1、1 1学期教学工作计划12-13 学年度初中三年级第一学期美术课教学安排授课班级：3、4、5、6、7 班 （周课时 5 节） 授课教师：见晶周次 内 容 课 时12345678910第一单元 中国美术的辉煌历程与文化价值活动一 欣赏与评述活动二 讨论与研究第二单元 写生及创作活动一 拓展绘画白描写生活动二 拓展绘画白描写生活动三 创作与实践活动四 展示与交流第三单元 读书与藏书的情结活动一 讨论与欣赏活动二 创作与实践活动三 创作与体验2442 21112131415161718活动四 展示与交流第四单元 土与火的艺术活动一 欣赏与评述活动二 探索与实践活动三 创作与体验活动四 展示与交流第五
2、单元 现代工业设计欣赏第六单元 小小礼品寄深情活动一 新年感恩小小礼品寄深情活动二 制作书签和贺卡活动三 展示与总结4133 3第 1、2 周第一单元中国美术的辉煌历程与文化价值设计思路本单元是中国美术的辉煌历程中先秦至两汉时期的欣赏与评述课，时间跨度从新石器时代到奴隶制社会再到封建社会，其间派生出的美术作品也随时代的变换而呈现出鲜明的时代特征。对于这几个时期美术作品的理解，首先要建立在对其社会历史背景的了解上，才能更好地理解美术作品的审美价值和文化价值。所以这节欣赏课有必要先让学生做些历史的“功课” ，了解几个时期的社会制度、社会特点，以及收集感兴趣的相应时期的文献资料，著名的美术图片等等，
3、并把他们编好组，一个组对应一个时期，组长负责简述时代特征和介绍两件这个时期里最有名的美术作品。教师引导学生深入探讨美术作品的艺术价值和文化价值。教学目标通过本课的欣赏活动，使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术作品艺术特色之间的关系，并且能从历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。教学重点4 4从先秦到两汉时期的美术作品的特色及与社会历史的关系。教学难点对美术作品的文化价值的理解。教学过程教学环节 教师活动 学生活动 说明组织教学导入教师检查学生课前准备的历史资料和图片；组织学生分组坐好。教师提问：为何大盂鼎这件西周的青铜器是国宝？在它身上都体现了哪些方面的价值？出示课题：学生从
4、美术价值、文化价值、社会历史价值等方面分析。课前让学生做历史知识的准备，为这节课深入地理解美术作品的深层底蕴做铺垫。吸引学生注意，设置教学情境，引发学生“大盂鼎”“西周青铜器”“西周社会的重要礼器” 5 5三、讲述新课中国美术的辉煌历程与文化价值1.教师请三组学生分别按照“新石器时代” 、 “商周时期”和“秦汉时期”的顺序介绍自己准备好的历史资料、文献及美术作品图片。学生分组收集各类资料的工作在课前准备，讲述资料的同学要事先进行筛选。其他同学认真听，可以补充，可以提问。“国宝”的联想。锻炼学生的自学能力、团结协作能力。2.教师根据学生的讲述，补充内容，提出问题，引导学生深入理解美术作品的艺术价
5、值和文 学生根据教 引导学生通过6 6四、模拟历史片段化价值。如：（1）新石器时代的马家窑文化彩陶上为何流行旋涡纹？它们产生的生活基础是什么？（2）半坡文化彩陶为何以“人面” 、“蛙” 、 “鱼”等图案居多？（3）商代青铜器为何流行狞厉森严的饕餮纹？（4）我们可以从哪些角度出发去欣赏一件商周青铜器？（5）秦代为何鲜有青铜器？浩荡的秦师提出的问题进一步思考。学生可以展开联想，充美术作品的审美特征发掘其内在的历史价值。7 7五、小结始皇兵马俑又反映了秦代的什么社会现象？（6）画像石、画像砖为何流行于汉代？每组学生根据本组资料和教师的讲解分析编排一个简短的社会情景模拟，以“我是半坡的先民”或“我是汉
6、代人”等为题简述相应历史时期的美术作品中能够体察出的历史信息。你以何种方法让分发挥。 穿越历史时空，让学生想象作为古人的感觉。将时空向后延伸 2000 年，让学生意识到传承和发展中国文化的责任。8 82000 年之后的人了解今天我们普通民众的生活状况、理解我们的思想信仰？教学后记：9 9课时计划活动二 讨论与研究10 10设计思路本单元从有史料记载的画家及其作品入手，按照历史发展的顺序，沿着美术的发展脉络，让学生对中国画的发展历程以及文化价值有一个初步的感知和认识。本节课从魏晋南北朝开始，到宋元时期，深入欣赏这一时期的一些代表作品。教学目标1.通过欣赏、评述活动，初步了解中国美术发展的历史面貌
7、及其辉煌成就。能够初步认识和理解中国美术的艺术性和艺术魅力。2.对学生进行爱国主义教育，培养学生的民族自豪感和对中国传统绘画艺术的鉴赏能力。3.从社会历史文化的角度认识美术的社会价值和审美特征。教学重点欣赏魏晋至宋元时期的绘画，了解我国美术不同时期的特点。学会分析中国传统美术作品的表现特点。教学难点美术的社会价值和审美特征。11 11教学过程12 12教学环节教师活动学生活动说明组织教学调试多媒体设备，组织学生。 准备学具课题导入导言中国绘画史是一部流动的历史，无声的乐章，是华夏文明永久的标签。中国传统美术，追求一种象征意义和意境的表达，主张以形写神，以象表意；在造型上，以线为主要手段，讲究气
8、韵生动。创设情境，导入新课。讲述新课问题设计：中国古代第一批著名画家 ?一、专业画家的出现：魏晋南北朝学生思考问题，回答问题。洛神赋图是我们尚能见到的最13 13播放课件：中国古代第一批确有历史记载的画家？从“落墨为蝇”到“画龙点睛” 。请学生讲画龙点睛的故事。了解传统美术最主要的审美评价标准。早的画卷。以此来吸引学生对作品及画家的兴趣。14 14讨论分析作品欣赏：洛神赋图卷洛神赋图卷摘写曹植洛神赋诗句，分段描画曹植与洛神在洛水上会面的情景。主题人物前后不断出现。景物连绵，人物多姿。顾恺之是东晋时期最著名的画家，画人物主张传神，重视点睛。顾恺之：以形写神，传神写照，正在阿堵（眼睛）中。谢赫：气
9、韵生动二、中国绘画走向成熟：隋唐人物画 重大发展讨论造纸术的发明对中国画发展的影响欣赏这幅作品时结合当时历史事件。15 15花鸟画 分科独立鞍马画 倍受重视播放课件并深入欣赏以下作品，了解隋唐绘画的特征。1.步辇图描绘了唐太宗接见来迎娶文成公主的吐蕃使者禄东赞的情景。2.历代帝王图描绘了自汉至隋代l3 个不同帝王形象。3.五牛图是传世品中最早的纸本作品，距今年。4.捣练图盛唐一幅重要的风俗画。这幅画中的妇女在做什么？16 16三、中国绘画的百花齐放：五代宋元技巧的成熟创作的繁荣中国画灿烂辉煌的鼎盛时期欣赏作品韩熙载夜宴图描绘了五代南唐时期韩熙载家中的一场奢靡的宴会场景。清明上河图再现了 12
10、世纪我国城市生活的面貌，具有很高的艺术成就和重要的社会历史价值。以全景式的构图，高超的线讨论比较分析，尝试解释不同作品审美意蕴和文化价值。让学生注意看韩熙载的面部表情。在欣赏作品时，教师应多给学生一些提示，欣赏芙蓉锦鸡图时可以重点讲一下宋17 17条技巧，详尽地描绘了北宋首都汴梁的繁荣景象。芙蓉锦鸡图太白行吟图泼墨仙人图千里江山图徽宗。由此学生更容易理解宋代绘画的繁荣。加深学生对传统美术的体验和认识。四、门派林立的明清绘画明清是中国最后的两个封建王朝，在绘画领域出现许多富有特色的流派与个性强烈的画家，他们各领风骚。下18 18节课将作详细分析。课堂小结回忆和归纳本课的各次欣赏和评述，总结自己对
11、中国美术的悠久历史和辉煌成就及其社会文化价值，有什么认识和心得体会。讨论古代的美术遗存，对我们现代社会有何影响。提醒学生课后查找近现代的优秀中国美术作品图像资料和有关美术史料资料：误笔成蝇三国著名画家曹不兴被历代画坛传为佳话的“误笔成蝇“的典故，说的是三国时期，吴帝孙权令当时著名画家曹不兴为他画屏风的故事。 19 19曹不兴，一作弗兴，吴兴（今浙江湖州）人，善画龙、虎、马、人物等，冠绝当时。他与善相的菰城郑妪、善候风气的吴范、善算的赵达、善弈的严武、善占梦的宋寿、善书的皇象、懂天文的刘敦八人，号称吴之“八绝“。曹不兴所画的人物，其衣纹线条皴绉紧紧贴在身上，犹如刚从水里出来一样，所以人们对他的这
12、种画风，称为“曹衣出水“。曹不兴在绘画上下过一番苦功，尤其对人物画的造诣最为突出。据许嵩的建康实录记载，曹作巨幅画像，心敏手运，须臾即成，在描绘上，“对头、画、手、足、心、臆、肩、背，亡遗尺度。“相传有一个故事，正可以说明曹不兴画艺的精妙。有一次，吴帝孙权请人画屏风。屏风画好后，拿给孙权看，孙权瞧了又瞧，心里非常高兴。原来曹不兴画的是一篮子杨梅。孙权越看越爱看，看着看着，他忽然发现画面上的那只篮子边上有一只苍蝇，就甩开袖子，朝着那只苍蝇挥去，那只苍蝇却一动也不动。旁边的人见了，笑着对孙权说：“大王，那不是真苍蝇，而是画上去的呀！“孙权揉了揉眼，又凑到屏风前仔细看，才看出那只苍蝇果真是画的，孙权
13、止不住放声大笑说：“曹不兴真是20 20画坛的圣手啊！他画的蝇子，我还以为是真的呢！“ 其实，曹不兴原来并没有打算在屏风上画苍蝇。他聚精会神地在屏风上作画时，周围观画的人不时发出“啧啧“的称赞声。曹不兴画得十分兴奋，一不小心，将一滴墨滴在画面上，旁边的人都为他惋惜，只见他不动声色，咪起眼睛端详了一会儿，小心翼翼地把墨点描绘成了一只正要起飞的苍蝇。周围的人对画家能化腐朽为神奇的卓越才能和深厚功力齐声叫绝。有一年十月，曹不兴游青溪，见一条赤龙从天空降下，凌波而行，他立即写生并画成青溪赤龙图。献给吴主孙皓后，孙皓极为赞赏，亲笔题款后秘藏于府。画卷传到了南朝刘宋，画家陆探微见之，惊为妙笔。文帝时，干旱
14、成灾，对天祈祷，毫无灵应，于是把这幅青溪赤龙图置于水上，顿时天空蓄水成雾，下了几天大雨。此传说虽属神话，但也足见曹不兴画龙是如何传神了。 赤乌四年（公元 241 年），印度高僧康僧会初到建业（南京），在“设象行道“时，曹不兴有机会看到这些传自“西国“的佛画，因此作了摹写，成为我国古代较早摹写“西国“佛画的画家，因而有“画佛之祖“的称誉。他画佛像，用笔迅速，顷刻之间完成一幅结构极为复杂的作品，而“头部手足，胸臆肩背“均不失尺度，十分协调，充分说明他作画技巧的熟练21 21与高妙。曹不兴的才华、智慧和绘画上所取得的成就，是与他的勤奋、好学、苦练分不开的。 画龙点睛唐张彦远历代名画记张僧繇：“金陵安
15、乐寺四白龙不点眼睛，每云：点睛即飞去。 人以为妄诞，固请点之。须臾，雷电破壁，两龙乘云腾去上天，二龙未点眼者见在。 ” 【故事】梁朝张僧繇是吴地人。天监年间，任武陵王国将军，吴兴太守。张僧繇在金陵的安乐寺的墙壁上画四条龙，却没有画上眼睛。游人们觉得很奇怪，认为应该画上眼睛，就坚持让张僧繇画上龙的眼睛。张僧繇无奈，只好给其中一条龙画上了眼睛。只见他在眼白上轻轻一点，顿时电闪雷鸣，被点上眼睛的那一条龙飞上了天！等天气便会原样后，人们发现被点上眼睛的那两条龙果然不见了！人们惊叹不已教学后记：22 2223 23课时计划第二单元 线描写生第 3、4、5、6 周活动一 拓展绘画白描花绘临摹活动二 拓展绘
16、画线描写生活动三 户外写生活动四 户外写生与展示活动一 白描花卉临摹一、教学目的：使学生通过白描花卉画的练习，提高描线的技巧，学习用不同的线条表现对象的质感、量感。培养学生热爱祖国传统艺术的感情。24 24二、教学重点：使学生掌握运笔行线的方向、速度和力度，在顿挫、提按中画出流畅或凝重的线条，表现出所描绘的对象的质感和量感。三、教学难点：使学生掌握白描花卉的写线的方法、技巧。四、教学教具：挂图、幻灯片、放大的花卉图。五、教学过程：教学时控教师活动 学生活动 教学思路课前准备一、导入新课：欣赏了名家白描写生作品多幅，提问：学习绘画画最重要的基本学生观看思考、回答问题。导入引发学生关注。25 25
17、功夫是什么？二、讲新课板书课题：白描花卉临摹教师宣布本节课学习目标：学习“白描花卉” 。1、 讲解“白描”的含义：就是用单色线条勾描形象，不设颜色，是绘画的基本技法之一种。2、 同时指出这节课主要是“临摹” ，并讲解其含义：“临”是照着原作描画。“摹”用薄纸蒙在原作上面描画。3、教师小结临摹的意义：绘画的临摹主要是指对某一美术作学生学习知识，体会白描作品的美感。知临、摹之区别，知识上提高认识。学习中国传统绘画的基本方法白描，知识与技能上提高。让学生从临摹入手，降低难26 26品进行描绘。临摹是学习绘画技巧的一种方法，主要是学习前人的技法和经验。我国传统绘画的学习方法，就是从临摹入手，再逐步过渡
18、到写生，即所谓“师古人”和“师造化” 。在临摹中研究、分析、揣摩画家创作的意图和表现技巧。4、教师课件展示花卉照片作品，指出这是实物摄影。教师按花卉照片在黑板上画成的白描花卉范画，让学生对照欣赏，同时启发学生细心观看线条的变化。三、教师先示范运笔的方法：通过方向、快慢、顿挫、提按的不同运笔，画出不同的线条。从头画起，边画边讲白描线条的观看教师示范，学习技法。了解运笔之神韵。学习白描方法学生临摹实践，初步习练白描技法。度，在临中学习，在摹中提高。教师示范是让学生学习技法的最佳途径，学生27 27用墨运笔的特点和方法，起笔、收笔、顿笔的各种变化，让学生学习勾勒全过程。四、学生作业：教师给学生每人发
19、一张放大的范画进行临摹。注：在临摹前，一定要仔细分析研究每一根线条的起止及运笔过程中的各种变化，才能画出原作的效果。五、教师辅导告诉学生临摹时不要看一笔临一笔，应理解线描是根据花卉结构、透视变化用笔的。要认真读画，下笔前对每部分的用笔要心中有数，落笔大胆，行笔勾勒时，才能使线条活而不板滞。六、教师讲评总结边练习边跟着老师的指导体会技法的要领。展示作品体验自己的作品的成就感，28 281、展出学生的临摹作品，学生自己评讲后，老师鼓励线条画得好的学生作品。板书总结：白描花卉临摹画“临”是照着原作描画。、“摹”用薄纸蒙在原作上面描画。白描是用墨线勾勒形象而不设色。教学后记：29 2930 30活动二 拓展绘画线描写生活动三 户外写生活动四 户外写生与展示一、教学目标:知识与能力1.了解线是构筑视觉形象的最基本手段,同时是造型艺术最具表现力的艺术语言。2.勇于尝试运用线描方法进行写生练习,充分展现每个人的造型表现力。3.通过课堂训练,让学生在实践中逐渐地领会线描的本质和内涵,继而提高对线条的运用能力。情感价值观
