1、1寿山石雕 配音稿(25 分钟)夜已经很深，世间万物都在此刻变得安静起来。而作为众多青年雕刻家的佼佼者郑幼林，还在灯下，思绪万千，一个人陷入深深的孤独中。郑幼林认真的观摩着，画了擦，擦了画，反反复复，绞尽脑汁、千方百计让这块通灵似玉的石头迸射出最美丽的线条，他手中的这块石头不是普通的石头，正是我们今天要给大家介绍的寿山石。寿山石产于福建省福州市寿山村，与浙江省青田县的青田石，浙江省临安市昌化镇的昌化石，内蒙古自治区赤峰市的巴林石并称为我国四大名石。其中寿山石以石品、质地优良，数量稀少居我国四大名石之首，寿山石是寿山村特有的瑰宝，世界上只有这方圆不到几十公里的地方产有这种质地温润的五彩宝石。寿山
2、石文化（ 不 读 ）寿山石雕，作为文化现象，至少已经有 1500 年历史了。从福州出土的南朝随葬品“寿山石猪”文物可以证明，自四至五世纪的南北朝起，就有了寿山石文化。唐朝时，中国的佛教在南方盛行，寿山地区寺院林立，出家人广集寿山石，雕琢成礼品，馈赠给游客。由此，寿山石雕开始流向四方，传名于世。经历了宋朝经济中心的南移，元明之际雕刻印章伴随着各种篆刻的应运而生，乃至清朝的繁荣昌盛。寿山石雕逐渐形成了独具特色的雕刻技法及完整成熟的雕刻工序。随着时代的变迁，寿山石雕刻艺人学会了因材施艺，雕刻技法更加灵活多变，创作题材日益广泛，涌现出了大量的印章、文具、人物、及镶嵌器皿，特别是印章钮头的形式更加丰富多
3、彩，具有“上伴帝王将相，中及文人雅士，下亲庶民百姓”的艺术魅力，深受国内外鉴赏、收藏家的好评。90 年代初，寿山石雕经过锐意创新，其行业得到了日新月异的发展.她独具的多彩之姿、文化之韵、收藏之趣、档次之高，都成为人们身份的象征以及馈赠礼品、收藏、鉴赏的最佳选择。晶莹剔透，细洁温润，美不胜收。集各种美誉于一身的寿山石到底是怎样的一种石头？寿山石雕刻艺术又到底有何特色？这精工细作、巧夺天工的寿山石雕刻又是怎样出自一个个雕刻艺术家之手？今天我们就带领大家走进寿山石雕的斑斓世界，领略这令人赞叹的人间艺术的独特韵味。因寿山石雕刻技法丰富多样，精湛圆熟，从事雕刻的艺术家无法给寿山石雕下一个科学精准的定义。
4、2寿山石雕在发展过程中广纳博采，融合了中国画和各种民间工艺的雕刻技艺与艺术精华。如果从雕刻艺术角度上讲，寿山石雕属于传统的民间雕刻艺术，以产于福州北部山区寿山乡寿山村的寿山石为材料，通过特殊技艺制作出供人玩赏的小型雕刻。寿 山 石 的 形 成 及 分 类 （ 不 读 ）寿山成就了这种宝石，是寿山石得以生存的福地。寿山位于福州市北郊，距城30多公里，属福建省中部的丘陵,海拔不及千米。山中有村，名为寿山村，村落四周青山叠翠、溪涧潺潺。被誉为“女娲补天遗石”和“凤凰宝卵”的寿山石，就散落在这个宛如世外桃源的山村周围。寿山石的形成是一个长期的复杂的物理化学变化过程，并伴随着多种地质活动现象。寿山石矿床
5、分布于福州市北郊寿山村周围群峦、溪野之间。寿山石属火山热液交代充填型叶腊石矿床。这些矿床就是寿山石的安身立命之地。如果要采石就必须得开矿。历史的印记留存至今，我们还能清晰的看到古人开采的矿洞中仍然有着清晰的石脉。但是近年来由于大规模开采和人为损毁的结果，使寿山石资源遭到严重破坏，储量日益减少。寿山村这块宝地已经被政府保护起来了，个人是不允许大规模开采的。 在上百个寿山石品种中，几经沧桑流传千年，延续至今的寿山石已经屈指可数了。我们在市面上所见到的寿山石种类也比较集中。寿山石按照质地、颜色、形象和所产地点、矿洞等因素可划分为田坑石、水坑石、山坑石三大类。 田坑石无根无脉，呈自然形态，无明显棱角，
6、沉积于一两米深的田地下层。多有外表，红格成筋，肌理有萝卜纹。质地细柔，温润若脂，有黄色、红色、灰色、黑色等，其中以黄色最为珍贵。寿山石石中之王寿山田黄石就属于田坑石。田黄石有石皮，有细细的萝卜纹，温润，肌理洁净，玲珑清澈，微透明，具有温、润、腻、凝、细、洁六德。是寿山石中的精品。 水坑石产自寿山村东南2公里的坑头点山，山麓溪流发源地有一矿脉，东西走向，长期受地下水浸渍，矿石质地晶莹通透，色柔纯净，但一般块度较小。其以水晶冻石、牛角冻石和掘性坑头石最为典型。 山坑石指山地岩石中的寿山石原生矿，呈脉状产出。常见的有荔枝洞高山石、高山桃花冻石、鸡母窝高山石等。每个石头品种的形成，名字的由来都是有一定
7、的历史、文化原因的。但是就每块石头的品质、色彩、质地的不同，艺人们赋予它的雕刻题材，表现手法也是各有千秋。3寿山石雕雕刻技法（ 不 读 ）寿山石雕刻作品题材广泛，涉及人物、动物、山水、花鸟等，而不同的题材就需要不同的表现手法，也就是雕刻技法。在寿山石雕作品雕刻的整个工艺流程中，雕刻技法是雕刻工艺的核心内容。主要的雕刻技法有圆雕、浮雕、透雕、薄意、链雕。（后加）圆雕（不读）圆雕，这种雕刻手法主要应用于人物、动物的雕刻中，它属于全方位的立体雕刻，这种技法始见于南朝石俑，到清代已经十分成熟，今天的寿山石雕作品中，圆雕主要应用于人物像佛、童子、罗汉及十二生肖以及一些象征吉祥的动物等作品的雕刻中。浮雕（
8、不读）拿浮雕来说，对于石材的要求比圆雕低，浮雕多选用色彩对比度强的薄形石料。许多浅薄的不能用于圆雕的寿山石料，都可用于浮雕。主要用于人物和器皿表面的修饰创作上。浮雕按景物刻划的厚度分为“高浮雕”和“浅浮雕”两种，雕刻深的、厚的就属于高浮雕，薄的就属于浅浮雕。通过浮雕的应用，使作品表现的物象在结构上更有立体感。某些人物作品创作上表面的修饰技法就属于高浮雕。浮雕讲究透视关系和近景与远景之间的层次搭配，按景物分布前后与大小的要求不同，雕刻的厚度也有所变化，厚薄不一，可造成视觉上的变化，让人感受到石雕的天然情趣。透雕（不读）透雕又名镂空，是介于圆雕与浮雕之间的雕刻技法，它可分单面、双面、三面、四面、六
9、面和里外多面镂空雕法，一般都在浮雕的基础上，放洞透空镂雕背景，衬托主题。 透雕，这种雕刻技法，一般应用在器皿中。在求偶鸡这一作品中，鸡笼采用的就是透雕的雕刻技法。薄意（不读）薄意可谓是寿山石雕独有的区别于中国其它石种雕刻的技法。它是由清初的雕刻家周尚均创造的。周氏在印台四周雕刻浅浮雕锦褥纹和环边不断纹或其他图案，开创了薄意艺术的先河。薄意又称“刀画”，它既重于画，又重于刀。这就要求创作者既要有深厚的中国画和中国诗词文学的功底，又要有运刀如笔的娴熟技艺。薄意这种雕刻技法主要应用于山水、花鸟题材作品的创作上。薄意雕刻要进行墨绘勒线，也就是用笔墨绘画，勾勒线条。勒线要有笔触与墨韵。这就要求艺人墨绘细
10、致，很多艺人墨绘十分细致。勒线后，还要进行4铲地分层，铲地分层就是用小铲刀铲出不同景物的远近，以便主次分明。这是雕刻的关键阶段。薄意大多选用珍贵田黄、水坑和山坑冻石三类，艺人“惜石如金”，不愿因多加雕琢损坏石头，铲地忌深，但太浅景物又容易模糊，层次明暗不分明。一般艺人们习惯以半毫米左右为适度。铲地刀法讲究平顺、均衡，追求垂直，起伏有度，线条清晰明快，免于流俗。在某种程度上，把薄意理解为浅浮雕基础上的更高要求的雕刻技法。这对初学者而言，掌握起来就容易一些了。链雕（不读）链雕也就是链条雕刻，通过链条把整个作品联系在一起，形成一个有机的整体。链条雕刻是玉雕经常采用的一种技法，寿山石雕中偶有应用，起始
11、装于印钮，后来也应于其它作品上。链雕制作难度大，要求雕刻艺人胆大心细，熟练掌握石性与技巧，才能获得成功。因为链雕很耗费石料，现在应用的比较少。在刀法上寿山石雕也很讲究，尤其是薄意。开纹雕饰是薄意技法的细化过程。它讲求刀法的变化，以呈现景物细微的综合艺术效果。在开纹雕饰中，艺人讲究选用刀具，不同的景物需用不同的刀具，或概括或细刻，疏密相间，正刀、侧刀、逆刀，讲求深浅、快慢和弧度变化。一般一幅作品是好几种雕刻技法的融合，这就要求艺人要全面掌握各种雕刻技法，以便在作品创作中灵活运用，做到得心应手，游刃有余。雕刻工艺流程（不读）郑幼林手中的这块儿荔枝洞石就是圆雕人物作品应用的案例。下面我们就以人物圆雕
12、这一题材来详细的介绍作品的具体雕刻过程。古语说“玉不琢，不成器”，这句话对于石头而言，同样适用。寿山石从采掘而得的原石到巧夺天工的艺术珍品的诞生，无不依赖于雕刻艺术家们的鬼斧神工。寿山石雕历经沧海桑田之后，不论是题材、技法还是所使用的刀具，都已经发生了天翻地覆的变化。“相石”设计（不读）寿山石雕追求既雕既琢的艺术效果，提倡返璞归真。当我们开始在石头上作文章的时候，“相石”真正拉开了整个雕刻工序的序幕。是雕刻过程中非常重要的一个环节。相石讲究利用石形石色，巧施技艺，以达到“天工合一”的境界。寿山石雕艺人在创作动刀之前，总要对着待雕刻的石料仔细揣摩一番，这就叫“相石”。相石又包括选石、审石、画石、
13、躲石等几个环节。5郑幼林手里的这块寿山石属于荔枝洞石，他反复思量，正是在相石，以赋予这块荔枝洞石最大的实用及艺术价值。这块荔枝洞石形状饱满，是适合通过圆雕的手法来进行创作的，而圆雕是人物题材的最佳表现方式，这同时也是以人物创作，尤喜弥勒、童子的雕刻艺术家郑幼林的长项。选石我们一般将没有经过加工的石料称为原石。选石就是选取适合创作的原石，一般要选取适合于发挥自己艺术特长的石头，还要在众多的原石中选取适于销路需求和便于加工的石头，要挑选那些具备一定的形状、色泽、纹路，并尽量少有裂纹和砂隔的原石，以利于雕刻和加工。审石选好原石后，就要进行审石。在审石过程中，先用水擦拭石料来观察石料的本色，与水接触后
14、的寿山石，显得愈发通透光亮，用手电筒照射擦拭过水的原石，并沿着原石的质地和裂纹的走向，设计出最佳雕刻方案。审石是相石过程中关键的一个环节，通过审石可以让雕刻者真正的了解石头，审石主要从外形看起，石头的形状有椭圆形、长形、扁平形、圆形、锥形等，椭圆形、长形石材可直竖亦可横放，各种技法均可施行，一般雕刻者普遍喜欢选用。扁平形石料宜选用薄意、浮雕、透雕等技法。圆形石料宜于花果篮、器皿或盆类等立体雕刻。锥形石头则多用于把玩类雕件的制作。对石形的选择运用无固定模式，它与创作者的艺术素质及技艺有关。在审石过程中，石头的内外色彩及其浓淡变化过度情况通常是艺人观察的基本内容。有经验者能由表及里看出石头的基本色
15、彩及变化趋向，以确定构思中的作品景物位置。在创作中，对石头的色彩应用十分重要，在艺人们口中常流传着“好花插在前，好色排在前”的雕刻原则，就是构思时，要把鲜明的主色调放在作品的主要景物上。艺人还说“巧色配的好，作品才是宝”，作品色彩的搭配要突出重点，注意映衬，才会收到“绿叶衬红花”的艺术效果。画石和躲石选石、审石完成了，还要进行画石、躲石。画石就是用毛笔或其它彩笔在所选原石上勾勒出景物的位置，帮助雕刻者揣摩确定雕刻方案。雕刻大师郑幼林手里的这块荔枝洞石，在画石上是很有讲究的。（采访）：刚才在勾勒的时候，这个是弥勒的头像，弥勒的手指着这个小孩子，弥勒看着小孩子，小孩子看着他，有一个交流，有一个呼应
16、。以这个来构思设想，6应该比较好。相石还有一个重要环节就是躲石。躲石也是在雕刻作品中相石的一种特殊手法。在长期的艺术实践中，艺人们为了突破原石的形状和色泽的限制，不拘泥于形象的结构比例是否准确，借用民间传统雕塑夸张变形的艺术手法，来设计构思人物、动物的形态，以增加作品的趣味性，同时又顺理成章地躲过石料材质上的砂隔、裂格、水痕及色彩不适等不足之处，以收到出人意料的艺术效果。采访：（第一盘 23分 12秒）这里还牵扯到里面的一些纹路，尽量是这样，这些纹路，或者多这块原石来说，它是一种瑕疵，我看这个纹路如何把它避免正面看不到，把这些不好的尽量修饰掉，让它隐藏起来。有一些实在隐藏不来的把它取巧，刻一些
17、扶撑也可以，或者一些跟佛教有关的道具。“相石”在创作过程中是极其重要的一个步骤，通常相石这个重要的过程都是由经验丰富的师傅来做，他要根据石头的质地、色泽以及裂纹多方位观察然后选出最合理的正面视觉。通过“相石”揣摩推敲，往往能达到事半功倍的效果。打坯（不读）基础思路整理好了，我们就可以进一步加工创作了。接下来就要对石头进行初步处理，也就是打坯。打坯就是运用雕刻工具，将原石的多余大块面切除，使其适合于作品题材的需要并在粗坯的基础上，继续雕琢景物的各部结构，达到表现作品的基本造型和内容。郑幼林设计的这个人物圆雕作品在打坯这一环节上主要是运用锉刀将作品的初步形态锉出来。凿坯（不读）在确定了作品的外部轮
18、廓后，就要通过凿坯展现作品的内部线条。凿坯时要遵循先粗后细，由表及里的原则。通过凿坯，使作品所表现的景物如人体的结构、衣饰、动物的毛发、肌肉、山峦的皱法，树木、花卉的枝叶，瓣蕊以及配景的细节等，都应该达到基本清晰精确。修光（不读）在作品表现的内容、层次、结构确定之后，就进入修光这一过程。修光是雕刻的最后修饰过程，依靠不同的刀向和刀法刻画出作品的气质和精神，使作品表现的物像在结构上更有立体感，完成这些工序后通常由老师傅来检查指出作品的不足之处，将不足之处改好，至此雕刻品雕刻完成。磨光（不读）寿山石雕刻品在雕刻完成后，还需要经过精心磨光，才能充分显现出寿山7石的特质和天然色泽，使作品外表光润明亮，
19、磨光可用砂纸、木贼草、冬稻茎、竹签、桐油瓦灰砖等。一般雕刻艺人不直接磨光，而是要请专门的磨光艺人来负责这一工序。经过磨光处理后，作品的色泽、纹理全部表现出来之后就可以包装了。前面我们讲过了对于人物为主要题材的作品来说圆雕是表现它的主要的雕刻技法，而对于其它的题材来说，就要因材施艺，选则其它的雕刻技法了。对于初学者而言，还要通过打泥稿，制泥塑的方式来启发自己的设计构思，锻炼对雕刻最初的形状及形态设计要求的把握能力。那么从在泥稿上做文章转移到在石头上进行实战操作是怎样的一个过渡呢？我们来听听专家的讲解。（采访）：我们所有的资料都是一些泥稿，然后怎么样子让他从平面变成立体，这个就是要在泥稿中先去体验
20、他。这三件泥稿当中，应该是这一件形态比较接近于原来的泥稿，他的脊背的起伏，前腿和后腿的穿插，脸部的表情，都比较接近于原稿，他至少要做到这种形态我们才可以让他在石头上去试验。制作泥稿是初学者要经历的一个重要阶段，一般是从作品的基本形状结构到作品内在神态的一个变化过渡。只有制作好泥稿才能在石头上雕刻。双脚瑞兽这一作品，就是严格按照前面介绍的工艺流程制作出来的。保养（不读）寿山石雕作品在平时还要注意保养，才能始终保持光亮如新，它的保养一般是选用婴儿油，婴儿油为无色或浅色油状液体，性能温和，刺激性低，具有湿润皮肤、溶解油性污垢的性能，主要用于初生婴儿清洁皮肤用，在寿山石雕的保养中，使用时用刷子蘸取适量婴儿油轻轻刷在作品表面即可。一般发现表面干燥无光了刷一下就可以了。寿山石本没有生命，雕刻艺术家们通过双手赋予美石灵魂。寿山石雕独特的雕刻技法，精湛的雕刻技艺，使它成为收藏、馈赠的佳品。
