2018秋七年级美术上册 全一册教案（打包29套） 人美版.zip

1石窟艺术的宝库1 教学目标1.应知:认识敦煌艺术 是由 石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共同组成的佛教艺术的宝库,这三者之间既 相对独立又相互补充。2.应会:通过查找资料,了解佛教传入与敦煌石窟的兴建。对敦煌石窟有代表性的造像的形象塑造与艺术效果进行分析。3.充分感受我国石窟艺术的伟大成就,感受我国传统艺术的博大精深。认识敦煌作为石窟艺术宝库的价值,认识到艺术品的珍贵。2 学情分析本课是义务教育阶段八年级下册开篇欣赏课。本课以敦煌莫高窟为重点,了解和学习敦煌莫高窟的彩塑和壁画,从石窟艺术追溯到佛教的起源;从对雕塑、壁画艺术的欣赏,引申到对当时社会历史,文化的了解,对宗教文化的了解;同时通过对敦煌石窟藏经洞遭遇国外所谓探险家的掠夺,致使大批国宝四处流散的事实,激发学生的爱国主义热情,懂得艺术珍品的价值。3 重点难点(1)重点:对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。(2)难点:对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。4 教学过程4.1 第一学时4.1.1 教学活动活动 1【讲授】石窟艺术概述及缘由v 石窟艺术是古建筑、雕塑、壁画三者相结合的艺术宫殿,尤以丰富多彩的壁画著称于世。石窟的壁画容量和内容之丰富,是当今世界上任何宗教石窟、寺院或宫殿都不能媲美的。环顾洞窟的四周和窟顶,有佛经故事画、经变画和佛教史迹画,也有神怪画和供养人画像,还有各式各样精美的装饰图案等。这里有高大的坐像,也有十几厘米的小菩萨,绝大部分洞窟都保存有塑像,数量众多,堪称是一座大型雕塑馆。活动 2【讲授】四大石窟（敦煌窟）敦煌莫高窟俗称千佛洞,莫高窟位于甘肃敦煌市东南 25 公里的鸣沙山东麓崖壁上,上下五层,南北长约 1600 米。始凿于 366 年,后经十六国至元十几个朝代的开凿,是目前我国规模最大、内容最丰富的石窟群。v 敦煌自西汉起即为西域重镇,“丝绸之路”的畅通也使得中国和中亚及西方诸国的商业、文化交流得以发展,佛教和佛教艺术即是循此路线,经敦煌传入中国的。唐代是中国封建社会的高峰期,也是中国历史上文化交流最活跃的时期,莫高窟的营建也得到了飞速的发展,仅至武周圣历元年 (公元 698 年),即已有“窟室一千余” 。五代时期及宋代,河西地区相对稳定,当地统治者及僧、民又开凿了许多洞窟,并对前代洞窟进行了全面维修。西夏统治期间,几乎没有开凿洞窟,仅是对以前的石窟加以改建或修补。元代,密宗佛教盛行,所以期间开凿的石窟均带有密宗色彩莫高窟在元代以后已很鲜为人知,几百年里基本保存了原貌。但自道士王圆箓发现藏经洞被后,旋即吸引来许多西方的考古学家和探险者, 其中英国人斯坦因,先后两次掠走遗书、文物一万多件,还有法国人伯希和,掠走 5000 件文书精品,美国人华尔纳用化学胶布粘走壁画226 幅等,现在中国只保留了不到两万件文物。活动 3【讲授】四大石窟（云岗石窟）v 云冈石窟位于大同市西 16 公里的武周山麓,武州川的北岸。石窟依山开凿,东西绵延一公里。现存主要洞窟 45 个,计 1100 多个小龛,大小造像 51000 余尊,它是我国规模最大的石窟群之一,也是世界闻名的艺术宝库。1961 年国务院公布为第一批全国重点文物保护单位。这五个石窟现在分别被命名为第 16、17、18、19、20 窟,也称“昙曜五窟” 。文成帝去世后,即位的献文帝和孝文帝于公元 467--494 年间继续在武周山麓凿洞塑像,形成了云岗石窟建造的第二个时期,也是最盛的时期。这时期开凿的石窟共分五组,即现在的第 7、8 双窟,第9、10 双窟,第 1、2 双窟、第 5、6 双窟和第 11、12、13 窟。v 云岗石窟的主佛像,高 14 米,为三世佛之一。面部表情祥和,鼻梁高挺,但双目为后人所补,略显不协调。v 云岗菩萨头部v 富有人间的生活气息,形成了中国的人像雕刻。脸形丰腴,为当时典型的中原人物形象。也正是这种原因,才能博得广大信众的崇敬和喜爱。“昙曜五窟”是云岗石窟中开凿最早的,它们形制基本相同,平面呈马蹄形或椭圆形,穹窿顶,前开拱门,门上方开明窗,高达 15 米以上,但形式却近似僧人修禅所居的草庐。窟内主像形体高大,占据了绝大部分空间,两侧各有一佛侍立或倚座,合为“三世佛,”,但主从相差悬殊。主像背后雕饰华丽的舟形背光直达窟顶中央,壁间遍刻千佛,有的还刻有贴壁雕的菩萨、罗汉等形象活动 4【讲授】四大石窟（龙门石窟）v 龙门石窟位于河南洛阳南郊的伊水河畔,现存石窟 1352 个,石龛 750 个,佛像 97300 多尊,号称“十万佛像” 。另有石刻佛塔 39 座,碑刻题记 3680 块,与敦煌、云冈、麦积山石窟并称中国四大佛教石窟,因而闻名于世。龙门石窟有“佛教石刻艺术博物馆”之誉,古阳洞位于龙门西山南部,是龙门石窟中开凿最早的。它原为天然石灰岩洞,后被加工为椭圆形平面,穹窿顶的石窟。正壁雕一佛二菩萨二石狮,南北两壁各凿三层像龛,雕有飞天、佛传故事和礼佛图等。宾阳洞位于龙门西山北部,是龙门石窟中继古阳洞后开凿的第二大窟,在北魏龙门石窟中最有代表性。原计划修建三窟, 但耗时 23 年,动工 802,366 人次仅完成了宾阳中洞龙门石窟是中国雕塑史上的珍品。尽管千余年来的风吹日晒和人为破坏,尤其是清末和民国年间中外强盗和奸商不断将佛像和浮雕凿下盗卖至国外或毁坏,使得石窟中伤痕累累,但它至今仍然以惊人的艺术魅力吸引着每一个热爱艺术的人。世界遗产委员会评价:龙门地区的石窟和佛龛展现了中国北魏晚期至唐代(公元 493~907 年)期间,最具规模和最为优秀的造型艺术。这些详实描述佛教中宗教题材的艺术作品,代表了中国石刻艺术的最高峰。活动 5【讲授】四大石窟（麦积山石窟）v 麦积山是甘肃省天水市东南 30 公里处的一座孤峰,高仅 140 米,呈圆锥形,如同农家堆起的麦垛,故名麦积山。石窟分布在这座小山丘南侧绝壁悬崖上,现存有 194 窟,7000 多尊大小佛像,近 2000 米壁画,窟中以泥塑为主,被中外学者誉为“东方雕塑博物馆” 。3v 麦积山石窟位于甘肃天水城东南 45 公里处,秦岭山脉西端,因其外观“如民间积麦之状”而得名。石窟开凿于十六国时期的后秦(公元 384--417 年),以后南北朝时期的北魏、西魏、北周和隋、唐、宋、元乃至明、清等十几个朝代,都在这里进行了营建。后秦时期,佛教在关中得到大力传播,麦积山石窟即是此时开凿的。按照时间,石窟的营造大致可分为三个阶段。十六国和南北朝时期是第一阶段,也是石窟开凿的高潮期;隋代、唐代为第二阶段,但现在保存下来的作品已不多;宋代是第三阶段,是麦积山石窟兴建的又一个高峰,并具有较高的艺术水平和一定的地方色彩。这是古代宗教石刻的一种,在石碑上开龛造像,呈浮雕效果。麦积山石窟的开凿年代在北魏与宋代之间,主要以南北朝作品为主,其造像风格以“秀骨清像”为典型代表。活动 6【讲授】石窟艺术（乐山大佛和大足石刻）v 石窟的建筑艺术现存 500 多个洞窟中保存有绘画、彩塑的 492 个,有禅窟、殿堂窟、塔庙窟、穹隆顶窟、“影窟”等形制,还有一些佛塔。窟型最大者高 40 余米、宽 30 米见方,最小者高不足盈尺。从早期石窟所保留下来的中心塔柱式这一外来形式的窟型,反映了古代艺术家在接受外来艺术的同时,加以消化、吸收,使它成为我国民族形式。其中不少是现存古建筑的杰作活动 7【讲授】石窟艺术的特点1、建筑以石洞窟为主,附属之土木构筑很少。2、其规模以洞窟多少与面积大小为依凭。3、总体平面依崖壁作带形展开,与一般寺院沿纵深布置不同。4、由于建造需开山凿石,故工程量大,费时也长。5、除石窟本身以外,在其雕刻、绘画等艺术中,还保存了许多我国早期建筑形象。活动 8【讲授】石窟的建筑艺术现存 500 多个洞窟中保存有绘画、彩塑的 492 个,有禅窟、殿堂窟、塔庙窟、穹隆顶窟、“影窟”等形制,还有一些佛塔。窟型最大者高 40 余米、宽 30 米见方,最小者高不足盈尺。从早期石窟所保留下来的中心塔柱式这一外来形式的窟型,反映了古代艺术家在接受外来艺术的同时,加以消化、吸收,使它成为我国民族形式。其中不少是现存古建筑的杰作活动 9【讲授】石窟的壁画艺术石窟壁画富丽多彩,各种各样的佛经故事,山川景物,亭台楼阁等建筑画、山水画、花卉图案、飞天佛像以及当时劳动人民进行生产的各种场面等,是十六国至清代 1500 多年的民俗风貌和历史变迁的艺术再现。 在大量的壁画艺术中还可发现,古代艺术家们在民族化的基础上,吸取了伊朗、印度、希腊等国古代艺术之长,是中华民族发达文明的象征。 各朝代壁画表现出不同的绘画风格,反映出我国封建社会的政治、经济和文化状况,是中国古代美术史的光辉篇章,为中国古代史研究提供珍贵的形象史料。活动 10【讲授】石窟的彩塑艺术彩塑为敦煌艺术的主体,有佛像、菩萨像、弟子像以及天王、金刚、力士、神等。彩塑形式丰富多彩,有圆塑、浮塑、影塑、善业塑等。最高 34.5 米,最小仅 2 厘米左右(善业泥木石像),题材之丰富和手艺之高超,堪称佛教彩塑博物馆。 17 窟唐代河西都憎统的肖像塑,和塑像后绘有持杖近侍等,把塑像与壁画结为一体,为我国最早的高僧写实真像之一,具有很高的历史和艺术价值。活动 11【讲授】石窟的书法雕刻艺术展示图片活动 12【作业】作业4在网络上搜索这些艺术的图片、视频 ,进行展示、交流1石窟艺术的宝库1 教学目标1、知识与能力目标:对敦煌莫高窟的艺术成就和历史价值有初步了解。尝试运用美术欣赏的方式,对莫高窟的彩塑和壁画进行赏析,并作出简要评述。2、过程和方法目标:通过观察、比较,初步认识敦煌彩塑、壁画的艺术特点。在查找相关资料的过程中,对我国的石窟艺术有初步了解。3、情感、态度、价值观目标:了解敦煌莫高窟及我国石窟艺术的伟大成就,认识到艺术品的珍贵,知晓珍惜文化遗产,培养文物保护意识,增强民族自豪感与责任感,培养爱国主义精神。2 学情分析本节课的教学对象是七年级学生,好奇心强,探究欲也强,但本课的敦煌艺术虽灿烂辉煌,博大精深,但离本地学生的实际太远,就很难理解其中的宗教文化蕴意,因此本课讲述的内容不宜过多,应以学生的兴趣出发,化繁为简,让学生理解、接受。3 重点难点教学重点:对敦煌莫高窟主要艺术成就的认识教学难点:敦煌彩塑、壁画的分析及艺术特征的认知4 教学过程4.1（一）课前准备 教师：1、教科书 2、制作课件，并准备学生自学的相关资料 学生：1、课前搜集莫高窟的相关资料（内容：敦煌的地理位置及环境；莫高窟的概况；藏经洞的发现。 ） 2、教科书 3、记录用的笔和纸。 （二）课程导入 播放动画片《九色鹿》片段，并提出思考问题：1、这个故事揭示了一个什么道理？2、故事的发生地点？ 学生活动：观看视频，进入本课的氛围，对敦煌总体有初步认识，并在观看后积极回答老师提出的问题。 教学意图：有学生熟悉的动画片引出佛教由来及佛教壁画，同时带给学生身临其境的感受，激发其学习兴趣、动机、愿望、需要，形成强大的内驱力。 教师小结：这个故事告知人们善有善报，恶有恶报，做人需怀善心，诚实待人。故事发生在印度。 佛教有印度传入我国，已有近 2000 年的历史，因宣扬因果报应等思想，为很多人说信仰，逐渐成为我国的主要宗教。 （三）讲授新课 （多媒体播放展示） 提出之前需要学生准备的资料的问题：1、敦煌的地理位置及环境；2、莫高窟的概况；3、藏经洞的发现。 （分组回答） 学生活动：小组之间各自整合组员收集的资料，并简练回答出问题答案。通过组内交流，学生更多的参与学习。 1、敦煌位于我国甘肃省西部，是一座历史文化名城，是古代“丝绸之路”连接中西交通的咽喉之地，气候干燥。2、敦煌莫高窟自秦朝开始以来经历了一千多年的历史，兴建于前秦建元二年，现存洞窟有 735 个，壁画 45000 多平方米，彩塑 2400 余身，被列入《世界遗产名录》 ，它不仅是我国古代的艺术宝库，也是世界古代艺术的宝库。3、光绪二十六年（公元 1900 年） ，看管莫高窟的道士王园箓带人清理 16 窟的积沙时，意外发现藏经洞。洞内藏有 5 万余件文书、数百件绘画作品，但并没有很好的将文化保护起来。随着鸦片战争的爆发，外国人掠夺了大量的藏经洞中的文物，同时有日、俄、美的一些考古专家用很低的价格将文物从王道士手中买走，这是一种耻辱，是一种遗2憾。 教学意图：让学生参与到课堂教学中来，成为学习的主体。加深对莫高窟的认识，了解莫高窟的概况。组内启发，将个人独立思考转化为全组共同认识成果；通过组内帮助，提高学习的正确率；通过组内合作，学生养成更多的合作精神。 教师总结：敦煌概况，在学生回答介绍的基础上补充说明。强调：在与印度文化不断交融过程中，产生了以莫高窟为代表的一批佛教石窟。展示一些描写敦煌及周边环境的诗句：大漠孤烟直，长河落日圆；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人；羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。 由于石窟开凿于砾岩之上，石质很差，不适宜直接雕刻佛像。智慧的古代匠师便在开凿好的洞壁之上，因地制宜地采用壁画和雕塑彩绘两种艺术手段，创造出瑰丽多姿的艺术品，被世人称为“佛教艺术的殿堂” 。 石窟艺术是一种包括建筑、雕塑、壁画等的佛教艺术（源于印度） 。本是佛教徒作为佛殿、僧房而在山崖间开凿的。印度的石窟艺术通过我国西北的丝绸之路和南方的海上丝绸之路（约公元 2 世界）传入我国。我国魏晋南北朝时期，石窟艺术极为兴盛。 （四）欣赏评述 初识莫高窟，播放课件，浏览石窟壁画及彩塑的图片。 壁画欣赏 （45000 平方米） 敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分，规模巨大，内容丰富，技艺精湛。45000 万多平方米的壁画分为佛像画、经变画、民族传统神话题材、供养人画像、装饰图案画、故事画和山水画。 敦煌飞天是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的，它主要凭借飘曳的衣裙、飞舞的彩带而凌空翱翔的飞天。敦煌飞天是敦煌莫高窟的名片，是敦煌艺术的标志。 彩塑欣赏 （2400 余身） 发展时期：（北魏前期、后期）－－－深沉宏达浑朴单纯 鼎盛时期：（隋唐）－－－－规模宏大?造型生动细致绚丽多彩 衰败时期：（宋、西夏、元）－－－－形神、塑工、敷彩均失盛唐活力 敦煌石窟的彩塑、文物多以夸张的色彩表现人物性格，神态各殊。其丰富内涵，堪称是一部中国古代千年佛教彩塑史。 藏经洞：莫高窟里还有个面积不大的洞窟——藏经洞。洞里藏有我国古代的各种经卷、文书、帛画、刺绣、铜像等。由于清王朝腐败无能，大量珍贵的文物被帝国主义份子掠走。仅存的部分经卷，现在陈列于北京故宫等处，其他还有很多文物存于其他国家的博物馆，至今没有归于祖国，这是非常遗憾的，所以同学们，你们必须要学会保护我们国家的文化遗产，不要让它在被损坏、破坏了。 （五）小结与拓展 1、面对文物我们应该怎么做？（触摸、刻字、扔垃圾等做法对吗？） 2、假如你是位导游，向游客介绍西安？（查资料，课后向身边人介绍） 学生活动：回答提出的问题，知晓保护文物的重要性；小组成员共同查阅资料，学会总结，分析，并知晓如何掌握、归纳所了解知识的重点。 教学意图：培养爱国主义精神，崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产，强调文物保护意识。培养学生的感受能力、分析能力和语言表达能力的锻炼。同时学生体验生活，感受角色。1宣传品的设计1 教材分析《宣传品的设计制作》属于设计·应用领域。宣传品在学校活动和日常生活中被广泛应用并发挥着重要的作用，这节课对学生而言是实用性非常强的一节课。为了更好地激发学生的兴趣，我从学生最了解的海报入手，让学生了解宣传品及其设计知识和方法，使学生初步形成设计意识，我丰富了教材内容选择许多优秀的宣传品的图片，打开学生的视野，激发学生的想象力，将重点放在设计应用方面，把本节课与校园生活紧密联系在一起，使之更容易让学生接受并感兴趣。2 学情分析学生已经有一定的美术基础，但设计意识还没有形成，设计知识也涉及较浅，七年级学生对物象也具有一定的观察能力、表现能力。但在方法、形式的表现上还是显得比较薄弱，也没有尝试过系统系列化的创作，在学习过程中既是难点也会有新鲜感。通过学习可以提高他们对宣传品的认识，会把宣传品的设计合理运用到生活中，增强审美感觉。3 教学设计的指导思想本课的主要意图是引导学生通过调查，了解宣传品在校园活动中的重要作用。通过课堂教学和课堂作业，了解宣传品的内容和形式，学习宣传品的设计与制作过程。把艺术教育与学生的校园生活紧密联系在一起，教材通过实例，说明宣传品是节日活动的重要一环。4 教学方法及设计意图1、在教学组织中，采取启发、和引导的方法，让学生多从生活中比较熟悉的海报入手，提出问题，让学生了解宣传品。注重学生观察能力的培养的同时又通过直观的图片及视频欣赏，激发学生对宣传品的兴趣。2、在启发和引导的过程中，还要运用了比较的方法，通过教师引导，图片的对比，学生讨论分析的方法解决宣传品的设计要素，引导学生自主探究学习的方法。3、通过分析范例，启发学生在生活中发现美、认识美、创造美。提高自己对宣传品的认识和审美情趣。4、通过教师演示、学生小组合作的学习方法完成成套宣传品的制作，即培养学生的动手能力和实际运用能力又让学感受团结的力量和成功的喜悦。5 教学目标知识与技能：了解宣传品相关知识及设计方法，学会运用图形、文字色彩等基本要素选定方法进行宣传品的设计。过程与方法：引导启发学生自主了解宣传品相关知识，通过教师引导、团队合作及多媒体的运用，使学生在探究中逐步掌握设计知识，在制作过程中培养学生良好合作意识和创造能力。情感态度价值观：通过学习《宣传品的设计制作》激发学生对绘画的兴趣和喜爱，提高审美意识和细致、耐心动手实践的品质，感受美术给生活带来的乐趣。6 重点难点教学重点：了解宣传品的基础知识，学会整体化、系列化的设计制作宣传品。教学难点：选择合适方法设计出设计新颖又紧扣主题的系列化的宣传品。7 教学准备教具：PPT、海报等。学具：卡纸、彩纸、彩笔、颜料、剪刀、胶水等相关用具。8 教学过程8.1 第一学时28.1.1 教学活动活动 1【导入】创设情境 导入新课1、老师最近看了一档非常好的节目叫做《艺术创想》 ，你们看过吗？现在老师请你们一起欣赏一段。 （播放视频）2、你们知道他在做什么吗？那你都在哪见过海报呢？3、想一想，你觉得做海报的目的是什么？也可以说海报起到了什么作用？活动 2【讲授】引导探究 讲授新课1、常见宣传品的种类（1）组织学生活动，要求学生看书，了解书中提供了哪些艺术节宣传品的内容，将它们按种类进行分类。2、宣传品设计（1）欣赏宣传品，提炼宣传品设计的美术要素——外形、图案、文字、色彩。出示不同的宣传品图片逐一了解其外形。①外形：长方形正方形三角形、圆形、异形等。通过实例分析学习图案的形式。②宣传品设计中图案的形式表现：具象表现形式抽象表现形式装饰表现形式文字表现形式综合表现形式③文字：标准的美术字（如：宋体、黑体等）手写变体字组织学生欣赏宣传品，了解标准字体和手写变体字的不同美感和应用。④色彩欣赏作品，体会如何用色彩联想的方式确立主色调。如红色代表兴奋、热烈，绿色代表青春、活泼等。⑤文字和图案的搭配：设计中文字和图案的搭配要形成既统一又有特色的整体，在统一中求变化。 常见的构图形式：文字与图案对称；文字的排列随图案轮廓而变化；文字与图案在画面中重叠等。（2）宣传品设计的系列化。下面我们来欣赏一些图片，看看这些作品都有哪些值得我们学习的地方——（幻灯片）①观看作品，引导学生了解为什么宣传品要采用整套设计的方式。②欣赏优秀作品，学习整套设计的方法。A 运用色彩进行统一。B 运用图形进行统一。C 运用文字进行统一。3、宣传品制作(1)材质多样（2）制作工艺：手绘、电脑、拼贴、剪纸。活动 3【活动】讨论探究 课堂实践1、小组讨论：确定本组的主题、风格及分工。 （以小组为单位，自拟主题先共同设计标志3（或图案） 、颜色、文字样式，然后再分别设计各种形式的宣传品。 ）2、作业要求：①设计新颖，契合主题。②成套宣传品要整体化、系列化。3、巡回指导，因材施教。1吉祥物的设计1 教学目标1、知识与技能：欣赏、认识吉祥物，了解吉祥物的作用和造型特点，使学生了解吉祥物设计思想和手法，掌握吉祥物的设计构思方法，培养学生的审美能力和创新能力。2、过程与方法：尝试使用各种材料设计制作吉祥物，使学生掌握吉祥物的设计制作过程与方法。培养创造性的想象力和创造力的思维品质。3、情感态度与价值观：感受拟人化夸张造型的情趣和明快的色彩关系。培养学生关心社会、热爱祖国，热爱生活，健康积极向上的情感与态度 。2 学情分析中学生已经初步认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们习惯以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，但动手能力欠缺 ，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。而《吉祥物设计》这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中表现自己的想法。本课教学不仅让学生用绘画的形式来设计吉祥物，还让学生工艺制作的手法尝试使用各种材料设计制作吉祥物，使学生掌握吉祥物的设计制作过程与方法。培养学生创造性的想象力和创造力的思维品质。符合学生的发展特点。3 重点难点1、重点：设计吉祥物的构思方法及拟人化夸张变形，卡通形象特点的把握。2、难点：主题的表现，吉祥物的造型和色彩设计。4 教学过程4.1 第一学时4.1.1 教学活动活动 1【导入】创设情境 激情引趣 1、大屏幕出示吉祥物“福娃” ，并播放歌曲《北京欢迎你》 ，激发学生的学习热情。2、出示吉祥物“福娃” ，提问式引出课题《吉祥物的设计》 。活动 2【讲授】感受情境 自主探究（一） 、讨论探究：2008 年北京奥运会吉祥物福娃名字的由来以及设计思想和寓意。 （多媒体课件展示福娃，学生讨论探究，教师总结）（二） 、课前让学生搜集吉祥物的有关资料，你对吉祥物了解有多少？1、吉祥物一词，源于法国普罗旺斯语 ，直到 19 世纪末才被正式收入法文词典, 意能带来吉祥、好运的人、动物或东西。2、1972 年德国慕尼黑奥运会吉祥物是一只短腿长身的德国猎犬 Waldi，是夏季奥运会历史上第一个官方的奥运吉祥物，代表了运动员坚韧、坚持和敏捷的特性。 （大屏幕出示 1972年德国慕尼黑奥运会吉祥物图片 ）3、中国古代认为麒麟、龙、凤凰和龟是有灵性的动物，因此，把它们称为四灵，作为祥瑞的标志，当作吉祥物。 （大屏幕出示四灵图片）4、欣赏我国民间的吉祥物。 （大屏幕出示我国民间吉祥物图片）总结：在我们生活的很多领域，吉祥物都扮演着重要的角色，如包装、产品造型、玩具、人偶、游戏等。甚至很多时候，深厚的历史、地域文化都是通过这样一个或多个可爱的小精灵用通俗、娱乐的方式来传播的。（三） 、吉祥物的作用及意义?21、许多重大国际交流活动，如运动会.博览会等都会设计吉祥物，以求祥和之意，祝愿活动圆满成功。2、其中蕴含着人们对生命的赞美，对幸福的期待，对未来的憧憬。（四） 、欣赏、认识吉祥物 （大屏幕出示历届奥运会吉祥物图片）谈谈 什么是吉祥物？吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥，内含企盼成功的愿望。（五） 、吉祥物有哪些种类？（大屏幕出示吉祥物各种类图片）人物、动物、植物、商品、联想等。（六） 、吉祥物的造型特点？（大屏幕出示吉祥物图片）1、形象特点：夸张、拟人化、卡通化；活泼、可爱、幽默、憨厚。2、色彩特点：对比鲜明，色彩亮丽。（七） 、让我们 观看 一段视频，学习吉祥物设计的思想和手法（大屏幕出示吉祥物设计思想手法微课）吉祥物在设计过程中应注意关联性——密切联系设计主题 地域性——要能体现地域特点独创性——新颖别致个性突出 拟人化——人格化的艺术处理寓意性——有深刻的寓意理念 亲和力——亲切动人让人接受激励性——能激发人积极向上 审美性——美感享受令人愉悦(八) 、吉祥物的设计构思方法：(大屏幕出示吉祥物的设计构思方法步骤图，教师讲解具体的设计方法和过程)1、确立主题。 （例如：为合隆中学春季运动会设计吉祥物。 ）2、选定原型。 （人物、动物、植物、文具、器皿、联想等。 ）3、对原型进行大胆的拟人化夸张变形。 （形体.动作.表情.服饰.装饰性代表性道具等。 ）夸张、活泼、幽默、憨厚。4、色彩设计。 （大胆.鲜亮.明快，有自己的特点。 ）对比鲜明.色彩亮丽。（九） 、例如残奥会吉祥物福牛——乐乐的设计步骤：（大屏幕出示吉祥物的设计步骤图）1.设计草稿。2.为设计稿着色。3.完成立体造型。活动 3【活动】 体验情感 设计创作练习：学生实践，教师巡回辅导（大屏幕出示吉祥物设计的参考作品，并插播轻音乐，激发学生的创作热情）作业要求：1、为学校的活动设计吉祥物。也可以为自己关心的事物活动设计吉祥物。可采用绘画.工艺制作等多种表现方法。2、结合你设计的吉祥物，谈谈自己的创意，并用一句话概括这个活动的主题或你对它的祝愿。也可以为自己设计的吉祥物写出简短的说明文，表明创意的思路。活动 4【测试】集体展评 交流反馈(一） 、作品展评：学生相互交流作业，以自评、互评、师生互动的方法评价实践表现的效果，用第一人称的口吻对吉祥物做自我介绍，点明活动主题，以及对活动的祝愿，激励学生全面发展。3(二） 、测试：1、什么是吉祥物？2、吉祥物的作用及意义?3、吉祥物的造型特点？4、吉祥物设计思想和手法？5、吉祥物的设计构思方法？6、说说自己的作品的主题和用色？活动 5【作业】拓展延伸 外化创新（一） 、课堂小结，扩展延伸：总结本课知识点，课后进一步分析自己作业的成功与不足，思考改进的方法提出希望。(二） 、作业：为某一活动设计一个吉祥物，要突出主题。建议学生课余将设计图做建议学生课余将设计图做成立体效果。1吉祥物的设计1 创新设计《设计吉祥物》是人民美术出版社七年级上期第十三课的内容，属于“设计、制作”学习领域的综合性课程，该课通过介绍国内、国外的一些大型活动的吉祥物，用生动、可爱的形象吸引学生的注意力，让学生大略了解吉祥物的历史、意义以及艺术风格，为学生提供艺术想象的空间，产生创作的渴望。2 教学目标1、知道部分著名吉祥物，了解他们的造型、色彩和年代、国家以及代表了哪个重要活动。2、让学生能运用所学知识设计制作一个自己喜欢的吉祥物。3、激发学生积极参与交流、学习的欲望，培养他们关心社会，热爱生活的态度。3 学情分析农村学生美术学习基础差，缺乏自信心。信息的闭塞，致使他们从生活中接受美学教育的机会很少，因此想象思维比较狭隘。但是大部分学生对美术学习涉及的新知识较感兴趣，也有一定的动手能力。4 重点难点吉祥物的构思作为本节课重点。因为构思决定了学生作品的质量和品位，通过大量资料图片，逐步引导并开阔学生的思维，找到自己的风格和处理方法。理解主题如何表现5 教学过程5.1 第一学时5.1.1 教学活动活动 1【导入】吉祥物的设计2008 年北京奥运会已经顺利落下了帷幕，让我们记忆犹新的除了在运动场上取得辉煌成绩的中国运动健儿们，还有……出示：北京奥运会吉祥物─五福娃师问：你们看这是什么？ （生齐答）师：他是北京奥运会的吉祥物，也是今天的主角，让我们一起来学习《设计吉祥物》 。设计意图：从学生熟悉的吉祥物引出课题，激发学生学习兴趣。活动 2【讲授】吉祥物的设计二、介绍含义，明确内容。师：说到吉祥物，大家并不陌生，在生活中常会见到，那谁知道什么是吉祥物，你见过哪些吉祥物，是属于哪个活动？（学生讨论、交流）师：引导学生看书 13 课，吉祥物到底是什么？有什么意义？（通过阅读了解吉祥物含义）设计意图：学生自由观察讨论，了解吉祥物含义，同时也简单认识吉祥物与主题的关系。（一，二部分共 5 分钟）三、学习内容：(突破难点，并且培养他们关心社会，热爱生活的情感)活动 3【活动】吉祥物的设计分组进行抢答比赛(游戏方式，增加学生学习兴趣)1、题一：出示北京残奥会吉祥物“乐乐” ，它体现的是什么精神？A、自强不息，顽强拼搏的精神 （√）B、更快、更高、更强的精神师介绍：牛的想象来源与古老的农耕，扎实、勤恳、坚忍不拔、永不言败，牛的良好形象蕴含着残疾人运动员自强不息的顽强拼搏精神，与残奥会运动员品格相契合。 、22、题二：出示“海宝”问：它是什么活动的吉祥物。A、昆明世博会 B、上海世博会（√）师介绍：“海宝”是 2010 年上海世博会的吉祥物，寓意四海之宝，造型以汉字“人”为创意，象征全世界人民相互支撑，人与自然与社会和谐相处，头像波浪，脸卡通，眼大身体圆，拳头翘起拇指，大脚有力支撑，色彩大海蓝。3、提问方式分别介绍课本中吉祥物盼盼：原型熊猫（表情、动作、道具与生活中不同）艺奇：表情、色彩、动作特征小雪：色彩（主色调红色）师生共同讨论总结：1、形象上：夸张、活泼、可爱、幽默2、色彩上：靓丽鲜明（三部分共 10 分钟）活动 4【练习】吉祥物的设计四．学习吉祥物设计的构思方法(突破重点)老师介绍例如: 环保节水日活动的吉祥物的过程和构思，(手绘做示范) 引导学生总结方法如下。确定一个主题（艺术节，运动会）选定一个原型（动物，文具，器皿等）对原型进行大胆的拟人的夸张变形（动作，表情，服饰，形体，道具等）色彩大胆，鲜亮，明快，有特点设计意图：培养学生观察能力，总结能力，使学生把握住知识重难点。活动 5【作业】吉祥物的设计1．让学生自己设计一款吉祥物（主题如：运动会） ，巡视，指导。2. 用绘画手段把造型构思出来，并设计一个好听的名字3，展示优秀作品，学生自评，互评，教师点评并给予鼓励，让其获得成就感，感受学习乐趣。1吉祥物的设计1 教学目标通过学习了解部分著名的吉祥物,以此理解、把握吉祥物的基本特征和设计原则。能够根据吉祥物的特点并结合主题设计自己喜爱的吉祥物。制作一个自己喜欢的吉祥物,培养学生关心社会,热爱生活,健康向上的情感与态度以及个人审美取向的形象表达能力和创新能力。2 学情分析《吉祥物的设计》一课是七年级人美版第 13 册 11 课,属于“设计·制作”学习领域,吉祥物设计课是一门综合的课程,它不仅是某一门艺术学科的设计与知识,其中包含了创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合,同时涉及到各种创意、设计、制作、表达,交流以及多视角的连接和转换。为同学们提供创作性解决问题和发挥其艺术潜能的机会,这节课就是让他们在轻松、愉悦的氛围中表现自己的想法,符合学生发展的特点。赋予他们表达自我和发挥想象力的空间,吉祥物的设计课程是一门具有创造性的课程。3 重点难点教学重点:设计吉祥物的方法。教学难点:让学生准确的表达吉祥物的形象特点及独特的设计思想。4 教学过程4.1 第一学时4.1.1 教学活动活动 1【导入】激趣导入同学们看看它是谁?(2015 年春晚吉祥物——阳阳)它有什么特点?除了羊羊之外你还知道哪些吉祥物?(奥运五福娃、海宝等)对于它们你有多少了解?今天我们一起来学习《吉祥物的设计》活动 2【讲授】新课教学一、什么是“吉祥物”(学生回答,总结出吉祥物概念)吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象,象征欢乐吉祥,内含期盼成功的愿望。二、吉祥物的特点观察大家收集到的吉祥物它们都有哪些特点?造型特点:活泼、可爱、简练、夸张色彩特点:简洁、明快、鲜艳、对比强烈三、这些吉祥物的原型是什么?出示图片,学生观察得出结论植物、动物、人物、自然物体等。凡是现实生活中的物体大都可以用来做原型。四、吉祥物设计用到的设计手法有哪些?学生观察下面成组图片进行对比总结设计手法夸张、拟人、简化、添加五、欣赏吉祥物的设计图片活动 3【活动】教师示范先确定吉祥物的原型,确定运用的设计手法,最后设计色彩。注意吉祥物的设计特点,最后帮它取一个响亮的名字。活动 4【测试】设计制作21、为学校活动设计一个吉祥物:例如:六一庆祝活动;学校运动会;美术活动;音乐会活动。2、为小组设计一个吉祥物可以以动物、植物或人物等为原型进行设计。要求:(请在空白处写上设计说明,但是要注意美感。)活动 5【作业】作品展示作品展示到成果树上,说说你的创意,你们最喜欢哪个吉祥物?为什么?活动 6【作业】课后总结同学们设计的真棒,老师真为你们感到骄傲!总结本课的学习知识。1面具的设计制作1 教学目标1、了解面具的由来和演变发展的过程,了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。3、了解现代面具的功能和作用。2 学情分析课前准备(1)多媒体课件、图表、面具光盘。(2)面具相关文字资料及图片资料。(3)学生制作面具的海绵纸,胶水等。(4)学生表演节目用的道具和音乐。3 重点难点设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。4 教学过程4.1 第一学时4.1.1 教学活动活动 1【导入】 激发兴趣与合作探索1、影片欣赏:播放童话剧《马兰花》录像资料2、教师总结:看了录像中戴面具表演的节目。我们也要开一场联欢会。要以小组的形式每个同学戴上面具,表演你喜欢的节目。3、教师提出问题请同学思考:a、你和谁一组?b、表演什么节目?c、我演谁?d、角色的性格是什么样的?e、你如何给角色设计面具?4、请你用形象或语言描绘出你所演角色的特征。5、请同学查阅有关面具的文字资料、图片资料、实物等。(通过书籍、网络、电影、录像等)活动 2【讲授】面具知识的讲解与面具设计与制作1、面具知识的介绍引导学生把搜集的图片、文字资料,以小组为单位向全班同学展示。交流对面具文化的了解。交流内容应包括:(1)古代面具的由来、意义、功能。(2)不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。(3)面具的材料及色彩特点。(4)现在面具的功能:随着社会的发展,面具的功能已不再是祭祀,驱鬼怪,除病魔。提问:现在社会中面具都运用在哪些方面?学生思考:家居装饰、表演道具、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们除旧迎新、欢歌劲舞、交流情感不可缺少的装饰。教师用多媒体课件演示现代面具图片,加深对现代面具的了解。2、教师讲解面具的设计制作方法,步骤。3、学生制作面具在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上。学生展开设计与制作。学生思考:(1)设计什么风格的面具?(粗犷、奔放或细腻。写实或抽象)2(2)运用什么样的色彩表现人物的个性?(色调统一、色彩对比强烈)(3)采用什么样的制作方法?(平面或立体)要求:面具造型色彩夸张独特,符合节目的角色。活动 3【活动】展示、体验、交流根据上节课制作好的面具向全班同学展示、体验、交流。1、分别以组为单位,上台表演本组设计好的节目。同时,体验角色的内心情感。为了使节目更生动,可以考虑音乐、旁白、服装、道具等。2、发给每人一张评价表。每组表演完节目后,给以评价。3、全班同学的面具贴在黑板上。教师引导同学评价。(从面具及表演两方面评价)教师提出问题:你最喜欢哪组同学设计的面具?为什么?你最喜欢哪组同学表演的节目?为什么?4、学生交流体会,赞美他人的优点,欣赏他人的成功。5、教师总结评价附:评价表第一组 第二组 第三组 第四组 第五组 第六组面具 造型 30 分 色彩 30 分 节目 创意 20 分 表演 20 分 活动 4【测试】教学反思课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验,由于学生知识、能力不同,在设计面具和表演节目上,教师要尊重学生自主兴趣,情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点,充分展示学生的所思所想,是学生内心世界的一种真情流露。1展示设计1 教学目标教学目的:1. 运用手的技能和使用简单的工具纸材进行加工与创造,培养创造意识、设计思维、动手动脑能力。2. 了解纸制作的基本形式,对剪纸文化有初步的了解,培养学生生活中用简单的纸材创造美的能力。2 学情分析学生有一定的动手能力,但是缺乏创作能力,也有些学生把手工制作想的太难,对自己的动手制作能力缺乏信心,所以本课选了几种制作方法简单但是成品美观有趣的纸制作来让学生对手工制作产生兴趣,同时也使学生对自己的动手能力增加信心,从而达到学生自主自愿的去进行手工创作。3 重点难点教学重点:了解和感受纸制作的折剪粘等几种基本形式教学难点:剪纸的方法和创造剪纸的图案4 教学过程4.1 第一学时4.1.1 新设计教学过程:一.导入新课:导入语:大家都喜欢好看好玩得东西,但是工艺品并不都是需要特殊的材质,比如我们身边随手可得的纸张,也可以创造出很多漂亮好玩的艺术品。出示彩色纸张并板书课题。二.讲授新课:1.提问:你会用纸制作什么?学生回答:折飞机,折千纸鹤等。2.引导学生说出纸材的特点,总结纸的基本制作方法:折 ,剪,粘3.欣赏优秀的折纸作品:金鱼、孔雀、螳螂、百合花等,开阔学生的眼界,提高学生的学习兴趣,并教学生折纸狐狸。纸狐狸不同于普通的折纸,它折法简单,而且完成后可以通过拉条嘴巴一张一合的“说话”,让学生感到有意思,从学习中体会快乐。4.欣赏剪纸,初步了解中国的剪纸文化。剪纸是一种历史非常悠久的民间艺术,值得传承,让学生进一步的去了解剪纸的起源和发展,使学生从情感上敬佩古人的智慧。然后教学生简单的剪窗花的方法。让学生通过自己动手实践感受剪纸的乐趣,引导学生总结剪窗花的技巧,然后剪出更精致的窗花图案。从而培养学生的自信心、动手能力和创作能力。25.欣赏美丽的拉花,出示课前剪好的拉花,让学生观察拉花的外形和窗花的共同处,从而总结拉花外形的剪法。板书拉花的剪法,并教学生将剪好的拉花粘在一起组成一串长的拉花。这个环节让学生多观察多动脑,让学生自己去发现并总结各种剪纸方法的共同之处。从而更好的学习技能,熟悉技能。三.学生制作:将学生分成六个小组进行比赛,运用学到的剪纸知识和方法剪一朵窗花或制作拉花。1. 提醒学生使用剪刀要注意安全,不要伤到手。2. 学生制作时,教师巡视查看,必要时个别辅导。四.作业评点:1. 评点学生作品,引导学生自己总结剪纸的方法。鼓励学生改进自己的作品。2. 让学生大胆展示自己的作品,把美丽的窗花贴上黑板,拉花拉成长长的一串装饰教室,让学生在美丽的教室里看着自己动手创作的成果,去感受成功的喜悦。五.小结:出示课前手工制作的立体纸玫瑰,让学生观察并总结它用到了哪些纸制作方法,让学生明白看着复杂美丽的纸制作工艺品其实制作起来并不难,增强学生的自信心,进一步提高学生的创作兴趣,最后总结今天学到的知识,并鼓励学生课外多动手动脑创作纸作品。