1、中式服装发展的制约因素及对策摘要：基于中国传统服饰文化具有鲜明的民族特色和独特的表现形式，随着中国民族意识的觉醒，中国元素日益受到人们的青睐，但中式服装发展却受到有效载体、产品种类、市场开发等因素的制约，目前发展很不理想的现状，在分析探讨中式服装发展制约因素的基础上，从服装传承、服装设计、服装市场开发等角度提出了对策和建议。关键词：中式服装；服饰文化；服装传承；服装设计；服装市场开发中图分类号：中式服装是相对于西式服装而言的，款式、面料、装饰都独具中国的特色。西式服装作为西方文明的承载形式之，随着西方文明的传播也传入了东方国家，后因其更加合体、更具运动特性等特点，加上大规模的生产方式，逐渐取代
2、了这些国家的民族服装，成为现代服装的主流。但是，值得注意的是，尽管西式服装也成为日本、韩国、印度等国家的主流服装，但是这些国家的人们对其传统服装的认知程度依然很高，他们在许多场合依然穿着其民族服装，可以说民族服装作为其传统文化的承载形式之一被较好地传承下来。反观中国，人们对传统服装的认识比较模糊，对传统服饰文明缺乏一定的了解。一些人认为中式服装只有旗袍和唐装，也有些人简单地认为装饰一些中国传统服饰图案的服装就是中式服装，这些都限收稿日期：20100325：修回日期：20100513作者简介：杨笑冰(1972一)，女，讲师，硕士，主要从事服装工程与服装管理的教学研究。制了中式服装的发展。作为东方
3、文明的重要表现形式之一，中式服装集中体现了中国人的价值取向和审美追求，承载了许多中国的优秀传统文化，是中国人的国际标识之一，理应得到很好地继承和发展。特别是随着中国国际地位的逐渐提升、国际影响力的日益增强，许多中国人越来越希望能够借助一些载体来彰显自己的身份和地位。中国的民族服装业应当顺应潮流、抓住机遇、大胆革新，大力推进中式服装的发展，尽快使中式服装发展成为被国际服装界所赞誉和认同、富含中国文明、能够代表中国人身份的主流服装形式之一。本文在总结中式服装表达形式和文化内涵的基础上，剖析中式服装发展制约因素，提出中式服装的具体发展对策，为促进中式服装的发展提供决策参考。1 中式服装的表现形式及文
4、化内涵要发展中式服装，首先需要深刻地认识中式服装，了解中式服装的主要形式，并分析其深厚的文化内涵。11 中式服装的表现形式从广义上说，中式服装泛指引入西洋裁剪方法前，中国历史上曾出现过的多种典型服装。根据现存资料，大体可以把中式服装分为以下几类：深衣：深衣是将上衣和下裳连缀为一个整体，使上下整个贯通的一种服装形式1。深衣在春秋战国和汉代广为流行，汉代深衣又有曲裾深衣和直裾深衣2种形式。袍：春秋战国、秦汉、隋唐、宋、元、明、清都有自己的袍服形式，元代“辫线袄子”和清代旗袍都属于袍，龙袍作为皇家代表更是被赋予了特殊含义。袄、襦：这是中国历史上主要的女上装形式，其长短、宽窄、领袖造型、材料在不同朝代
5、有不同变化。袄可外穿，也可内穿。襦通常和裙配穿，即“襦裙”。衫：衫可长可短，短的如魏晋南北朝的半袖衫，长的如隋唐男子的圆领袍衫和明代官吏的盘领衫。衫的种类也很多，有的穿于外，有的穿于内，魏晋南北朝的士人和宋代文人都喜欢通过宽大的衫显示自己的高雅脱俗。裙、裤：裙的历史有两千多年，其间有“杂琚垂暂”裙、唐代条纹间色高腰裙、宋代褶裥裙、清代马面裙等多种变化。裤的历史也很长，较有代表性的是魏晋南北朝裤褶、宋代的裤、清末的女裤。背心：魏晋南北朝时期的柄裆，宋代女子所穿的背子，明代的比甲，清代马褂大致都是背心的样式。内衣：中国古代妇女内衣的款式也有多种，汉代抱腹、宋代抹肚、清代肚兜都是身后系带的绕颈样式，
6、唐代诃子和元代抹胸则不需要肩、颈的固定。以上是中国历史上出现过的几种主要服装形式。尽管每种形式的具体表现不同，但它们有许多共同特征。在服装造型上，多数服装都平直宽大，结构线以直线为主2】，衣片裁剪与组合富含象征意义；讲究整片裁剪，主体形式是前开型的大襟和对襟式样，通过系扎连接服装不同部分。在服装材料上，最具代表性的是光泽雅致、手感光滑、柔和飘逸的丝绸，另外也使用被欧洲人称为“中国草”的苎麻和造价相对低廉的棉布。在装饰技法上，最常用的是刺绣，除了刺绣还有镶、滚、缀、盘、嵌、补等多种装饰技巧，繁复多彩的装饰已经成为中式服装的一大特色。12中式服装的文化特征文化是服装的灵魂。中国传统服装本质上是中国
7、古老文化的物质体现。具体体现在以下几个方面：在服装的社会功能上，以直线象征为人的方正，并通过色彩、图案体现阶级层次和社会群体；在处理“意”和“形”的关系上，讲求意在形先，使用大袖宽襟、衣带帔帛营造飘逸的感觉，模糊男女性别差异，超越人体的真实轮廓；在对美的表达上，一般采用间接含蓄的方式，通过各种寓意丰富的吉祥图案表达自己对美和善的追求，以物喻人，借景达情，通过服装“吴带当风”的动态美和环佩叮当的愉悦视听感受实现对美的多元追求。2 制约中式服装发展的主要因素中式服装是中国人社会习俗、道德风尚、审美情趣的集中体现，穿着它既要能满足一个人的民族精神情结，又要能满足一个人的社会活动需要，因此制约服装发展
8、的因素很多，既有社会制度、风俗、习惯方面的因素，也有个人的生活方式、主观意愿方面的因素，当然也有市场营销方面的因素。从总体上看，制约目前中式服装发展的主要有三方面因素。21 中式服装缺少有效传承服装与社会的风俗习惯和人们的生活方式息息相关，它会随着风俗习惯和生活方式的改变而改变。当社会的风俗习惯和人们的生活方式发牛缓慢变化时，民族服装在吸收和继承的基础上也会发生缓慢变化，民族服装文化能够得到有效地传承。但是，当社会的风俗习惯和人们的生活方式在短时间内发生巨大变革时，民族服装文化容易因缺少吸收和继承的时间及桥梁而无法有效传承，会严重危害民族服装的发展。20世纪50年代中期至70年代末的二十多年中
9、，中国传统服装和相关的风俗习惯受到否定和批判，传统服装作为“四旧”遭到严重破坏，许多传统工艺在“文化大革命”期间失传，这对中式服装的有效传承来说无疑是一场重大的灾难。80年代打开国门后，中西方在物质财富上的强烈落差使得许多中国人极力推崇西方文明和西方人的生活方式，“文化大革命”造成的文化饥渴被外来的西方文化迅速填补，这是对中式服装的又一次严重冲击。就是在这内外双重因素的共同作用下，人们对中式服装的认识逐渐模糊，穿着传统服装的习惯也被彻底改变，中式服装的传承链条被割断。虽然近年来中国人的民族服装意识有所增强，但是，人们的生活方式已经发生了重大变化，许多社会风俗和传统也面目全非，传统中式服装赖以生
10、存的环境已经不复存在。要想推动中式服装的发展，必须在吸收和继承传统中式服装文化的基础上，开发出能够满足当前中国社会和人们需要的新的中式服装，使中式服装文化在经过上述剧变之后仍然能够得到继承和发扬。22中式服装缺乏丰富的产品系列中式服装要满足当代中国人的需要，就应该根据中国现有社会环境和生活状况的特点进行再设计与再开发。因为中式服装在款式、装饰、面料方面具有鲜明的民族特色，很难与西式服装搭配穿着，因此有必要开发完整的中式服装系列以满足人们着装的需要。从这一角度看，目前的中式服装还存在以下缺陷。221中式服装品种不全现有的中式服装主要是旗袍和对襟立领唐装，中式衫、袍、裙、袄、裤等中式服装产品很少，
11、着装人的上装和下装、外衣和内衣难以合理搭配。另外，适合寒冷气候下穿着的旗袍、马甲、袄裤也缺乏有效的再设计与再开发。222中式服装覆盖面窄现有的中式服装很难满足不同性别、不同年龄消费者的需求，男装和童装的品种很少，老年服装也缺少变化。据一项针对上海25个中高档中式服装品牌的调查显示，中式男装多以陪衬女装的形式出现，没有单独销售男装的品牌。不能有效地为每一个家庭成员提供服装是制约中式服装发展的重要原因之一。223中式服装样式单调现有的中式服装大多款式雷同，抄袭和模仿现象严重，许多中式服装品牌的设计风格日益西化，只是在款式细节或装饰图案中应用中国元素，削减了中式服装的民族特色。23中式服装缺少系统的
12、市场开发早期的中式服装主要有礼仪服、职业服、练功服等，这些服装基本保留了中式服装的特点，但其制作大都不甚考究。虽然2001年的APEC会议掀起的“国服”热潮，对中式服装发展起到了一定的促进作用，但时至今日，中式服装的市场发展仍处于初级阶段，中式服装的市场拓展还存在一些误区。231 中式服装缺乏系统的市场规划许多中式服装品牌的市场定位模糊，对目标顾客的心理特征和消费特点缺乏了解，有的服装企业甚至把市场开发寄托在某些新闻事件的带动和对其他名牌产品的模仿上，缺乏长远的市场开发战略。232 中式服装缺乏有效的市场开发许多服装企业出于成本的考虑，采用造价较低的化纤面料，把手工操作改为机械操作，用机绣代替
13、手绣，这样生产出来的服装产品虽然价格较低，但只能满足某些中低端客户的需求，而对推动中式服装发展具有引领作用的高端客户需求则很少有产品能够满足。从苏州丝绸唐装的调查统计中可以看出，有7的消费者愿意选择1 200元以上的丝绸唐装，在北京、上海等高收入城市，这个比例可能更高。但是现在有能力生产高品质服装的往往是一些手工作坊和小型定制企业，受产能等因素的限制，很少进行高端市场开发。233中式服装缺乏独特的营销手段如市场上出现的多为批量生产的中式服装，特色不鲜明，合体度差；很多服装企业只关心产品的生产，缺乏对消费者的整体形象策划，在销售终端不能为顾客提供适宜的服饰组合，影响顾客的消费体验；销售人员缺乏对
14、中式服装文化和加工工艺的了解，影响服务效果和销售业绩。3 中式服装的发展对策现代中国人的生活环境和生活方式与古代有很大差别，不能简单地把古代服装照搬到现代生活中来。中式服装的开发应该以“神”为主，以“形”为辅，提取传统服装造型、面料、装饰中的中国元素作为“形”，来表达中国传统文化这个“神”。在中式服装发展中注重服装与民族文化的联系、注重服装与其他民族艺术表现形式之间的联系，完善产品系列，发掘市场潜力。31 弘扬民族服饰文化，加强中式服装与民族习俗的联系中式服装不是单纯的艺术品，它的生存发展依赖于一定的社会环境和民族习俗。不同民族的人民往往借助传统服装表达对历史与祖先的尊敬和怀念，体现本民族的民
15、族文化和民族精神。最富民族特征的服装往往是祭祀服装、仪式服装和节日服装，因此中式服装的推广也可以先从婚礼、丧礼、毕业典礼等仪式开始，逐渐泛化到其他的社会活动去。根据着装TP0(Time，Place，Occasion)的要求，中式服装的穿着要有相应的时间、地点、场合，因此推广中式服装的前提是中国传统民俗文化的传承，中国古老道德风尚的传播。可从以下几方面做工作。311寻求政府支持呼吁政府官员在重要社交场合穿着中式礼服，在国家对外窗口推广中式服装，教育主管部门积极支持中式学位服的开发与应用，争取政府对中式服装营销企业的政策扶持。万方数据一63312推广中国习俗宣传中国风俗文化，发掘风俗习惯的文化内涵
16、并建立其与中式服装的联系，在学校教育里渗透中国风俗文化和传统服饰文化的相关知识。313宣扬中国传统服饰文化通过设立民俗博物馆或在博物馆中设置传统服饰展厅来宣传中式服装，广播电视等新闻媒体可制作介绍中国传统服饰的节目，提倡在运动会或博览会的开幕式上穿着中式服装，或进行传统服饰文化宣传。32 广泛借鉴其他艺术形式，彰显中式服装的民族特色没有冠服制度制约的中式服装有更灵活的表现空间，设计师可以打破时空、民族、种属的限制，增强中式服装的美学价值和文化内涵。可以从以下几方面入手。321寻求与相关非物质文化遗产的联系与结合非物质文化遗产是中国文明与技艺的结晶，但是现在许多非物质文化遗产因为缺乏生存的土壤而
17、处境堪忧，中式服装能够为这些非物质文化遗产的传承提供物质载体。江西上饶的夏布制作、云南白族的扎染技艺可以运用到面料的开发与生产中；湖北大悟织锦带、山西高平刺绣、常州乱针绣、西安高陵扎花、湖北黄梅挑花都可以用于中式服装的装饰；徐州曹氏香包、湖北红安绣花鞋垫可以作为配饰出现在中式服装组合中。322借鉴其他传统艺术形式中的民族元素对中国传统年画、漆画、雕塑、陶瓷中图案和色彩的提炼与运用可以增加中式服装的民族色彩。在2008年北京奥运会上博得一片美誉的“青花瓷”礼服就是旗袍与青花瓷图案结合而获得成功的典范。另外，中国戏曲的服饰、装扮、脸谱也可为中式服装设计提供素材。33 努力拓展多元设计视角，完善中式
18、服装的产品系列331拓展设计视角款式造型、装饰手法、服装面料是中式服装有别于西式服装的3个主要特征。采用中式造型、传统装饰、传统面料的服装最具中国特色。如果把西方款式、现代装饰、现代面料中的任何一个使用到中式服装设计中去，都会使服装具有中西结合的特色，应用得越多，服装的西方特色越鲜明。款式造型、装饰手法、服装面料的中式化程度及它们的搭配组合为人们提供了7种中式服装再设计的模式(模式1至模式7)，如图l所示。其中模式1是采用中式造型、传统面料、传统装饰手法进行中式服装的设计，模式2是采用中式造型、现代面料、传统装饰手法进行服装设计，以此类推可定义其他几种设计模式的含义。每种模式又可根据中式元素使
19、用程度、使用手法的不同细分为多种类型，因此中式服装再设计具有多元视角，中式服装的发展可以形成一个谱系。现在市场中常见的是按照模式3、模式4、模式6设计生产的中式服装，对其他几种模式运用不够或很少涉及。中式服装的设计师完全可以转换设计视角，参照其他设计模式进行产品的设计与开发。款式造型中式款式造型西方款式造型装饰中国传统巾国传统手法装饰手法现代装饰手法现代装饰手法装饰手法服装传统现代传统现代传统现代传统现代面料面料面料面料面料而料面料面料面料模式l 2 3 4 5 6 7 8中国特色一服装的特色一西方特色图1 中式服装再设计模式Fig1 Re-design PaRcm of Chinese-st
20、yle Clothing332丰富产品系列中式服装除了旗袍、唐装外，还有袍、袄、衫、裤、裙等，这些均是中国传统服饰文化的代表和体现。服装研究者和设计师应该在吸收和继承这些服装传统的基础上，开发出更多能够满足现代入穿着需要的各类中式服装产品。为此，有必要按照中式服装的穿着需要开发出礼服、常服、休闲服、家居服等，有必要根据中式服饰组合搭配的需要开发出衫、袄、袍、背心、裙、裤、内衣、巾带等，有必要根据不同年龄阶段消费群体的生理和心理特征开发老人服、成人服、儿童服等。中式服装只有种类齐全了，产品丰富了，才能满足人们各种消费需求，中式服装才能真正得到发展和壮大。34 牢固树立现代经营理念，挖掘中式服装的
21、市场潜力如今，世界各国在各个领域都展开了激烈的竞争，服装业也不例外。在当前中西方物质文明和精神文明此消彼长的交织作用下，中式服装所面临的竞争不但体现在精神文化层面，而且也体现在物质经济层面。因此，中式服装企业应该做到以下几点。341把握和引导市场建立完善的信息系统，以便及时了解消费动向，掌握流行动态。鉴于消费者对中式服装缺乏足够了解的现状，可以通过参与公共活动赢得社会关注，通过一些促进活动来引导消费。342采用特色营销手段中式服装企业可以通过快速反应系统实现销售额增长和客户服务最佳化；通过大工业背景下的定制营销满足消费者的个性化需求，尤其要关注附加值高的高档中式礼服的定制营销；通过健全营销渠道
22、和实施网络营销销售扩大销售范围，提升市场占有率。343提高服务质量通过合理设计消费环境、完善服务设施使顾客获得良好的服务感受刮，对员工进行专业培训使他们能够解答有关服装保养、服饰搭配方面的问题，为顾客提供或代购配套的中式配饰，为一些高档中式服装提供洗涤、修补等售后服务。4结语越来越多的世界服装设计师开始青睐中国的服饰元素，如伊夫圣洛朗在20042005年秋冬服装发布会上大量使用中国元素，D&G在2005年春夏发布会上展现了改良旗袍，华伦天奴在2006春夏时尚发布会上采用中国传统吉祥图案作为腰饰7。中式服装是表达中国民族情感、展现中国民族特色的最佳载体，随着中国元素在国际上的流行和国内民族意识的
23、复苏，中式服装的发展空间日益宽广，中国服装业应该抓住这个契机，大力推动中式服装业发展，使中式服装在世界服装舞台上焕发出异彩。参考文献：1兰宇中国传统服饰中深衣的民族文化涵义和美学意蕴J理论导刊，2007(6)：1101122吴厚林，蒋倩中式结构在丝绸服饰设计中的应用J丝绸，2007(2)：9一113屠恒贤中西服装文化比较研究J上海师范大学学报：哲学社会科学版，2004(3)：1 121 154李风娟，李冰晶，杨卓伦，等如何经营你的中式服装J中国制衣，2008(5)：48-495刘国联，蒋孝锋，江影，等丝绸唐装市场持续发展战略探讨J丝绸，2003(12)：5-76杨笑冰服装产品顾客价值及其提升途
24、径探析J价值工程，2009(5)：76-797倪洁诚，钱欣中国传统服饰文化元素对欧洲品牌服装的渗透J纺织学报，2006(7)：4447济作物的间作，促进了农民生产的积极性。并且桑田或永业田在农民所能耕种的土地中都占有一定比例，从而保证了蚕桑的生产量。到了唐朝，由于专业桑园的经营方式和技术的进步，产量又得以进一步的提高。从上述考察来看，均田制度不仅仅是中国历史上一项重要的土地制度，而且对中国蚕桑业的发展提供了重要的制度条件。从魏孝文帝颁布诏令到唐朝杨炎的两税法，均田制实行了近三百年，这三百年同样是中国蚕桑业发展的重要时期，其间存在着密不可分的联系。均田制度的推行对中国古代小农经济的发展产生了影响
25、，当中包涵了对桑树种植的保障和蚕业经济的培育。4结语历代的均田制度对种桑养蚕的发展起到了客观积极的作用，使得蚕桑文化在社会历史变迁中不断积淀与发展，并在唐朝蚕桑业迎来了发展的高峰。通过对均田制度的考察，可以发现中国历史上均田制度施行的近三百年，对中国古代蚕桑业的发展有重要意义，而蚕桑业的发展孕育了灿烂的蚕桑丝绸文化，成为中华民族特有的物质文明和精神文明财富。综观土地变革对蚕桑业发展的变化和影响，如何看待今天传统桑树种植地区的-十地流转等系列变革，以及更好地延续蚕桑丝绸文明都将值得大家深思。参考文献：1焦循尽心上M孟子正义：卷二六北京：中华书局，19872魏徵隋书食货志M北京：中华书局，1973
26、3韩国磐北朝经济试探M上海：上海人民出版社，19584白寿彝中国通史：第五卷M上海：上海人民出版社，19995魏收魏书太祖纪M北京：中华书局，19746张安福唐代农民家庭经济研究M北京：中国社会科学出版社，20087李剑农魏晋南北朝隋唐经济研究M北京：中华书局，19638李伯重唐代江南农业发展M北京：北京大学出版社，20099储光羲田家杂兴八首MII彭定求全唐诗北京：中华书局，199910吴一舟天虫M上海：上海人民出版社，2005万方数据一65中式服装发展的制约因素及对策作者： 杨笑冰， YANG Xiao-bing作者单位： 徐州工程学院,艺术学院,江苏,徐州,221008刊名：丝绸英文刊名
27、： SILK MONTHLY年，卷(期)： 2010，(8)被引用次数： 0次参考文献(7条)1.兰宇中国传统服饰中深衣的民族文化涵义和美学意蕴 2007(6)2.吴厚林.蒋倩中式结构在丝绸服饰设计中的应用 2007(2)3.屠恒贤中西服装文化比较研究 2004(3)4.李凤娟.李冰晶.杨卓伦如何经营你的中式服装 2008(5)5.刘国联.蒋孝锋.江影丝绸唐装市场持续发展战略探讨 2003(12)6.杨笑冰服装产品顾客价值及其提升途径探析 2009(5)7.倪洁诚.钱欣中国传统服饰文化元素对欧洲品牌服装的渗透 2006(7)相似文献(10条)1.学位论文许莉莉 中国元素在中式服装展示设计中的应
28、用研究 2008随着我国经济不断快速地发展，人们的民族主体意识不断提高，中式服装也在近些年来悄然流行开来，成为大街小巷随处可见的一种服饰。中式服装的展示设计及其理论研究由于起步较晚，与世面上充斥着的具有浓厚美、日色彩的设计相比仍然有较大差距。本课题将既有的中国元素进行研究分析并尝试着将它们运用于各类中式服装的展示设计中。首先从设计者的角度，由中式服装和中国元素的特色着手，并对其进行全面的探讨，再针对他们的特点和内涵等进行归纳分析，然后再将其应用于中式服装的展示设计的设计实例中。中式服装根据不同的表现形式可以分为外在的“形”和潜在的“神”两个层次。中式服装“形”的元素是根据视觉上可以看见的形象的
29、运用，主要构成大概可以分为：纺织的原料、织造的工具、服装的形式、色彩、图案、配饰等等的元素表现。中式服装“神”的元素大概分为下列三项，一是以汉族为中心的服饰文化，服饰文化中寓意着固有的传统道德；二是少数民族文化的传承，五十六个民族因生活习俗、艺术审美等的差异，所表现出的文化特色，在服饰发展中仍得以传承保留；三是习俗与禁忌的影响，即因社会文化演变而表现出的民俗形象和因礼制而产生的不可犯忌错乱的官服制度。传统艺术中的中国元素从造型、色彩、材质、图纹四个方面进行总结，可以看出这些中国元素在表现方法上，大概可以归纳为象征，寓意，谐音，符号，文字等几种方式。由中国元素可衍生出丰富的文化概念，本课题除了概
30、念的推衍之外，还通过这些概念提出完整的设计构想，并制作出中国元素在中式服装-旗袍专卖展厅中的实例创作。整篇论文的重点，除探讨中国元素的演化与特色之外，主要强调在中式服装展示设计过程中，其概念的解析与转化，使之能充分发挥于现代服装展示设计中。希望本研究能作为一个突显文化设计的例子，共同结合现代设计的灵感，并将其精神内涵、文化价值和艺术风格融合于现代时尚与设计中。2.期刊论文张小卉 探索中式服装发展之路之我见 -科技信息（学术版）2007(34)当今的时尚潮流主要跟随欧美等发达国家的脚步,然而拥有着源远流长,积淀深厚的传统服饰文化的中国却没能以其独特的服饰风格稳固地跻身于国际服装之苑.很多设计师与
31、学者对于中式服装的重视与研究由来已久,但中式服装的市场至今没有打开一个很好的局面,因此对于中式服装发展的探索之路任重而道远.3.学位论文耿丽 中式元素在服饰里的创新应用 2009服装作为一个国家的名片有着非凡的意义，中式服装以其特有的样式和内在含义被世界各国人民所喜爱，各国的服装设计师也都对这种古老而又充满民族特色的服装元素产生了浓厚的兴趣。中式服装之风已在世界盛行不衰。面对这种可喜的局面，中式元素不能长时间的满足于现状，而是要随着时代的发展而不断的发展，这样才能越来越融入现代社会，也更适应现代社会的人们去穿着。于是怎样发展中式元素就成了服装界里最值得探讨的话题。中国的服饰文化历经了几千年的发
32、展，形成了博大精深的服饰文化体系，这其中不仅展现了每个时代的服饰文化内涵，而且通过它我们还能看到其背后的社会状况，中国的服饰文化不仅为我们留下了宝贵的物质和精神文化遗产，也对世界的其他国家产生了深远影响。当今社会发展迅速，世界在互相渗透下趋于融合与大同。服装也逐渐的国际化，特别是在服装设计上更是如此，它面临着多元化的发展。求新求异是现代服装设计生存的法则，也是许多设计师采纳借鉴他国服饰文化的原因。值得我们思考的就是如何顺应国际化的大趋势，并且能够继承优秀的历史文化成果，从而能更好的为人类设计出更好的作品来推动历史的进步和发展。4.期刊论文余卫华 浅析传统元素在中式服装中的创新性应用 -美与时代
33、（上旬刊）2010(10)进入21世纪以来,中式服装在国内受到热烈追捧,这似乎预示着中国传统服饰文化开始复兴.但近年来我国中式服装设计却固步自封、缺乏新意.传统元素与现代设计的有机结合是一个历久弥新的课题.中式服装是否可以持续流行,取决于自身能否不断地变革.5.学位论文张晶 上海改良旗袍设计要素解析及应用 2007三十年代老上海是一个“华洋杂处”的国际型城市。政治、经济的开放使多元文化得以融合，并促使人们社会生活方式的改变。上海改良旗袍正是在中西文化的巨大碰撞下，在对西方现代物质层面的“全盘接受”和精神层面的“有所保留”中，在“借鉴西式”和“传承中式”的过程中逐步发展，成长。上海改良旗袍更是作
34、为一种经典形象，一种可持续发展的服装款式，影响着现代时尚界，使得众多国内国外设计师以她为灵感来源，设计出新的世界的东方风情。本文通过对上海改良旗袍设计要素的详细解析，总结出主次关系。上海改良旗袍的适体收腰的廓型是其区别于中国传统旗袍形制的最显著的要素，并且也是受到西方现代服装影响最深刻的要素。所以廓型结构是其主要设计要素，这一要素的改变与否直接影响服装整体形象。旗袍立领伴随上海改良旗袍经历时间长河的洗涤，已为世人所铭记，成为上海改良旗袍款式细节中符号化的象征，去掉这个细节要素，服装与上海改良旗袍形象的关联便微乎其微，所以旗袍立领在设计要素中占据主要地位；其次，上海改良旗袍的现代性特征除了西式服
35、装的结构廓型外，更多的直接表现为受到西方艺术思潮强烈影响的面料图案要素上。条纹、几何纹、花草纹样的大量运用，无疑也成为上海改良旗袍形象风格的语言特征之一。但本着中西结合的精神，上海改良旗袍在面料的运用上更多呈现出开放自由的局面，所以面料图案、色彩、质地方面仅能作为次要、其余要素。然而也正是因为上海改良旗袍的色彩和面料要素的相对次要地位，对其整体形象影响相对较弱，从这两方面入手进行创新设计才能不失去上海改良旗袍本身神韵气质，或许是更为合理的设计创新方式。由上海改良旗袍各设计要素在现代设计师及品牌中的应用引发思考，灵活拆解、再组合各个上海改良旗袍设计要素，对中式服装品牌产品开发提供了一种理性化易超
36、作的模式。设计中加减方法的引用、解构原有要素、融合其它现代流行元素等等，这些方法的应用可以极大程度的丰富整季产品，并且使其不拘泥于传统形式，而做到体现强烈时代感的中西结合。上海改良旗袍作为中西服饰文化交流碰撞的产物，承载着几千年中国服饰发展变化的历史，在转身面对现代时尚浪潮之时，合理的接纳了西方服装裁剪工艺和新颖丰富的物质资源，使其成为极具时尚创新意识的现代中式服装代表，而为国际人士广泛接受、热爱。在2008年北京奥运会盛世到来之际，重温这一中式服装经典款式，深入研究其发展演变历史，把握其未来设计创新方向更显必要。并且希望通过这样的研究，继承上海改良旗袍的精髓，并对其进行设计创新探索，使上海改
37、良旗袍更符合现代时尚潮流，成为新的摩登代名。6.期刊论文胡月 唐装的尴尬-服装设计中对传统服饰文化的反观与重拾 -美术观察2003(6)上海的APEC会议之后,立领盘扣的中式服装“唐装“着实火了一把.有资料显示,唐装在2001年的销售额高达4亿元人民币,据说还救活了一些濒临倒闭的丝织厂、织锦厂.有部分媒体欣喜道:“这是中华民族在国际地位的提高,是民族自信心的增强.“7.学位论文宋亮亮 中国服装画发展历程研究 2006伴随着经济的快速发展，我国服装画以丰富的形式和深刻的文化内涵在服装业中呈现出广阔的发展空间。但是，目前人们对中国服装画的研究只停留在技法层面，文化层面的研究尚未正式展开，有关中国服
38、装画发展历程方面的研究更是一片空白。为此，本文选取“中国服装画发展历程”这一全新的研究课题，通过收集整理我国服装画历史及现状的零散资料，并对其进行分析、归纳和研究，初步界定我国服装画发展年代的划分和各个发展阶段的特点；梳理出中国服装画发展的大体脉络；分析不同时期服装画所呈现出的时代特征，揭示其深刻的文化内涵。中国服装画的发展大致经历了6个阶段。前服装画时期，有关服饰的绘画以及历代的人物画为服装画的形成与发展提供了技法上的参考。服装画的初现，客观地记录了当时的服饰形态，表明了服饰在社会中扮演起重要的角色，受到人们的重视。进入民国时期，服装画已经在多种媒体中出现，并形成一定的规模，表明了当时服装业
39、和流行文化的繁荣，同时中西服饰文化交流的频繁，反映了当时中西服饰交融的衣生活方式及中式服装西化的衍变过程。建国初期由于服装种类由丰富趋向于单一，以及服装报刊杂志的衰落等原因，中国服装画的发展处于停滞阶段。改革开放以来，伴随着服装产业的迅猛发展以及服装专业在各大院校的创办，服装画进入复兴阶段。20世纪90年代以来，服装画的发展速度很快，表现手法多样，风格各异，呈现出一片繁荣的景象。本论文在理论研究的基础上，选取了大量的图片，以便更形象有力地说明不同时期服装画的特点。同时，通过横向地比较国外的服装画和分析中国服装画在其发展过程中与社会、绘画、服装业等方面的联系，对我国服装画的发展倾向做出预测。这些
40、研究将为服装史、绘画史、文化史、民俗史提供丰富的新原料，使服装画实现其更高的价值。8.学位论文沈燕喃 国服产品分类与编码方案研究 2007作为传统文化瑰宝之一的中国传统服饰已在近年走入平常百姓的视线。2008年奥运会、2010年世博会的举办，给予国人在世界面前展示华夏文化和民族特色的有利时机，也给全面推广标准化国服提出了更高的要求。 本文结合史学理论、演绎和逻辑推理，对国服分类、形象标准、传承和发展、国服编码方案等进行理论研究。对国服手工量身定制、大批量生产与大规模定制进行深入分析，提出国服大规模定制设想。从企业发展需求出发，提出通过国服产品零部件标准化、分类管理和数字化管理解决国服大规模定制
41、中出现的问题。 通过大量文献研究，参考国际、国家标准，并在理论研究的基础上，对中式服装生产基地进行实地调查、采样分析，通过工艺流程、运作效率、个性诉求以及文化内涵等调研，规范国服分类与编码，首次建立由产品分类树、产品结构树、事物特性表、物流编码组成的较完整的服装企业内部编码体系。在此基础上，规范国服款式及产品部件配置，形成国服产品模块化系列方案，为国服产品配置设计提供科学依据。 基于国服分类编码方案，阐述国服分类编码在模块化设计、CAD系统、ERP系统中的应用；提出将面向国服大规模定制的分类编码应用于CAD/PDM/ERP系统集成和B2C电子商务的构想，并设计实施方案。 我国的传统服装工艺水平
42、参差不齐，长期处于成本高、效率低、产量少的小作坊式生产模式。随着国服日益高涨的市场需求，如何利用信息化手段实现对市场的快速反应，是决定企业是否具有竞争力的一大要素。本文通过编码和进行大规模定制标准化研究，力求有效提高生产效率，支持企业高速、高质和低成本地生产出用户满意的服装，挖掘可观的规模经济效益。 “只有民族的，才是世界的”。在中国传统文化回归与复兴的浪潮中，反映整个中华民族丰富精神和独特气质的优秀民族传统服饰文化必将全面推广、发扬光大。本文以国服企业经济规模生产为视点，满足消费者对民族服饰文化的诉求，以非价格竞争手段实现经济效益最大化，既符合社会发展的需要，也具有企业和市场运作的可行性。9
43、.期刊论文郭海燕.GUO Hai-yan 浅谈西方文化对中国当代服装的影响 -武汉科技学院学报2005,18(11)中国是一个有着悠久历史的文明古国,其灿烂的文化,辉煌的遗物为世人所瞩目.而中国服饰文化更是中国文化表现力的重要组成部分.中国服装的发展有着您久的历史,在中国,20世纪是受西方文化冲击的一个世纪,是西式服装替代传统的中式服装的世纪,今天,我们把中山装,旗袍看成是中式服装的代表,但的的确确都是在西式服装观念的影响下,是中国服装的缩影.10.学位论文戴嘉 中国时装摄影的发展历史及现状 2002该论文主要通过对时装摄影图片资料的收集、整理和分析,归纳总结出我国时装摄影发展经历的四个阶段.每个阶段因多方面背景因素影响下而呈现出不同的时代特征.摄影术发明以来,时装摄影的出现表明了当时上海时装业和流行文化的繁荣,同时也是服饰文化交流频繁的标志之一.早期的时装摄影反映了当时中西服饰交融的衣生活方式及中式服装西化的衍变过程,并呈现出四个方面的特点.本文链接：http:/ 年 3月 14日_
