1、 全日制研究生教育硕士编号：类别同等学力硕士学位论文题目：野兽派绘画形式语言的研究培 养 单 位：沈阳师范大学专 业 名 称：美术学指 导 教 师：李国森研 究 生：薛冬冬完 成 时 间： 2014年5月沈阳师范大学研究生处制野兽派绘画形式语言的研究中文摘要本文结合了形式语言的理论观点，分析野兽派代表画家及其作品，更深刻的了解野兽派画家作品中绘画形式语言的美感。在油画发展的漫长过程中，产生过许多的艺术观念，也产生了很多的风格派系，画家们在油画形式上进行了不同的研究。野兽派在二十世纪初的法国产生，由一些艺术家共同组成，他们跟着内心的方向，借助非再现性的色彩语言，痛快的表现自我，最大程度的实现了自
2、我和绘画的解放，野兽派的出现标志着世人对绘画的想法表现出了一种现代意识，是一次绘画的变革。本文参考大量的文献和书籍，采用绘画作品分析，文献检索查阅等研究方法，对野兽派绘画形式语言进行了分析研究。分别从形体和空间布局，笔触和线条，色彩和装饰性等表现方面对野兽派绘画作品中形式语言的表现进行了分析研究。由此证明，野兽派绘画对东方和西方绘画艺术产生的影响，野兽派画家吸收了东方艺术中二维平面的表现形式和非洲原始艺术的精华，在绘画中创造出区别于西方传统绘画的形式语言，他们追求大胆主观的艺术表达，影响着现代绘画的发展，影响着人们对整个世界艺术观念的新认识。他们直接使用纯色看似随意的涂抹画面，他们变形简化形体
3、，完全打破了西方传统绘画的理论束缚。探究野兽派绘画的形式语言，感悟他们对待生活,对待艺术的精神态度是我们走向艺术深处的指路灯，是我们前进和努力的方向。对野兽派绘画作品形式语言的分析和研究不是希望人们去表面模仿它而是希望人们去用心灵感悟野兽派对艺术的真诚。野兽派绘画是一个色彩的世界，他们的作品理念，不再以模仿客观事物为主要任务，不再单纯的做故事情节的记录者，也不表现晦涩的内涵，他们大胆运用颜色和创新形式，作品和理念广为流传，为那些走的更远，更为激进的现代艺术流派起到鼓舞作用。这种不断的创新探索是值得我们去学习和思考的，努力突破传统观念以崭新的绘画观念和形式去反映新的时代，只有这样艺术才能不断创新
4、，不断创造出更大的辉煌成就。关键词：野兽派，马蒂斯，绘画形式语言IFauvist paintings formal language studyAbstractIn this paper, a theoretical point of view in the form of language, analysis Fauvistpainter and his work on behalf of, a deeper understanding of the beauty of Fauvistworks in painting form language. In the long process o
5、f development of oil painting,producing many artistic concepts, but also produce a lot of style factions, painterspainting formally conducted in different studies. Produced in the early twentiethcentury French Fauvism, composed by a number of artists, they followed the directionof the heart, with th
6、e non-reproducible color language, happy to express themselves,to achieve the greatest degree of self-liberation and paintings, Fauvism marks theemergence of the idea of painting the world showed a modern sense, is a change in thepainting. In this paper, a lot of literature and reference books, pain
7、tings using analysis,document retrieval access to other research methods, formal language for Fauvistpaintings were analyzed. Respectively, from the performance aspects of physical andspatial layout, strokes and lines, colors and decorative, such as on the performance ofthe Fauvist paintings in the
8、form of language were analyzed. It is evident that theimpact of the East and West Fauvist paintings painting generated Fauvist painterabsorbed the essence of Oriental Art in the form of two-dimensional plane and Africanprimitive art, creating a form different from the Western tradition of painting i
9、n thepainting language, their pursuit of artistic expression boldly subjective, affect thedevelopment of modern painting, affecting people of the whole world a newunderstanding of the concept of art. They use solid direct smear seemingly randompicture, they deform simplified form, completely breakin
10、g the shackles of traditionalWestern theory of painting. Fauvist paintings explore the formal language, theirperception towards life, to treat mental attitude toward the depths of our art is the artof guiding light, is our way forward and efforts. Fauvist paintings on the formallanguage of analysis
11、and research not want people to go to the surface to imitate it butwant people to go with the heart of the arts and sincere sentiment Fauvism. Fauvismpainting is a world of colors, their work philosophy, the objective is no longer tomimic things as the main task, do not simply record the story, nor
12、the performance ofobscure meaning, their bold colors and innovative forms, works and ideas widelycirculated, inspire and serve for those go further, more radical modern art genre. ThisIIconstant innovation exploration is worth learning and thinking, and strive to breakthrough the traditional concept
13、 with a new painting ideas and forms to reflect the newera, the only way the arts to continue to innovate and create more brilliantachievements.Key words: Fauvism，Matisse ，Formal language of paintingIII目 录中文摘要 Abstract 第一章引言 1一、研究课题的学术背景及意义二、国内外文献综述1 1三、研究课题的方法四、主要研究内容第二章孕育野兽派绘画的时代背景一、野兽派的来源与历史背景二、野
14、兽派对印象派的传承第三章野兽派绘画作品中形式语言的表现一、形式语言的概念及其重要性二、在形体和空间布局方面的表现三、在笔触和线条方面的表现四、在色彩方面的表现五、在装饰性方面的表现第四章分离的野兽派与继续前进的马蒂斯1133355678111417171819202223第五章 野兽派形式语言研究的理论意义与现实价值一、与东方绘画艺术之间的相互影响二、对西方绘画艺术的影响 三、对设计方面的影响四、对论者创作产生的影响结论参考文献野兽派绘画形式语言的研究第一章 引言一、研究课题的学术背景及意义在西方绘画的历史过程中，无论是艺术家创作作品的时候，还是后期欣赏分析作品时，形式语言都发挥着极其重要的作
15、用。这里值得认真探究的是，在绘画作品中形式语言的重要性及其表现性。野兽派是二十世纪第一个现代艺术流派，野兽派背弃了印象派对于光与物体进行忠于客观事实的描绘理论，以强烈的形式与色彩结合的表现方式终结了二十世纪的迷茫时代。那时，印象派，后印象派百花齐放，西方艺术像一个万花筒，西方绘画经过莫奈，塞尚，梵高，高更，修拉等人的不断努力与探索，在本质上早已发生了根本的变化，色彩革命的大旗已经插上了当时的艺术领域，传统的焦点透视理论统治下的绘画形式在新的艺术革命面前瓦解，新的艺术表现形式正在逐渐建立，绘画已经独立于自然产物而通过艺术家主观创作出来，不再对客观世界进行写实性的刻画描绘，他们在表现形式上获得了前
16、所未有的自由。野兽派艺术家开始在前辈们开辟的天地，挣脱传统的束缚，自由地发展个性，建立了独特的表现形式。本文分别从形体和空间布局，笔触和线条，装饰性和色彩等方面对野兽派绘画作品中形式语言的表现进行了分析研究。野兽派虽然持续的时间很短，只有三年的时间，但是他们却在绘画表现领域开启了一个新的时代，影响深远。我们研究野兽派的绘画作品，以便使我们在以后的学习创作过程中，更好的处理画面中的表现形式，更准确的表达出属于自己主观世界的绘画形式语言，从而形成自己的艺术风格。二、国内外文献综述目前，对野兽派绘画作品进行研究的也很多。在马蒂斯论创作时写的画家笔记给后世对野兽派研究进行了直接的借鉴，也便后世人们更加
17、直观的了解马蒂斯创作的作品，本文也引用了很多马蒂斯画家笔记中的重要言论，在艺苑下午茶丛书色彩的叛逆中，作者蒋长虹着重对野兽派的色彩语言进行了研究，在Joseph-EmileMuller原著 野兽派一书中，作者 对野兽派及其代表画家进行了详细的阐述，在现代派绘画大师全传马蒂斯中，紫都和苏德喜对野兽派的代表画家马蒂斯的生平经历以及各个时期取得的成就进行了一定的介绍。三、研究课题的方法本文通过使用文献检索查阅的方法、参考大量的文献和书籍。引用著名艺术家和理论家的观点，采用图像分析法与归纳法对野兽派绘画作品中形式语言进行分析研究。图像分析法，在论文写作的过程中，需要借助大量的图片对野兽派画家的作品进行
18、分析探究。归纳法，在研究野兽派绘画形式语言时，需要借助大量的史料进行论述。四、主要研究内容1野兽派绘画形式语言的研究本文结合了形式语言的理论观点，分析野兽派代表画家及其作品，更深刻的了解野兽派画家作品中绘画形式语言的美感。分别从形体和空间布局，笔触和线条，色彩和装饰性等表现方面对野兽派绘画作品中形式语言的表现进行了分析研究。由此证明，野兽派绘画对后世的绘画艺术产生的影响。全文共分为五个部分：第一章引言部分，概述了研究课题的学术背景及意义,国内外文献的综述，研究课题的方法以及主要研究内容。第二章孕育野兽派绘画的时代背景，分为两个小节，分别是野兽派的来源与历史背景和野兽派对印象派的传承。第三章野兽
19、派绘画作品中形式语言的表现，首先说明了形式语言的概念及其重要性，之后分别从形体和空间布局方面，笔触和线条方面，色彩方面，装饰性方面。这五部分对野兽派绘画作品中形式语言进行分析探究。第四章分离的野兽派与继续前进的马蒂斯，本章叙述了分离之后野兽派画家的艺术创作道路。第五章野兽派形式语言研究的理论意义与现实价值，本章分别从野兽派与东方绘画艺术之间的相互影响，对西方绘画艺术的影响，对设计方面的影响以及对论者创作产生的影响这四方面叙述了野兽派形式语言对后世产生的理论意义与现实价值。第二章 孕育野兽派绘画的时代背景2野兽派绘画形式语言的研究一、野兽派的来源与历史背景在油画发展的漫长过程中，产生过许多的艺术
20、观念，也产生了很多的风格派系，不同地方，不同成长背景的画家们在油画形式语言上进行了不同的探究。十九世纪末二十世纪初，印象派产生了，这促使传统的艺术观念和规则发生了改变。绘画从对事物的描摹转变成了独立于自然的精神产物，画家在绘画的表现形式上得到了更自由的发挥，这是西方绘画的转折点，我们只有了解这些才能真正读懂野兽派绘画。野兽派在二十世纪初的法国产生，由三群艺术家共同组成，一是来自巴黎博纳艺术学院莫罗画室的马蒂斯，路奥，马尔开等。二是来自巴黎夏杜工作室的弗拉芒克和德朗。三是来自法国北部勒阿佛尔市的布拉克和杜菲等人。野兽派出现在二十世纪西方反传统美术运动上，持续时间很短，在1905年到1907年之间
21、。他们没有形成统一的艺术理论主张，他们因为希望摆脱传统的束缚才聚集在一起，他们跟着内心的方向，借助非再现性的色彩语言，痛快的表现自我，最大程度的实现自我和绘画的解放，野兽派的出现标志着世人对绘画的想法出现了一种现代意识，是一种变革的体现。印象派后出现一年一度在巴黎举行的秋季沙龙，目的是向人们介绍印象派之后的美术新思潮。在1905年的巴黎秋季沙龙中，一群年轻画家被集中在同一个展区内，他们是马蒂斯，弗拉芒克，德朗，杜菲，布拉克等人。他们的作品视觉冲击力强烈，颜色鲜艳直接，形体简约。在他们展厅的中间，放着雕塑家马尔克的雕塑作品，这是一件跟意大利早期文艺复兴时多纳泰罗风格很相近的铜雕塑，法国美术批评家
22、路易沃克赛尔到这个展厅来参观时，他看到这个展厅中大胆的绘画作品和雕塑后，感叹出雕塑和油画的强烈反差，他情不自禁的喊出：“看呐，多纳泰罗在一群野兽当中！” 从那以后，野兽派便成了这些艺术家们的代名词。最初，野兽派画家展览作品的时候，因为他们作品表现形式大胆创新，不同于以往人们所接受的作品，所以当作品一展出时便引起轩然大波，甚至有人评论他们的画作是把一瓶瓶颜料置于公众面前，直到沃克赛尔提出野兽一词时，野兽派画家们也举行过许多展览之后，人们才慢慢的接受了这个不同于以往的画派，起初讽刺的野兽一词，也慢慢失去了讽刺贬义的含义。从此，野兽派在西方现代艺术流派中大放异彩。二、野兽派对印象派的传承在绘画发展过
23、程中,每个时期的画家都在寻求属于自我的艺术语言，都在用自己的方式去表达作品，在他们的作品中，不仅能看到他们在努力寻找属于自己的绘画语言，他们不希望去模仿前辈们的艺术主张，但是前辈们的影响力很大，所以在作品中仍然能看出他们受到的影响,随着他们不断的努力创新这些影响会3野兽派绘画形式语言的研究慢慢消散，他们的作品会渐渐大放光彩。我们不难从风格不同的画家作品中找到相同点，这是因为形式语言本身的原则和人们所处的时代背景决定的。印象派画家们用敏锐的视角去观察生活，他们的作品突破了传统绘画的模式和固有色的观念，刻意去追求冷暖色彩关系，着重表现光与色的变化，突出色彩之间的对比，笔触生动，风格明朗，尽情发挥色
24、彩的感情因素，他们以色块，色点，色线追求对光影的表达而忽略对形体与轮廓的表现。之后出现的后印象派画家，不满足于印象派的客观主义,他们更注重表现自我的感受，强调情感的宣泄,追求主观强烈的艺术表现。野兽派画家，经过印象派和后印象派的启蒙，他们开始进行不同的表现尝试，最后彻底放弃了传统的三维透视，使用二维平面来构成作品，他们使用纯粹的颜色，色彩强烈自由，线条富有活力激情，彻底的实现了对形式的解放，作品毫无拘束力。他们认为创作作品时，艺术家要发挥主观能动性，要更注重主观感受的表达，而不是对客观事物进行描摹,这也是印象派,后印象派和野兽派的共识，而野兽派在偏离客观事物的表现上走得更远。他们用浓烈鲜艳的色
25、彩增加画面的气氛，用直接奔放的笔触和线条创作出强烈的画面感染力，他们对形体不太注重，而是充分追求对画面的情感表述，从而实现个性的表达和内心情感的流露。4野兽派绘画形式语言的研究第三章 野兽派绘画作品中形式语言的表现一、形式语言的概念及其重要性在两千多年的绘画历史发展长河中，形式语言一直以它独特的魅力，在作品中发挥着重要作用。绘画形式语言通常作为独立的审美对象，与人的审美心理之间相互作用，从而产生形式美感。绘画形式语言由构成画面的物质载体以及色彩，线条，形状等物质材料通过造型规律组合表现出来。它由两部分组成：一部分是构成形式语言的物质材料；另一部分是构成形式语言的组合规律等艺术处理手段，也可以称
26、为形式构成法则。构成绘画形式语言的物质材料主要包括色彩、形体、线条、笔触等方面。色彩的始源是不同波长的光，没有光，也就没有色，光线的强度决定色彩的强弱。人类眼睛能够感知到电磁波，各种物体因吸收和反射光的电磁波程度不同，所以会有不同的色彩现象出现。色彩具有色相、明度、纯度三种属性。不同的人对色彩的感觉也不尽相同，色彩给人的感觉是多种多样的。所以说色彩与人类情感的关系十分密切，色彩具有情感属性，可以影响人类的情感。如红色给人以吉祥热情的感觉；蓝色给人以宁静阴郁的感觉；黄色给人以明亮活力的感觉等。形状和线条同样作为构成画面形式的物质材料，也具有情感表现性。例如直线给人以稳定的感觉；曲线给人以柔和、流
27、畅的感觉；正方形给人稳固的感觉；三角形给人平稳的感觉；倒三角给人动荡倾斜的感觉；圆形给人圆满、柔和的感觉。构成形式语言的组合规律主要有齐一，对称，平衡，比例，节奏等。这些形式构成法则是人类在创作的过程中，不断的实践尝试形式因素之间的关系，并通过长期的积累而概括总结出来的。他们通过画家们的主观处理表现，便形成了不同的风格流派，从而形成画家们独树一帜的美学风格。形式语言具有独立的审美价值，它是经过长时间的社会活动慢慢积累形成起来的，并且有着深远的发展历程，是理念和感情转变成形式的历史沉淀。所以它表现出了某种独特的意味，经过历史积淀的形式语言，就成为一种根植于创作中的有意味的形式。在人类历史发展过程
28、中，社会、自然、科学等领域中也普遍存在着形式语言，虽然它们的表现形态不同，但是本质却是一样的，可见形式语言的重要性。在西方美学发展史上，早在古希腊时期就已经出现了形式的理念，那时的哲学家毕达哥拉斯发明了黄金分割率理论，证实了和谐之美的审美观念；另一个古希腊哲学家柏拉图创立了形式美的观点；他的学生亚里士多德认为事物的本质和存在方式是形式；罗马哲学家普罗提诺融汇了柏拉图和毕达哥拉斯的哲学主张，认为美存在于形式之中；文艺复兴时期英国著名画家威廉荷加斯在美的分析中提出看待形式问题时应该从艺术创作的观点出发；德国古典哲学创始5野兽派绘画形式语言的研究人康德创立形式主义美学，被称为现代形式主义美学的始祖，
29、认为我们应从作品的形式中去发现美，而不是从作品的题材和内容上。形式语言虽然经历了漫长的发展历程，但是从古至今仍有很多前辈们去分析研究它，可见对于创作一幅作品来说它是极其重要的，是构成画面的重要因素，是具有独特魅力的。二、在形体和空间布局方面的表现在野兽派之前，传统绘画是采用三维空间来进行创作，三维空间的创作方式是指绘画物体的空间结构透过画面在作品上的呈现。野兽派画家们经过大量的创作和理论研究，突破了传统三维空间的约束。他们首先把传统的焦点透视和成角透视变成了散点透视和移动视点透视，这样画家们创作作品时就可以按他们的想法来进行创作，主观意识强烈。在马蒂斯作品对话中（图 1），在画面中画家突破传统
30、的三维空间，画面具有平面性特征，背景运用大面积的蓝色，画中描绘了两个正在进行对话的人物，画家运用简化的方法表现人物的动势与状态，在画面中间画了一扇窗户，没有窗户框只是用了蓝色的背景作为界定，窗外的景色同样运用二维平面简化的处理手法，画面使用蓝色，绿色为主，在人物服饰上使用黑色平衡画面关系，在窗外风景中运用橘色与大面积的冷色调进行对比，画面整体感觉安静和谐。其次，他们对绘画语言进行了筛选，去除了繁杂的线和面，把物体本身的外形作为空间上的界定，使画面更简洁，更直观。在马蒂斯作品红色画室中，画面以马蒂斯喜欢的红色为主色调，背景全部运用红色，画家用黄色的轮廓线勾勒出画室中物体的形状，用物体本身的轮廓线
31、作为对空间的界定，画中物体没有空间体积感，只是平铺在画面中，但是画面看起来色彩丰富，画面具有强烈的装饰性意味。其三，利用时空方式的转换塑造空间的深度，例如在野兽派画家马蒂斯的作品红色的和谐中（图 2），画家在橘红色的背景色中，画上了一面窗户，窗外是蓝绿色的景色，使画面形成蓝色与橘色的对比色，对比关系强烈，把观画者的注意力引向了画家营造的室外，造成视觉上的转换，蓝绿色的景色只占了画面一小部分，这无形中扩展了整个画面的空间感，这种时空的图 1 对话 图 2 红色的和谐6野兽派绘画形式语言的研究转换，是利用假象扩展了视觉空间的方法。第四，利用视点局部定位，局部移动表现不同的空间，例如在马蒂斯作品奢华
32、中画面下方下蹲的女人，画家把她上身的边缘线拉长后，在构图上下半身部分会显得紧凑，但画家使观画者的视角随着线条向下移动，增加了观画者看画的时间，造成视觉心理的变化，使画面造成空间扩展的假象。第五，画家通过主观处理简化形体结构，把原本复杂的物体结构简化到最低程度并且给人以整体的感觉，画面看起来不突兀，说明画家具有很强的艺术提炼性，使画作达到浓缩饱和的状态，描绘物体体积时采用压平体积的方法，使观画者能一目了然的对物体进行整体的了解。这种简化是一种高表现力的体现，简化后的物体在表现主感悟上，是情感最纯粹的表现，是艺术作品的最佳状态。玛格丽特是马蒂斯的人物肖像作品，画面中看不到传统绘画对人物肖像的表现，
33、形体经过画家的主观简化处理，只用单色的线条勾勒出人物面部的轮廓线，没有进行复杂的描绘，虽然使用简化的处理手法但是画面看起来很生动具有很强的表现力，说明画家具有很强的概括能力，具有很高的艺术提炼性。三、在笔触和线条方面的表现野兽派绘画用笔粗狂而有力，每一根线条都是经过深思熟虑才体现在画面上，把线条运用到了出神入化的程度。野兽派绘画对线条笔触的运用，在马蒂斯的作品中表现更为突出。在马蒂斯刚学画的时候，他的老师莫罗就曾说过马蒂斯是为了简化艺术而生的。马蒂斯在画家笔记中也写道：“我们使思想和造型形式简单化，为的是求得内在的核心，细节化会破坏线条的纯粹并减弱感染力。因此我们反对细节化。” 1 线条和笔触
34、是绘画艺术中重要的表现形式之一，在他的作品中，线条具有很强的趣味性，耐人琢磨，他的艺术风格的形成离不开作品中线条的表现作用，他打破了传统作品中对线的理解，直观他作品中的线条，会给人感觉那些线条是疯狂随意的，看上去感觉稚拙无比，但是却不是这样的，画中每一根线条都是马蒂斯内心的独白，他用明快简洁的线条对空间进行分割，每一根线条都具有独立的审美价值，是不可复制的。马蒂斯的老师莫罗影响了马蒂斯对线的运用，塞尚对马蒂斯的影响也是不可忽视的，中国国画艺术和日本浮世绘艺术也对马蒂斯运用线条产生了影响，马蒂斯曾说：“我的风格是受塞尚和东方艺术的影响而形成的” ，充分 证明了这一点。原始民族艺术特别是非洲雕刻2
35、艺术也影响了马蒂斯线条的形成，他吸收了非洲雕刻艺术的精髓，在作品中表现得淋漓尽致。他在画家笔记中说道:“画家不应当过分的细枝末节来增添自己的烦恼，这些可由摄影艺术来完成，摄影要快的多好得多。造型艺术的任务1 法亨利马蒂斯，钱琮平 译，画家笔记：马蒂斯论创作，广西师范大学出版社，2002,532 张弘昕，杨身源，西方画论辑要，江苏美术出版社，1990,6087野兽派绘画形式语言的研究是，以最简单的方法尽可能地表达属于情感范围内的东西，描绘历史事件，不是绘画份内的事，这点我们可以从书中得到。”缚和立体的羁绊，线条在他的画中具有独立的艺术生命，他从西方传统写实艺术中跃出，作品更具有现代艺术的魅力。在
36、其 1910年创作的作品舞蹈（图3），这幅作品使用概括形象的线条使画面中人物形象达到了简化的极致，画面中的五个人手拉手围成一个圆圈，他们在狂热的舞动着，3他画面中的线条脱离了外形的束图3 舞蹈动势形象夸张，富有强烈的节奏感，画面线条极其简单流畅，但是却不影响画家准确的表现出人物形体的动势以及画中舞者传达出的内在激情。五位舞者五种不同的舞姿，他们尽情的舒展着自己的身体，尽情的表达内心的奔放，线条柔软灵活，每一根线条都像在琴键中跳动的音符。从这幅作品中，我们看到了马蒂斯对东方艺术和非洲原始艺术的汲取，使画面看起来生动有力。对马蒂斯运用线条的研究，有助于全面理解马蒂斯绘画作品和以他为代表的野兽派绘画
37、，在二十世纪初西方艺术由传统转变到现代艺术的贡献，马蒂斯用线条塑造形体以及他要表达的艺术理念和追求，打破了西方长期以来以面为主的立体造型方式，开拓了一个以线为主要表现力的崭新局面。四、在色彩方面的表现色彩是十分重要的绘画语言，是最具感染力的绘画语言。在一幅作品中，色彩本身的属性，色彩在画面中着色部分的大小以及着色位置都与作品的表现形式息息相关，色彩独当一面，在整幅作品的表现上发挥着重要的作用。色彩能够表达创作者主观的精神世界，抒发创作者的思想和情感，不同的色彩强度给人不同的感觉。如明亮的颜色使人感觉活力欢动，而阴暗的颜色会使人感到低沉闭塞。不同的色彩倾相也给人不同的感受，如绿色令人平静舒畅。不
38、同色彩之间的对比也会使人的情绪受到影响。例如，对比强烈的颜色会给人以直接的感觉，而对比较弱的颜色则会给人以柔和舒缓的感觉。色彩所表现出来的情感是直接的，生活中人们处处离不开它带给我们的视觉感受。十九世纪末，印象派突破了传统的观念，在色彩运用方面体现出主观精神的表现，运用丰富的颜色来表现画面，在形3法亨利马蒂斯，钱琮平译 ，画家笔记：马蒂斯论创作，广西师范大学出版社，2002,538野兽派绘画形式语言的研究式语言的表现方面更加主观自由。野兽派画家们继承了修拉，高更，塞尚等人在色彩方面的表现手法，但又向前迈了一大步。他们用不写实的色彩，表达内心的真实图像与理想意境，从而达到对色彩的独特理解及色彩形
39、式上的创新。野兽派画家们更善于通过色彩在作品上的呈现来表达他们的主观情感。马蒂斯说过：“色彩的主要作用，是 为最初的表 现力服务的。” 马 蒂斯被世人尊称为二十世4纪最杰出的色彩大师，其原因是，马蒂斯用他独有的色彩表现形式征服了所有人，他绘画作品中的色彩强烈，不依赖日常经验，具有独创精神。野兽派的绘画理论观点在马蒂斯的绘画作品中最具有表现力。野兽派画家认为色彩是强有力的表现因素，他们喜欢用鲜艳浓烈的颜色，追求色彩的感情表述。马蒂斯认为：“一切，甚至色彩，都是创作。在描绘课题以前，我先描述自己的感觉，一切都需要重新创作。”野兽 派时期他喜欢 用直接浓烈的色彩，探索时期他运用平静单纯的色5彩，晚年
40、则运用装饰性的色彩。野兽派作为二十世纪的第一个艺术流派，他们摒弃繁琐的绘画语言，善于用简约的绘画语言来创作。在大部分情况下，他们喜欢用纯粹直接未经调和的颜色去表达主观精神世界，喜欢用鲜艳浓烈的色彩去表现画面，彻底的实现了色彩的解放。马蒂斯在画家笔记中“论色彩” 里讲道:“ 对我来说，野兽派绘画同样也是一种手段的尝试，怎样把红色和绿色安排在一起，怎样使它们在结构上，在表现上结合在一起。这是出现在我心里的一种内心要求的结果，而不是偶然产生动机的结果。” 由此可见 ，马蒂斯在色彩6的表现上具有强烈的主观倾向，他画面上的色彩是根据要表达的情感来选择的。马蒂斯认为，无论什么样的色彩，经过画家的主观处理都
41、能产生生动的画面效果，对于色彩的选择应以表达画家的需要为准。在其作品马蒂斯夫人肖像（1905）（图 4），据说当时马蒂斯夫人身穿黑色衣服，但马蒂斯认为色彩应该有主观倾向，这才有了身穿红色衣服的马蒂斯夫人肖像，画中马蒂斯运用了大面积的对比色：用红色和蓝绿色来组成画面，并且在人物脸部中 图4 马蒂斯夫人肖像间画上了一条黄绿色的线，这条黄绿色的线中和了画面的强烈感，协调了画面色彩关系，如果没有这条线在中间，画面会看起来突兀不协调统一。正因为这条黄4法亨利马蒂斯，钱琮平译 ，画家笔记：马蒂斯论创作，广西师范大学出版社，2002,345法亨利马蒂斯，钱琮平译 ，画家笔记：马蒂斯论创作，广西师范大学出版社
42、，2002,1046法亨利马蒂斯，钱琮平译 ，画家笔记：马蒂斯论创作，广西师范大学出版社，2002,1019野兽派绘画形式语言的研究绿色的线条，才使黑色的眼睛和眉毛不过份突出，并且这条黄绿线和蓝绿色的背景起到了相互呼应的作用。在这幅画的背景中马蒂斯还用到了紫色和人物脸上的橘色形成对比关系，使画面看起来色彩丰富，并且色彩关系和谐。在其作品戴帽子的女人中（图 5），马蒂斯用到了大量的对比色，在画面中运用红色与绿色，橘色和紫色，但是画面看起来一点也不突兀，反而给人以明快鲜艳的感觉，这是因为马蒂斯在对比色中运用黑色和白色来衔接画面并且协调众多色彩在一起造成的繁杂感觉，使画面看起来色彩丰富但又协调统一，
43、整体感觉强烈，画中人物看起来更加华丽和优雅。在马蒂斯的作品中经常看到大面积的纯色，这 图5 戴帽子的女人些纯色平涂在画中，使画面效果看起来丰富多彩。作品绿色背景桌上的苹果是马蒂斯1916年创作的一幅静物作品，画面中有颜色鲜艳的苹果，黄色的桌面，还有大量的绿色背景，都是鲜艳的色块，单独放到一起画面太过艳丽，但是马蒂斯用黑色的线条巧妙的打破了这不协调，运用黄色缓冲了红色和绿色的对比，并在鲜艳的苹果中画上了一个绿色苹果和后面的背景起到前后呼应的感觉，每个颜色的运用都恰到好处，使画面效果丰富多彩。另一幅静物作品有葫芦的静物也是同一时期的，风格与前者差别很大，画面中出现不同的灰色和大量的黑色，给人以沉闷
44、宁静的感觉，画面中的物体被画家有意的安排摆放，但是看起来像随意放置的。一条斜线把背景分成两部分，在画面中间画家安排了一个红色酒杯，暗色的盘子在画面右下方，画中物体的安放没有前后的遮挡关系，构图上耐人寻味，画面无论色彩还是构图方面都有一些变化，看起来不沉闷。画面大部分是灰色色调，画家在托盘中放置了水果，使画面有些色彩上的变化，值得一提的是绿色的葫芦，色彩纯度相对高一些，这一抹纯色打破了画面原有灰色调的沉闷感觉，使画面增加了色彩的感觉，这幅画也表现出马蒂斯在进行着不同的尝试和探索。马蒂斯一生画了许多以人物为题材的画，其作品女人与小提琴于 1921年创作完成，从这幅画面中我们可以看到马蒂斯有意的在画
45、面中加入装饰性的元素，画家用纯色通过平涂的手法处理画面，背景是红色的地面和蓝色装饰墙面，使画面看起来丰富有活力，在人物衣饰上运用蓝色和黄色的条纹，增加了画面的丰富性。马蒂斯的作品中带有浓郁的装饰味道，画面中采用了大量的装饰图案，装饰性在他的作品中得倒了完美的体现。在作品摩尔式屏风前的年轻女子里，画面背景的屏风上运用绿色和青莲色画着华丽的图案，在视觉上图案很抢眼颜色又10野兽派绘画形式语言的研究很和谐。画中两位女人在倾听对方说话，画面给人以宁静祥和的感觉。在作品奴婢与木兰中，画中人物身后是装饰性的挂毯，挂毯上装饰有黄色和绿色的条状图案，背景由三条红色竖线和蓝白色组成，对比强烈，主体人物是暖色调的
46、，画家用人物的白色衣服来协调画面，并且与后面白色的背景相呼应，画面色彩丰富装饰性很强，但是给人以平和的心灵享受。在二十世纪二十年代，马蒂斯喜爱以东方宫女为创作题材，在空间处理上他把三维空间主观处理成二维平面的表现手法，使画面富有整体感，作品形成一个整体的装饰平面，给人以欢快，动感的异国情趣，这也是他欢快的精神世界的表现。在这一时期的作品装饰地面上的装饰人物中，背景中画了具有阿拉伯风情的挂毯，色彩鲜艳华丽，画中主人公悠闲自在的坐在地毯上，让人们感受到华丽图案背后所传达的宁静与平和，使观画者进入到人物的精神层面，感受到作品所表现出来的独特魅力。在马蒂斯后期的剪纸作品里，他同样运用了装饰性的手法，色
47、彩上依然鲜艳丰富，用色考究。野兽派绘画作品中经常能看到黑色，它或是生动的笔触，或是流畅的线条，或是平衡色彩关系时的黑色色块，黑色在野兽派绘画作品中总是以这样或是那样的方式出现，黑色有着不可代替的作用。首先，野兽派画家们经常用黑色流畅性的线条作为界定形体的轮廓线。其次，野兽派画家用色浓烈鲜艳，但是如何使画面上那么多种鲜艳的颜色放在一起却看起来不凌乱，黑色在这里起到了稳定画面色彩关系的作用，使画面在强烈的色彩关系中有一种和谐感。在马蒂斯晚年的剪纸作品中，也经常用到黑色的色块搭配鲜艳的颜色，画面色彩强烈却给人以舒服的感觉。在东方艺术中黑色也经常被画家们着重使用，马蒂斯借鉴了东方艺术的精髓，并把黑色作为他创作中一种重要的颜色来使用，使画面具有很强的观赏性。例如，马蒂斯1952年创作的剪纸作品王者之悲，又名国王的悲伤（图6），作品中线条和颜色的搭配具有强烈的美感，中间有三个抽象的人物形象，背景用蓝色，黄色，绿色，桃红色等鲜艳 图6 王者之悲的颜色构成，但是画面色彩却很和谐，这是因为马蒂斯在作品中间人物身上用到黑色作为主要颜色，并且在右侧的人物身上，也用到黑色的轮廓线与中间黑色色块相呼应，由此可见，黑色在马蒂斯作品中的重要性。五、在装饰性方面的表现11野兽派绘画形式语言的研究在装饰性方面，本文以野兽派画家马蒂斯为代表，探究马蒂斯画面中对装
