1、哲学家文艺理论研讨文艺现象 作者：涂晓庞 20世20年代广东地区岭南画派与国画研究会关于中国画改革问题而展开的争论（又称“方黄之争”），是20世纪美术史上罕见的学术交锋，新旧国画之间的论争没有胜负也没有休止，但它传递了一个如何继承、借鉴和创新的问题。在现实中，主张学习西画者往往会忽视传统的笔墨神韵，而守护传统者又难免会变成“现代的古人”，真正能够使得中国画起死回生的往往是那些立足于中国传统而又能兼收并蓄的国画家。著名画家范曾在这方面值得借鉴和学习。他在对徐氏学派进行继承、发扬的基础上，在笔墨和线的表现上大胆创新，在借鉴西画的表现手法的同时，强调骨法用笔，以线和水墨的变化来造型，在用线和笔墨的变
2、化方面兼容了中国画和西画的优点，这对当代国画人物画创作具有重要的启迪作用。 研究文艺现象必须与一定的社会历史文化背景以及作者的经历联系起来 马克思主义的文艺思想，强调从社会现实出发，通过社会调查和对当时社会现状的分析，来认知当时的社会现象和社会文化。社会存在决定社会意识，社会意识反映社会存在。人是各种社会关系的总和，是特定社会背景下的人，其思想和观念与当时的社会背景密不可分，只有了解作者本人，尤其其本人所处的社会历史文化背景，才能对其作品有更深入的了解，才能了解作者的言外之音。在意识形态中，历史是特定的历史概念。每段历史都有之前的历史痕迹，又有新的发展和突破，因此，可以说每段历史都有共性，又有
3、独特的历史痕迹，研究文艺史就要立足于历史的本来。文艺作品是特定社会历史文化背景下，社会生产、社会生活和社会思潮密切交互作用的产物。它既反映当时的某种社会状况，又反映作者的基本立场和态度，因此，必须按照特定的历史文化背景来研究文艺作品，这样才能揭示文艺作品的深刻内涵。如在三国演义中，刘备具有皇叔气派，在当时的历史背景下，血统很重要，血统决定了谁能怎样做的问题。但是，孙权拥有传钵玉玺，曹操挟君子令诸侯。在刘备、孙权和曹操三个人中，各自都找到自己是正统的理由，但是怎样才算是正统的问题却没有统一的标准，这给人们留下了许多悬念。在三国演义中，诸葛亮的人物形象也值得研究，如其家族分布在蜀、魏、吴三个国家中
4、，但他只能忠于蜀汉，争取中原的统一，这是由他所处的客观社会环境决定的。又如明朝时期，文人非常自由和活跃，在这种特定的历史文化背景下，一部突出强调军事内容、反映男子汉气概的名著水浒传应运而生。在作品中，宋江仁义、正面以及后来接受招安的人物形象，反映了当时正统与非正统之间的思想矛盾和斗争，反映了宋江的两难选择以及其阶级的局限性。在文艺评论中，通过对作者生活、工作经历的研究，可以找出作者的创作思想和创作倾向与其生活、工作经历的某种对应关系。如在绘画创作方面，曹植洛神赋中的人物形象是曹丕的夫人甄姬，也是曹植的暗恋情人。作者通过不太世俗的表现手法，来形容洛神的高贵形象，来表达自己对情人的怀念。画家黄少强
5、的社会经历比较贫苦，反映在其作品中是一种忧伤之美。画家刘子建从传统画的创作到当代新水墨创作以及到以“鬼”为题材的创作，这一系列的变化反映出作者心理状态的变化。达•芬奇的作品岩间圣母中的“圣母”有点像达•芬奇的后妈，作品中以达•芬奇的家乡最熟悉的情形为背景，从而找到作品与作者的生活经历某种来龙去脉的关系。又如在文学创作方面，作家贾平凹的作品废都就是他自己生活的反映。历史小说康熙大帝体现作者的历史观以及善与恶的立场。陈树人写了很多恩恩怨怨的诗，可能与他经常去西湖散步，触景生情有关。通过对社会历史文化的分析和判断以及对作者个人经历的研究，我们能更加全面、准确地理解
6、作品的深刻内涵和作者的创作动机。 强调文艺的时代思想性，有利于社会主义文艺的创作和繁荣 恩格斯在评论一个作家和一部作品时，很注意从时代的需要出发，提倡某种积极的创作思想，或批评某种消极的、错误的创作倾向。他主张文艺作品的时代思想性和艺术性要有机地结合起来。社会主义文艺理论来源于社会实践。19世纪中叶，反映社会思想的主要是诗歌和散文。当时社会出现了小资产阶级的思想派别和社会主义思潮。在这样的社会文化历史背景下，马克思主义文艺理论经典诗歌和散文中的德国社会主义发表了。恩格斯在书中批评歌德的作品缺乏时代思想性。关注社会底层是文艺工作者的责任，但是，仅仅注重了对下层等级人物的描写，并不一定能适应时代的
7、要求。最典型的要数德国的所谓“真正的社会主义”诗人卡尔•倍克的诗作穷人之歌。它虽然以穷人为描写对象，但模糊了阶级界限，没有运用正确的观点来描写“穷人”的生活遭遇，没有从本质上揭露出社会黑暗的根本。在这里，恩格斯指出，只写王公贵族不写下层人物不对，而写下层人物只写他们的消极面也不对。马克思主义认为，应该把人放在当时的生产关系和生产力的相互关系以及推动社会发展的力量来理解工人阶级，而不能把工人阶级当下层人物来看，这为坚持无产阶级的立场、观点指明了方向，也为社会主义文艺理论奠定了基础。社会主义文艺应该成为歌颂革命的思想武器。文艺的追求应强调社会实践，应充分体现时代思想性。如未来主义表达了
8、对陈旧思想的憎恶，尤其是对陈旧的政治与艺术传统的憎恶，对速度、科技和暴力等元素的狂热喜爱。汽车、飞机和工业化的城镇等在未来主义者的眼中充满魅力，因为这些象征着人类依靠技术的进步征服了自然，体现了社会的进步，体现了文艺的时代思想性。促进社会主义文艺的大发展大繁荣，是文艺创作与生产的重要任务，值得深入探讨。文艺创作与生产是一个发展变化的过程。文艺创作能否有发展空间，取决于作者对创作规律的把握程度，取决于作品的思想性和艺术性的结合程度。创作不能没有题材，把握好题材，关键在于作者对其所从事的行业以及对这个行业的理解和把握的程度。有些作者找到好的创作内容，获得专业人士的认可，却过不了群众这一关，这说明作
9、品的生命力在于思想性和艺术性的辩证统一。文艺形式和风格的变化在不同时期有不同的期待。处理好这两者的关系，有利于文艺的创作和繁荣。有人说，有什么物质环境就有什么样的创作是有一定道理的。如居廉的作品具有唯美的风格，这与他当时的生活环境有很大的关系。关注社会某方面题材的作品也跟个人的取向和环境有很大的关系。就当代艺术发展来讲，消费引导市场，市场影响艺术家。尤其在资本时代，资本可以左右艺术创作的方向，但是决定艺术方向的关键最终还是取决于艺术家，取决于艺术家对艺术门类的把握程度。哪一行都有哪一行的基本规律，谁掌握哪一行的基本规律，谁就是哪一行的佼佼者。技术性积累对于文艺创作很重要。如范曾在对绘画技术的掌
10、握方面表现出非常扎实的基本功，他能随心所欲地运用各种线条和笔墨来表现自己的情感和观念。不管学哪个专业，文化知识的积累，尤其对文学题材的理解和把握程度，对于文艺工作者从事某些主题性创作具有很好的帮助作用。因此，作为文艺工作者要高度重视文学方面的学习，不断提高自身的文学修养。范曾的创作题材以古代人物造像名震画坛，这跟他平时加强文学修养，强化对艺术的理解具有一定的关系。在文艺作品中，不论流行歌曲的叙事方式还是影视作品所表现出来的叙事性和故事性的结合，都在一定程度上表现出对某种场景的理解和把握，表现出某种文学的元素。而具有一定文学积累的人对场景的理解和思维会更加有理性，会更加有深度，这对丰富文艺思想，促进文艺创作和生产极为重要。运用马克思主义的文艺理论探讨文艺现象，是时代的要求，我们要以高度自觉的时代责任感，分析、探讨文艺问题，按照“百花齐放、百家争鸣”的方针，鼓励、推动文艺的发展，这是时代赋予文艺工作者的历史使命。第 6 页 共 6 页
