1、琵琶教学中学生节奏感培养的重要性 庞培婕 太原学院 摘 要： 琵琶是我国优秀古典文化的重要传承, 其音色清脆、明亮、悦耳动听, 往往引人入胜。琵琶弹奏的时候张力较强, 声音就像断断续续的小颗粒一样迸发出来, 可谓是非常独特的一种民族性乐器。我国琵琶演奏贯穿了我国的文明发展史, 是我国古代音乐发展的重要载体, 经过数代优秀乐师的实践、整理, 已经形成了一套经验丰富、技巧娴熟的琵琶弹奏技巧, 对于后人继续传承和发扬这项优秀文明有着重要意义。值得注意的是, 在现今的琵琶教学中, 大部分的人过于注重弹奏技巧和乐谱演绎, 对于弹奏的整体节奏却把握不好, 让整个演奏失色不少。鉴于此, 本文将主要针对琵琶教
2、学中的节奏感培养的重要性展开探讨, 希望能引起各位老师和学生对节奏感的重新认识, 并努力加强节奏感训练, 以提升琵琶弹奏的整体水平。关键词： 琵琶教学; 节奏感; 学生; 音乐; 作者简介：庞培婕 (1984) , 女, 山西太原人, 硕士, 毕业于中国音乐学院音乐学专业, 讲师, 琵琶专业教师, 研究方向:琵琶演奏。随着我国社会精神文明建设的稳步推进, 我国民族音乐也获得了蓬勃发展的新机遇。近年来, 我国在不断加大对古典艺术的投入, 也让许多民族的传统文化得以与大众接触, 学习琵琶弹奏的人数在不断增加, 而参与演奏和鉴赏的群众也日益专业。在新时代文化的浸染下, 琵琶弹奏表演也遇到了许多新的变
3、化, 一方面, 人们倾心于琵琶演奏过程中散发出的雅致的古典韵味, 而年轻的群体更希望能够将琵琶弹奏出更律动、更欢快的音乐, 让琵琶也能适用于流行音乐的口味。不可忽视的是, 琵琶弹奏的变化是社会的必然选择, 但是在尝试变化的过程中, 无论是倾向于古典音乐, 还是向流行看齐, 都需要掌握好弹奏的节奏, 打好基本功, 才能发挥琵琶弹奏的优势。1 琵琶教学中加强学生节奏感培养的重要性1.1 掌握节奏是学生学习琵琶的基础大部分学生在接触琵琶教学之前都没有接受过正统的音乐学习, 他们对于音乐的乐感和节奏都是较为模糊的。所以, 在琵琶教学之初, 教师就应该对学生进行基础训练, 让学生逐步把握好音乐符号, 熟
4、悉不同音律的区别及替换过程中的变化。这样, 学生在学习琵琶之前对音乐的变化和节奏感就有自己的认知, 能够凭借自己的感觉掌控琵琶弹奏过程中的各个音节。通过节奏感的训练, 学生能够更快速地融入琵琶技巧的练习中, 同时, 加强节奏感训练也能够帮助学生快速记忆乐谱, 从而帮助学生全面掌握琵琶教学的综合内容。1.2 节奏感教学更富有感染力, 易于学生更快速掌握教学内容当代的学生普遍对于新鲜事物有浓厚的兴趣, 对于音乐的爱好也更偏向于活泼、动力十足的现代流行音乐, 而对于传统的琵琶弹奏来说, 要吸引学生的学习兴趣, 就应该加强节奏感的培养, 让学习琵琶更富有灵动性和感染力, 从而更有利于帮助学生去感知节奏
5、感强的音乐, 以增加学生的记忆力。2 教学中学生缺乏节奏感的主要原因2.1 学生缺乏对节奏感训练的认识从音乐艺术发展的特点来说, 学生接触音乐学习应从儿童时期 (以 79 岁为宜) 开始, 从技巧、指法、乐谱、节奏等多方面打基础, 保证让学生在最佳的时期内有效地学习和记忆, 让琵琶的弹奏水平保持在较高的水平。而对于现阶段学习的学生来说, 他们接触专业音乐训练的机会很少, 甚至根本没有接触过琵琶弹奏。在初步学习的过程中, 学生为了跟上教师授课的步伐, 只能机械记忆课堂上教师讲授的技巧和指法, 通过这样的复制练习, 学生学习的并不是连续的曲目, 而只是学习到了一堆弹、捻、拨的琵琶教学技巧而已, 对
6、于弹奏乐曲中的节奏感把握不好, 并不能真正把琵琶乐曲的艺术美感充分表现出来。此外, 学生在这样强压的学习状态下, 容易产生厌烦心理, 学习的积极性也会下降, 也会影响琵琶教学的进度。2.2 教学中教师对节奏感训练的忽视在琵琶教学中, 教师的教学行为会对学生的学习成果产生关键性的影响。在指导学生时, 由于班级人数众多, 教师不能兼顾所有学生, 对他们进行一对一的指导练习, 这其中会有部分学生由于专业基础较差, 而滞后于教师的学习计划。当学生跟不上教师的教学进度时, 往往容易产生消极懈怠的情绪而拖延琵琶练习, 长此以往, 不仅学生的学习成果会大打折扣, 教师也会因为教学成绩不理想而产生消极的心理。
7、受这种心理影响, 教师在教学上往往表现出不思进取, 教学方法因循守旧, 一味照本宣科, 忽视了对琵琶教学模式的创新和与时代流行艺术的接轨, 对学生节奏感培养也会有所忽视, 学生进行弹奏训练也只能是僵硬的技巧练习和乐曲的死记硬背, 丝毫没有新意, 更遑论与现代文化元素接轨了。2.3 教材中对节奏感相关训练侧重不足从以往的教材内容中可以看出, 琵琶教学所用的教材基本都是以技巧掌握、弹奏方式方法演示、乐曲、练习曲等为主要教学内容的。在学生刚接触琵琶弹奏时, 教材中会添加部分音符变化的练习内容, 如强音和弱音的变化、顿音和跳音的变化等, 让学生在初学时可以接触到音乐中节奏感的变化。但是在实际的教学中,
8、 教材中的内容不能让学生全部完成节奏感的训练, 由于教材中内容偏少, 教师会简化这部分教学, 对学生节奏感训练的练习量不足, 造成学生对琵琶弹奏过程中对节奏变化掌握不好, 直接影响了整体水平的发挥。3 琵琶教学中加强对学生节奏感训练的策略3.1 创新课堂教学形式, 激发学生对琵琶学习的兴趣要加强对学生节奏感的培养, 其必要条件是要具备高效的创新型课堂, 满足学生对琵琶弹奏训练的兴趣。首先, 教师在教学指导时, 必须革新琵琶教学的模式, 在充分了解学生发展特点的情况下, 对琵琶教学的目标进行分解, 分化琵琶教学计划和学生学习规划到每节课中, 保证学生在每节课都能加深对音乐的理解, 加强对音乐节奏
9、的感知。其次, 要创新教学方法, 在现有的琵琶教学中, 教师主要通过演示法和视奏法让学生观摩琵琶弹奏, 让学生把每个技巧都熟记于心, 然后再通过让学生模仿教师的演奏行为而进行联系, 对此, 教师还可通过比较法、联系法来对学生进行教学指导, 让他们进一步发现琵琶弹奏时每个技巧的不同, 从而加深印象。此外, 教师还应该鼓励学生多接触琵琶乐曲, 让学生自己从乐曲中感受不同曲调的节奏, 从而增加学生对琵琶乐曲的感知度。3.2 培养学生在节奏感训练中的表现欲在琵琶教学的课堂中, 教师还应该增加师生互动以活跃课堂的气氛。就大部分时间而言, 琵琶教学的课堂中主要是教师教授知识和学生进行指法练习, 学生真正活
10、动表现的机会很少。学生学习琵琶的表现机会少, 学习的积极性自然也不高, 因此, 教师应丰富课堂内容, 善于为学生创造表现自我、展现才艺的机会和舞台。例如, 在日常的课堂中, 教师可以组织内部的琵琶弹奏比赛, 让学生们互相比赛、互相交流, 以汲取更多优秀的学习经验来不断充实自己, 提高自身的弹奏水平。又或者, 教师可以联系外界商演, 鼓励学生们到外界去表演, 让学生们有更多登台表现自己的机会, 也可以增强学生的自信心和自豪感, 让他们有更多的实践经验。3.3 增强学生对琵琶学习节奏感的适应性和应用性学生学习琵琶弹奏的最终目的是学会用这项技巧, 并将之传授给别人。所以, 教师在培养学生节奏感的过程
11、中, 还应该教会学生如何运用琵琶弹奏过程中的节奏感。一方面, 教师应为学生制定全面的学习计划, 让节奏感的培养贯穿于学生学习过程的始终, 还应该让学生尝试琵琶弹奏教学实践, 从而帮助学生增强对琵琶学习的适应性。另一方面, 教师还应该以自身的人格魅力对学生进行积极的影响, 将教师的教学风格渗透进学生学习琵琶的过程中, 让学生牢固掌握琵琶演奏的各项内容和教学风格, 为学生日后进行琵琶教学打下基础。3.4 与多种艺术元素相结合节奏感的培养需要听觉上的反复练习, 同时也需要视觉的配合。因此, 在进行琵琶的节奏感训练时, 可借助多种艺术元素的相互结合, 从听觉上和视觉上同时进行节奏感的训练。舞蹈是一种形
12、态优美的视觉艺术, 其自身也具备节奏感, 它常常与琵琶、琴、古筝等乐器相互配合, 形成一场视觉、听觉的盛宴。在教学时, 可以尝试把舞蹈和琵琶节奏感培养结合起来, 通过观赏舞蹈表演、自排舞蹈等形式让学生了解舞蹈表演的规律, 从中寻找不同音乐、不同艺术中蕴藏的节奏感, 从而将这种对舞蹈表现规律的认知融入对琵琶练习的理解中去, 以对琵琶学习有更深刻的认识。在学生学习、了解其他艺术元素的过程中, 教师应引导学生认识每一种艺术元素表现出的独特规律, 并逐渐掌握其中的节奏感, 从而让所有的感官去感受、去记忆每种艺术元素中的节奏感。4 结语关于琵琶的训练, 唐代的大文豪白居易曾对此做了形象的描写:轻拢慢捻抹
13、复挑。在学习琵琶的过程中, 学生必须掌握好弹奏的节奏, 将音乐音调、音频等多种元素综合起来, 进行技巧上的运作, 才能真正演奏好琵琶。由此可见, 琵琶教学中, 对于节奏感的要求还是非常高的。在一般的学习过程中, 有的学生过于追求技巧的成熟和乐谱的记忆, 训练的成果却不尽如人意, 这就是缺乏对音乐节奏的把控而造成弹奏的乐曲松弛或尖锐的现象。因此, 在学习琵琶弹奏时, 必须认识到节奏的重要性, 加强学生对音乐节奏的感知和训练, 提升琵琶学习的综合能力。参考文献1曹月.感于内而形于外论琵琶教学中音乐感的培养J.艺术百家, 2013. 2侯清睿.琵琶演奏技巧与情感表达J.北方音乐, 2016. 3张婷.艺术院校琵琶教学改革的探讨J.民族高等教育研究, 2014. 4李艺.他山之石可以攻玉四种国外音乐教学法在琵琶启蒙教学中的应用D.湖南师范大学, 2013.
