个“像”字。其子张兆荣、孙张景桔继承祖业，为中国彩塑艺术作出贡献。惠山泥人又可分两类：一类“泥要货”供儿童玩耍、“大阿福”是最典型的作品。其造型丰满活泼、浑厚简练，色彩明朗热烈，富有浓厚的乡土气息。另一类为“手捏戏文”，主要塑造戏曲人物。这类泥人很注意种态刻画，造型适当夸张，表现技法精练，色彩纯朴、深厚，实有江南地方特色。现代著名艺人有胡新明、王忠富、于庆成等人。此外，陕西凤翔、河北白沟河、苏州虎丘等地亦为著名的民间泥塑重要产区。泥人张”指天津泥人张长林，是捏塑世家，作品以写实为特色，人物造型，音容笑貌，色彩装饰，无不强调一个“像”字。其子张兆荣、孙张景桔继承祖业，为中国彩塑艺术作出贡献。惠山泥人惠山泥人产生的时间很早，现在已无从可知其确切时间了。3在这里，一到农闲季节，几乎家家都作泥人，自古有“家家善塑，户户会彩“的说法。每逢过年，在庙会和集市上，人们托个盘子，盘子里放着自己作的泥人到处叫卖，这也是农家的一份收入。在清代，惠山有袁、朱、钱等姓的专业作坊。彩塑师王春林制作五盘泥孩儿进献，得到清代乾隆皇帝的赞赏。清同治到光绪年间，出现大量戏剧为题材的戏文泥人，这也是惠山泥人历史上最昌盛的时期。这一时期，惠山有作坊、店铺四十多家，专业匠师三十多人。在慈禧太后六十大寿时，地方官把一套大型手捏戏文泥人《蟠桃会》供奉内廷，从此惠山泥人成为贡品。题材多为戏曲人物，或祈福避邪的春牛、老虎、大阿福、寿星等。惠山泥人造型丰满、简练，夸大头部，着重刻画表情。匠人特别重视彩绘，有所谓“三个坯子七分画“之说。常用的色彩有大红、绿、金黄、青等原色，对比强烈，主次分明。如果说泥人张的作品清新雅致，那么惠山泥人则鲜明艳丽。 惠山传统彩绘中必须做到“新、清、齐、爆”四字诀：新：是抓住人的视觉的第一印象，色彩要新鲜，明快醒目，要“落台鲜”，不能“落台蔫”。意思说一台泥人作品至少数十件(套)，彩绘结束时，满台泥人鲜明光亮，欣赏者看了会喜欢。清：一是指清爽、干净，在画的过程中保持清洁；二是指用色要纯。要求十分严格：“红要红得艳”；“黄要黄得鲜”；“蓝要蓝得纯”；“白要白得净”。要保持色的明度；使人感到明朗爽快。用笔干净，不邋遢。齐：是指笔法整齐，“直线要直，曲线要活，线界要清晰”；“落笔如飞，厚薄均匀”。图案纹样疏密得当，简洁得体。爆：是指用色强烈的意思。因为泥人本身体积小，泥坯的内结构起伏变化不大，因此要求在色彩上调子大胆强烈，底色采取原色对比，以引人注目。惠山泥人的手捏技艺与彩绘装饰是相辅相成、相得益彰的关系。而在色彩上，惠山泥人也有自己一套完整的表现方法。首先要处理好图案纹样与底色的关系：“远看颜色，近看花”，既有大的色彩效果，又经得起近看，局部不影响整体，底色与纹样相互衬托。图案纹样要做到“少里看多，多里看少”。即妙在多而不乱，达到细细品赏、有看头的艺术效果。再说手捏戏文中常用的图案花样，不是按照舞台戏服原样搬抄的。在不失人物角色身份的前提下，基凋色不变，衣服上的图案纹样则是随意发挥，“所以很多艺术家在空闲时喜欢赏花、种花、养猫、喂鸟。这些爱好可以很自然地融化到作品中去。”赵馆长介绍道。例如大师王锡康的《说书女》，捏的是位民国初的女性，梳着螺旋型的发髻，手抱琵琶，身穿浅绿底、粉色月季花的上衣，下为雪青裤，配上墨绿色的袖口衣襟边，桌上是一盆兰花和梅花，台桌前挂着大红花配黑边水波纹的台布，流露出南方清雅明静的情调。4陕西凤翔陕西凤翔彩绘泥塑，始于先秦西周时期，流传民间三千年之久，是至今我国保留最古老、最具民族特色的泥塑类手工制品。经考证专家们认为，其彩绘纹饰与西周时期的青铜器纹饰有所不同。以花鸟鱼虫、祥鸟瑞兽为主的意象造型是中国古代图腾崇拜、生殖崇拜、神灵崇拜的遗存，反映出图腾时代的文化特点。凤翔彩绘泥塑，造型优美，生动逼真。具有浓厚的乡土生活气息。泥塑内容有人物、动物，也有植物，大都是空心的圆塑作品，也有浮雕式的挂片。其制作方法简便易行，将粘土和纸浆搅拌成塑泥，先制好模子，翻成胎坯凉干，上白色底粉，随后涂彩、绘画和上光。凤翔泥塑的色彩别具一格，非常鲜艳，对比强烈。它用色不多，以大红、大绿和黄色为主。以黑墨勾线和简练的笔法涂染，给人以 明快醒目的感觉。凤翔彩塑取材立意极为广泛，戏剧脸谱、吉祥图案、民间传说、历史故事、乡俗生活等无所不有。黑牛、卧虎、坐狮、虎头为拳头产品，造型洗炼夸张，神情生动，别具一格。(北京)兔儿爷的历史泥玩“兔儿爷”是老北京中秋节俗的标志之一，是一种人身兔面的泥玩具，说是“兔面”，也不完全是兔脸，只有嘴是三叉形的兔唇，其它部位更象人脸。兔儿爷的起源已难考证，至少明代就已经流行了。明朝人纪坤在《花王阁賸稿》中云：“京师中秋节多以泥抟兔形，衣冠踞坐如人状，儿女祀而拜之。”清代此俗更盛，兔儿爷的品种也更多，一般形象都是金枪红袍，雄踞在黑虎、白象、麒麟等身上，同学们拿出你们准备的泥巴观察它的特性总结：泥塑特点：可塑性强 、韧性差（板书）根据泥巴的特性，在制作中可以适当加入一些有骨架下面我们来学习一些泥塑的方法。5泥塑技法（19）A 、泥条盘筑法 B 、挖空法 C 借助他物法 D、泥块堆叠法。E、粘贴法 F、捏制法。请学生们分组讨论：从设计到制作过程中应注意什么问题？先让学生分组探讨，然后教师小结。（1）首先，要认真且整体观察，不能被实物的小细节吸引。（2）其次，在制作时要巧妙的运用所学技法，抓住特征进行概括。四、课堂捏塑下面让我们都来做一回大师：（课堂捏塑）（1） 在半个小时内，制作出一件泥塑作品。（2） 作品新颖、独特、制作手法多样（ 练习过程注意速度、纪律）（学生分组制作，教师巡回辅导）展示作品，教师展示学生作品。让学生评出优秀作品和优胜组，并对优胜组加以表扬。对学生的能力给予肯定，并提出希望。这个阶段目的是培养学生的发现美、欣赏美的能力，体验成功的乐趣。五、学生作业1.课后收集可以用于捏塑的材料，捏塑一个作品，与同学交流。2.继续完善课堂上的作品。（独特，有创意，制作有特色，材料不限。）六、评价：将学生作品展示（优秀作品，创意作品、造型作品、精美作品等评价） 七、教学反思在课堂当中，我注重学生的参与，让他们能够充分发挥中间的动手能力，使学生体会到学习的乐趣，在学到知识的同时也学会了技能，提高了审美能力，培养了学生的一种实践探求精神。我还注重教材内容与实际生活的联系让些知识不再是枯燥地凌驾于人的情感之上了，就会生动地和实际生活联系起来，充分调动了学生的积极性。学生能够积极主动的思考问题﹑回答问题，挖掘实际生活当中一些和泥塑有关的问题，并能够找到制做泥塑的方式以及生活之间的联系。作为执教者的我们，不仅仅只是简单的把课本上的知识灌输给学生，而应该更进一步地拓展课本内容，把这些知识和学生的实际生活联系起来，通过“实践”﹑“体验”、“自身感知”，使学生在接受教育的同时，又能愉快的成长。 有待于进一步改进的就是，教师自身的泥塑知识和技能积累积少，平时对泥塑的了解不够，所以教学准备比较仓促。这一点充分说明美术教育的发展是与时代的发展紧密相联的，美术教师的知识技能水平也应该紧跟时代发展的步伐而不断提高。1捏塑造型活动目标：1、基本掌握捏塑造型的一般技法，以及陶土的干湿性、可塑性的变化；2、发挥学生的想象能力，提高学生的审美能力，感受陶土成型的乐趣；3、通过教学实践活动，知道用捏塑法制作有一定创意的茶壶。重点难点：1、鼓励学生在设计制作时展开想象发挥空间；2、用捏塑法制作有一定创意的作品。教学活动过程：一、导入新课，激发兴趣同学们，我们初步了解了陶器和瓷器，又欣赏了许多精美的陶瓷艺术品，进行了练泥体验，那大家想不想也来创作属于你自己的作品呢？师现场示范捏塑作品——鸭子：头、翅膀、身体——组合作品“鸭”师问：大家瞧一瞧这是什么动物？——象不象“泥鸭子”？师出示捏塑茶壶作品——你们想体验一下陶土成型的乐趣吗？好，现在我们就来玩陶吧，这一步骤叫捏塑。板书：捏塑造型——放映捏塑造型作品幻灯课件二、教授捏塑造型练习1、电脑出示课件-----捏塑基本技法（见陶艺课件）师讲解：①手捏法是用手直接对泥进行创作的最原始、最简单的方法。是训练作陶者对泥土厚薄与软硬感觉最基本的练习。这种方法能直接传达作者的情感和体现作者的表现欲。②捏塑作品前需要通过练泥了解陶泥的性能。如干湿性、可塑性。请你用手捏的方法，捏个有趣的形象，还要保留手捏的痕迹哦！2、教师示范现在老师先来捏几个造型——茶壶，大家仔细观看。（1）捏制步骤： ——茶壶的组成部分：壶体、壶盖（盖顶）、壶柄、壶嘴——分别捏塑——然而组合（2）捏塑基本技法：①先将泥搓出长条形泥条，按需要切成大小不一的几份②壶体的捏塑：▲大拇指挤捏法 ▲手指挤压法用一手托护壶体泥条 手指按逆时针方向用另一手大拇指挤捏 用力均匀地挤压③分别捏一个壶嘴、壶柄④捏塑一个适合于壶口的壶盖（盖顶、沿） ⑤用钻孔的工具，2——组装成壶盖 在壶体上钻几个小孔⑥用泥浆把壶嘴粘在壶体上 ⑦调整好与壶嘴、壶柄的位置捏好壶把，粘在壶体另一侧 捏完后作品尽量保持手捏的感觉为好三、学一学，练一练：1、每组指名一名学生（共四人）上台分别操作捏塑壶体、壶盖（盖顶）、壶柄、壶嘴演示（师重点指导）2、学生以组跟台上演示的同学分别体验捏塑壶体、壶盖（盖顶）、壶柄、壶嘴（每组学生捏塑一项）3、师：你在刚才的捏塑中遇到什么问题？你有什么好的方法解决？（提示解决碰到的问题）四、学生捏塑实践（放映茶壶捏塑造型多媒体课件，配上背景轻音乐）1、现在请同学们完成茶壶捏塑的造型加工。同时可发挥想象，修饰作品如写字、绘画……2、学生作品交流展示先组内交流，然后每组推选 2—3 名捏的比较好的学生展示。五、创意大比拼：1、以一个大组为单位，进行创意。可以捏塑整套的茶具，可以捏塑一个动物世界……由各组自行设计，然后比一比哪组设计的精巧，捏得最棒。2、交流评比。评出最佳创意小组，最佳合作小组六、教学实践活动小结：总结语：同学们，通过这节课学习，我们初步认识了陶瓷，还进行了捏塑。研究陶瓷艺术，不仅可以了解它的发展历史和它的杰出成就，而且可以体会中华民族的传统文化及其创造精神。所以说，一部中国的陶瓷史，就是一部形象的中国历史，一部形象的中国民族文化史。你对陶瓷感性趣，可以登陆中国陶瓷网。1课题：书籍装帧艺术适用年段：八年级所需课时：1 课时教学目的：1. 通过 ppt 介绍让学生了解书籍装帧在书籍中的重要作用，各种题材书籍装帧的艺术特色，以及书籍装帧设计的要素和基本设计方法。2. 通过研讨、学习书籍装帧艺术，认识书籍的文化价值和艺术价值，提高艺术鉴别能力与欣赏能力。3. 通过简单了解介绍一下藏书票来提高学生综合技能，培养学生的现代设计能力。教学准备：ppt,图片，视频教学方法：讲授法，演示法，谈话法教学重点：书籍装帧艺术的欣赏与设计的尝试。教学难点：书籍装帧的设计与制作。一是时间，在课堂有限的时间里完成有难度；二是设计技法的运用。教材分析：本课教材导入书的历史知识导入，主要内容是书的装帧设计，简要介绍的装帧设计的图片较为完备，包括设计草图，设计正稿和学生作业，书上的设计草图既提示了封面的合理构图，又有利于启发学生尝试现代设计的创意思维。意在训练学生动手能力的同时，培养学生现代设计意识和审美能力。教学过程：1. 组织教学，发下书本，师生问好。2.教师活动 学生活动 教学目标引入新课用实物分析一本优秀的书籍装帧艺术设计，分析讨论它的作用、艺术特色和艺术风格。用电脑演示将这本书重新设计，看看还有没有其他的思路比这个设计更好。认真观察分析，提出自己的看法与设计想法，有不同的看法可以争论。用典型的优秀的书籍装帧设计进行深入的探讨，针对性强，直观性强。充分发挥电脑教学的优势，并解决学生每人都制作，时间不够的问题。提出研究课题为学校的校刊进行装帧设计。把校刊名称，可能运用的图案，如校园形象、学生形象、花卉图案等用电脑进行汇集展示，启发学生的思路。对校刊的内容进行分析，讨论封面应是什么样的风格，如写实还是抽象的好，怎样才能体现校刊的意义与内涵，怎样设计美观。每个学生发表看法或自己画一个简单的构图。带着实际问题进行教学，学生感兴趣，体现了研究性学习、善于发现问题、研讨解决问题的这一特点。集体进行设计用电脑和投影仪展示各种形观察设计的过程，提出自己的设想和意见，有笔记本电要求教师课前准备应充分，准备好各种资料、软件、设2象资料，可一个人操作（教师或学生），大家出主意；也可事前做好几种方案，再现场进行讨论修改。脑的同学可几个人进行独立设计。备。在教学中，要充分发挥学生的作用，让每个学生都跟着思路与设计走。研讨确定设计方案经过讨论与操作设计出一个或几个方案，引导学生分析我们的设计是否体现了校刊的内容，艺术性如何。选出一套方案提交学校进行参考。把原有的校刊设计与我们的设计进行对比分析，讨论在创意、构图、形式感上有什么突破，自己在校刊的建设上怎样发挥力量。研究成果具有一定的实用与参考价值，学生也从中获得成功的愉悦。3.总结并收上课本。1第 6 课 书籍装帧艺术——书籍封面设计授课时间：授课教师： 授课班级：【教材分析】 本课融美术字与封面设计于一体，立足于以字体为主的封面设计，强调字体 与排版的设计。通过学生收集书，熟悉字体与排版、学习设计封面，激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。1 、练习：为《飞鸟集》设计封面；【教学目标】通过举例形式，让学生了解书籍封面的相关知识，并能设计出格式内容合理的书籍封面。【教学重点】掌握用字体设计封面的要点，即：字体、大小、位置、色彩、组合构成的视觉形象。【教学难点】字体与排版都要体现书籍内容的情感。【教具与学具】1 、教具：多媒体教学课件。2 、学具：包好的书、铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、小桶、剪刀、胶水、彩色纸。【渗透法制】《中华人民共和国专利权法》【教学过程】授课内容与教师活动学生活动引入字体设计的封面一 、情感导入 ：1、书的封面丢了，对书有什么影响； ( 封面的作用 )2 、如果为这本书设计封面，须了解哪些内容 ?( 书名、作者、出版社、内容 )3 、封面中最醒目的应是书名。 ( 字体设计 )渗透法制：二、新课内容：学习了解用字体设计封面的要点：字体、大小、位置、色彩、组合构成视觉形象。分析： ( 以《钢铁是怎样炼成的》与《飞鸟集》为例 )1 、黑体、宋体的特点，各适合什么书 ?22 、在黑体与宋体的基础上变化。3 、哪种字体更能准确体现书的内容 ?4 、设计书名的字体如图案设计。注意：用双线、单线会减弱视觉冲击力。 5 、针对《钢铁是怎样炼成的》不恰当的设计进行分析，得出理想的设计，体现用字体设计封面的要点的重要性。6 、设计书名要以一种规则为主，排列应符合习惯。三、 学生尝试设计2 、学生互评。(1) 设计 (2 )互评四、 分析比较不同类型的书对封面设计的要求1 、把《钢铁是怎样冻成的》与学生设计的《飞鸟集》封面进行比较，说明封面设计要体现书籍内容的情感。2 、以图例说明，不同内容和类型的书，对字体，色彩、排版的要求也有所不同。(1) 欣赏 (2) 讨论五、学生再次尝试设计1 、练习：学生为自己将来想写的书设计封面 ( 铅笔的 ) ；2 、重申用字体设计封面的要点；3 、继续设计；4 、学生介绍自己的作品，互评。(1) 设计 (2) 讨论 (3) 互动小 结1 、封面、书脊、封底俱全的封面设计；2 、系列书籍封面设计；3 、老师想出的书 ( 同学们的作品集 ) ， 师生共同欣赏评述。【教学反思】第 6 课时 书籍装帧艺术（第二课时）——书签设计授课时间：3授课教师： 授课班级：【教学目标】1、培养学生感知美、接受美、创造美的能力。2、通过多书签的观察，了解书签的作用和形状，尝试利用剪贴、绘画等手段和纸张、笔、各种废旧材料等媒材自由制作和表现。【教学重点】通过了解和欣赏，尝试用各种媒材大胆、自由的制作书签；巧妙的构思并安排构图，作品的表现有一定的形式美感和个性化品质。【教学难点】学生在材质和构思上是否有突破，能否培养学生的创新思维能力和动手能力。【教学方法】讲授法 举例法 讨论法【教学过程】一 、 情感导入当我们购买一本昂贵的书籍回来，而一天只能看一部分，折叠的话会损坏书的页面，同学们想想，可以在不损坏页面纸张的情况下，用什么方式做个标记以便我们下次继续阅览呢？（学生回答，教师导出新内容——书签）二、新课内容活动一：欣赏了解1、书签概念书签，是爱读书人喜爱的一种放在书籍内以方便继续阅读或在自己需要的页面上做标记的小型美术工艺品，可以用生活中常见的材料进行制作，如树叶、薄纸板、薄木片等，以不损坏书的页面的材料为主。2、书签的意义：保护书籍、方便阅读并有一定的审美价值。3、欣赏书签：通过多媒体展示各种材质和形式的书签，拓展学生对书签的了解。活动二：制作方法：1、叶脉书签（1）选择形状美观、大小合适的树叶，以叶脉粗壮而密的常绿木本植物树叶为好。如桂花叶、石楠叶、木瓜叶、茶树叶等。在叶片充分成熟并开始老化的夏末或秋季选叶制作。（2）碱煮叶片。碱液的配置：按 1 升水计算，碳酸钠（大苏打）70 克，氢氧化钠 50 克，也可以用石灰水代替碱液，在搪瓷碗或砂锅内将配好的碱液煮沸后放入洗净的叶子适量，继续煮沸，并用筷子轻轻拨动叶子，防止叶子叠压，使其均匀受热，煮沸 5 分钟左右，待叶子变黑后，4捞取一片叶子，放入盛有清水的塑料盆中。检查叶肉受腐蚀和易剥落情况，如易分离即可将叶片全部捞出，放入盛有清水的塑料盆中，再逐片进行叶肉与叶脉的分离。（3）去叶肉将煮后的叶子放在手掌或玻璃板上，用旧牙刷轻轻擦拭，受腐蚀的叶肉即可被擦掉，然后在水龙头下面冲洗，继续擦拭，直到叶肉全部去掉。（4）美化装饰可以直接在叶脉上直接染色、绘图、写字等进行装饰美化，最后系上红丝带，一枚漂亮的叶脉书签就完成了。2、卡片书签（1）准备好自己喜欢的彩色卡纸（2）在卡纸上用铅笔轻轻绘制出自己喜欢的形状（如长条形、花朵形、卡通形等均可），并用剪刀或美工刀整齐的裁剪下来。（3）装饰美化：在剪好的卡片上直接绘图或粘贴上自己喜欢的一些小图案。（4）在制作美化好的卡片上打孔，最后系上红丝带，一枚漂亮的书签就完成了。3、布贴书签：（1）把厚薄相宜的纸板剪成自己喜欢的形状，注意要方便粘贴布片为好。（2）把剪好的纸板放在自己喜欢的布片上，然后用铅笔描出纸板的形状，并用剪刀把描好边的布片裁剪下来，注意裁剪时应在离纸板形状半厘米左右的位置，方便制作时包边，这样的布片需要剪正反两片，也可以用两种不同颜色的花布来装饰。（3）用浆糊把布片包在纸板上，并打孔系上红丝带晾干即可活动三：尝试体验学生练习，利用你所学知识自己设计一枚卡片书签，注意大小合适，形状美观，图案精美。活动四：互评互动针对学生完成的书签进行点评，学生点评，教师小结，指出学生制作书签中成功之处和需要改进的地方。导读：活动五：拓展延伸要求学生利用周末或假期时间，自己尝试叶脉书签的制作方法，体会树叶美化的过程。【课后反思】活动五：拓展延伸要求学生利用周末或假期时间，自己尝试叶脉书签的制作方法，体会树叶美化的过程。51书籍装帧艺术1、课型：设计与生活2、授课对象：八年级3、教学目标：1、知识与技能：了解书籍分类，掌握封面设计三要素，在欣赏作品中通过了解书籍的分类，分析设计的三要素，初步掌握封面的设计方法，提高设计能力。2、过程与方法：由古到今的一个书籍装帧的演变历程。3、情感态度与价值观：扩大学生的知识面，激发学生对书籍设计领域的兴趣和创作欲望，提高艺术设计方面的审美能力。四、教学难点：封面设计的三要素，书籍的名词术语，书籍种类的已知知识与创造性思维五、教学重点：书籍设计的设计流程，包括制作书的手工能力和绘画能力。六、教学过程：1、导入：当我们走进书店选择图书的时候，最先映入我们眼帘的就是各式各样书籍的封面，封面是书籍设计最主要的组成部分。2、多媒体播放书籍装帧概述，以及由古到今，由竹简到册页到如今的平装精装书籍的演变。3、书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。(学生分组讨论整理书籍装帧设计的基础知识，教师引导学生进行归纳和概括 ，完成基本概念教学。)4、让学生快速浏览本课课本上的文字内容，结合多媒体总结出书籍设计的各部分名称。5、图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。26、展示一些有意思的书籍的封面设计7、布置作业：每个同学根据自己喜欢的方面完成对一本书的封面设计，可手绘、可剪贴。构思巧妙，图、文、色三种运用得当。8、评价作业：师评、自评、互评的三个环节进行。9、总结：籍装帧设计不是一般商品，而是一种文化。因而在设计中，哪怕是一根线、一行字、一个抽象符号，一二块色彩，都要具有一定的设计思想。既要有内容，同时又要具有美感。达到雅俗共赏。总之，一本好的书籍不仅要从形式的吸引上打动读者，同时还要经得“耐人寻味”，这就是要求设计者具有良好的立意和构思，从而使书籍的装帧设计从形式到内容形成一各完美的艺术整体。七、板书设计：1书籍装帧艺术1 重点难点2 教学过程2.1 第一学时2.1.1 教学活动活动 1【导入】书籍装帧艺术教学设计书籍装帧艺术教学设计课型：课件型教学方法：讲授，播放，设计教学目的：１．使学生了解书的封面设计，书的发展过程2．使学生初步掌握封面设计的设计步骤以及怎样设计一个封面3．激发学生爱书的感情和学习美术的兴趣，增强他们的现代设计意识。教学重点：书的种类以及封面的重要性难点：封面设计由哪三个部份组成，以及怎么样设计一个封面教学过程：组织教学：师生问好导入：猜字谜：有个好朋友，模样长的怪，方方正正有千层，一层一层全都是知识。答案：书引入新课：课题：书的故事一．提问：1、你喜欢哪些书？2、书有哪些部分组成？3、书的作用?４、 封面设计由哪几个部分组成？5 、怎么设计一个封面？我们经常在不同的时间、不同的场合阅读各种各样的书，通过阅读，我们开阔了视野，陶冶了情操，丰富了知识。书永远是我们的良师益友。那么，你对它的身世知道多少呢？二．世界上第一个发明活字印刷术的是我国宋朝的平民毕昇，时间是北宋仁宗庆历年间（约 1041 年） ，比德国的谷登堡早 400 年。活字印刷术是现代文明的重要标志，被西方人誉为“文明之母” 。三．介绍书的种类： 竹简书 线装书现代书四．书由哪几部分组成2书脊―――封底―――――――封面勒口―――――――扉页五．提问：这二本书你会选择哪本书？为什么？六．介绍封面设计书有一件漂亮的外衣，叫装帧设计，即书的整体设计，它主要包括封面，印刷，装订等设计来体现七．封面设计的作用封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲八．提问：观察一下这二本书的封面，说说看封面设计包括哪些内容?九．封面设计的内容：文字、图形、色彩。1、文字：文字是必不可少的内容，包括书名、著作者名和出版社名。2、图形：是与该书内容有关的装饰图案形象，浓缩了书的内容．图形可以运用抽象、具象、手绘、摄影等方法3、色彩，力求鲜艳，强化视觉效果，同时要具有装饰性。十．封面设计的一般步骤1、构思。考虑几种设计方案，从中选择最满意的，或将几个方案中的优点加以综合。2、画草图。将最后选定的设计的方案，用铅笔画出草图。3、上颜色。在草图的基础上，上色彩，以观察总体效果，并进一步修改设计方案十一．课堂作业为自己喜欢的一本书设计一封面要求：书名醒目．色彩鲜艳