1、,中国现当代文学名著导读(2)复习指导 复习总体要求本课程是“名著经典”、阅读鉴赏性质学科。阅读现当代文学的“名著、经典”、是学习现当代文学史的最基本的途径与要求，也是研究现当代文学的基本功。因此，要学好本课程就必须要认认真真、老老实实地读作品。,读文学作品，特别是读名著，要注意克服那种“一主题二分段三写作特点”式的机械、冷漠的传统阅读方法，要采用“主体性的阅读”的正确的阅读方法。阅读从本质上说是一种感受，即是要通过阅读、欣赏，将外在作品中的文学因素内化为自己的主体感受、激发与培育起自身的想象力、感知力、创造力，其目的地是通过阅读、欣赏最终要归结为阅读者的自我发现与自我开发。,文学作品的阅读欣
2、赏，其本质就是“对话”，即阅读者要“进入”作品的世界，感作者，作品中的人物之所感，把自己摆进去，与作者和作品产生情感的共振；进得去，还要“跳出来”进行有距离的观照，从而达到更高层面的读者与作者的默契。文学阅读的重点要放在反复揣摩作品的语言、行文结构与文体风格，特别是要有自己对文学语言的感悟力。这种对语言的感悟就是要细心去体味、沉吟，把玩大师笔下的那种有声、有色、有味、有情感、有厚度、力度与质感的具有生命灵性的语言，并从中感受语言的趣味与精髓。,教材各部分精读、略读作品及其要求教材所选的名著，按文学体载分为小说、散文、诗歌、戏剧四个部分。复习时所要精读和略读的作品及其要求，现分述于下：小说部分精
3、读作品及其要求 1、鲁迅小说：在酒楼上、孤独者、伤逝、孔乙己要求： 把握鲁迅笔下知识分子形象，并通过这些形象、体会“鲁迅气氛”及鲁迅创作的基调。 2、茅盾小说：子夜要求全面理解吴荪甫形象的典型意义。熟知相关的人物。体会“社会剖析小说”的内涵。,老舍小说：骆驼祥子要求：把握祥子悲剧命运的根源。 沈从文小说：边域要求：主题，故事风貌，人物。 王安忆小说：纪实和虚构要求：体会“虚构自己小说”的含义。 萧红小说：呼兰河传要求：（1）了解小说的基本情况；（2）体会“回忆体小说”的含义；（3）关于“东北作家群”的情况。（二）略读作品及其要求 鲁迅：铸剑；了解故事新编的基本情况。 老舍：正红旗下的基本情况及
4、其相关人物。 阿城：棋王的艺术风格及其人关人物。 张爱玲：倾城之恋的故事情节和有关人物；金锁记的故事情节和有关人物。 赵树理：熟悉小二黑结婚等扩展读物的基本情况。 汪曾祺：故里三陈的基本情况。 王蒙：春之声；体会“意识流小说”的特点。 余华：许三观卖血记的基本故事情况和相关人物。 莫言：透明的红萝卜的基本故事情节和相关人物。,散文、诗歌、戏剧部分精读作品及其要求 1、郭沫若：天狗（阅读提示）。2、戴望舒寻梦者、采园鸟3、徐志摩：主要代表诗作。4、鲁迅：野草的基本情况：阿长与山海经的内容；灯下漫笔（阅读提示）5、贾平凹：商州又录的特点。6、张爱玲：更衣记（阅读提示） 7、林语堂：忆狗肉将军的特点
5、。,8、周作人：苦雨的特色；鬼的生长艺术特色；周作人散文风格。即苦雨私人化的书信体，水里的东西夹叙夹议；金鱼文字变化多端；鬼的生长文抄公体。9、俞平伯：月下老人祠下（阅读提示）10、朱自清：儿女的特色。11、闻一多：发现艺术特色。 12、卞之琳：断章的特色。 13、曹禺：北京人中的愫芳、曾皓、曾文清等形象；日出中的李石清形象；雷雨中的周朴园形象；曹禺戏剧的成就。,略读作品及其要求 1、胡适：追悼志摩 2、周作人：金鱼 3、汪曾祺散文的特点。 4、何其芳：独语。 5、史铁生：我与地坛。 6、鲁迅：影的告别、死火。 7、郁达夫：雁荡山秋月。 8、艾青：黎明的通知、雪散在中国的土地上 。9、舒婷：会
6、唱歌的鸢尾花 。10、穆旦：赞美 。11、北岛：走向冬天。 12、沈从文：烛虚。 13、老舍：茶馆中的王利发形象。 14、曹禺：原野试卷命题命题内容的范围全在“复习指导”范围之内命题类型有：（1）填空（20%）命题知识点为各篇“阅读提示”中有关作家作品的基本知识；（2）阅读分析（占30%）；（3）作品论析（占50%）。,散文部分辅导（精读部分）鲁迅的野草野草是散文诗集。写于1924.91926.4，共23篇，发表于语丝，此时是鲁迅思想矛盾加剧、上下求索时的作品。野草的较多篇什，虽然流露出彷徨、苦闷、寂寞情绪，但着重表现的是黑暗重压下的战斗精神、追求精神和牺牲精神。野草在鲁迅著作中是最“个人化”
7、的；同时为现代散文的创作开创了一个创作潮流与传统，即“独语体”的散文。野草是鲁迅创作中一个独特的集子。其中的二十三篇散文诗不但是鲁迅最具灵感的作品，也是中国现代文学中独具一格的一种体裁。鲁迅自己也非常珍爱这些篇章，称之为“废弛的地狱边沿的惨白小花”（卷4，第356页），是由他的黯淡的情绪和受苦的感情所组成的潜意识超现实世界的文学结晶，是形式试验和心理剖析的两种冲动的结合，是象征主义艺术的一次巨大收获。,阿长与山海经以亲切动人的笔墨，记录了社会生活的一面，几乎每篇都是一幅浓淡相间、色彩鲜明的风俗画或世态画。正如他的小说一样，鲁迅在这些散文里也创造了许多富有个性的人物，爽朗而多嘴的长妈妈，她有许多
8、麻烦的礼节，却能够做别人不肯做或不能做的事情，作品往往只用几段故事，便托出了人物的性格，使他们跃然纸上。长妈妈，当她切切察察地向人低声絮说的时候，“竖起第二个手，指在空中上下摇动，或者点着对手或自己的鼻尖。”这一段便很生动。再加上睡觉时伸开手脚，占领全床，以及终于买来了山海经，她的性格就表现得十分全面了。,灯下漫笔本篇写于1924年4月29日，最初分两次发表于1925年5月1日、22日莽原周刊第2期和第五期，后收入坟。灯下漫笔循着语丝的办刊原则，任意而谈，无所顾及，要摧促新的产生，对于有害于新的旧物则竭力加以排击，文笔轻松洒脱，却清晰而深刻地论证了中国社会历史和现实的重大问题，对社会的发展寄予
9、极大的期望之情，显示出鲁迅探索救国救民道路的一贯思想与追求。 （课文分析略写）灯下漫笔是一篇捣毁旧世界，憧憬新时代的宣言书，洋溢着鲁迅一贯的战斗精神。但要知道鲁迅当时还不是阶级论者。他是以生物进化论的观点，笼统地把希望寄托在青年身上。有人说这是文章的局限，是有一定道理的。,周作人(18851967) 现代散文家。浙江绍兴人。字星杓，后改名奎绶，自号起孟、启明（又作岂明）、知堂等。重要笔名有独应、仲密、药堂、周遐寿等。1901年秋入南京水师学堂,始用周作人名。1906年赴日本留学,与鲁迅一起编译域外小说集，后入东京政法大学、立教大学文科学习。1911年夏回国后，先后任浙江省教育司视学和绍兴教育会
10、会长、浙江省第五中学英文教员。1917年春任北京大学文科教授兼国史编纂处纂辑员。“五四”时期，周作人是新文化运动重要代表人物之一。他参加发起文学研究会,曾任新潮社主任编辑,主持北京大学歌谣研究会，是新青年主要撰稿人之一,作为现代文学史上有影响的散文家，周作人最早在理论上从西方引入“美文”的概念，提倡文艺性的叙事抒情散文，对中国现代散文的发展起了积极的作用。在创作实践上，他从自己的个性出发，从英国随笔、明末公安派小品、日本俳文中汲取养料，形成了独特的成熟的艺术风格。他追求知识、哲理、趣味的统一：在娓娓絮语中，针砭时弊，纵谈文史，描摹风物，探寻人情物理，显示着爱智者的“博识”与“理智”。他的随笔体
11、散文(雨天的书、泽泻集是其代表)大都跳不出身边琐事的圈子：“谈酒”、“喝茶”、“苦雨”、“怀旧”、“故乡的野菜”、“北京的茶食”，技巧娴熟而意味消沉。,1.苦雨。这是一篇“借物咏怀”的文章，“苦雨”很能代表当时作者的心境，借着回忆、想象以及叙述，各种各样的“雨”被搬到笔下，写得相当自如，而整篇文章始终笼罩在淡淡的哀愁里。另外值得注意的是作者使用的是“书信体”，借着这一“私人化”文体，叙述更显得娓娓而谈。本文也很能体现周作人文章的特点，所用材料都是一般情况下不入诗文的，而他都能写出味道来，自有其过人之长。文章写得似有意似无意，似有意思似无意思，所谈的确都是“私事”，又在结尾若有所指若无所指，凡此
12、种种，皆为典型周氏风格,2.水里的东西和鲁迅女吊相类，本文写的也是“鬼物”或至少是“异类”，对读将获益匪浅无论其同其异：（1）、两篇文章同样征引繁富，可见“史才”；同样写出鬼的可敬或可爱，可见“诗笔” ；同样不局限于就事说事，可见“议论”。（2）、女吊夹叙夹议，在叙述中逐渐展开议论；本文纯是议论，娓娓而谈，环环相扣，仔细体会这两种写法。（3）、文中有一节写到河水鬼“在岸上柳树下顿铜钱”，淡淡勾勒；对比女吊中对“女吊”浓墨重彩的描绘，体会二者不同的审美趣味。（4）、周作人曾说他不喜欢伊索寓言，是因为它讲完故事后每每多此一举地谈意义。本文明知故犯，就文章本身来说，是败笔吗？,3.金鱼与鲁迅一样，周
13、作人文字也是变化多端，本文就是一例。开首议论“三不喜”，极尽嬉笑怒骂之能事；“想象一个大池”以下，写得风云舒卷；结尾议论，出语辛辣。试与苦雨比较文字特点异同。文章开头一段分文章“有题目的“和“没有题目的“两种，结尾呼应出文学有“载道“、“言志“两种，是此文命意所在。周作人认为文学应该是表达个人感情产物，而不应该成为政治或势力的工具,4.鬼的生长：鬼的生长属于引起很多争议的“文抄公体”，亦即整篇文章大部分由抄书而成，这是周作人的特殊文体之一。文章开头一本正经地考证人死后是否继续生长的问题，歪题正做，试体味其诙谐之意。后半部分大量抄引乩谈日记，并说是“我读过的最悲哀的书之一”，悲哀在于何处。作者重
14、“人情物理”，他从这荒唐的“扶乩”记录中读出了什么。文中说：“我不信人死为鬼，却相信鬼后有人。”这是解读作者谈鬼文字如水里的东西，乃至鲁迅无常、女吊的钥匙，宜深加体会。“文抄“所抄皆为古文，相应的，作者叙述文字也很大程度文言化了，这其中是否有什么道理。,月下老人祠下辅导俞平伯（），浙江德清人。现代诗人、散文作家、古典文学研究 家。 “五四”时期的俞平伯为文坛骁将，初以诗名，年代后期始重于散文创作。其文或 温婉绵密，或冲淡朴拙，透露了典型的中国名士风。“生于自然里，死于自然里，咱们的生活，咱们的心情，永远是年轻的。”“生命至脆也，吾身至小也，人世至艰也，宇宙至大也，区区的挣扎，明知是沧海的微沤，
15、然而何必不自爱，又岂可不自爱呢。” 是为俞平伯先生的人生名言。他淡泊人生，他也热爱人生。,杭州是作者的故乡，本文所写是他从大洋彼岸归国，即将北上回京期间，在故乡逗留短短三天里与妻子、妹妹共游西湖的经历。西湖是旧地，游伴是亲人，刚从远方归来，马上又要离去，这一切让作者“魂惊梦怯”。所以这篇文章所表达的情绪不是游历新地的兴奋，而是旧地闲游的“惘惘然“，归来的欣喜与即将离去的无可奈何交织在一起，使整篇文章显出清冷的味道。表达了作者旧地闲游的惘然，清冷的风格由归来的欣喜和即将离去的无可奈何交织而成。由于对游地和游伴都极熟悉，作者用不着刻意介绍什么，只是闲闲道去；自如地杂用文言白话，使得文章颇为雅致。,
16、儿女 辅导朱自清散文的两个特点：重情是朱自清散文最主要的特点。有人说，朱自清的散文“以情胜”，是很有见地的。一篇背影感动过几代读者，就因为它感情的真挚、纯朴。有情才有文学、才有“美文”，纯真的情是朱自清散文的灵魂。 朱自清长于写景，桨声灯影里的秦淮河、荷塘月色、绿等名篇都表现了他观察细致、描写精确的特点。有人将朱自清散文比为中国画中的工笔画，确实道出了这类散文的特点。 儿女的文字不算非常出色，相反显得有些平铺直叙，一览无余，给人以缺乏才气之感。但文章读起来并不沉闷，甚至让人感动。原因有两点：一是生活底子厚实，描摹得真实、生动；二是作者严于律己，态度真诚，老老实实地叙说自己的“儿女之情”，不文过
17、饰非，也不有意地抬高自己，更没有在艺术技巧上玩“花活儿”。我们可以去细细地体会“修辞立真诚”及“唯造平淡难”的古训。,忆狗肉将军辅导林语堂(1895、10、3-1976、3、26)福建龙溪人。原名和乐，后改玉堂，又改语堂。 1912年入上海圣约翰大学，毕业后在清华大学任教。1919年秋赴美哈佛大学文学系。1922 年获文学硕士学位。同年转赴德国入莱比锡大学，专攻语言学。1923年获博士学位后回 国，任北京大学教授、北京女子师范大学教务长和英文系主任。1924年后为语丝主要 撰稿人之一。1926年到厦门大学任文学院长。1927年任外交部秘书。1932年主编论语 半月刊。1934年创办人间世，19
18、35年创办宇宙风，提倡“以自我为中心，以闲适 为格凋”的小品文。1935年后，在美国用英文写吾国与吾民、京华烟云、风声 鹤唳等文化著作和长篇小说。 1944年曾一度回国到重庆讲学。1945年赴新加坡筹建南洋大学，任校长。1952年在美 国与人创办天风杂志。1966年定居台湾。1967年受聘为香港中文大学研究教授。1975 年被推举为国际笔会副会长。1976年在香港逝世。,林语堂是三十年代以提倡“小品文”著名的作家，他有很深的英文修养，同时对古典文学有一定的了解，这使他的文风有特殊的面貌。就这篇文章而言，全篇皆用反语，追求幽默的效果，而且多有“欧化”句法，显出活泼、俏利和富有讽刺性的特征，让人忍
19、俊不禁。,商州又录辅导这是80年代前期贾平凹关于商州的系列散文中的一部，前有商州初录，后有商州再录，故这一篇称商州又录。这是一篇带有传统文化韵味的写景散文。11个段落之间的结构方式散漫、随意，季节的时序只是一个大致的线索，更象是由11幅写意的素描画组成的画卷。要用心体味每一段落营造的画面感极强的意境：注意用字（如“褪了红，褪了绿，清清奇奇的瘦”中的“红”、“绿”、“瘦”字）；注意以拟人、通感的方式传递的感觉（如“路是顽皮的，时断时续，因为没有浮尘，也没有他的脚印”）；注意不同意象之间的组合方式（包括人与物，物与物），尤其注意其中视点的转换或无主体的句式造成的透视效果。（文章分析见作品）,这是一
20、篇带有传统文化韵味的写景散文。11节文字之间的结构方式散漫、随意。季节的时序转换只是一个大致的线索，更像是由11幅写意的素描画组成的画卷。我们可用心体味每一节营造的画面感极强的意境：首先请注意用字的精当传神（如“褪了红，褪了绿，清清奇奇的瘦。”）接着我们还应注意作者以拟人、通感的方式所传递的特有感觉（如“路是顽皮的，时断时续，因为没有浮尘，也没有他的脚印；水只是从山上往下流，人只是牵着路往上走。”）最后我们还要注意不同意象之间的组合方式（包括人与物、物与物、虚景与实景、冷场与热场、静景与闹景），尤其要注意其中视点的转换或无主体句式造成的透视效果。,诗歌辅导： 天狗辅导天狗是天上的叛逆者、破坏者
21、，天狗用传说中的天狗自居，发出惊天动地的绝叫：“我把月来吞了，/我把日来吞了，/我把全宇宙来吞了。”最后甚至也剥食自己的皮肉、心肝。奇特的想象，极度的夸张，粗犷的语言形象地表现出“五四”扫荡、摧毁一切旧事物的时代情绪。女神的主导风格是暴躁凌厉，奠定其在文学史上崇高地位的，也主要是那些具备并能引发暴躁凌厉之“气”的诗作。天狗诗句短截，节奏急促，如狂暴的急雨，如火山爆发。是一种狂躁、焦灼的呼喊，是一种痛快淋漓的宣泄。因此可以认定，女神中真正具有代表性的应该是天狗之类的作品。,天狗中的“我”，强大、自信，气吞日月，志盖寰宇，是宇宙万物的化身，是一个“开辟鸿荒的大我”。全诗四节，第一节极写“天狗”宏大
22、的气魄。第二节顺应第一节的气韵，写“天狗”获取无穷能量创造新宇宙新人生。第三节中，这汇聚了“全宇宙的能的总量”的“天狗”终于暴烈地行动起来，天狗具有强烈的主观色彩，诗人把自我的情感熔铸到“天狗”的形象中，直接以“天狗”自比，极写自我力量的扩张和自我精神的解放。每行诗均以“天狗”自比，极写自我力量的扩张和自我精神的解放。每行诗均以“我”为主语起笔，又多以带有肯定语气的判断词“是”强化比喻，直抒胸臆，以造成火山般喷发式的奔突，汹涌澎湃的激情。诗作充分表现出五四时代自我意识的觉醒以及追求个性解放和自我新生的社会精神。,天狗在艺术上，具有想象新奇，气势磅礴，旋律激越，声调高亢，语言峻峭等特点，这些特点
23、又都统一在诗歌奇峭雄劲，富有力度的风格上。就诗的构思方式看，诗人借“天狗”来表现自我，以“天狗”吞食日月展开神奇的联想，通过对“天狗”的气魄和和力量的极度夸张，在象征性的诗歌意象中，塑造了一个大胆反抗，勇敢叛逆的抒情主体“我”（即“天狗”）的形象。“我”横空出世，“我”雄居宇宙，“我”主宰一切，“我”与宇宙本体合而为一，“我”在自噬其身中获得新生。,诗人紧紧抓住“我”的“动”的精神，表现出扫荡一切，摧毁一切的神奇的自我力量，唱出对具有无穷潜能的自我力量的赞歌。这种雄浑的意象，高昂的格调，奇峭的笔法，唯有在想象极度丰富的浪漫主义大师郭沫若的笔下，才显得那样生动，传神，富有感染力。诗体形式上，全诗
24、通体以“我”字领句，从头至尾，构成连珠式排比，层层推进，步步强化，有效地加强了语言气势，渲染了抒情氛围。加之，诗句简短，节奏急促，韵律铿锵，诵读之时，状如狂暴的急雨，奔腾的海潮，具有一种夺人心魄的雄壮气势。,要抓住本诗无羁的想象，无羁的思想在民间传说中的“天狗“形象中寄予彻底的否定与破坏（直至自我否定与破坏）的现代精神，无羁的形式（不拘格律，不拘平仄，不拘长短），由此显示的诗人无羁的创造力；并进而感受五四的时代精神。 在天狗中，这个自我气吞日月、志盖寰宇，“是全宇宙的能底总量”，它“如烈火一样地燃烧”，“如大海一样地狂叫”，“如电气一样地飞跑” 这个自我无视一切偶像和封建权威，公开宣称“我又是
25、个偶像破坏者哟”；这个自我还与“全宇宙的本体”融合起来。这种对自我的极度夸张，透露出强烈的个性解放的要求。,在“五四”前后的中国，部门群众由于长期受到封建思想的桎梏，还未能认识自身的力量而迅速觉醒，这种从革命的小资产阶级立场提出的发展个性、强调自我的主张，具有反对偶像崇拜、冲决罗网的作用。无论是火中自焚的凤凰，创造新的太阳的女神，还是熊熊燃烧的炉中煤，囊吞宇宙的天狗，蕴藏在这些形象中的自我都交融着诗人个人的感愤和长期以来民族所受的屈辱。因此，这个自我不是拘囚于个人主义狭小天地里的狐独高傲、忧伤颓废的自我，而是体现着时代要求和民族解放要求的自我。这个“自我”是诗人自己，也是当时千千万万要冲出陈旧
26、腐朽的牢笼，要求不断毁坏、不断创造、不断努力的中国青年。凤凰涅槃中的“我们便是他，他们便是我！我中也有你，你中也有我！”正好道破了这一点。诗人是同他的祖国和人民一起受难、一起战斗、一起共享胜利的快乐的。在那些歌唱自我的诗里，不仅充满了诗人自我崇拜、自我赞美的激情，有时也表现着他自我解剖、自我改造的思索。,发现辅导闻一多是诗人、学者、斗士集于一身的爱国民主战士，新月诗的代表诗人之一。先后出版诗集红烛、死水两本。这两首诗，均选自死水诗集中。发现 1925年夏天，闻一多满怀赤子之心、爱国激情、报国之志从海外归来，其时正是“五卅”运动之后，帝国主义逞凶、军阀战争频仍，饿殍遍野，民不聊生，国家的现状使他
27、极度失望，于是就有了写诗的冲动。诗人把感情的酝酿、发展的过程全部压缩掉，只从感情的爆发点起笔，一开始就单刀直入，撕肝裂肺、呼天抢地地呼喊：我来了，我喊一生，迸着血泪这首诗，全诗12行，每行11个字，诗体方正整齐；两行一韵，律动和谐，体现了“建筑的美、音乐的美”的追求。激越奔放的情感、收敛于严谨的形式与韵律之中，显示了闻一多所特有的沉郁的风格。,.要抓住本诗的艺术构思：诗人满怀爱国激情从海外赶回祖国，国家的现状却使他极度失望，于是就有了写诗的冲动。但诗人却把感情的酝酿、发展过程全部压缩掉，只从感情的爆发点起笔，连声高呼：“我来了”、“我来了”、“不对”、“不对”，先声夺人地把悲愤、绝望的情绪一下
28、子推到读者面前，仿佛郁积已久的火山突然爆发。同样引人注目的是这首诗形式上的整齐：每行字数基本一致，两行一韵。这不仅体现了闻一多的“建筑美”的追求，更是将奔放的情感收敛于谨严的形式中，形成闻诗所特具的沉郁的风格。,注：闻一多先生诗歌的“三美”音乐美：指音节和韵脚的和谐。一行诗中的音节、音尺的排列组合要有规律。尤其是节奏感要强。绘画美：主要是指诗的辞藻要力求美丽，要富有色彩，研究诗的视觉形象和直观性。 建筑美：主要是指从诗的整体外形上看，节与节之间要匀称，行与行之间要均齐，虽不必呆板地跟定每行的字数一律，但各行的相差不能太大，以求整齐之感。,寻梦者乐园鸟 辅导戴望舒是三十年代现代派的代表诗人，先后
29、出版诗集我的记忆、望舒草（以上两种又合为望舒诗稿出版）、灾难的岁月等。戴望舒曾以“雨巷”诗人著称于世。他写诗“不借重音乐”而借重“诗情”生发的“韵律”，注重意象的叠加、具象的直观与抽象的暗示（联想）的融合，以及对传统诗歌某些手法情调的“现代式”回归。,寻梦者读本诗要抓住诗人的艺术构思：将现代人的“寻梦”思绪寄寓在一个“寻找金色的贝”的民间故事里，一虚一实，巧妙交织为一体。这首诗艺术构思的特点是：将现代人的“寻梦”思绪寄寓在一个“寻找金色的贝”的民间故事里，一虚一实，巧妙地交织为一体。寻梦者是诗人内心世界的形象写照，也是一个群体精神与灵魂的深刻自白。它用美丽的象征意象唱出了美丽的寻梦者灵魂的歌，
30、这支美丽的歌告诉了一个人生的真谛：任何美好理想的实现，任何事业成功的获取，必须付出人的一生追求的艰苦代价；你的梦“开出娇艳的花”来的时候，正是“在你已衰老了的时候”。,诗人戴望舒采用象征的方法来传达他这一人生真谛的觉识。诗中的象征本体是诗人自己，象征喻体则是那“金色的贝”吐出的“桃色的珠”。诗的重点放在寻求“无价的珍宝”的精神历程，由金色的贝之所在，到逢到金色的贝的艰苦，由对金色的贝丰美与价值的赞颂，再引向桃色的珠的艰苦生成，最后写人生获得无价的珍宝之后的快乐与幸福，象征的喻体与被象征本体交织融汇，水乳难分，诗人的感情也波澜起伏，流动其间的诗情与诗绪，既是明朗的，表现了追求理想的执着，又是迷惘
31、感伤的，表现了追求中的疲倦与苍老。寻梦者非常富于民族色彩。大海、金色的贝、珍珠、冰山、旱海、海水、天水、乃至“九年”这个数字本身等一连串的意象，都习见于古典诗歌之中，也与民族审美的心理积淀相契合。,乐园鸟欣赏本诗本要从形式上的一个特点入手：全诗四节，每节五句，第三句将全诗分为两段，而且是同一句：“华羽的乐园鸟”，仿佛在反复地呼唤与寻问；本诗正是向着这只宗教里的天堂中的华美的鸟连续发出了五个问题。仔细琢磨诗中的“五问”，想一想：诗人对人（自己）无休止地的理想追求提出了怎样的疑问，这反映了现代人（作者）的怎样一种矛盾的心境？乐园鸟极写追寻乐园之境的乐园鸟上下求索而无所依归的渺茫感，展示的是诗人又一
32、种精神天地。“华羽的乐园鸟”，指美丽的天堂使者，也是诗人的自喻。此意指诗人在求索中苦中有乐。乐园鸟， 饥渴饮露以洁身，向往天堂，还是对天有一种怀乡之情。,乐园鸟，在飞翔中有忧郁徘徊的情绪和孤独的感觉吗？这里透露出诗人追求探索中苦闷彷徨的心态和情绪。乐园鸟的悲哀就是诗人的悲哀，它只能无休止地飞着，寻找着，“寂寞”的，“永恒”的四节诗中的五个“？”号，是天问，也是诗人的自问。乐园鸟的悲哀就是诗人的悲哀，乐园鸟的求索就是诗人的求索。理想是美好的，追求的信念是坚定的。它（他）只能无休止地飞着，寻找着，“寂寞”的，“永恒”的。这就是诗人发出疑问，矛盾心境的真谛。这首诗在体现戴望舒诗的朦胧性、意象性、多义
33、性和熔中外文化于一炉、旧典新用、创造现代诗情及体式严整方面都是明显而有特色的，大家可反复阅读原诗并参考自学资料去感受体悟。,卞之琳与李广田、何其芳并称汉园三诗人，他除有数行集收入汉园集外，还有音尘集、鱼目集等。人们说他的诗常“于平淡中出奇”，就是因为他善于对日常生活现象进行哲学的穿透与开掘。断章是卞之琳的代表作，全诗仅四行，分为两节，通过对常见的“风景”的刹那感悟，讨论了主客体关系的相对性。诗人安排了具有哲理性的交错场合，展示着人生从孤寂到乐观的情致，从徘徊中走近和谐。诗的魅力，就是这巧妙想象中的一种哲理性意蕴。,断章中的事物都是常见的，甚至是古典诗歌中吟咏得烂熟的：人物、小桥、风景、楼房、窗
34、子、明月、梦经过作者精心的选择、调度、安排，组织在两幅图景中，就产生了一种内在的关联性。两节诗分别通过“看”、“装饰”，把不相关的事物各自联在一起，内容与时序上，两节诗之间又是若即若离，可并可分，各自独立而又互相映衬，充分发挥了现代艺术的意象迭加与电影太奇手法的艺术功能。一首断章实是一个完整的艺术世界 。,戏剧部分：酒后辅导丁西林是20年代喜剧园地里卓有成效的耕耘者。他的早期代表作有一只马蜂、压迫。抗日战争爆发后，他又创作了独幕剧三块钱国币和四幕喜剧妙峰山。丁西林的喜剧创作受近代英国喜剧，主要是世态喜剧、亦称机智喜剧的影响，如米伦、王尔德喜剧的影响。酒后的结构特别富有创意。其人物只有三个，即夫
35、、妻、醉酒后睡在长沙发上的客人（男性）。但这仍然是一个亘古不变的“三元结构”，因为这位客人是妻所暗恋的对象。如果不是这样安排的话，那后面的“一吻之求”也就失去了本质的意义，而变成为一种寻求刺激的胡闹罢了。,三个人的情感纠葛妙就妙在：第一，“夫”一无所察；第二，“客人”喝醉了酒，几乎没有台词。但即便这样，从“妻”的丰富的潜台词中有三处仍然流露出了些许的蛛丝马迹。1. 妻认为所有的人生都有“生在世上”与“活在世上”的区别。而夫则没有达到这样的思想认识，更不知这样认识对人生有何意义。2. 妻用征询的口气问夫：“为什么没有人爱他？”；这里的“他”指客人。 夫的回答可谓简单：“因为他结了婚。”妻的辩护可
36、谓意味深长：“那就算数吗？他就没有和他的太太同住过。”3夫仍然是有口无心地继续推介他的朋友（客人）：“你不要因为看了他的外表很镇静，很凉淡，以为他失望。他的内部，有一把火在那里烧着。” “我相信有许多女人，初见了他的时候，一定怕他。其实他对于女人，是再温和没有的。” 妻的回答虽然简单却意蕴丰富：“那我老早就看出来了。”,有了以上三个回合的“议论”作铺垫，才有了妻继而当面向夫提出“吻他一吻”（指吻客人）的请求。至此观众（读者）的心便会猛地一颤，认为这“一吻”有深藏多日的爱恋作支撑，是美好而非淫邪的，是顺理成章而非突发奇想的，是人们期盼看到的而非嗤之以鼻的。至此，我们才逐渐领悟到，这对看似感情不错
37、的夫妻之间也同样潜伏着不可调和的感情冲突。作者所写的是知识分子考究客厅里“几乎无事的喜剧，”但人物的语言很生动传神，充满了机智和幽默，几乎所有的台词都做到了性格化、动作化，而且潜台词也很丰富。,日出辅导四幕话剧日出是曹禺的代表作之一，也是中国现代戏剧史上优秀的现实主义力作。曹禺在日出的开头引述了老子道德经里的一段话：“天之道损有余而补不足，人之道则不然损不足以奉有余”。日出以交际花陈白露和方达生为串线人物,一方面联系着黑势力的代表金八、大丰银行的经理潘月亭、富孀顾八奶奶等这些“有余者”；一方面联系着小东西、黄省三、翠喜等这些社会的“不足者”。 这样便把“有余”与“不足”两个世界的景象都展现在观
38、众面前,让人们看到了一幅半殖民地都市社会的里外两面。上层社会的花天酒地、纸醉金迷；下层人民的食不果腹、卖身卖命的悲惨生活。,日出在思想性和艺术性上都比雷雨更成熟，显露了作家独特的创作个性与艺术风格。剧作充分揭示了产生罪恶的社会根源：帝国主义操纵下的买办资本对中国金融资产的疯狂压迫和残酷剥削，而这一切灾难都转嫁到了处于社会最底层的广大民众头上。作者利用陈白露的客厅和翠喜的“宝和下处”这两个空间，让社会上的三教九流尽情表演，从不同角度表现了魑魅魍魉盘据的腐烂的旧世界的残酷，揭示了“损不足以奉有余”的剥削制度的本质，因而使日出既具有了鲜明的时代批判性，又涵括了更深广的历史意识。,李石清则是由“不足者
39、”努力挤上了“有余者”的地位从小职员，经理秘书，刚刚提升为银行襄理（相当于经理助理）。作者说他有一个“讨厌而又可悯的性格”。发财的欲望像鬼魂一样附着其身。发财的欲望把他的性格把他变成冷酷甚至残忍。在这个金钱社会里，又是怎样制造出人间种种的惨剧，作家深刻揭露出金钱统治的社会就是一个吃人的社会。（注意人物形象分析）,北京人辅导北京人主要描写一个旧中国典型的封建大家庭如何从过去“家运旺盛”的时代，逐步走向衰落以至于彻底崩溃的过程。围绕这一主要线索,作者安排了封建家庭内部的和外部的互相交织着的矛盾纠葛。在内部，作者着重地刻画了曾家祖孙三代人之间的矛盾冲突。其中特别以曾皓漆棺材，卖棺材；曾文清、曾思懿和
40、愫芳以及后一辈的曾霆和瑞贞在婚姻恋爱问题上的纠葛作为中心，回环交错地揭示出封建社会制度的腐朽及其必然崩溃的死亡命运；,在外部，一方面通过曾皓和暴发户杜家互相争夺棺材所展开的矛盾冲突，象征着它们垂死前的挣扎。同时通过研究人类学者袁任敢、袁圆父女在思想上和行动上与封建阶级人物的对比，借袁任敢之口歌颂了“北京人”原始社会的时代：“没有礼教来拘束，没有文明来捆绑，没有虚伪，没有欺说诈,没有危险,没有陷害没有现在这么多人吃人的礼教同文明，而他们是非常快活的”。,北京人很容易被人误认为是悲剧。一般说来，人们对现实的悲剧感受比较容易，而喜剧性却潜藏在现实深处；北京人正是把隐蔽于悲剧现象后面的喜剧性发掘出来了
41、。对曾氏父子及江泰之类为封建贵族文化销蚀得毫无生命活力的这一群“多余人”做出了刻骨的嘲讽，揭示了封建文化本质的腐烂堕落及其必然衰败的历史命运。,曹禺在北京人中塑造了三代“北京人”：象征原始生命活力的远古北京人，代表五四新文化的人类学家袁任敢和他的女儿袁圆，夹在二者之间是只剩下“生命空壳”的曾氏父子。从人类文化进化的角度，反映了封建制度必将被新的社会制度取代的历史发展趋势。作者笔下的人物塑造鲜明生动，血肉丰满，形神毕肖，呼之欲出。如曾皓的卑劣自私；曾思懿的险毒泼辣；曾文清的软弱妥协；愫芳的感伤抑郁；乃至江泰的穷愁潦倒,满腹牢骚等。,北京人在艺术追求上，保持了一种平静、自然的叙事态度，不再刻意追求
42、大起大落的矛盾冲突和过于精巧的戏剧化结构，而是于淡淡的叙事中，对人类社会的发展做出了文化高度上的反省。因而无论在思想性和艺术性上都更为成熟，体现出曹禺日趋成熟的对戏剧艺术的驾驭能力。（注意：“为愫芳说媒”情节的分析）,茶馆(节选)辅导茶馆（第一幕）是中国话剧史空前的一幕，出场人物之众多、对白之精到是中外话剧罕见的。这有赖于剧作家老舍、导演焦菊隐以及满台好演员的“绝配”。现从剧本角度提几个可供分析的问题： 1、欣赏剧本主要是看对话如何展现人物性格和推进戏剧冲突，本剧出色之处也在人物对话，2、角色众多，满台都是人，不可能同时参与对话，本幕可分数节，每节以几个人为主，发展一个冲突。3.意舞台设计、演员调度等细节，并与剧本比较异同。,茶馆语言风格的特点是简洁犀利明快，含蓄风趣生动，人物对话极富个性化色彩，同时有浓浓的“京味”。 注意：常四爷、松二爷、王利发、二德子、马五爷庞太监、秦仲义等人物形象的不同性格特点。,再见,
