1、 浅析现当代艺术教学资源的开发与利用摘要：现当代艺术内容，具备了美术课程三大类新资源的特点，对高校美术教学可谓一个有益补充，也使中等美术教育获得坚实的承托。 关键词：课程资源 现当代艺术 中等美术教育 在 21世纪，学校美术教育更注重美术与文化及社会的联系，更重视对多元文化的认识和理解。开发新的美术课程资源成为世界各国美术教育研究的新热点。美术教育界在设计美术课程时，吸收后现代课程的特征，走出了狭隘的纯粹艺术的圈子，拓展至更广泛的范围。 一、美术教育课程资源开发概况 20 世纪 90 年代，国家教育部门对美术课程进行了较大范围的扩展，1992 年公布的九年制义务教育全日制小学美术教学大纲和九年
2、制义务教育全日制初中美术教学大纲已经包含了与课程资源开发有关的条文。 在新的教学大纲公布后，美术教科书从开发乡土教材、注意学科间的联系、开展课外美术活动、增加教学资料、设备资源等多角度拓展了美术课程。但是，这些新的举措未能从相关的情境中发掘其内涵，更重视了内容，而忽略了学习方法和过程。随着国家对素质教育和创新教育的强调，美术教育的重要性得到了前所未有的重新认识。2001 年 7 月，九年义务教育阶段美术课程国家标准的实验稿完成，明确把美术课程的新资源归为三大类：校内课程资源、校外课程资源、信息化资源。可以说，新世纪的中国美术教育，在不断地努力探求最大限度地开发学生的创造潜能、使学生具有将创新观
3、念转化为具体成果的能力的美术教育课程资源。 课程资源（Curriculum Resources）可分为目标资源与教学活动资源。课程扩展是与之相关的概念，可分为“扩展计划” 和“个别深造”，其中“ 扩展计划”目的是为学生提供机会学习除参考书或教科书所容纳的基本知识以外的知识，它的资料来源是无穷无尽的。现当代艺术的学习属于教学活动资源里扩展计划的内容，并且具备了美术课程三大类新资源的特点。 二、中等美术教育与现当代艺术 1.中等美术教育的特点 我国的教育结构，从层次上可分为高等教育、中等教育、初等教育、学前教育；从类型上可分为普通教育、成人教育、岗位培训、继续教育、其他类型教育。这里所研究的中等美
4、术教育，虽然也涉及以上的各类型教育里的美术教学，但最具有代表性的是普通中学、职业中学，以及中等师范学校进行的美术教育，具有以下特点： （1）以 1997 年联合国教科文组织第29 届会员国大会通过并印发修订的国际教育标准分类法为参照，把我国教育与国际教育分类接轨，其中 2 级、3 级教育即初级中等教育与高级中等教育，对应为国内的初中阶段教育与高中阶段教育，受教育者的年龄约在 12-18 岁。美国美术教育家艾斯纳把美术能力的发展归纳为：机能性快感、图画记述、再现、灵感与表现四个阶段。他认为美感满足不同程度地存在于各个阶段中，处于第四阶段10 岁以后青春前期的儿童开始注意作品的美感。瑞士心理学家皮
5、亚杰认为：儿童认知的发展变化方式是可预知的，他们的认知行为与其年龄和成长阶段有关。他把儿童绘画分为感觉运动期、符号功能期、视觉思维期、具体操作期、形式操作期五个阶段。其中第五个阶段（12 至 15 岁）的儿童喜欢运用想象对未来进行规划，兴趣指向未来和非眼前物，价值和观念变得重要起来。因此，中等美术教育对儿童审美观、价值观和人生观的形成起着重要的作用。 （2）由于历史的原因，中学美术教育地位曾一落千丈，美术课随意被削减甚至取消。在强调素质教育的今天，中学美术教育从以前的“小三门”“ 调料课”“机动课” 的可有可无地位已逐渐成为当今不可动摇的必修课，美术教育内容的单一性、纯技能性已被丰富性、艺术性
6、、趣味性取而代之，美术教育的大美术教育观念得到了发展。 （3）中等美术教育就其教育类型而言，既有以美术本位教育为重点的职业中学教育和师范院校教育，也有强调教育价值的非专业美术教育的普通中学教育，可谓集两种不同取向的美术教育于一身。中等师范学校承担着幼儿园和小学美术教师的培养任务，更有它的特殊性。2.目前中等美术教育里的现当代艺术 西方现代艺术是从20 世纪开始至第一次世界大战后一段时期中多种风格流派的总称。它经历了“反传统 形式创新形式走向极致” 的过程。它的基本形态因离开了当代人的审美理想，离异了时代精神和社会现实而受到人们厌弃，走向没落。当代艺术这一概念是针对现代主义产生的。在上世纪 60
7、-70 年代，由于波普艺术及超写实主义的成就而成为普遍的艺术潮流，即所谓后现代主义。本文中所提到的“当代艺术”，特指在中国 90 年代以来随着资讯国际化，艺术和当代文化背景发生的种种联系。 在中等美术教育中，根据不同层次的教育对象选择初中、高中、职业中学、中等师范教科书等教材。教材由国家统一组织编写，分“人教版”“沿海版”，书中范图基本沿用多年前采用的作品，形式较陈旧。中国美术史教程一般只讲到清末民初，学生无法从学校教育里正式接触当代艺术，充其量也只能接受一点零星的信息。 笔者就所在工作单位，对 168 名本校中等美术教育的学生及 120 名广东省小学艺术骨干教师进行了有关当代艺术的问卷调查。
8、学生的调查中，能准确说出当代艺术的三种创作形式的占 58%；能说出一到两个当代艺术家的名字或作品的占 32%；不能肯定地说出当代艺术的含义和特征的占 100%；希望通过在校的课程学习去了解当代艺术的占 93%。教师的调查结果：能准确说出当代艺术的三种创作形式的占 21%；能说出一到两个当代艺术家的名字或作品的不到 1%；不能肯定地说出当代艺术的定义和特征的占 100%；希望通过学习去了解当代艺术的占 87%。 被试学生与教师都有一定的代表性。从上述的调查可见，学生比教师对当代艺术的信息更为关注和敏感，并且更有强烈的好奇心与求知欲，但两者都对当代艺术的特征理解模糊，调查中还意外发现，69%的学生
9、对行为艺术尤其关注。 直接作用于调查结果的因素有三方面：第一，地区条件。被试学生就读于广东省广州市，地处珠江三角洲，经济、文化、资讯较发达，有利于获得艺术的新信息。而被试教师来自广东省各地，包括边远山区，整体来说条件相对落后于前者。第二，年龄制约。青年学生精力充沛，个性强，乐于接触新事物。教师有工作和生活的压力，容易安于现状造成惰性，缺乏探求新知识的激情。第三，被试学生是在校的美术专业学生，包括师范类及非师范类，他们处于稳定的美术学习氛围当中。被试教师是艺术骨干教师，但根据各地的具体教学状况，有的美术教师教音乐课，有的音乐教师改上美术课，音乐、美术都教的也有之，分散了对美术领域的注意力，部分教师的美术知识不全面，对美术史学的了解更是停留在求学时期的水平。 三、在中等美术教育中引入现当代艺术的意义 1.开阔视野，强调包容性和开放性 随着东西方文化的进一步交流沟通和西方现代艺术的传入，不同类型、性质的艺术活动层出不穷，艺术创作的形式、手段灵活多样。当
