1、调研与设计,调研是指调查、研究和信息的记录。,创造性调研是所有原创设计得以强化的秘密或诀窍。约翰加利亚诺(John Galliano)，迪奥品牌创意总监,调研对于任何设计过程来说都是必不可少的，它是先于设计而展开的创意理念的初期搜罗和汇集。从广泛而深入的调研入手，设计师就可以开始对一组服装或一个系列进行演绎了。在设计过程中，廓形、肌理、色彩、细节、印花和装饰等都有其各自的地位，而且这些在你所做的调研中都可以一一找到。,它与阅读、参观或许还有观察有关，但是首要的是，它是指信息的记录。材，如面料、边饰、纽扣等；另一种类型是指收集系列设计所需的形象化的灵感素材，这对于主题、情绪基调或者概念的确定将会
2、有所帮助。可以把调研材料当作日记或者日志，它记录你是谁、你对什么感兴趣以及在特定时期内世界所发生的一切。流行趋势、社会和政治事件都会被记载下来，而且所有这些因素都会对你的创造性设计过程带来影响。这种信息、日记、研究就是目前或者未来将会使用到的素材。,调研的首要条件必须能够激发创作灵感且同时切实可用。,调研应该包含什么内容,1造型和结构,从其准确的定义来看， “造型”是指具有明确的外部边线的区域或者形状，并且具有可识别的外观和结构。它也指以框架形式构成或者支撑物体的方式。造型是调研和最终设计的核心因素，因为它们可以为你提供转换到人体之上和服装之中的潜在创意。没有造型，就没有时装设计中的“廓形”。
3、,为了支撑起造型，很重要的一点是要考虑结构问题以及物体的构成原理。充分理解框架或部件支撑起造型的原理是至关重要件支撑起造型的原理是至关重要的，而且这种结构要素又会转化成为时装设计。,2、细节,一件服装的细节可以指服装上的所有东西，从在何处使用明辑线到口袋的类型、紧固材料以及袖克夫和领子的造型等。,3色彩,对色彩的考虑在调研与设计的过程中是不可或缺的。它通常是一件设计作品引起人们关注的首要因素，并且左右着服装或者系列设计被感知的程度。色彩通常是系列设计的起点。你可以将你所调研的资料混合在一起并获得各种各样的组合。,4、肌理,肌理指的是物体表面的能够唤起我们触觉感受的质地。作为一名时装设计师，对于
4、肌理方面所做的调研最终会表现为其所能找到的面料、多种不同的质地以及后整理的效果。在人体上审视和感觉事物的方式是设计过程中极为重要的部分这方面的灵感来源可以是各种不同的素材。和面料再造技法的灵感启发有所帮助，如打褶的表现手法。,5、印花和表面装饰,你可以收集具有天然纹理或者装饰纹样的信息和参考资料，并试图将它们转化成为印花和肌理的拓展方案。图片或物体也许会具有很强的装饰性，镶满珠饰、重复而对称，或者会给你一个围绕设计概念而绘制出一个基础图的机会。,6历史影响,有关历史资料调研的关键因素，必须是服装史上或古代服装上出现过的元素。要想成为时装设计师，学习服装史是非常必要的，对于很多设计师来说，服装史
5、从很多方面为他们提供了宝贵的财富和丰富的信息，如从造型的缝制工艺到面料和装饰手法的选择。维维安韦斯特伍德把在服装史上寻找的过程形容为“变旧为新”。毫无疑问，她正是通过探索许多不同世纪的服装来使她的系列设计鲜活起来的。,7文化影响,文化影响可以是所有的一切，从对本国文学、艺术和音乐的欣赏到对另一个国家的民俗和文明的欣赏。通过审视另一个国家的文化来寻找创意会为你带来丰富的灵感，而这些灵感本身就可以转化为色彩、面料以及印花和服装的造型。 我们可以将多种不同文化视为其系列设计的出发点。,约翰加利亚诺,在他的时装中，人们看到了伊丽莎白时代的高贵质感、西部牛仔的狂放情结、拳坛高手的硬汉形象以及摇滚歌手和皮
6、条客身上的痞子精神，同时还有那么一股浓郁的拉丁风味。,8当代的流行趋势,对社会环境和文化潮流的敏锐把握是作为一个设计师必须逐步发展的能力。观察全球的变化、社会趋势和政治生活对于为特定目标群体进行服装设计来说是必不可少的。时尚预测机构和流行趋势杂志正是你可以轻松获取此类信息的地方。,一手资料和二手资料,一手资料是指你第一手收集和记录下来的各种发现。换言之，它们是你直接提取设计元素的事物。例如，来自于自然历史博物馆的有关解剖学的参考资料。,一手资料通常以绘画或拍照的方式记录 下来，并且常常会带来比事物本身更强烈的感官联想。例如，触觉和嗅觉会唤起记忆而且会暗含在最终的设计过程中。 二手资料当然是指其
7、他人的发现。这些资料可以来自于书籍、网络、报纸和期刊。它们和调研得来的一手资料同等重要，并常常会促使你去观察和阅读那些不再存在于身边或者很难再获得的资料。,从哪里可以找到调研资料,1、网络 这里可能是最容易开始进行调查、研究的地方。2、图书馆、书籍和期刊图书馆是你开始调查、研究的一个绝妙去处。3、杂志熟知你的专业并具有敏锐的时尚感觉是调研过程中不可或缺的部分，而且杂志是拓展这方面知识的好去处。,4、博物馆和艺术画廊 博物院是获取一手资料的绝佳来源。因为它们收藏着庞大的、形形色色的物品、艺术品以及历史珍品。 艺术画廊可以为主题素材、色彩、质地、鲜花和表面装饰提供灵感来源。 5、服装史 如果你知道
8、过去曾经出现过哪些样式，就可以由此引申开来并将它应用于未来的设计中。 从某个时期的裙装提取灵感可以使你利用旧的样式的造型、结构、合体度、印花和刺绣，并对它们进行全新的演绎。,6、跳蚤市场和二手店 7、旅行 大型设计公司，为了举行发布会，常常会把他们的设计团队送到国外去采风、收集旧古董、面料小样、赝品、服装、珠宝和首饰任何他们认为可以作为灵感的事物。摄影和绘画也是记录这些异国旅行体验的重要手段。 8、建筑 时装与建筑有很多的共同点，这也许听起来有点惊讶。实际上，它们始于相同的出发点人的身体，它们都为人的身体提供保护和遮蔽，同时也提供了一种表达相同特性的方式，无论是个人的、政治的、宗教的或者文化的
9、。,9、自然界 自然界为一手资料的采集提供了大量的、形形色色的灵感，它是可视刺激物的来源，可以为调研工作中的所有关键要素的确定带来灵感启发，如造型、结构、色彩、图案和质地（肌理）。,10、电影、戏剧和音乐 11、街头和年轻人文化 12、新技术 13、流行预测和流行预测机构,如何整合你的调研资料,1、手稿图册,概括地说，一本手稿图册就是将你收集到的所有信息资料进行拼贴和加工的地方，而且就设计理念来说，它可以成为一个非常私人和个性的空间。,2、绘画,将作为灵感来源的物体或图片的全部或者部分画出来可以帮助你理解其中所蕴涵的造型和形式，你可以依次将这些线条转化成为设计或者纸样的。通过绘画探索到的笔触和
10、肌理效果也可以在你的设计中转化成为面料的参考图案。,3拼贴,在你的调研中，拼贴技法的运用是指将从不同来源获得的信息资料拼凑在一起的另一种方法，如照片、杂志剪报以及从网络上打印出来的图片等。,4并置,如果拼贴是指将图片剪切并粘贴在一起来创造作品的理念，那么，并置就是指将图片和面料在页面上并排地放置。这种方法常常可以将毫无关联的元素组合在一起，即便它们根本不同也可以分享其相似。,5解构,解构或者拆解你的调研成果。 你就可以聚焦于原始素材中的细节元素并获得抽象的创意。 它也可以被理懈为像智力拼图玩具一样将信息资料打散，然后再以不同的方式重新组合来创造出新的线条、形状和抽象的形态。,6对照参考,将具有
11、相似点的素材进行混合是对照参考的要点，而且也是所有好的调研及其初期分析中必不可少的部分。,7、调研分析,当你通过拼贴和对照参考的手法来探索你的研究素材并整合设计理念和概念时，你将会看到你设计的潜在方向。 作为调查、研究的一部分，你必须拥有与造型、肌理、细节、色彩、印花以及历史性相关的参考资料。 运用你的调研材料并且以初期设计草图的形式来对它们进行分析。,分析方法,1、从所探寻的资料中提炼出造型要素，试验性地进行草图绘制、特写以及线描和结构细节绘制等。 这些草图也应该对肌理、图案以及可能采用的装饰手法进行探索。这种绘画不需要按照图像非常详尽地去画只要将你采集的信息资料简单地表达出来就可以。2、以
12、调研素材为灵感来源并从中提取出色彩基调与组合的潜在理念来获得。,4、你必须开始寻找并整合那些与你的灵感来源有相似性的面料小样和边饰，同时也要表明你的调研对面料肌理的创意如何起作用。5、试着将你从调研中设想出来的造型以14比例的纸样进行试制或者在人台上进行立体造型。 这是一种三维立体的分析方法，而且通过对你所收集的信息进行转化，你将会看到服装概念的发展潜力，并且可以通过拍照和草图的方式来进行记录。,8、聚焦关键因素,通过调研、整合和分析阶段，你会逐渐找到更为明确的设计方向和设计重点。这一过程中的每一个阶段都会为你提炼出系列设计必须考虑的关键要素，如造型、色彩、面料、细节、印花图案和钻石手法等。接
13、下来的阶段则是运用手稿图册将你的思维简单地聚焦，并且创作出一系列效果图来逐渐明确你想运用的元素。这种关键元素的聚焦也可以以一系列基调板、故事板或者概念板的形式来呈现。,9基调板、故事板和概念板,正如前面所提到的那样，基调板、故事板和概念板是一种向他人展现你所聚焦的设计信息的方法无论他们导你的客户、资金赞助商、设计师团队还是你的指导老师。,版式和构图实例,你不必用你的调研图片和绘画来填满每一张页面留出的负像空间常常会为页面及其阅读增添活力。不同的边缘形状和不规则的尺寸大小都可以成为信息资料构图和版式的要素。允许不同来源的素材通过拼贴相互作用，同时在并置排版时也要留出空间。通常在两个相对的页面上所
14、需的就是一幅精美的绘画和单张照片，这足以说明一个设计理念并呈现出具有视觉冲击力的事物。,从你的调研着手进行设计,1、运用造型和立体裁剪手法在人台上开展工作可以为你带来有关造型与廓形的重要创意理念,2、在人体图形上进行拼贴练习 这是一种非常快捷并且十分接近真实效果的方法然而这种方法在企业中并不经常使用，但是对于初出茅庐的设计师来它是种可以去尝试的理想技法。你就可以把复制的调研资料不同角度地直接剪切和拼贴在人体图形上。通过这一技法，你会立刻发现一些图片的设计潜能。,这种技法需要你对人体上的几个固定支点予以考虑你可以从这些支点开始展开拼贴它们是颈部、 肩部、胸部、腰部、臀部。手臂和腿部也应该作为设计
15、拓展的支点予以考虑，即它们可以转化成为袖子和裤子。这种技法从本质上集中体现了基于人体进行造型和廓形设计的可能性但是也有可能暗示出将会采用的色彩印花图案和肌理组织这将取决于这过程中所使用的调研图片。,3、运用织物垂褶的照片进行蒙太奇处理。,将你在人台上所做的织物悬垂练习的照片和效果图在人体图形上进行拼贴。试着围绕人体移动图片并调整比例和位置。通过在相同的人体图形上重复使用同一图片在人台上所获得的最初创意可以转化为有深度的设计。在以照片蒙太奇手法进行表现的人体的基础上进行绘画将会对设计有进一步的深化作用而且也会打开最终的成品设计的思路。针对这种表现技法，你同样也需要考虑相同的人体支点。,作业,1、选择两个主题(例如建筑、绘画)制作专题画板。2、将自选的某一主题 (例如建筑的整体或局部、某个图片、绘画、广告平面作品的整幅 或局部、整篇汉字或某个汉字)的局部放大数倍后，以此为设计依据进行服装款式设计，或作为服装图案的设计素材来源。3、自选主题图片，提取与服装设计相关的主要元素-色调和配色，将总结的色彩重新组合，根据图片的元素作为灵感来源进行服装设计。4、借鉴服装杂志上的服装，或者服装品牌的服装整体或局部进行改变，进行夸张设计训练。,
