1、第 1 课 基本形体切挖 授课时间 二次备课课题 1 基本形体切挖 课型 新授 课时 1 课时 执教者知识与能力 学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。过程与方法 培养学生空间想象力和造型能力。教学目标情感态度价值观通过绘画和制作，培养学生观察力、创新精神和再造能力。教学重难点及处理措施【教学重点】理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的【教学难点】个形体的切挖变化及整体的把握教学具准备师：范图、实例、制作材料生：萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀教学过程设计1、导入阶段（4 分钟）复习几何形体，回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答
2、。师问：我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形，对不对？为什么？因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解）你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件）师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构）2、发展阶段（8 分钟）欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、
3、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。3、本课练习根据草图，在带来的材料上进行切挖练习。4、生作业，师巡视辅导（23 分钟）5、作品展示（5 分钟）作品摆在展示台上，生评价，师总结。6、拓展纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折、卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。板书设计形体切挖.设计。.制版。. 添加背景.剪、刻、品、贴。课后反思本课教学基本达到了课标对第三学段设计应用单元：了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。特别是媒材的新颖，激 发了学生的求知欲望；花泥切挖方法的探究，让每个学生积极参与到学
4、习中，学习兴趣持久。可以说教学过程每个环节的设计都能激发学生对媒材、对设计在生活中 的应用、以及开拓学生视野起到了重要的作用。学生在课堂上的积极参与和大胆创作真令人高兴，如果作品在美化环境方面能再有点针对性，那效果会更好。第 2 课 点的集合授课时间 二次备课课题 点的集合 课型 新授 课时 3 课时 执教者知识与能力 了解美术中点的概念，知道点是造型元素中最基本的。学会用点构成精彩的画面。过程与方法认识“点彩派”的绘画典型特征。尝试体验点的不同排列规律、疏密变化，注意整 体画面色彩和谐关系。教学目标情感态度价值观感受点的艺术魅力。利用儿童的个性特征，通过欣赏、分析、创作、指导、评价，激发其探
5、究、创造、表现的欲望，提高艺术修养。教学重难点及处理措施【教学重点】明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中 的重要作用。 【教学难点】合理利用点的组合规律、疏密变化，使画面呈现和谐的色彩。 教学具准备师：多媒体课件，作画工具。生：水粉或水彩颜料、彩笔、画纸。教学过程设计第一课时一、引入请你猜猜我是谁？看看谁的眼睛最亮，先看出它是什么？ 你能猜到那是什么吗？那么你看到了什么？ （各种颜色的点）再退远一点，现在看到什么了吗？（是人物画）点是造型的基本要素之一，有着丰富的表现力。大家先来欣赏几张世界名画。欣赏比较：1、大碗岛的塞纳河之春修拉 法国新印象派（点彩派）画家。2、纳蒂布港西涅克 法国新印
6、象派（点彩派）创始人之一。3牧羊女 米勒 法国现实主义画家学生比较欣赏，分析不同作品中画面效果的不同之处。学生回答：点彩派不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果，与现实主义绘画作品效仿自然、清晰而真实的画面是完全不同的。今天我们一起来学习小点点的奥秘，出示课题点的集合二、发展阶段1、解读图形，讲述概念。通过欣赏教材和学生思考可以得出：金钱豹的身上有斑点纹；彩色的鹅卵石可以拼成火车的点；马赛克上三角形、正方形是点；花园里开放的小花是点；树叶是点；夜空中的星星也是点；距离足够远的话人是点，汽车是点，甚至房屋也是点出示图片，清学生再次辨析点。通过生活中形形色色的点的分析，可以看出：
7、点的形状是各种各样的，只要在相对空间中比较小的事物都可以看成点。欣赏图片，看看色点在绘画作品中的表现。欣赏图片，了解点的排列方法与效果。2、欣赏作品，感受点的魅力。1）殉教者希腊 马赛克镶嵌壁画小块的马赛克由点及面，追求绘画的效果。2）蜡染 苗族民间工艺民间工艺中利用点的组合作为自己画种的表现手法，生动灵活。3）黑屋顶吴冠中 中国当代艺术大师把房屋屋顶、窗户概括成不同形状的点，组成一幅形式感很强的画面。山水 黄宾虹 中国当代国画大师中国画中的点点墨迹不仅墨色变化万千，还概括的表现了各种物象。4）构成 维克托瓦萨里 法国由圆圈圆点组成具有惊人视错觉的瞬间效果。5）星月夜 梵高 法国后印象派画家用
8、点进行方向组合，形成线化的感觉，增强流动效果。午夜和晨雨中夜莺的歌声 法国 米罗通过点的奇妙形状产生有趣的画面效果。3、学生创作练习用点的集合创作一张作品。以不同的点为造型元素，采取各种工具和材料，完成一幅有创意的作品。不同的工具可以表现不同的点。欣赏课本 P4 技法点击，选择自己喜欢的绘画形式，用合适的材料进行创作，题材不限。作业要求：用点的画法进行临摹或创作。注意整体效果的变化，把握色彩的关系。学生作业，教师辅导。三、展示与评价1、将完成的作品按小组张贴到展示板上。2、小组内自评互评，选出优秀作品3、各小组优秀作品大比拼。优秀作品的作者说说自己的创意与绘制过程中的感受。4、评出最佳作品四、
9、下节课准备第二、三课时（第二课时欣赏制作，第三课时继续完成作品，并展示评价）一、欣赏图片欣赏一组马赛克镶嵌壁画西方美术史学家认识最早的镶嵌画出现在公元前 2500 年前后西亚的美索布达亚平原上，苏美尔人是这种艺术的始祖。但是镶嵌工艺真正得到广泛发展是古代欧洲的意大利半岛。公元313 年，在君士坦丁堡的米兰颁布基督教合法以后，各地开始大兴教堂，几乎在教堂所有的穹顶、墙上布满了基督教壁画，由于镶嵌艺术在平面中耐久的原因使其成为基督教教堂壁画的首选。点是造型艺术中最基本的元素，点的形式多样，色彩各异。每一块马赛克都是一个漂亮的色点，成千上万个马赛克组成了色点的海洋，成千上万的色点构成气势宏大的镶嵌壁
10、画，让人赞叹！我们能不能做出这种效果的装饰画，用来美化我们的居室，美化我们的校园呢？同学们各抒己见，说说自己的想法，我们身边有没有可用的材料？彩纸剪贴、植物种子粘贴、蛋壳粘贴、彩色石子粘贴教师总结学生发言，引导学生搜集身边常见的可用来制作色点装饰画物品。点的形式表现点的集合效果方法很多，可以在生活中去发现、去创造新的点画方法。三、步骤方法这节课老师和大家一起来做蛋壳画。先了解制作的步骤、技巧。1、蛋壳要先洗净晾干，特别是蛋壳内的薄膜要撕去。在白纸上画出喜欢的图案。然后把图形拷贝到彩色卡纸上，卡纸的颜色要深一些。2、用小毛笔蘸胶水涂在卡纸上，胶水要涂的厚，但不要涂太大面积。然后掰一小块蛋壳放在胶
11、水上。用镊子把蛋壳压碎，把蛋壳按照设计的图形排好。蛋壳的裂纹可大可小，关键是边缘一定要对齐。3、注意色彩的搭配，不同的部位可以用不同颜色的蛋壳粘贴。衣服上蛋壳的可以用稍大的碎片。还可以用不同颜色的蛋壳镶在中间。4、为了使画面色彩效果更丰富，我们还可以用彩色水笔勾边，按着蛋壳碎片的形状上色。用彩色水笔整理画面，嘴巴处可以用深浅的红色涂出丰富的层次。教师多媒体课件展示制作步骤，学生观看了解，了解制作技巧。四、学生作业练习要求：1、利用点的不同排列规律、疏密变化来表现作品。2、运用合理的色彩关系使画面丰富、和谐。学生可以单独完成练习，也可以两人合作完成。学生分组练习，教师巡视。五、作业展示1、 1、
12、学生将完成的作业张贴在展示板上，组内自评互评，选出优胜作品。2、 2、组间对优胜作品互评。选出最佳作品若干幅，作者谈谈创意，感受。3、 3、教师点评六、收拾整理，保持环境卫生，布置下节课任务及所需物品。美术课堂评语：你是位懂事而有个性的女孩，上课很认真，画画也很细心，动作很快，希望今后能更大胆的表现作品。你是一个活泼的孩子，对老师有礼貌，积极参与课堂活动，作业认真完成，而且，还很不错哦，继续加油吧，老师相信你会成功！你是个活泼、可爱的孩子，聪明、好学，对什么都满怀好奇，看了你的画，让老师看到了你的丰富的想象力，继续努力哦，加油！愿你能有更大的收获！板书设计点的集合投影区 板书区 展览区课后反思
13、第 3 课 远去的路时间 二次备课课题 远去的路 课型 新授 课时 2 课时 执教者知识与能力 了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。过程与方法 学习、了解视平线和消失点的透视概念。教学目标情感态度价值观 激发学生热爱自然写生的学习兴趣。教学重难点及处理措施重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。教学具准备师：范图、教学 VCD、学生作业用纸生：绘画工具 X K b1.Co m 教学过程
14、设计第一课时一、组织教学：按常规进行。二、过程设计：1、导入新课欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？生：近大远小。2、讲授新课师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的远近的奥秘的基本规律。（出示课题：远近的奥秘）在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？ 近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩）什么是透视呢？在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远
15、处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。说说周围环境中的透视现象？ 欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。师示范先找到消失点。画出主要的的透视线，如马路。按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。将物体的外轮廓简略表现出来。3、本课练习临摹课本上范图4 生作业，师巡视辅导对有困难的学生进行个别辅导5、作业展示第二课时一、组织教学：按常规进行。二、过程设计：1、讲评上节课作业透视现象是否准确近大远小、近疏远密、近粗远细的规律，有没有运用在画中？ 2、在绘画上色时注意哪些问题？近的鲜明一些、远
16、的灰暗一些。3、学生继续完成作练习，教师辅导。4、作业展示师生共同评价。板书设计远去的路透视规律 近大远小 近高远低 近宽远窄平行透视视平线 消失点成角透视反思感悟课后小结:学生以前已经接触过写生课，所以对于静物写生已经不陌生了，主要看学生对近大远小的透视关系掌握得如何，从作业的总体看来，学生还需加强练习。第 4 课 线与造型时间 二次备课课题 线与造型 课型 新授 课时 2 课时执教者知识与能力在线绕活动中，有趣的线绕画发现有趣的线绕画形象。过程与方法体验不同线条产生的艺术魅力有趣的线绕画。教学目标情感态度价值观介绍自己的有趣的线绕画作品，有趣的线绕画点评同伴的作品教学重难点及处理措施教学重
17、点：运用各种材质的绳线，绕成作品。教学难点：在一笔画基础上展开联想。教学具准备有色卡线教学过程设计（1）感受与尝试：1.欣赏课本，提问：课本上的画是用什么做的?有什么特点?2.出示课题：有趣的线绕画 3.教师拿一长线，演示线绕画。让学生欣赏到在随意的线绕中发现有趣的东西有趣的线绕画。对绕出的形象进行想象。象什么?教师小结，根据学生想象教师进行涂色、添画。4.游戏，以小组为单位，用长线在桌上尝试绕线，随意地绕，注意线条流畅。5.5.欣赏讲评，你们绕地的图形像什么?引导学生进行想象绕线时要有重叠、流畅。（二）讨论与制作1.提问：用什么方法固定线?2.小组讨论：固定方法是什么？3.教师与学生共同小结
18、演示固定方法。注意：胶水不可太多，保持干净。方法边绕边涂胶水，固定。涂好胶水再绕线。4.学生绕线练习，选择喜欢的纸与线，边戏边贴。（3）发散思维：1.想一想：欣赏绕好的画，想象一下象什么?2.添一添：在绕好的画上根据想象用水彩笔添色或添形象。（四）欣赏讲评1.自评：学生交流创作体会。2.互评：根据线条流畅，想象丰富的标准互相评价作品3.奖励：比一比哪一组小星星最多，表扬。 板书设计线与造型投影区 板书区 展览区课后反思第 5 课 风景写生时间 二次备课课题 风景写生 课型 新授 课时 2 课时 执教者知识与能力学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。过程与方法 巩固对透视
19、概念的理解，提高造型能力与构图能力。教学目标情感态度价值观引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条教学重难点及处理措施教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。教学具准备课件、作画工具。教学过程设计（一）引导阶段（1012 分钟）欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。师：“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析他们的特点。了解风景写生的方法与步骤。欣 赏课本第 2 页下方的图片，了解白色方框的作用，师
20、：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和 拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回” 字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介 绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口” 字形进行取景。以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点” 。欣赏一些风景画和学生习作。步骤：观察取景构图描绘修改收拾完成（二
21、）发展阶段（2830 分钟）1、取景构图实地风景写生选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。老师巡视辅导，及时帮助学生改正错误。板书设计风景写生步骤：观察取景构图描绘修改收拾完成课后反思课后小结：本节课中部分学生们有点感觉了画的还不错，我发现学生越大越需要鼓励，表扬。有的同学告诉我：老师,其实画画很有意思，用笔能表现不同的美，很神奇。课后我 做了一个调查，发现学生都很喜欢画实物。让学生对美术感兴趣，学生的作品不能要求太高了，以激励，表扬为主，让他们喜欢上美术课，喜欢画，这节课目的达到 了，在以后的课堂上我还要想更多的方法来让他们喜
22、欢画画。第 6 课 让剪影动起来时间 二次备课课题 让剪影动起来 课型 新授 课时 1 课时 执教者知识与能力 学习用黑色卡纸制作剪影人物。过程与方法 了解皮影艺术的特点。教学目标情感态度价值观 增强对中国民间传统艺术的了解。教学重难点及处理措施教学重点：学习将图片，切成长条后排列，产生变形的效果。 教学难点：割纸、粘贴组合技巧的应用。教学具准备1、搜集有关皮影的图片、文字资料。 2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。 3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。 教学过第一课时 一、引导阶段。 1、学生之间交流搜集到的
23、有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。 2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。） 3、指导学生观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。 （1）第一步：剪出人物造型。 （2）第二步：用针线缝上手臂、腿。 （3）第三步：装上木棍。 二、发展阶段。 http:/ www. 1、将学生根据剧目或故事，分成 8 组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。） 程设计2 学生进行创作，教师巡视指导
24、。 3、未完成的可以在课后接着制作。 4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。 第二课时（剪影表演） 课前准备：布置环境 一、 8 个小组将自己制作的剪影，轮流进行表演、展示。体验民间皮影艺人的表演技能。 二、教师对学生的表演进行总结、点评。 三、总结：激发学生对民间美术的认同感。 四、拓展：用透明胶片等透明或半透明的材料，试着制作彩色的皮影，在课余，同小伙伴一起演一演。板书设计让剪影动起来（1）第一步：剪出人物造型。 （2）第二步：用针线缝上手臂、腿。 （3）第三步：装上木棍。课后反思六年级的学生已经形成较为独立的个性，有自己的主张。所以做为教师要努力改变“传道、授业”的模式，把主角的位置让
25、给学生。要以学生为中心，不要让学生觉得 上美术课是一种负担，把完成美术作业看成一项艰巨任务。教师应该把自己当做学生中的一分子，和学生一起参与作品的完成和讨论，拉近自己和学生之间的距离， 营造愉快的学习气氛，让学生以轻松的心情去体验学习过程中的乐趣，享受自己的劳动成果。以一份真诚的心与学生交流思想，把他们的艺术表现热情培养起来，并 留一个空间，让学生的艺术个性体现出来。第 7 课 漂浮的画时间 二次备课课题 漂浮的画 课型 新授 课时 1 课时 执教者知识与能力1.掌握制作“肌理”的基本方法-吸附法。 2.合理安排画面上的点，线，面，做到要有疏密变化。 教学目标过程与方法 分析观察生活中的“肌理
26、”，了解 PPT 中美丽风景肌理形成的原理，通过演示、实践、感悟吸附法来制作“肌理”。情感态度价值观感受肌理的美感，体会制作的快乐，展示学生的艺术个性。 教学重难点及处理措施教学重点：如何帮助学生感受肌理的美，并运用吸附法制作简单的肌理作品。教学难点：1.如何让学生在制作中充分发挥想象力和创造力。2.合理安排画面的点，线，面。 教学具准备扁平盛水容器、油漆、汽油,竹签，白纸等 。教学过程设（一） 导入： 出示 3 幅自然风景图片，感受大自然带给我们的神奇魅力。提问：图片美在哪里？有哪些景物的存在而让你感到美丽。总结：每幅图片都由不同的点，线，面所组成，再加以漂亮的颜色搭配，而正是这种和谐的美丽
27、让人身心愉悦。思考，我们是不是可以模仿,“制造”出这种效果呢？ 1、演示：在玻璃试瓶里盛一定量的清水，随后滴入几滴油漆，让学生观察油漆和水之间的变化。 学生观察后得出结论： 滴入清水中的油漆有的浮在水面上；有的一下子沉入水底；还有的在水中漂浮。 说明：这个演示是为了让学生看清油漆和清水之间的变化过程，从而激发他们学习新知识新方法的兴趣。 注意：油漆中必须加入适量的汽油才会产生较满意的飘浮效果。 提问：我们用什么方法才能记录下油漆和水之间美妙的变化呢？（绘画、照片等） （二）新课： （板书）出示课题： 漂浮的画 肌理的自然属性： 广义的意义：“肌理”是某种物体上的纹理、质感 ，如树皮的纹理 、质
28、感，大理石的纹理、质感等等。 狭义的意义：它是绘画、雕塑等艺术创造所特有的形象化语言，如各种笔触、斧凿的痕迹、画面上的纹理等等。 注意：平时我们画画都是在纸上完成的，上了颜色万一画错了也很难修改了，今天我们要在水里画画，好处是哪里画错了，哪里不好看我们都可以修改，最后用纸把水面上的“画”吸附下来。 （三）示范： 教师示范油漆吸附法： 计用油漆倒入盛满清水的扁平容器中，用棒稍加搅动，在需要化开的地方滴上几滴汽油稀释，用纸吸附在水面上，完全吸附后小心取出，即可制作出一幅肌理作品。 说明：我在教学实践中总结以下几点会造成不同肌理的吸附效果： 1、汽油稀释的量： 加入汽油的量多，油漆滴入水面成散点状。
29、 加入的汽油量过少，油漆成凝结团状。 2、水所处的状态： 水处于静态时滴入油漆。 水处于动态时滴入油漆，均会产生不同的效果。 3、油漆滴入水面的距离。 （四）学生作业： 用吸附法制作一幅肌理作品，可以选用任何颜色搭配。要求运用已学的色彩知识和配色方法，充分发挥学生想象力和创造力，为制作的肌理作品命名。 板书设计漂浮的画投影区 板书区 展览区课后反思本堂课教师对学生的课堂中的评价以鼓励为主，由于吸附法制作肌理效果具有偶然性，学生初次尝试不太容易取得很好的效果，教师应多加鼓励与帮助，更好的激发学生的创造力和表现力。第 8 课 山山水水时间 课题 山山水水 课型 造型表现 课时 12教学认知领域引导
30、学生欣赏中国山水画的表现特色，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对传统民族文化的热爱；技能领域赏析中国山水画作品，尝试笔、墨运用技巧；在学习过程中，对比认识几种常见表现技法，灵活运用。目标情感领域尝试临摹、创作表现简单的山水景色或根据自己的想象表现自己家乡的某种自然景色，交流自己在作画过程中的成功之处；从而，激发学生对中国水墨画的浓厚兴趣和对祖国大好河山的热爱之情。重点 了解中国画的特点，掌握中国山水画一定的表现技法，表现自然景色。教学重难点难点水、墨的焦、浓、重、淡、清、以及干、湿变化的掌握；灵活运用表现技法，构思合理的山水画构图。教 学准 备师：多媒体课件、图片、中国画工具和材料、
31、衬纸生：中国画工具和材料教 学设 计（思路）引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，指导学生根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。板 书 设 计学画山水画皴法: 披麻皴 斧劈皴 点苔墨 色：焦 浓 重 淡 清教 学 活 动教 师 活 动 学 生 活 动一、创设情境导入：1、谈话导入：同学们喜欢旅游吗？你都去过哪些地方？图片欣赏祖国的大好河山。师：说到山水画,或许大家会有些陌生或者觉得太难了。其实不然，每个人对于自然美景的向往都是天生的，而山水画则是表达这个美好景象的优秀绘画形式。今天就让我来带大家走进意境优美，犹如人间仙境的山水画世界里。揭示课题学画山水画二、讲
32、授新课（一）介绍山水画的发展阶段及作品1、什么是山水画？师：山水画是中国画科之一，具有几千年的悠久历史：简称“山水“。描写山川自然景色为主体的绘画。形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。2、认识山水画的几种表现形式？传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。3、介绍山水画作品：（欣赏中国最早的山水画）（1）、起源：（石器时代、殷、周、秦汉）（2）、发展：A、全盛：（隋唐）B、成熟：（宋朝）C、兴衰：（元明清）（二）欣赏画家的作品，教师讲解用笔用墨的方法与特点（一）总结中国山水画基础知识
33、：1、笔法：中锋、侧锋、逆风2、墨色：焦、浓、重淡、清3、皴法：披麻皴、斧劈皴（教师演示）学生欣赏老师带来的风景图片一起走进意境优美自然界。学生体会不同方法所表现画面的不同效果让学生了解中国传统山水画的历史，初步了解中国山水画，更好的激发学生对学画山水画的兴趣 游春图最早的三水画学生体会不同方法所表现画面的不同效果学生和教师一起练一练披麻皴、斧劈皴4、三远：平远、高远、深远（二）教师先演示绘制步骤：1、取景构图（根据图片进行）画山石一般可分为四个阶段，边讲边示范：（1）勾。用墨勾出山石的外形和主要轮廓。（2）皴。（3）染：或称“渲染“用水墨或颜色烘染物象，分出阴阳向背或前后层次，加强艺术效果。
34、用墨皴出山石的脉络纹理。（4）点。最后着色点苔。点：用毛笔作出直、横、圆、尖或“破笔“ 或“介“字、“个“字等形状的点子，来表现山石、地坡、枝干上和树根旁的苔藓杂草，以及峰峦上的远树等，在山水画中应用较广。2、画近景3、画中景远景（三、作业要求：1、用水墨的形式表现山水景色2、注意构图、用墨、用笔的变化3、大胆表现自己的所看所想五、作业展评学生自评、互评，选出优秀作品并说出喜欢的理由。师在展示作品时纠正有问题的地方，并引导学生用什么办法解决体验山水的取景与构图，观看后让学生说出山水画的绘画步骤， 学生解决问题观看范画以个人形式完成作业，大胆的表现所见所想学生感受在学习过程中的收获，展示自己的作
35、品，谈谈自己的创作体会谈谈自己的修改意见及想法六、课后拓展课下利用时间可以进行水墨写生练习教后记：在这堂课上，我通过提问导入新课，问学生喜欢旅游吗？到过哪些最美丽的地方，学生们积极踊跃地回答,从而引导学生回忆自然界美丽的山水风光，让学生产生乐于游山玩水，乐于欣赏大自然山水的愿望，从而导出新课。师生互动引发学生对山水画的浓厚兴趣，从而揭示课题学画山水画。接着我讲授了山水画发展历程，让学生了解山水画是在隋朝独立成科，当时山水画的开山始祖是展子虔，学生了解了中国画之中的山水画这一领域的发展脉络，激发学生对中华民族传统文化的热爱，对中国的国粹中国画有个初步的认识。通过介绍隋朝著名山水画家展子虔的游春图
36、这一幅青绿山水画，讲解了山水画的一些表现形式。接着我又现场示范山水画之中的石头的技法，讲述了画山石所要用到的各种皴法，在这堂课上，我在时间的控制上没有做到完美，在导入的时候时间没有把握好，讲授新课的第一个环节，即描述祖国大好河山的壮美以及中国画的魅力的时候花了过多的时间，导致后面的时间紧迫了，在接下来的教师当堂示范山水画中的石头的画法的时候,时间就显得有点紧了，以至于没能够一边仔细的示范,一边讲解，而是用很快的速度就把石头画完了，导致学生们在下面跟着练习画山石就显得有点找不着北了，这是由于前面在时间上的一个延误造成的。第 9 课 彩墨家园时间 二次备课课题 彩墨家园 课型 新授 课时 1 课时
37、 执教者知识与能力 欣赏感受水墨画的独特表现方法，了解中国画构图中的诗、书、画、印等。过程与方法通过各种不同墨色和笔墨干湿的综合运用，体验笔墨意趣，激发孩子对水墨画的兴趣。教学目标情感态度价值观在用水墨艺术语言表现动物特征的同时，增强学生对动物的喜爱，对生活的热爱以及升华对美的认识等。教学重难点及处理措施1、指导学生掌握水墨写意的基本绘画方法，水墨画基本技法。2、大胆地用简洁、概括的笔触，变化的墨色，创作一幅有趣味的水墨画动物作品。教学具准备1、（学生准备）毛笔、墨汁、笔洗、调色盘、宣纸和毛毡或废报纸等工具材料。2、（教师准备）水墨画工具材料、教学用范画，多媒体课件。教学过程(一)创设情境，导
38、入新课师：同学们好，这节课我们先来猜两个灯谜看哪个同学猜的快猜的对！猜一猜“八只脚，台面鼓，两把剪刀鼓前舞，生来横行又霸道，嘴里常把泡沫吐”。（打一水中动物）下面还有一个灯谜：“水里游着穿青袄，平生都是弯着腰，活着没有血，死了满身红”。（打一水中动物）生：是螃蟹和虾。师：好，我们打开谜底看一看，到底是什么动物呢？果然是虾和螃蟹，同学们很聪明，都猜对了。设计在我们的身边还有很多的水中动物，我们看一看下面一段视频，请同学们认真思考一下，影片里的动物们都是运用什么艺术形式表现出来的呢？（播放视频）ppt 水墨动画小蝌蚪找妈妈师：视频播放完了，老师的问题是这些水中动物都是运用什么样的艺术形式表现出来的
39、呢？生：水墨画！ 师：对，这位同学回答的很好，这就是我们中国人利用水墨画的艺术形式在动画上的一个创举，视频上的蛙、鱼、虾、蟹都是运用水墨画的艺术形式表现出来的，很形象，也很生动。这节课我们就来学习运用水墨画的艺术形式来表现动物。板书：水墨画动物(二)新授走进水墨画，学习水墨画:师：关于水墨画，回顾一下我们四五年级的时候所学的内容，我们先从水墨画的工具材料入手。师：有什么呢？生 1：有毛笔。（教师一一点击鼠标）生 2：有墨汁。生 3：还有宣纸。师：从工具材料上，我们知道中国的水墨画是用毛笔蘸墨在宣纸上勾勒皴擦出来的作品，我们下面看几幅图画，每一幅水墨画作品老师都安排了与现实生活中的动物相对照，比
40、较一下，认真思考水墨画给你一个什么样的感受呢？1） 师：知道这幅是谁画的吗？这个画家是个画虾的高手。生：齐白石。师：对，齐白石是闻名中外的画虾巨匠，他笔底下的每一只虾都很生动自然，栩栩如生，展现了他高超的技艺。2） 师：这幅是徐悲鸿大师的马，人们常说过目不忘的就是徐悲鸿的马，看这幅作品与现实生活中的马相比，更能看出马本身的气势与活力。3） 师：这是齐白石的螃蟹图，寥寥几笔全然表现出了螃蟹的个性。4） 师：这幅是徐悲鸿的麻雀，画的很概括，但是麻雀的神态表现的很自然。师：四幅作品看完了，请位同学说一说水墨画有什么样的特点呢？生 1：和我们生活中的动物有些差距，大多采用了夸张的艺术手法，但是它更能展
41、现出动物在大自然中的本质体貌特征。生 2：基本没有大红大绿的色彩，整个色调显得非常淡雅。师：同学回答的非常好，水墨画的用笔是夸张的、概括的。简练、概括的用笔却能把我们生活中的事物非常的形象。水墨画强调了墨即是色，表现出的色调十分淡雅，可以说是表现出了一种意境。师:细心的同学发现了我们所讲的水墨画的特点可以说成是两大特点：一是用笔上的特点，二是用墨上的特点，下面我们就来讲一讲关于用笔和用墨。师：在用笔上，先看一下我们手中的毛笔，笔头是一个长长的圆锥体型，很软，这种特性也就给我们书画时带来了很大的自由性和笔墨变化。 用笔尤其要看笔锋的运用，有中锋、侧锋、逆锋、顺锋四种，老师现在主要向同学们展示怎样
42、用中锋和侧锋。中锋是将毛笔的主锋垂直保持在点画的中线上，写出的线圆浑自由，表现出线条的形式，常用于形体塑造上的勾勒。侧锋是将笔锋斜侧在宣纸上进行创作的，画出的墨有着较大的浓淡变化，表现出面的形式，常用于皴擦方式上来体现物体的明暗体积和质感。（向学生展示两种不同的用笔方法，让学生比较中锋和侧锋表现的不同。）师：在用墨上呢，我们使用的墨汁是黑色的，但是将墨和水适当的调和就会产生很多的浓淡变化，有句古话说：“墨即是色”、“墨分五色”，其实就是说墨色变化丰富，大概分成“干、湿、淡、浓、焦”五种墨色，墨与水调和出的浓淡变化应该是无穷无尽的。师：老师的宣纸上画了五种墨色，我们分别去看一下，（展示五种墨色）
43、在一幅水墨画里，即使只用单一的墨色，也可使画面产生色彩的变化，完美地表现物象。“墨分五色”，那墨色有“干、湿、浓、淡、焦”五种。其中“干”与“湿”是水分多少的比较；“浓”与“淡”是色度深浅的比较；“焦”在色度上深于“浓”。各种墨色的特点及用途如下：1、“干” 墨 水分少，常用于山石的皴擦，可产生苍劲、虚灵的意趣。2、“湿” 墨 加水多，多用于渲染，或雨景中的点叶、点苔、使画面具有湿润之感，或用于泼墨法，表现水墨淋漓的韵味。3、“淡” 墨 色淡而不暗，不论干淡或湿淡，都要淡而有神，多用于画远的物象或物体的明亮面。4、“浓” 墨 为浓黑色，多用以画近的物象或物体的阴暗面。5、“焦” 墨 比浓墨更黑
44、，用于笔蘸上极黑之墨是为焦墨，常用来突出画面最浓黑处，或勾点或皴。师：笔墨讲完了，看我们知识窗里还有一个知识点，（点击写意画） 什么是写意画？我们先来看两幅画。（点击图片）师：这是一幅李苦禅大师画的鹰，还有一个李可染画的牧牛图，我们说这两幅画是用写意画法完成的，再来看两幅画，也是一幅鹰和一幅牛，请同学们认真看一看、找一找，上下这两组画在表现手法上有什么不同呢？生：上面的直接表现出来墨的浓淡变化，而下面的需要勾勒再填色完成。师：同学们观察的非常仔细，下面的两幅画其实就是勾线填色完成的，是一种工笔画的形式。这两种方法是相对的，根据上面两幅画的表现方式，请一位同学说一说写意是一种什么样的作画方法？写
45、意画有时什么样的画呢？生：写意是直接用墨的浓淡变化表现概括的形而不需勾线填色的方法。师：很好，（点击写意画）其实写意画是与工笔画相对而言的一种画法。它画于生宣上，要求用粗放、简练的笔墨画出对象的形神以来表达作者的意境。 师：我们了解了关于水墨画的基本用笔用墨知识，下面请同学们欣赏一些水墨画名作，看看这些名家是怎样用笔墨表现动物的。6、欣赏：新写生珍禽图、芦雁图。(三)讲解示范，技法训练（具体画法见 ppt 视频）:师：下面我们就来运用写意的画法来学习画螃蟹，请看好老师的示范。具体画法：见水墨螃蟹画法步骤图用大、小白云各一支，先用大笔画蟹盖和大、小腿。1、浓墨侧峰两笔画出蟹盖；2、两笔画出蟹螯；
46、3、画出蟹大腿；4、画出蟹小腿；换小笔5、换细笔浓墨画出蟹钳，笔尖点出钳齿；6、小笔浓墨画出蟹指尖；7、最后浓墨点出眼睛。 ppt 国画螃蟹技法视频播放 完成作品，向学生展示，将课前准备好的作品和画虾、螃蟹的步骤图粘贴黑板上展示给学生。(四)技法演练: 师：下面同学们把你课前准备好的笔墨纸放到桌上铺好，注意别把墨汁滴到桌上，根据老师提供的技法大胆的去画。(五)个别辅导:讲解用笔用墨方法，如何使形体准确，用笔流畅，墨色丰富。(六)作业展评（看谁画的好）主要看学生作品是否生动，用笔是否流畅，墨色是否富有浓淡变化，水分是否控制得当，形体是否准确，神韵是否完备。(七)课堂小结:这节课我们学习了运用写意
47、的方法画水墨画动物，希望同学们在此基础上更好的学习中国画，体会中国水墨画中的笔墨神韵，多多观察，大胆创作，画出心中最美的画。(八)课后拓展运用写意画法画一个我们身边常见的小动物（比如：螃蟹） 比一比，看谁画的好！板书设计彩墨家园（范画及演示）课后反思反思本课的教学设计，主要是以启发学生情感创造为突破口，力争激发学生创作的兴趣。在学习过程中，学生有情感投入，能从学习中获得积极地情感体验，这是本课最值得我欣慰的地方。对于课的认识还是不够深入琢磨，希望以后除了在细节上做得更到位以外，能更多地思考课本身，使其挖掘得更深入，让课平常但不平凡。第 10 课 我做的乐器时间 二次备课课题 我做的乐器 课型
48、新授 课时 2 执教者教 知识与能力 通过欣赏了解乐器的相关知识。过程与方法 运用不同的材料制作乐器。学目标情感态度价值观培养学生动手实践的能力、创造能力和设计意识。X|k |B| 1 . c|O |m教学重难点及处理措施教学重点：了解乐器的相关知识和制作方法。教学难点： 用竹筒、铁管、铁盒、陶泥等工具设计乐器教学具准备教具：多媒体课件、示范作品等学具：事先布置学生搜集乐器的相关资料，准备竹筒、铁管、铁盒、陶泥等制作工具教学过程设一、听音乐引好奇1、音乐导入师：小朋友们认识声音吗？大家一起听听看，这几个声音都是谁发出来的。播放古代乐器青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等音效，引起学生好奇。师：每一种乐器都有它独特的声音，而不同的声音往往可以传达不同的感情，你想不想自己动手，制作一个乐器呢？3、板书课题：我们做乐器二、看图片谈构思1、欣赏：引导学生欣赏古代乐器青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等图片，并且通过音乐感受它们的音效。、交流：展示同学们自己搜集到的文字资料和图片，共同了解一下乐器的发展和种类。、观察：观看多媒体课件，让学生仔细的观察乐器的类型、形状、材质、特征等，并且欣赏示范作品。、思考：教师讲解不同材料乐器的简单制作方法，然后启发学生通过自己带来的材料设计乐器。三、做乐器显个性计1、尝试：让学生先自己思考，在白纸上画出大概的草图。、讨论：分小组讨论具体制作
