1、浅谈私家园林的造园手法在这次考察中，我欣赏到了梅花、流水、垂柳、蓝天或波光倒影、麒麟怪石等景象使我的心为之心动。走在庭院里看着周围的风景我甚至可以想象到，满院的春色、雨打芭蕉或一泓池水映雪晴，这使我为之迷醉。走过狮子林、拙政园、留园使我对私家园林有了进一步的了解。私家园林，都是一些文人、皇亲国戚、达官显宦、豪门富商私人所有，又可称为“第宅园林” 。它们往往是住宅的后花园，一般宅在前，园在后，两者是一个有机的整体。庭院作为居住的整体屋宇的补充，追求自由浪漫的艺术风格。它通过各种巧妙的借景、叠山理水、花木配置、建筑经营的种种技巧，使建筑群与自然山水的美沟通汇合起来，而形成一个更为自由更为开阔的有机
2、整体的美。这种私家园林，经过历代文人士大夫的悉心经营，形成了“自由人作，宛自天开”的艺术风格，孕育了诗情画意的深远境界，取得了极高的艺术成就，成为中国园林艺术的精华。中国园林是有建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品，富有诗情画意。白居易曾经这样描绘他的宅园:“沧浪峡水子陵滩，路远江深欲去难，何如家池通小院，卧房阶下插鱼竿。”怎样在自家的小院池中，在卧房阶下就能营造出如同沧浪峡水子陵滩的环境气氛？在这些文人住宅和园林里，住房要隐蔽，读书处求宁静，待客厅堂需方便，而游乐区域又讲求自然山水之趣，怎样在几十亩乃至几亩之地的不大范围里去安置这些建筑而能使它们各得其所，我从苏州、杭州等地的一些闻名私
3、家园林中可以归纳出这方面一些手法。第一是在布局上采取灵活多变的手法。首先表现在建筑的布局不用传统的宫室、寺庙四合院中轴对称的规整形式，而采用灵活的、不规则的布置，按功能的需要，穿插安置不同形式的厅堂、楼阁、亭榭、画舫。其次在这些建筑物之间多用曲折多弯的小路而不用径直的大道相联，道路有路天的石径、小道，也有避雨遮日的廊子。廊子形式多样，有的沿墙而建，有的呈折线形，有的随山势地形之高低而成爬山廊或跌落廊，有的驾凌水面而成水面廊。沿着这些曲折弯曲的道路或廊，造园者巧妙的创造出具有不同景观的景点，它们或者是一栋亭、榭，或者是古木一棵，翠竹一丛，堆石一处，只要布局适宜，安置得体，皆可成景，使游人一路走来
4、，步移景易，可观赏到不同景致，在有限的范围里，扩大了空间，延长了观赏的时间与内容 苏州留园是一座较大的私家园林，建于清朝，它的主要入口正处于两旁其他建筑的夹缝之中，宽仅 8 米，而从大门至园区长达 40 米。造园者在这狭长的地段里安排了由曲廊相连而组成的三个空间。进门有一个小天井，经过曲廊进入有花木布置的第二个空间，再经过小廊到达第三空间，这里有古木一株，枝叶苍劲。连接小廊的是一座小厅屋，厅墙上开空格窗，窗外才是留园的主体。在这里，应用厅、廊、墙组成不同的空间，以这些空间的转合、明暗与大小的变化，再加古木景点的布置，使这一夹缝中的狭长入口变得妙趣横生。第二是善于仿造自然山水的形象。自然山水自有
5、它们本身的生态形象，现在要把它们再现于私家园林的环境中，不能按比例缩小尺寸而是采取经过概括、提炼对自然形象进行再创造。这就要求造园者对自然山水的形态进行观察与研究、总结，提炼出它们在造型上的规律，按园林的需要将它们典型的再现，这样才能以小见大，得自然之神韵。如堆山，中国园林妙在含蓄，一山一石，耐人寻味。立峰是一种抽象雕刻品，美人峰细看才像。九狮山依然，鸳鸯厅的前后梁架，形式不同，寓意鸳鸯之意。无论用土用石，都像天然山脉一样，有主有从，有高有低，无一类似。山的大小与走势依园林景观的需求而定，园内景观以开阔为主或者以幽深为主，则堆山之多少与高低都会不同。假如以土为主的堆山，则可在山上广植花木，使山
6、体郁郁葱葱，并可在山的上下散置少量石块，如同石自土中露出。或以堆山石为主，则在石间培以积土，种植少量花树，使其具有自然生气。若用石太多，根据庭院的设计可以使其更具有灵活性、趣味性。在私家园林中，往往喜欢在堂前屋后，廊下墙角立置单一或成组的石头而自成一景，这种石头如同独立雕刻之品，十分注重本身的造型，或挺拔峭立，或浑厚滋润，或玲珑剔透，有的还在石旁、石下配置花草，组成形色俱佳的观赏景物。再如造水之法，当然不可能有北海、圆明园、清漪园等皇家园林那样宽大的水面，在这些小园中只能靠人工挖地造池。这类水池外形以曲折自然为主，因为天然湖水绝无规整之外形。在比较大的水两上宜用石桥将水面分隔为大小不等的郡分，
7、以免单调。为了使死水变活，往往将池中一角变为细弯水流，折入山石间或亭榭等建筑的基座之下，仿佛池水从这里流出，水有源而无头。为了使水增加情趣，往往在池中种植水生植物，但此类植物不可满布，即使是漂亮的莲荷，也应疏落有致，远处宜用荷莲，岸边桥头种植睡莲宜于近观。水池岸边做法亦关要紧，不宜满用整洁石块砌造，最好以土为主，土石间用，石块疏稀布置，高低错落，人立高处可观赏水景，下低处可接触池水、嬉水作乐。水池不分大小，只要把握天然水面形态之要领，处理得当，可以小中见大，不显呆板局促，处理不好，则池虽大也失自然之趣。第三是十分讲究园林的细部处理。私家小园没有皇家园林那样广阔的环境，没有宏伟的建筑群组，只有曲
8、折有致的空间，只有近在眼前的各种建筑和山水植物，所以要做到经看、经游，除了在布局、在模拟自然山水上下功夫之外，还十分讲究园中建筑、山水和植物的细部处理。私家园林中建筑类型不少，有待客的厅、堂，有读书、作画的楼轩，有临水的榭船，还有大量的亭、廊。以亭而言，有方亭、长方亭、圆亭、五角、六角、梅花、十字、扇面、套方、套圆等等不同形式，分别被安置在园中合宜的地位。房屋与院墙上的门有长方门、圆洞门、八角门、梅花门、如意形和各种瓶形之门。墙上的窗除普通外形以外，还有花窗、漏窗、空窗，而窗上的花纹，仅在苏州一地的园林里即可找出上百种不同的式样。这些门窗的边框多用灰砖拼砌，打磨的十分工整，并且在边沿上多附有不
9、同的线脚。窗上的花格条纹，不论是用木料或灰砖制作，做工也都十分细致。园林的室外地面有的还是应用碎砖零瓦铺造，利用这些砖、瓦、卵石不同的外形巧颜色拼砌出各种花纹图案，显得自然而美观。园林中的植物也很讲究不同树种与花卉的配置，以求得四季常青和色彩上的变化。桃红柳绿喜迎春，红枫临深秋，冬雪压松柏。古树、竹从、芭蕉都注重树干、树冠的形态，经人工精心修裁以保持其自身姿态之完美，以求得与四周建筑山石、水池之配置与协调。花卉除地栽外，还喜用四季不同的盆花点置室内外。厅、堂内满室深色木家具，点缀秋菊数盆，即刻满堂生辉。春雨过后的室外地面，砖石缝中生出丝丝青草、即显勃勃生气。花草树木在私家园林里发挥着重要的作用
10、。第四是追究园林的意境。中国园林艺术所特有的情深意远的奇妙境界“园林意境”。园林有了意境，才更耐人寻味，引起兴趣和流连忘返。漫步走在园林中，我感受到了中国山水画和诗词的精华。诗词在园林艺术中起到主导作用，园中景象，只缘有了诗文题名、题咏的启示，才引导有着联想，使情油然而生，产生了“象外之象”、“景外之景”、“弦外之音”。苏州拙政园的湖山上植有梅树，其中建筑题名“雪乡云蔚”，才使人顿觉踏雪寻梅的诗意。这里的对联摘前人诗句“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”，也开阔了山林野趣的意境，加上文字是出自于明代江南才子文徵明的手笔，更增添了景观的文采风流。中国艺术论上，历来就有“诗画同源”之说。中国与园林追求诗的
11、意境，不可能不讲求画的境界。中国古代上水画有边框、题记，画面上不但注明标题、作者创作时间，而且常常注明作画的旨趣、感情或原由之类，并加盖印章等，形成了一个统一构图的整体，并且内容上也也和绘画融为一体，从形式服从画面整体的需要，其内容即是绘画的内容，两者紧密协作，共同构成了“诗情画意”。随着绘画的发展，造园之理自然颇通绘画之理，其运动的、无灭点的透视，无限的、流动的空间，决定了中国古典园林方式是以有限的空间、有限的景物创造无限的意境，即所谓“小中见大”、“咫尺山林”。通过此次考察使我收获了很多，造园者在设计园林的过程中就像在做一幅画、一首诗一样，有疏有密、有动有静、有远有近，粗中有细、小中见大，层层叠叠使人迷醉其中。通过这些设计手法我们可以可出中国古典园林注重人的心理空间。也就是当今社会人们所说的“人文主义” 。参考书籍：心境的栖园、说园、苏州古典园林史、陈从周讲园林
