1、光之教堂,安藤忠雄,一：作者简介,二：作品简介,三：教堂的人性化分析,四：教堂的主要结构,五：教堂的特殊之处,六：教堂的创作理念分析,七：对安藤忠雄光之教堂的感悟,目录,安藤忠雄，日本著名建筑师，从未受过正规科班教育，开创了一套独特、崭新的建筑风格，成为当今最为活跃、最具影响力的世界建筑大师之一,中文名：安藤忠雄,出生年月：1941年9月13日,外文名：Tadao Ando,1941年出生于日本大阪。 安藤忠雄1957年左右，开始练习职业拳击。 19591961年，考察日本传统建筑。 19621969年，游学于美国、欧洲和非洲。 1969年，创办“安藤忠雄建筑研究所”（Tadao Ando A
2、rchitecture&Associates）。,个人简介,安藤忠雄作品安藤忠雄（1941年9月13日），日本大阪人，日本建筑师。安藤忠雄出生于大阪市。利用拳击比赛赢得的奖金，前往美国、欧洲、非洲、亚洲旅行，也顺便观察各地独特的建筑。那个时候，他的摄影作品被使用在建筑师路易康的作品集中。 安藤忠雄是双胞胎中的的哥哥。双胞胎中的弟弟是北山孝雄，在东京开设北山创造研究所，经营企业经营顾问、商品设计。3兄弟中最小的弟弟是建筑师北山孝二郎（因为与美国建筑师彼得爱森曼的合作而知名）。最初的建筑作品Rose Garden（玫瑰花园；位在神户市生田区）是在1977年时，与弟弟孝雄所属的浜野商品研究所一起共同
3、合作。安藤忠雄并未受过正规的建筑教育，仅在建筑公司工作过一小段时间。 在高中毕业后，参加了Semi Mode研究班（Semi Mode Seminar，Seminar是一种由大学教授创立的研究班，属于大学教育的一种），Semi Mode研究班是由已故的长泽节所创立，被称作是“传说中的美术学校”，毕业生包括饭野和好、金子功、寺门孝之、山本耀司等人，毕业生大多都是目前都在业界第一线活跃的创意工作者。之后独自利用各种管道学习了室内设计和制图等技巧。在成为建筑 安藤忠雄作品-光之教堂师之前，曾经担任过以关西为中心，许多茶馆或咖啡厅的室内设计。 1969年在大阪成立安藤忠雄建筑研究所，设计了许多个人住宅
4、。其中位在大阪的“住吉的长屋”获得很高的评价，大规模的公共建筑到小型的个人住宅作品，多次得到日本建筑学会奖的肯定。此后安藤确立了自己以清水混凝土和几何形状为主的个人风格，也得到世界的良好评价。1980年代在关西周边设计了许多商业设施、寺庙、教会等。1990年代之后公共建筑、美术馆，以及海外的建筑设计案开始增加。 安藤忠雄在大阪府立城东工业高校毕业后，前往世界各地旅行，并自学建筑。1969年创立安藤忠雄建筑研究所。 1976年完成位于大阪府的住吉长屋，是两层高的混凝土住宅，已显现其设计风格。其后获得日本建筑学会赏。 1980年代参与关西周边地区的商业建筑设计，1990年代以后，参与公共建筑、美术
5、馆建筑等大型计划。接连发表了以清水混凝土建造的住宅和商业建筑，引起风潮和讨论，名声也开始快速累积，从博物馆、娱乐设施、宗教设施、办公室等，作品的领域宽广，通常都是大型规模的建筑。但也有人认为失去了安藤早期的小型建筑特有的魅力。 1995年，安藤忠雄获得建筑界最高荣誉普利兹克奖，他把10万美元奖金捐赠予1995年神户大地震后的孤儿,简历,1941年出生于日本大阪。 安藤忠雄1957年左右，开始练习职业拳击。 19591961年，考察日本传统建筑。 19621969年，游学于美国、欧洲和非洲。 1969年，创办“安藤忠雄建筑研究所”（Tadao Ando Architecture&Associat
6、es）。 1969年在大阪成立安藤忠雄建筑研究所，设计了许多个人住宅。其中位在大阪的“住吉的长屋（住吉长屋）”获得很高的评价，大规模的公共建筑到小型的个人住宅作品，多次得到日本建筑学会奖的肯定。此后安藤确立了自己以清水混凝土和几何形状为主的个人风格，也得到世界的良好评价。 1980年代在关西周边（特别是神户?北野町、大阪心斋桥一带）设计了许多商业设施、寺庙、教会等。 1987年 - 担任耶鲁大学的客座教授。 安藤忠雄作品1988年 - 担任哥伦比亚大学的客座教授 。 1990年代之后公共建筑、美术馆，以及海外的建筑设计案开始增加。 1989年 - 担任哈佛大学的客座教授。 1995年 - 获得
7、普利兹克建筑奖。 1997年 - 执教于日本东京大学建筑系，并担任东京大学工学部教授。 1997年 - 2003年 - 从东京大学退休，转任名誉教授。 2005年 - 获得东京大学的终身特别荣誉教授。 2011年 - 担任东南大学的客座教授。,生平所获奖项,1979年 - 日本建筑学会赏（住吉长屋） 1983年 - 日本文化设计赏（六甲集合住宅） 1985年 - 芬兰建筑师协会阿尔瓦?阿尔托（Alvar Aalto）奖 1986年 - 艺术选奖文部大臣赏新人赏（中山邸） 1985年 - 每日设计赏 1987年 - 每日艺术赏（六甲教会） 1988年 - 第13回吉田五十八赏（城户崎邸） 198
8、9年 - 法国建筑学院奖赏 1990年 - 大阪艺术赏 1991年 - 美国建筑师协会（AIA）荣誉会员、美国科学院和文学艺术研究所Arnold W. Brunner纪念奖 1992年 - 第1届卡尔斯伯格（Carlsberg）建筑奖（丹麦） 1993年 - 皇立英国建筑师协会（RIBA）荣誉会员、日本艺术院赏 1994年 - 第26回日本艺术大赏（大阪飞鸟博物馆） 1994年 - 年度朝日赏、第7回国际设计奖、法国艺术及文学勋章（骑士级） 1995年 - 年普利策奖、日本文化设计奖 （六甲集合住宅） 1996年 - 第8回高松宫殿下纪念世界文化赏、第1届国际教会建筑奖 1997年 - 德国建
9、筑师协会名誉会员、皇立英国建筑师协会皇家金奖章、第4回大阪吉瓦尼斯奖、法国艺术及文学勋章（提升至军官级） 2002年 - 美国建筑师联盟金牌（AIA金牌）、京都赏思想?艺术部门受赏 2005年 - 国际建筑师联盟金牌（UIA金牌）,光之教堂，是日本最著名的建筑之一。它是日本建筑大师安藤忠雄的成名代表作，因其在教堂一面墙上开了一个十字形的洞而营造了特殊的光影效果，使信徒们产生接近上帝的错觉而名垂青史。它获得了由罗马教皇颁发的二十世纪最佳教堂奖。,中文名：光之教堂,设计者：安藤忠雄,教堂规模：约113平米，能容纳约100人,主要成就：二十世纪最佳教堂奖,地点：日本大阪,类别：教堂,教堂的人性化分析
10、,安藤忠雄在讲座中提到： “其实大家都没懂光之教堂。” “很多人都说那十字形光很漂亮。” “我很在意人人平等，在梵蒂冈，教堂是高高在上的，牧师站的比观众高，而我希望光之教堂中牧师与观众人人平等，在光之教堂中，台阶是往下走的，这样牧师站的与坐着的观众一样高，这样就消除了不平等的心理。这才是光之教堂的精华,教堂的主要结构,光之教堂的建筑物由一个混凝土长方体和一道与之成15度横贯的墙体构成，长方体中嵌入三个直径5.9米的球体。这道独立的墙把空间分割成礼拜堂和入口部分。廊道两侧为素面 混凝土墙，顶部由玻璃拱与H型横梁构成。廓道前后没有墙体阻隔，新鲜空气自由地在这个空间中穿行，其末端是绿色的树木和遥远的
11、海景。透过毛玻璃拱顶，人们能感觉到天空、阳光和绿树。教堂内部的光线是定向性的，而不同于廊道中均匀分布的光线。教堂内部的地面愈往牧师讲台方向愈称阶梯状下降。前方是一面十字形分割的墙壁，嵌入了玻璃，以这里射入的光线显现出光的十字架。由于考虑了预算与材料之感，地板和椅子均采用低成本的脚手架木板。 光之教堂由混凝土作墙壁，除了那个置身于墙壁中的大十字架外，并没有放置任何多余的装饰物。安藤忠雄说，他的墙不用挂画，因为有太阳这位画家为他作画。 教堂里只有一段向下的斜路，没有阶梯；最重要的是，信徒的座位位置高于圣坛，这有别于大部分的教堂（圣坛都会位于高台之上，庄严而冷酷地俯视着信徒），此乃打破了传统的教堂建
12、筑，亦反映了世界上每个人都应该平等的思想,教堂的特殊之处,光之教堂在安藤的作品中是十分独特的，安藤以其抽象的、肃然的、静寂的、纯粹的、几何学的空间创造，让人类精神找到了栖息之所。教堂设计是极端抽象简洁的，没有传统教堂中标志性的尖塔，但它内部是极富宗教意义的空间，呈现出一种静寂的美，与日本枯山水庭园有着相同的气氛。建筑的布置是根据用地内原有教堂的位置以及太阳方位来决定的。礼拜堂正面的混凝土墙壁上，留出十字形切口，呈现出光的十字架。建筑内部尽可能减少开口，限定在对自然要素“光”的表现上 。十字形分割的墙壁，产生了特殊的光影效果，使信徒产生了一种接近上帝的奇妙感觉。 光之教堂的魅力不在于外部，而是在
13、里面，那就像朗香教堂一样的光影交叠所带来的震撼力。然而朗香带来的是宁静，光教堂带来的却是强烈震动。,教堂的创作理念,1989竣工的大阪茨木的“光之教堂”为安藤教堂设计中之经典不 以为过。有了风之教堂和水之教堂的经验，经过提纯萃取“光之十字”的诞生令世人倾倒、顶礼膜拜 。 光之教堂的区位不如风、水两教堂来的得天独厚，受到场地 和周边建筑风格的影响。尺度缩减，以15度将墙体切入教堂的矩形体块，将入口与主体分离。 设计的重点转移到内部。空间以坚实的混凝土墙所围合，创 造出绝对黑暗空间，阳光从墙体上留出的垂直和水平方向的开口渗透进来，从而形成著名的“光的十字架 ”抽象、洗练和诚实的空间纯粹性，达成对神性的完全臣服。沉溺于安藤神话的想象与忏悔，置身其 中浑然不觉时间的流逝。 “光之十字”无时无刻不在提醒世人关注其超脱于建筑之上 可怕的绝对力量，与风之教堂醍醐灌顶的清爽、水之教堂一问一答的入定状态截然不同。,感悟,对安藤忠雄光之教堂有了初步了解之后。觉得作为一个大师，他想创作一个作品。是从拿人性化和大自然相结合作为出发点。真正的用心创作。,图片赏析,谢谢,完,
