1、日本风俗（节日）,1月1日 元旦 是新的一年中最初的一天，也是祈求在新的一年能幸运、幸福，和拟定这一年的计划的日子，这一天也到神社或附近的寺庙去做第一次的参拜。,元旦 嘿嘿,女孩节,玩偶节是在3月3日庆祝，这个时候离春天已经不远了。这是一年一度的为年轻女孩乞求幸福和健康成长的日子。在这个日子，家家户户摆放着穿着传统宫廷装束的玩具娃娃和桃花，还有供奉一种钻石形状的米饼和干米团。玩偶节来源于古代的关于仪式涤罪的信念。人们相信，人类的罪行和污秽可以通过在河边的净化仪式中冲洗干净。后来，人们在这些仪式上使用纸做的玩偶；在江户时期（1600-1868）之后，这些玩偶被设计成现在的玩具的样子。,端午节,日
2、本的儿童节在黄金周的五月五日。传统上称作男孩节。是特别为男孩设立的节日，用意在祈祷健康成长和将来事业成功。插鲤鱼旗、武士服装的玩偶、吃粽子、柏饼等习俗在日本非常流行。古代，五月被认为是一年之中最糟糕的月份，而五月的第五天更是不吉利。“端午节”一开始是作为一种净化仪式而来,驱邪除秽。在这天，日本人还有在泡有菖蒲（一种植物）的盆里洗热水澡的习俗。传统认为，这种叶子具有疗效而且可以驱邪。,我是健康快乐的男孩子,七夕节,这是中国的传说与日本古老的习俗的融合。牛郎和织女被隔在银河的东西两岸，只能在每年的7月7日相会。据说在日本，七夕节始于圣武天皇天平六年。这一天人们把写有诗歌，心愿的色纸系在竹竿。这天许
3、下的愿将会得以实现。今天，在日本许多地方都庆祝七夕。最著名的地方是京都府的北野天满宫、香川县的金刀吡罗宫、神奈川县的平冢市和富山县的高岗市。另外，仙台七夕的庆祝在日本其它地方为七夕之后一个月，也就是8月7日，这更接近按照阴历本来应该是七夕的日子。,盂兰盆节 （盆）,“盆”是一年一度的迎接和安慰祖先亡灵的日子。据说，祖先的亡灵在这个日子来到家里。按照传统，“盆”是在阴历7月的第17日纪念。现在，部分人在7月13日到15日进行有关活动，其他人在8月13日到15日。13日，人们点火欢迎祖先的亡灵。到16日，人们点燃送别火，送祖先的亡灵回去。在“盆”期间，许多公司和商店都休假，因为在异地工作的人得与老
4、婆孩子一道回去。如同在黄金周一样，这个时候交通会非常拥挤。,根据阴历，月圆的时候大约是9月中夜就是中秋。人们在这天聚会赏月。这个习俗最初起源中国，平安时期（7941185）传播到日本。在这个节日，人们把房子芒草用装饰一番，并把自己做的米粉团和秋收的农作物一道奉献给月亮。,中秋（月见 ),彼岸节（日本清明节）,在民间，春分前后三天叫春彼岸，秋分前后三天叫秋彼岸。是上坟的日子。彼岸花开在秋彼岸期间，非常准时，所以才叫彼岸花。而它生长的地方大多在田间小道，河边步道和墓地，所以别名也叫做死人花。一到秋天，就绽放出妖异浓艳得近于红黑色的花朵，整片的彼岸花看上去便是触目惊心的赤红，如火，如血，如荼。 彼岸
5、花，恶魔的温柔。传说中自愿投入地狱的花朵，被众魔遣回，但仍徘徊于黄泉路上，众魔不忍，遂同意让她开在此路上，给离开人界的魂们一个指引与安慰。 此花一名曼珠沙华，红色花又名彼岸花，也称为Red Spider Lily。人称“草莫见花莫见”。在日本被称作，发音是曼珠沙华，花语是“分离/ 伤心/不吉祥/死亡之美”。 相传此花只开于黄泉，一般认为是只开在冥界三途河边、忘川彼岸的接引之花。花如血一样绚烂鲜红，铺满通向地狱的路，且有花无叶，是冥界唯一的花。花香传说有魔力，能唤起死者生前的记忆。在黄泉路上大批大批的开着这花，远远看上去就像是血所铺成的地毯, 又因其红得似火而被喻为“火照之路”，也是这长长黄泉路
6、上唯一的风景与色彩。当灵魂渡过忘川，便忘却生前的种种，曾经的一切都留在了彼岸，往生者就踏着这花的指引通向幽冥之狱。 彼岸花属于石蒜科（Lycoris Herb），属名是希腊神话中女海神的名字。因为石蒜类的特性是先抽出花葶（总梗）开花，花末期或花谢后出叶；还有另一些种类是先抽叶，在叶枯以后抽葶开花，所以彼岸花花开时看不到叶子，有叶子时看不到花，花叶两不相见，生生相错。因此才有“彼岸花，开彼岸，只见花，不见叶”的说法。春天是球根，夏天生长叶子，秋天立起开花，冬天叶子又慢慢退去，花开时看不到叶子，有叶子时看不到花，花叶两不相见，生生相错。相念相惜永相失。如此轮回而花叶永不相见，也有着永远无法相会的悲
7、恋之意。 传说，很久很久以前，城市的边缘开满了大片大片的彼岸花，也就是曼珠沙华。守护彼岸花的是两个妖精，一个花妖叫曼珠，一个是叶妖叫沙华。他们守候了几千年的彼岸花，可是从来没有见过面，因为花开的时候，花开时看不到叶子，有叶子时看不到花，花叶两不相见，生生相错。 他们疯狂地想念着彼此，并被这种痛苦折磨着。 终于有一天，他们决定违背神的规定偷偷地见一次面。那一年的曼珠沙华红艳艳的花被惹眼的绿色衬托着，开得格外妖冶美丽。神怪罪下来，这也是意料之中的曼珠和沙华被打入轮回，并被诅咒永远也不能在一起，生生世世在人间受到磨难。从那以后，蔓珠沙华又叫做彼岸花，意思是开放在天国的花，花的形状像一只只在向天堂祈祷
8、的手掌，可是再也没有在城市出现过。这种花是开在黄泉路上的，曼珠和沙华每一次转世在黄泉路上闻到彼岸花的香味就能想起前世的自己，然后发誓不分开，在下一世再跌入诅咒的轮回。 彼岸花的花语是哀伤的回忆 ,七五三节,11月15日是三岁和五岁男孩、五岁和七岁的女孩参拜神社的日子。按照传统，小男孩身穿男式和服，小女孩身穿和服。但是现在，孩子们也穿别的服装。这天，孩子的父母亲会到商店里购买一种叫做千岁糖的糖果给孩子，据说此种糖果为孩子带来长寿。全家热热闹闹，吃红豆米饭和带头尾的鳊,红豆饭噢,成人节,是庆祝年满20岁的青年男女成人自立的节日，有各市、镇、村的行政机关举行成人仪式的典礼。此节2000年（平成12年
9、）前为1月15日。,啦啦啦，小新要长大,国庆节,二月十一日-国庆节（建国记念日）据日本神话，神武天皇于公元前660年2月11日统一日本，建立日该国。故宪法上将这一天定为建国纪念日。 春分,春分,根据1873年采用的阴历 ，月份的计算比现代历法滞后一个半月左右。春天的到来即立春（“立春”或“节分”）被指定在新年第二个月份的第三或者第四日。立春的纪念活动有些在二月三日或四日举行，虽然这个时候刚好是日本最冷的冬日。日本人在这个节日，开门开窗、人们一边喊着“鬼出去，福进来”，一边撒豆子。据说，在这天吃掉与年龄数相等数目的豆子，会有利于健康。这种习惯原来是在宫廷里面，在阴历的最后一天举行，象征着将鬼、冬
10、天寒冷和阴郁驱逐出去，并且欢迎新的明亮的春天的到来。,昭和纪念日,四月二十九日-昭和日昭和天皇裕仁的生日，其在位时已是国家法定节日，裕仁死后改为现称，仍被保留为国家法定节日。此节在1989年（平成元年）前为天皇诞生日，1989年（平成元年）2006年（平成18年）为绿日，2007年（平成19年）至今为昭和日。,宪法纪念日,五月三日-宪法纪念日（宪法记念日）1947年5月3日，日本现行宪法开始实施，遂把这一天定为纪念日。,儿童节,五月五日-儿童节（日）端午节也在这一天。是庆祝小孩成长，祈求幸福之日。其具体表现形式是有男孩的家庭在户外用高竿悬挂鲤鱼旗并摆放武士人偶。,海之日,七月第三个星期一-海节
11、（海日）日本四面环海，为了感谢得自海洋的恩典，并祈祷能成为国运昌隆的海洋国家而制订。此节在2003年（平成15年）前的日期为7月20日。,敬老节,九月十五日-敬老节（敬老日）以尊敬老人、感谢老人为宗旨，在1966年补制的节日。此节在2003年（平成15年）前的日期为9月15日。,秋分,九月二十三日左右-秋分（秋分日）按日历每年前后有所不同，和春分一样，要扫墓及祭拜祖先灵位。,体育节,十月第二个星期一-体育节（体育日）纪念1964年在东京举行的奥林匹克运动会开幕式的日子。此节在2000年（平成12年）前的日期为10月10日。,好多大姐姐,文化节,十一月三日-文化节（文化日）1954年以前是为纪念
12、明治天皇诞辰而设立的节日。1964年11月3日日本公布新宪法，因此，将这一天改为文化节，用以提倡热爱自由平等，促进文化事业的社会原则。,劳动节,十一月二十三日-劳动感恩节（勤労感谢日）此时正值收获的季节，为了表示对收获的谢意，而制定了以感谢劳动为宗旨的节日。,天皇诞生日,十二月二十三日-天皇生日（天皇诞生日） 明仁天皇于1933年12月23日出生。由于明仁尚在人世，依日本礼仪，决不可以年号（平成）+天皇称呼之，应称为今上天皇。（有很多写平成天皇，是错误的说法）。 从07年开始，日本法定节日为15天。,秋田县的造雪屋,小新的爷爷也是秋田县的哦,札幌的雪节,博多的博多节,青森的睡魔节,德岛的阿波舞
13、,京都时代节,日本料理,日本料理是用眼睛品尝的料理，更准确应该是用五感来品尝的料理。即：眼-视觉的品尝；鼻-嗅觉的品尝；耳-听觉的品尝；触-触觉的品尝；自然还有舌-味觉的品尝。然后说到能尝到什么味道，首先是五味。五味可能同中国料理相同，甜酸苦辣咸。并且料理还需具备五色，黑白赤黄青。五色齐全之后，还需考虑营养均衡。日本料理由五种基本的调理法构成即：切、煮、烤、蒸、炸。和中国料理相比，日本料理的烹饪法比较单纯。日本料理是把季节感浓郁的素材以五味（实为六味，第六种味道-淡。淡则是要求把原材料的原味充分的牵引出来。）、五色、五法为基础，用五感来品尝的料理。,本膳料理 属红白喜事所用的议式料理。一般分三
14、菜一汤、五菜二汤、七菜三汤。烹调时注重色、香、味的调和。亦会做成一定图形，以示吉利。用膳时也讲究规矩，例如：用左手拿着左边的碗，用右手把盖放左边。反之则用右手揭盖。先用双手捧起饭碗，放下右手，右手拿筷。每吃两口饭，就要放一下碗，然后双手捧起汤碗，喝两口再放下碗。之后一样方式，喫两口饭再夹一次菜 本膳料理传统正式日本料理 源自室町时代（约十四世纪），是日本理法制度下的产物。现在正式的本膳料理已不多见，大约只出现在少数的正式场合，如婚丧喜庆、成年仪式及祭典宴会上，菜色由五菜二汤到七菜三汤不等。,怀石料理，最早是从日本京都的寺庙中传出来，有一批修行中的僧人，在戒规下清心少食，吃得十分简单清淡，但却有
15、些饥饿难耐，于是想到将温暖的石头抱在怀中，以抵挡些许饥饿感，因此有了“怀石”的名称。,会席料理是日本代表性的宴请用料理，是宴席上所有料理的总称。会席料理是在江户时代中期的料理茶馆中产生的。会席料理吸收了江户时代中期礼法繁多的本膳料理和茶怀石料理的形式，又结合实际需要，向酒宴便餐式的方向发展，并获得了社会上广泛的认同。而且会席料理随着时代的变化也在不断地调整自身的形式和内容。一开始会席料理的基本规格是三菜一汤。但越到后来规格也就越发上扬从三菜两汤、五菜两汤，直到九菜三汤，种类也越来越丰富，而且色、香、味、器、形也十分讲究起来。所料理的菜肴是按菜单顺序一道一道上桌供客人享用。,礼仪与赠答,在日本学
16、会“送礼“也是一大学问,因为“礼“在日本人的生活中占有特殊的地位,直接起到一种调节人际关系的润滑剂的作用,加之“礼尚往来“的传统习俗,使得日本社会的相互馈赠礼品之风盛行.人们在社交生活中不仅非常重视送礼,而且也十分讲究“还礼“,无论是访亲问友还是做客赴宴,都要随身携带相应的礼物.“送礼“和“还礼“的费用因此成了每个日本家庭的一项不可缺少的开支. 日本人的赠答行为是对帮助过自己的人的感谢,是报恩的义理,是亲朋好友间善意的交换,是为了保持体面的社交,是希望得到回报的一种投资等等,有着各种各样的意味.并不仅仅局限于某种单纯的物质上的往来,而是人们在心理上更多地期望着得到某种形式的回报,因为在这种交换
17、中传统的对等原则始终发生着作用. 除了日常生活中的应答酬谢的送礼外,全国还有统一的季节性送礼习俗,这就是每年的岁末(岁暮)和仲夏(中元). 所谓“中元“说的是,道教在7月15日这一天要祭祀土地神.与佛教的盂兰盆节合在一起,成为一年一度的节日.这时为了供奉死者,亲朋好友们有带着米、面、冷面、果子等食品来看望的习惯.岁暮则始于年末之际,孩子们带着饼、米、鱼等食品来祝贺看望健在的父母.到了明汉时期,这种赠答的对象逐渐推广开来,形成了馈赠客户、上司和帮助过自己的人的人风俗,回赠的风气也同时形成,馈赠物品也由手工制作的东西变成了商品. 岁暮主要是上级给下级、长辈给晚辈、大人给孩子及孩子的老师送礼,以示关
18、怀.仲夏则主要是下级给上级、晚辈给长辈及关照过自己的人送礼,以表谢意. 商店的中元岁暮大卖出加速了这一习惯的发展,出现了百货商店后这一风气则更加盛行了起来.现在,几乎所有的百货商店和超市都设有赠物用品专柜,并且商店还代为送货,通过利用电视、广告、购货征询单等方式进行宣传和主动向企业推销以及举行订货会等各种营业活动,形成了一场声势浩大的商战. 日本的礼品业为此而十分发达,每到“中元“、“岁暮“之时,各大百货商店都要推出各式各样不同档次和价格的馈赠礼品供人们挑选;而且礼品种类繁多,琳琅满目,有包装精美的日常生活用品、食品、酒类、饮料、鱼贝海鲜和工艺品等.商店根据客人的需要还同时提供免费送货的服务,
19、消费者只要填写一份送货单即可,十分方便.日本人喜欢送名牌货,因为当礼品对受礼人一时无用时,他还可将名牌礼品再转送给别人,使礼品发挥转赠的作用.一般说来,喜事送慰问品或海产品等,丧事送茶叶等素食,也有的时兴送现金,但要在装现金的信封上注明赠送数量和目的. “不给别人添麻烦“是日本人常说的一句话.这句话,就像“圣旨“一样支配着日本人的思想和行为.无论做什么事,日本人都要想“这样做是不是会给别人添麻烦“,凡是会给别人添麻烦的事,日本人是决不会去做的,如果因为自己的一时不慎而麻烦了别人,日本人会立刻“改过“并当面赔礼道歉和承担相应的责任的. 日本人的等级观念很强,可以说脱离了等级日本社会就会因无章可循
20、而乱套,等级已经成了日本社会生活中必不可少的规范.日本人居室中的传统摆设形式就很清楚地反映出这种等级差别.最高的座位总是居中,背后是壁龛,布置着彩饰和花卉,最低的座位最靠近房门.这种布置永远是一个一个地由上而下排列下来,不论举行何种性质的集会,与会者各自谦让一番后,最终总是按最恰当的等级次序入席.,日本人的礼品十分讲究包装,往往要包上好几层后,再按一定的规格系上一条缎带或精美的纸绳.日本人认为,绳结之处有人的灵魂,标志着送礼人的诚意.喜庆送礼结剪刀状红白纸绳,预示吉庆之路愈走愈宽;丧事则结钳状墨白纸绳,希望丧事不再降临.此外,日本人送礼时总喜欢在礼品上写上“粗品“两字以示客气.商店也备有印着“
21、粗品“两字的包装纸供人们送礼时选用.日本人送礼时一般不用偶数,这是因为偶数中有“4“.这样,久而久之,人们对2、4、6的数字失去了兴趣,转而喜爱上了单数,尤其是3、5、7这三个单数,但切勿送数字为“9“的礼物,因为那样会引起误会,以为你把他看成了强盗.向人家表示祝贺,或是在生日、毕业典礼、母亲节、教师退休、看望病人时大多送鲜花.但日本人忌讳送菊花和盆景花给病人,因为菊花通常是供在坟墓和灵牌前的,而盆景花意味着“扎根“,日语中的“扎根“与“卧床不起“是同音词. 当收到礼品时要立即还礼,回赠礼品的价值应和赠礼价值相等.但生孩子时要在7天后再还礼,办丧事时还礼要推到35天或49天之后进行.对别人买的
22、东西不要问“多少钱?“即便是知道了多少钱,也不能说“真便宜“,因为日本人不这样说,认为这很失礼. 日本人在平时的互赠礼品时,还喜欢将自己用过的东西赠送给对方,以示情深和尊敬. 日本人的日常生活举止无不遵循着一定的准则和格式,几乎已达到了规范化和程式化的程度.就是在家里夫妻间和父母子女之间也都以礼相待,相敬如宾.“早安“、“晚安“、“谢谢“、“辛苦了“等一类的客套话天天都要挂在嘴上.无论是谁,外出离开家门时,总要说句“我走了“,回来的时候又必定要打招呼“我回来了“.家里人总要相应地说“路上小心“、“回来啦“等寒暄语.甚至连一日三餐也都规定了用餐前的程式化的用语,饭前要说“ITADAKIMASU“
23、,饭后要说“GOCHISOSAMA“.对外国人来说,这两句话大概只能意会而无法言传,如直译出来定然索然无味了. 日本人称呼自己的亲属时也常使用表示谦虚的自谦语以贬低自己,如愚父、荆妻、豚儿等.尤其是中年男子习惯于对人称自己的妻子为“愚妻“,并说她做事无条理,烹调技术也不高.接着又说自己的孩子正在读书,脑子不聪明,学习成绩也不理想.最后说自己,没受到教育,无知也无能等等.在日本人看来,贬低自己是为了抬高对方,表示对对方的尊重,也是一种礼物.,日本人在与人交谈时很少注视对方的眼睛,大多是看着对方的鼻尖.特别是对上司和长辈,常常要垂目低视.也有人闭上眼睛表示洗耳恭听.当与他人对视时,有些人会感到难为
24、情而赶紧移开目光.当冒犯或妨碍他人时,要马上说“对不起“,以示歉意,如果不这样,彼此关系往往会搞得很僵. 下级同上司在一起时,在上司没讲完之前一般不能插话.说话方式多是围绕所商讨的事项交换看法,以求得意见的一致.人们很重视交谈的气氛并琢磨对方的立场和看法,有时就是自己不同意,也会因考虑到彼此的关系和对方的处境而放弃自己的主张,迎合对方.即便是非表明自己的观点时,日本人也不喜欢争执,往往习惯于避免正面冲突,拐弯抹角地说“我理解你的意思,但是“,并将自己的理由陈述一下.还常说:“我倒无所谓,只是社长说“,或“某某先生三番两次这样说,所以“等等,往往推出第三者来婉转地表示自己的不同意见.在日本,一个
25、人如过分强调自己的主张,往往会被周围的人视为不成熟,日本人认为,要得到自己想要的东西不能靠权力和以势压人,而应采取和蔼的态度.而对觉得行不通的事就干脆别开口.对他人的要求、请求,如果日本人说“请让我考虑一下“的话,通常则意味着否定.而且事后对方若不催促答复,多不会告知考虑的结果的. 遇上尴尬局面时,日本人出于礼节一般是继续留在那里,静静地忍耐,而不会公开表示抵触或退席.通常人们或是想办法改变一下气氛,或是无可奈何地忍耐下去.人们很注重揣度当时的微妙气氛. 在学校是按年龄(年级),在单位则按经验(进入单位的年限而非年龄)将周围的人划分为“前辈“和“后辈“.“前辈“和“后辈“的关系一旦确定,“前辈
26、“就要处处关心和体谅“后辈“,作为报答,“后辈“要对“前辈“表示服从和尊敬,这已成为缔结人际关系的规则,人们都自觉与不自觉地遵守.由于彼此关系清楚,权责分明,因此日本人的人际关系在任何情况下都被整理和安排得十分妥贴而得体,在群体中,无论谁都能迅速地找到和发现自己的位置,并得到周围人的普遍认可和承认,从而做到各就各位,安分守己,群而不乱.日本的人际关系就这样从最底层开始,就具有了一定的末端组织结构,而这种结构又是靠一定的礼节规程来框定的.,和服在19世纪末期以前偶尔也称作吴服。固定使用和服的称谓是日本明治维新以后，与西洋文化接触中兴起的概念。1吴服（，gofuku）这个称谓源于中国三国时期，东吴
27、与日本的商贸活动将纺织品及衣服缝制方法经 传入日本的缘故。在更加精确的层面上，吴服一词是专指以蚕绢为面料的高级和服，而用麻布棉布做的和服会用“太物”来称呼。中国吴地以吴服闻名天下。松窗梦语载：“至于民间风俗，大都江南侈于江北，而江南之侈尤莫过于三吴。自昔吴俗习奢华、乐奇异，人情皆观赴焉。吴制服而华，以为非是弗文也；吴制器而美，以为非是弗珍也。四方重吴服，而吴益工于服；四方贵吴器，而吴益工于器。是吴俗之侈者愈侈，而四方之观赴于吴者，又安能挽而之俭也。”2古事记中卷曰：若有贤人者贡上。故受命以贡上人名。和迩吉师。即论语十卷。千字文一卷。并十一卷付是人即贡进。又贡上手人韩锻。名卓素。亦呉服西素二人也
28、。又秦造之祖。汉直之祖。即是说百济给应神天皇的贡品里有论语、千字文、锻造工以及两个从吴国来的缝织女。这件事与兵库县的吴服神社祭祀的织姬和东汉渡来的阿知使主（刘阿知）有关。3“三十七年，帝遣阿知使主於吴，求缝工，得吴织穴织等四女归。会帝崩，因献仁德帝。”4也就是说，当时从中国渡来两个织姬传入中国的纺织技术，吴织媛死后被当作吴服大神在吴服神社里被祭祀。5日本书纪雄略十四年则称：十四年春正月，丙寅朔戊寅，身狭村主-青等共吴国使，将吴所献手末才伎，汉织、吴织及衣缝兄媛、弟媛等，泊於住吉津，即呉国汉织呉织渡来帰化。6日本书纪应神纪载：“三十七年春二月，戊午朔，遣阿知使主、都加使主于吴，令求缝工女。爰阿知
29、使主等渡高丽国，欲达于吴。”日本国志亦曰：应神帝之初，得论语、千文于百济王仁。四十一年庚午，复遣阿知使主、都贺使主于吴，二人，汉孝灵皇帝之后也，魏受禅后，辟乱至倭。考庚午即西晋永嘉四年，其日吴者，意当时就吴地求之也。此事载日本应神本纪。求织缝女。抵高丽，高丽乃副久礼波、久礼志二人为乡导，及得工女还。7所以，和服的纺织和缝制技术最初是从中国传入的。此外，京都大酒神社也祭祀着吴织女和汉织女。神社石标上书太秦明神 吴织神 汉织神；蚕养机织管弦乐舞之祖神。另有日本西宫市喜多向稲荷神社祭祀了汉织女吴织女的织姬大明神。日本谣曲吴服唱曰：“不思议事闻。昔君代。唐国渡。词绫织二人人。今现在现给。何事。”8 和
30、服昔日吴服与和服两种概念是分别的（因贵族所穿的和服样式大多不是源自东吴而是源于唐朝，而该类服装以前亦被称为“唐服”），但今天这两种概念已几乎重叠。很多卖和服的商店，招牌上会写着“吴服屋”（吴服屋），可见两词已经基本上同义化。 特征和服属于平面裁剪，几乎全部由直线构成，即以直线创造和服的美感。和服裁剪几乎没有曲线，只是在领窝处开有一个20厘米的口子，上领时将多余的部分叠在一起。如将和服拆开，人们可以看到，用以制 和服 作和服的面料，仍然是一个完整的长方形。由于和服的裁剪制作具有上述特点，所以在量体裁衣方面比较自由。在制作和服时，较少为人的体型所左右，高矮胖瘦不同的人，即使穿着同一尺寸的和服，也很
31、少给人以衣不合体的印象。因为，它可以因人而异，在腰间调节尺寸。和服虽然基本上由直线构成，穿插在身上呈直筒形，缺少对人体曲线的显示，但它却能显示庄重、安稳、宁静，符合日本人的气质。不仅如此，和服同时也顺应日本的自然；日本绝大部分地区温暖湿润，因此服装的通气性十分重要。由于和服比较宽松，衣服上的透气孔有8个之多，且和服的袖、襟、裾均能自由开合，所以十分适合日本的风土气候。,和服种类繁多，无论花色、质地和式样，千余年来变化万千。不仅在男女间有明显的差别（男式和服色彩比较单调，偏重黑色，款式较少，腰带细，附属品简单，穿着方便；女式和服色彩缤纷艳丽，腰带很宽，而且种类、款式多样，还有许多附属品），而且依
32、据场合与时间的不同，人们也会穿不同的和服出现，以示慎重（女式和服有婚礼和服、成人式和服、晚礼和服、宴礼和服及一般礼服）。和服本身的织染和刺绣，还有穿着时的繁冗规矩（穿和服时讲究穿木屐、布袜，还要根据和服的种类，梳理不同的发型）使它俨然成了一种艺术品。设计师不断在花色和质地上推陈出新，将各种大胆的设计运用在花色上，使现代印象巧妙地融入了古典形式之中。 江户时代以前，和服的“浴”字是指“热水”，那时候人们把和服称作“汤帷子（Yukatabira）”。帷子指单衣，即用于单穿的衣物。古时的浴室基本上都是蒸气式的，和桑拿很相似。人们为了防止被墙壁和柱子烫伤，都穿着汤帷子入浴。汤帷子被称为“和服”始于江户
33、时代。 后来，人们逐渐改变了入浴的形式，洗浴时不再穿衣，而是浸泡在热水中。于是，这种和服便成为洗浴完毕后穿着的简单衣物，并作为夏季休闲体现个人情趣的衣物延续至今。从价格上来说它和真正出席宴会的和服相差很大，一般在10万日币左右，而一般的和服则至少要100万。1人民币大概是13日元。 最初的日本服装是被称为“贯头衣”的女装和被称为“横幅”的男装。所谓“贯头衣”，就是在布上挖一个洞，从头上套下来，然后用带子系住垂在两腋下的布，再配上类似于裙子的下装，其做法相当原始，但相当实用。 所谓的“横幅”，就是将未经裁剪的布围在身上，露出右肩，如同和尚披的袈裟。 美丽温婉的大和抚子西行寺幽幽子日本的和服，就是
34、以此为基础逐渐演经而成的。在日本出土的公元4至7世纪的古墓的人偶埴轮上，已经有了各种和服的形象资料。 公元8世纪，中国唐代服装传入日本，对日本的和服产生了影响。当时和服的名称也有很多，如“贯头衣“、“横幅“以及后来的“和服“，受到了东亚的服装的影响。 各种和服在款式和穿着方式上有“大同“，也有“小异“，正是这些“小异“，具有服装的一项重要功能：显示身份、年龄、所属的社会阶层。以女性的和服为例，这种“小异“主要表现在袖子上。和服的袖子大致分为“黑留袖“、“色留袖“、“本振袖“、“中振袖“，等等。 1.“留袖“，即袖子相对较短。 2.“黑留袖“和服往往点缀有精致的花纹，它是中年妇女的礼服，一般在比
35、较隆重、庄严的场合，如婚礼、宴会时穿着。 3.“色留袖“是有各种颜色的和服，穿著者比穿“黑留袖“的人年轻，也是隆重场合时穿着的礼服。 4.“振袖“是未婚的日本青年妇女的传统服装，比较豪华，一般只在庆贺典礼、毕业，以及新年时穿着（今天，即使在这种时候也很少有人穿着这种和服）。“振袖“就是长袖，往往长达1米左右，垂至脚踝。 5.另外，还有一种被称为“色无地“的和服，在平时穿着。“色无地“没有花纹图案，但有颜色。 和服 通气是和服的一大优点和特征，因此和服的袖口、衣襟、衣裾均能自由开合。不过，这种开合，尤其是衣襟的开合，有许多讲究。不同的开合，具有不同的含义，显示穿著者不同的身份。例如，艺人在穿着和
36、服时，衣襟是始终敞开的，仅在衣襟的“V“字型交叉处系上带子。这种穿着方式，不仅给人以一种和服似脱而未脱的感觉，显示一种含蓄的美，而且能显示从事该职业的妇女的身份。反之，如果不是从事该职业的妇女在穿着和服时，则须将衣襟合拢。但即使是合拢衫襟，其程度也有讲究，并以此显示穿著者的婚姻状况：如果是已婚的妇女，那么衣襟不必全部合拢，可以将靠颈部的地方敞开。但如果是未婚的姑娘，则须将衣襟全部合拢。事实上，和服的穿着有着如此之多的讲究，以至在日本有着专门教人如何穿着和服的“教室“。 编辑本段构造1.挂衿、共衿（tomoeri） 和服设计 2.本衿、地衿（jieri） 3.右前身顷 4.左前身顷（左之前身顷）
37、 5.袖（sode） 6.袂（tamoto） 7.左衽（akumi） 8.右衽 9.剑先（kensaki） 10.身丈（mitake） 11.绗丈（yukitake） 12.肩幅（katahaba） 13.袖幅（sodehaba） 14.袖丈（sodetake） 15.袖口（sodekuqi） 16.袖付（sodecke）,和服成衣和服的种类很多，不仅有男女和服之分，未婚，已婚之分，而且有便服和礼服之分。男式和服款式 少，色彩较单调，多深色，腰带细，穿戴也方便。 女性和服款式多样， 色彩艳丽，腰带宽，不同的和服腰带的结法也不同，还要配不同的发型。已婚妇女多穿“留袖“和服，未婚小姐多穿“振袖“和
38、服。此外，根据拜访、游玩和购物等外出的目的不同，穿着和服的图样、颜色、样式等也有所差异。 1.留袖和服女性参加亲戚的婚礼和正式的仪式，典礼等时穿的礼服，主要分为黑留袖和色留袖。以黑色为底色，染有五个花纹，在和服前身下摆两端印有图案的，叫“黑留袖“，为已婚妇女使用；在其他颜色的面料上印有三个或一个花纹，且下摆有图案的，叫“色留袖“。第一张 图片为黑留袖 和服 2.振袖和服又称长袖礼服，是小姐们的第一礼服，根据袖子长度又分为“大振袖“，“中振袖“和“小振袖“，其中穿得最多的是“中振袖“。主要用于成人仪式、毕业典礼、宴会、晚会、访友等场合。 因为这种和服给人一种时尚的感觉，所以已婚妇女穿“中振袖“的
39、也越来越多。 和服图样 3.访问和服是整体染上图案的和服，它从下摆，左前袖，左肩到领子展开后是一幅图画，近年来，作为最流行的简易礼装，访问和服大受欢迎。开学仪式，朋友的宴会，晚会，茶会等场合都可以穿，并且没有年龄和婚否的限制。 4.小纹和服衣服上染有碎小花纹。因为很适合用于练习穿着，所以一般作为日常的时髦服装，在约会和外出购物的场合，常常可以看到。小纹和服也是年青女性用于半正式晚会的礼服。 5.丧服连腰带在内全部为黑色，丧礼时穿。 卡通和服 6.婚服结婚时穿的礼服。 7.浴衣沐浴之前所穿。夏季和服。 8.男式和服男子和服以染有花纹的打褂和袴为正式礼装，即纹付羽织袴。除了黑色以外其它染有花纹的打
40、褂和袴也只作为简易礼装，可以随便进行服装搭配。 纹付羽织袴 9.素色和服这是一种单色和服（除黑色以外），如果染有花纹可以作礼服，如果没有花纹则作日常时装服。 10.“付下“和服袖子，前后身，领子的图案全是自下而上的方向印染的和服总称。比访问和服更轻便舒适。 11.十二单乃是古代妇女进宫或节会时所穿的盛装礼服。分为唐衣、单衣、表着等，共十二层,.留袖和服,振袖和服,访问和服,小纹和服,十二单,付下和服,男式和服,最讨厌帅帅的哥哥,婚服,小葵也要当新娘子,浴衣,丧服,素色和服,比我漂亮,基本穿法首先第一步是穿上足袋（袜子），然后按顺序整齐穿上，带子不能系得太紧。 1.披上和服，把内衬衣的袖子套进和
41、服袖里。把和服的背缝调整到后背中心，然后用夹子把衬衣与和服的领子固定。 2.用手提起领子并调整下摆的长度，以不接触到地面的长度为止。 3.打开和服把前领放到腰骨的位置，决定正面的幅宽。和服边缘与身体侧边对齐为宜。 4.决定幅宽后，慢慢把正面打开，接着把底面合身定宽，然后把右手所拿着的领子下部提高10公分，使下摆线程倾状 5.重复正面，把左手所拿的领子下部分提高5公分，注意不要错位。腰间出现后皱褶往上调整。 6.在腰间系上第一根细绳。带子从身体正面往向系，在背中交叉后线回到前面打结。 7.把腰间的皱折拉平。手从和服袖裉下的开衩处伸进去检查和服是否被带子夹住，弄平背后多余的部分。 8.同样把胸前多
42、余的部分平整好，把皱折拉到腋下，两手抓住两袖边，轻轻拉袖口。 9.检查两领子是否整齐交差好，如有错位，把手从袖裉下的开衩口伸进去调整。领口开衩不能太在也不能太小。 10.在胸下系上第二根细绳，多余的部分一定要拉整齐，正面重复的部分程水平状。 11.端正腰身，在胸前系上一条叫“伊达“的小带子，因为小带子有伸缩性，注意不要系得太紧。 12.检查胸前和后背是否有折和松懈，有的话，往腋下这边拉平整。整体完成后用大镜子检查是否有差错，然后摘下领上的夹子。 浴衣带子（文库结）的系法如果是你一个人系带的话，可以在胸前打结，然后右手拿着结子，左手拿住后背的下侧，从右方向把 和服 结转到背后。 1.把腰带宽上下
43、对折，贴在腰上，取好打结眼的长度，结眼长以20公分为宜。 2.把打结眼的部分挂在肩上，剩下的部分严整地围腰两圈。 3.围腰两圈后剩下的带子对折后与挂在肩上的一端打结。 4.两脚稍分使身体稳定，然后用力勒紧带子。 5.拿起打结眼的部分叠成三折。 6.用一条绳子绕两肩一圈系好，用夹子把结眼部分固定在绳子上。 7.把结翅部分的皱折拉平整。 8.结翅的长度与两肩同宽，正面朝上卷好。 9.拿起结翅，在带子衬垫上放入带枕后卷好。 10.把结翅叠成漂亮的褶，贴在后背上。 11.把结翅打开整理漂亮。完成后再做一次检查调整好结翅的角度。 和服穿着注意事项和服着装时需要注意的是和服的左襟和右襟的盖法是有讲究的，一
44、般来说，穿时右襟领贴胸口，左襟领再盖在右襟领上，此穿法称为“右前”；反之则为“左前”。和服穿法，生人是“右前”即左搭右（襟领），由于日本人认为，死后的世界与生前相反，因此死者的穿法是“左前”即右搭左。“右前”穿法，有一说是受到中国古代服装影响，也有一说是日本人惯用右手，因此惯将刀在配在左腰间，若采用“左前”穿法，拔刀时受左襟领影响，动作会不顺畅。 很多人不知道这一说法，穿和服时右襟搭左襟，甚至很多明星的穿着都是右襟搭左襟，比如说伊能静、杨丞琳、时都出现这个错误，这是不正确的。,着装禁忌日本有用衣服“招魂“的习俗：人们或者在死者的枕边，或者登上房顶朝向高山大海，或者挥动死者衣服大声呼唤死者回来。
45、为死者洗用过的衣服时，要面北而洗，夜半晾晒。洗完晾干后，必须整整齐齐叠好，收藏一段时间后再用棒敲打几下，生者才能穿用。因此，人们在日常浆洗衣服时，都绝不朝北晾晒，而且夜间也不挂在外面。 在城市，正月初一，大部分家庭都不洗衣服。古俗，每月的一日、十五日、二十八日，甚至彼岸等祭日也不得洗衣。这固然是节假日需要好生休息，也是畏 和服 惧这一天祭祀对象的魂灵飘游而过时附在晾晒的衣服上。新穿刚做好的衣服时，有的地区（如纪州）先将衣服披在柱子上；有的地方（冲绳）要口唱“我也千年，柱也千年“、“衣服单薄，身板结实“。即使不先给木柱穿，也要叠好后敲打两下再用。这都是出于担心衣服上藏有某种魂灵的缘故。收藏一段时
46、期后用棒敲打，或者先给木柱穿，从主观愿望来讲，希望起到化解的作用，去灾避邪。 无何集载：“毋反悬冠，为似死人服“，河南沁阳一带有“反穿罗裙，另嫁男人“的传说。由于死者去的是一个与阳世截然相反的阴间世界，所以死后要反穿衣，反戴帽。日本习俗，人死了下葬时，要左向掩衣襟，意味着死者的一切装束都与生者相反。所以，平时人们穿衣服时，最忌讳领子窝在里面，或者以后为前，以里为面。 同样，由于“万物有灵“思想，人们认为自己穿用的衣服必然寄存有自己的灵魂，把自己穿用的衣服赠给最亲近的朋友，意味着把自己的魂魄也赠给了对方，足见一片诚心。有的人赠衣时，还在兜内放一枚五圆的日币，这是取五圆的谐音，表示“御缘“（与您有
47、缘）之意，还存在的赠“买衣服钱“、“买腰带钱“，都是这种习俗的表现。 色彩禁忌中国民间禁忌一书中曾将服饰的颜色归纳为四：贵色忌、贱色忌、凶色忌、艳色忌。 礼记载，天子弹服装因季节不同而颜色不同，按季节的阴阳五行，分为青、赤、黄、白、黑五色。 唐太宗贞观四年定百官朝服颜色，紫列朱前：三品以上服紫；四品、五品服绯；六品深绿；七品浅绿；八品深青；九品浅青。 可以这样说，日本历史上的色彩禁忌与这些都有不同程度的相似之处。 推古天皇十一年（605年），圣德太子颁布“冠位十二阶“，按阶位用冠。 从上至下是德（紫）、仁（青）、礼（赤）、信（黄）、义（白）、智（黑）。这六种颜色和冠位又分别细分为大小两种，共十
48、二阶。 日本历史上曾定桔黄色、深红色、青色、深紫色分别为皇太子、太上皇、天皇、和亲王的礼服用色，限制他人使用。尤其深红色和深紫色，更不准皇室以外的人使用，这种规定一直持续到1945年。 在日本高松冢古坟壁画上，除有唐装男子和女子画像外，尚有作为四方守护神的青龙、朱雀、白虎、玄武（黑龟）图画。直到今天，在日本的一些地方穿着和服时，非隆重仪式，一般不选用白色和红色。因为：白色代表神圣、纯洁；红色则象征着魔力。,婚礼,日本最传统的“神前式”婚礼所谓“神前式”，是指在神社的神殿内，以日本神道教为基础，所举行的婚礼仪式。新娘着纯白的和服，新郎着附有家纹的和服在神社的神灵前许下结婚誓言，正式结为夫妻，整个
49、仪式过程可以说是相当庄严肃穆。不过，近年来由于举行教会式结婚的人增多，使得许多人对于传统的神前式结婚较趋势微（注2）而感到惋惜。然而，事实上神前结婚式不完全算是日本的传统结婚仪式。 “神前结婚式”是在明治33年（西元1900年）由皇太子（即后来的大正天皇）参考天主教的仪式，以得到神明的许可、见证为前提，加上神道教的基础，开始举行的结婚仪式。而在这之前，日本并没有所谓的制式结婚仪式。在西方，信天主教的成年男女在结为夫妻时是必须得到神的许可，相较之下，日本显得无礼、随便。也因此，皇太子在旁人建议不要光是举办喜宴就好，应该举行一个庄严的仪式的情况下，就参考天主教的形式举行后来所谓的“神前结婚式”。
50、由前述可知，“神前结婚式”是以皇室为主，开始举行的仪式。距今约有101年的历史了。在尚未普及前，“神前结婚式”是只有上等阶级才会举办的仪式。其真正普及于民间，成为一般民众普遍举行的仪式，是在第二次世界大战结束后，大约昭和35年左右开始。由于“神前结婚式”是大正天皇所采用的结婚仪式，于是在广为大众所采纳的同时，也被多数人误认为是日本传统仪式之一。 “神前结婚式”不是历代传统仪式却被误认为传统仪式，整个仪式的进行是以神官为中心，庄重严肃地举行；然而仪式光是靠神官的努力似乎仍显不足。基于此，有些人试着改用“教会结婚式”，且发现在整个仪式的过程中，内心有股莫名的感动产生，而这也就是为何近年来“神前结婚
51、式”会日趋势微之故。 神前式的结婚过程如下： 1. 参列者入场：出席者入场就位 2. 新郎新娘入场：新郎在前、新娘在后依序入场 3. 修祓：在招神之前，先用水洗净身心 4. 祝词奏上：由神官捧上祭祀神的祈祷文 5. 三献仪式：新郎新娘献酒三次，每次三杯一共九次 6. 誓词奏上：说出新郎新娘的结婚誓言 7. 指轮交换：互相将戒指戴入对方左手的无名指 8. 奉玉串奉：向神明谨献缠有白棉纸的小杨桐树的树枝 9. 亲族举杯：所有亲友举杯互敬 10. 退场 （注1）若以日本整个结婚史来排自宅式、神前式、佛前式、教会式、人前式，所谓的“自宅式”是日本在还未有神前式之前大家所通用的方式一种，它可说是后来“人
52、前式”的前身。其特征有两个：1.在新郎家，以媒人当司仪举行简单地仪式。2.以喝三献酒为结为夫妻的凭据。仪式会在男方家中放置祭祀祖先或者神明的神龛房间内举行，过程十分简便。 （注2）虽然现今较趋势微，但在这四种当中仍是相当受欢迎的一种，只不过相较于刚盛行时，就显得比较趋微。 在日本，订婚仪式以后摆设婚宴之前都要举行一个结婚仪式。结婚仪式是结婚夫妇为了表明共同走完人生旅程的意志而在亲友面前进行宣誓的过程。它的特点是庄严、神圣。因为日本的风俗文化中既有自古以来的传统，也有佛教、基督教的影响，从而形成了结婚仪式的四种形式。其一是神前式。在神社齐主（道士）的主持下，新人共饮大、中、小3杯酒以表明二人的紧
53、密联系。随后在神坛前宣读结为夫妻的誓言。这种形式过去只限于皇室贵族，明治以后才流传到民间。因为这种形式能体现出一种高贵，平民们纷纷效仿。目前约60的人采用这种结婚仪式。其二是教堂式。日本国民中信奉基督教的并不多，但不少年轻人崇尚教堂式的浪漫色彩，因而约有33的男女愿意在牧师的主持下进行爱的宣誓，接受上帝的祝福。特别是近年来在海外教堂举行仪式的费用不太贵，又可兼海外旅行，双方及至亲一行在国外举行仪式的形式也很盛行。其三是人前式。对于不想带宗教色彩或者因两家教派不同而求折中的结婚双方来说，人前式最为合适。人前式没有固定的程序，目前的主要形式是在父母及亲密的友人面前，两人在结婚申请表上签字署名或将结婚证明公之于众，以接受众人的祝福。这种形式历史最为悠久，但目前的普及率却只有3左右。最后一种是佛前式。在寺院僧侣的主持下结婚男女手持佛珠聆听僧侣念诵经文。结婚誓约结束后烧香，两人用一个杯盏同饮三次酒以示婚姻成立。采取这种结婚形式的不超过2。,
