1、中外工艺美术史,授课教师：谢晓荣,ZHONGWAI GONGYI MEISHUSHI,绪 论,名词、起源与分类 适用的原则 材料与技术的制约 造型、装饰与其主导 认识功能与审美意义 生产格局与时代主流 基本风貌与文明价值 讨论的核心与断代的利弊,名词、起源与分类,在古代，工艺美术就是含有艺术价值的手工制品。其生产形态，等同于手工业，其文化形态，则属于造型艺术。“工艺美术”是个后起的语词，在中国的历史尚不足百年。语词虽晚，但它涵盖的若干门类却是最早的艺术创造。在中国，纵使不把更早的饰品包罗在内，也大约能上溯到8000年前，由此开始的4000年是中国的新石器时代，它的基本特征除石质工具的磨制外，还
2、包括制陶和纺织的出现。织物易腐难存，但玉石器和陶器则展现了先民卓越的艺术才华。鉴于年代往往不明的岩画的存在，如今已很难认定工艺美术孕育了美术，但仍然可以确信，在中国的原始社会，工艺美术比美术更成熟、更辉煌，原始的绘画和雕塑也常常附丽于工艺美术。工艺美术是什么？对此，还有似明若晦的争议。依照不会引出异说的理解，可以根据材质，把工艺美术粗分为织物、陶瓷、玉石、金属、漆木及竹牙角、玻璃等六类。这样，就能明白看出，其主体是蕴涵艺术价值的日用品，此外，还有欣赏品，欣赏品现在又通称“特种工术”。其实，在日用和欣赏之间，从来没有断然的界线，所有的日用品都能欣赏，许多欣赏品又可使用，只是，欣赏品的材质往往更高
3、贵，制作常常更考究。有人愿从奇技淫巧的视角品评工艺美术，把鬼斧神工当做衡量价值的最高标准，其偏颇已不言自明，若一定要从中搜寻出可取之处，那么，也至多仅与特种工艺美术相通。,适用的原则,除少数纯属玩赏之作外，工艺美术最关心适用，造型和装饰往往体现着功能的需要。中国古代长期以农耕民族为主体，与其定居生活相适应，器物造型大多安定稳重，便于陈放，而在游牧民族入主的时代，便携器物为数众多，这体现的是统治民族马背上的生活，他们生活形态的演进又令器形不断变化，辽代的皮囊壶就是明证。较细微的变化表现在造型和装饰都要合宜，妄求奇异、滥施雕琢与适用的原则大相径庭。不妨于用是一般的尺度，有助于用是更高的标准，这样，
4、工艺美术之美就受到了限制，其创作有如带着镣铐的舞蹈。,材料与技术的制约,任何作品都是以材料制成的，材料的不同必定带来产品的差异。中国古代容器以陶瓷、金属、漆木为主要材料，后两类的造型可方可圆，大小皆宜，而陶瓷却基本是圆的变化，尺度也适中，这就是材料造成的。陶瓷以黏土等为原料，拉坯时，过大过小已然不易。焙烧中，坯体还要收缩变化，坯体越高大，变形越显著，对同样大小的坯体，圆的变化小于方直。而人的视觉难以感受不很周正的曲线，却对稍有变化的直线极敏感，扭曲的造型既不美观，也不适用，因此，古代陶瓷造型几乎都同尺度适中的圆有关，过大过小和方直的造型仅属不惜成本的高档制作。材料的作用还渗透到更细微的方面，如
5、青花瓷的图案呈色虽都靠氧化钴g ，但色调却往往不同，有凝重、淡雅之分，还有浓艳、灰暗之异，基本原因就是钴料的化学成分不同。在一定意义上，工艺美术的历史还是技术的历史。这不仅因为材料必须借助技术制作才能成为产品，更在于不同的制作技术常常要引出产品的差异。原始陶器的胎体有厚薄之别，厚胎可用手制，也可轮制，而薄胎却非轮制不可，假设没有快轮的发明，蛋壳陶的产生就不可思议。青铜器的铸造可用合范法，也可用失蜡法，但唯有失蜡法才能使器物玲珑剔透。与汉魏相比，唐以来的绫锦图案形象细腻、线条圆润，这实在得益于纬线起花技术的启用。,造型、装饰与其主导,从构成的角度，可以把工艺美术分解为造型与装饰两部分，尽管随着时
6、间的推移，它们都在不断演进，但造型的变化总小于装饰。从史前到今日，碗的造型变化不大，而装饰却因时而异，同样是梅瓶，从宋到清，造型的变化更小，而装饰却代代不同。原因并不复杂，造型较多联系着使用，装饰则侧重在欣赏，古代生活方式的变化较慢，而审美等观念不仅变化较快，个体差异也较大。因此，造型较稳定，装饰更活跃。工艺美术里，容器的地位重要，其材质也有高低贵贱之分。玉和金银材料珍稀，价格昂贵，按等级制度，这类茶酒器的使用者往往较尊贵，而漆木、陶瓷材料易得，价格低廉，材料的使用通常没有禁限。显然基于贪恋奢华、倾慕权势的心理，金银器的造型和装饰往往成为漆器、陶瓷器移植的对象、取法的典范，相反的情形固然存在，
7、但根本不足与材质低贱仿高贵的规律抗衡。玉容器等级最高，而能辨识出的影响却远远不及金银器，这与它们数量太少有关，优质材料已然难得，使用中又易损坏。丝绸装饰的影响最深最广，其花纹和色彩不仅是别等第、分贵贱的标志，还因最富展示性而凝聚了装饰艺术的精华，体现着审美时尚的变迁，不仅总为各式工艺品仿效，还充当着新式样最快捷的传播者。,认识功能与审美意义,从生产的角度看，阶级社会的工艺美术不外官府和民间两类。官府的产品自有官派的用场，设计、造作秉承上命，绝容不得以工匠的创造破坏了钦定的法度。民间的产品大多要投入市场，工匠既然赖以维生，作品就必须迎合主顾的趣味。钦定的法度针对着全社会，若非罕见的定制，销售的对
8、象总包括着财力相当的人群。这样，几乎每件作品的面貌都至少与一个阶层的好尚一致，都具有相当程度的普遍性，所蕴涵的共同性远远大于特殊性，这与可以“写心”，可以“自娱”的诗歌、绘画截然不同。因此，通过工艺美术，能对时代审美风尚及其变迁有更全面、更深入的理解，这是凭借其他文艺门类难以做到的。工艺美术有物质文明和精神文明的双重属性，尽管它不是纯艺术，创作不以震撼人心或道德说教为宗旨，但它对人的影响又绝不小于纯艺术。因为，人可以不去欣赏纯艺术，却无法在衣食住行中逃避工艺美术，即令作品素朴无文，也必定有线型、带颜色，人不必去专门欣赏它，而它却永远在源源不断地提供着形式语言，潜移默化地培育起人的基本审美意识，
9、如影随形般左右了人的终极审美判断。这种影响，发挥的方式别致特殊，但产生的功效深远强大，令其他艺术门类无法企及。,生产格局与时代主流,官府在生产中拥有雄厚的资财，占用优质原料，驱役高手匠师，制作精细考究，产品为统治集团和国家政治服务。由于使用者在文化上的统治地位，官府的生产也是时代的主导。民间的产品或投入市场，或由生产者自用，其物质基础和技术力量都不及官府，制作也稍粗。古代社会，尊卑贵贱各有等第，工艺美术就是等级制度的物质体现，从材质到品种，从图案到配色，高下有别，不可僭越。使用者身份越卑贱，所受限制也越多，但是，在不违反制度的前提下，民间产品常以官府为楷模。,基本风貌与文明价值,与西方相比，中
10、国艺术含蓄优雅。工艺美术虽非典型，但也表现充分。文人士子的物品自不必说，若以最讲究精致高贵的皇家制作为例，则宋以来，许多竟然典厚无文，把美凝聚于造型、质地和色彩，这同西方的错金镂彩对比鲜明。优秀的作品强调意蕴，形象大多夸张变化，与现实保持着不小的距离，即令写实，也重在神韵，不拘形似。观念的表达往往迂回曲折，鄙薄刻露显豁，注重渲染气氛，讲求象外之意，余韵绵长，因此，它耐寻味，禁琢磨，引诱欣赏者调动联想去填充生发。这样，含蓄优雅不仅是中国工艺美术的高明之处，也是其他国度不具各或颇欠缺的最大艺术特色。中国古代工艺美术夙享盛誉，原因除丝绸、瓷器等的发明和长期高跻世界顶峰之外，也有它浓缩了独特的文化风采
11、和不尽的艺术美妙，还在于它是世界上极少数具有连续传统的工艺美术。在域外的许多地区，都曾创造出辉煌的工艺美术，历史甚至比中国更久远，作品比同期的中国还精彩，但那里，多因外来的军事占领或文化征服而改变，甚至中断了自己的传统。由于中国文化的深厚博大，工艺美术虽几度受到强烈的西方冲击，但外来的因素不久便融入传统的洪流之中，中国工艺美术始终绵延相继、自成体系。,讨论的核心与断代的利弊,作品是工艺美术史的当然核心。今见古代作品的来源有出土和传世两种，其中，出土物更重要，因为它们得自考古发掘，年代更明确，科学价值更高。传世品的情形较复杂。中国工艺美术的仿古之风源远流长，从北宋开始，就连绵不断，形成风气，假古
12、董竟可形神逼肖，足以乱真。赝作大抵出现于传世品，尽管专家百般努力，鱼目混珠仍在所难免。有心人注意到，艺术的变化与朝代的更迭总不同步，即新王朝建立后，前朝的风貌往往被延续，而后，新气象才逐渐确立。这样，工艺美术通史若以王朝划分时期便难免缺憾。越来越多的史料证明，王朝的更迭总导引出政治、经济、文化等变迁和制度的改易，尤其在西晋以后，北方民族多次入主，变迁和改易尤其明显。作为物质文明与精神文明的综合体，工艺美术对此必有体现。,第一章 原始社会的工艺美术,1.1 石器工艺 1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,（距今约200万年-4000年）,1.1 石器工艺,石器主要是利用石头的刃和尖作为工具被使用的，按其用
13、途的不同，可分为砍砸刮削器、尖状器等，其名称有石斧、石锛、石铲、石锄、石刀、石镰、石凿、石石球、石磨盘和石杵等。,新石器时代石器,1.1 石器工艺,我国史前人类制造的打制和磨制石器遍布于旧石器时代和新石器时代的遗址中，早期的打制石器以北京人遗址的发现最为典型。这些石器主要有尖状器和砍砸器，有明显的人工打击和使用过的痕迹，制作粗糙，功能还不十分明显，技术上也显得不熟练。丁村人遗址出土了约2000件打制石器，在打制技术上比北京人有了明显提高，器形也大有改进，典型器为“三棱尖状器”，部分石器有了第二步加工的痕迹。山顶洞人处于旧石器时代向新石器时代过渡的阶段，石制工具制作发生了很大变化，用于砍砸的大型
14、石器明显不占主要地位，各种功能的小型石器则大量出现，如小石片、刮削器、尖状器、雕刻器等。随着人类加速向农耕经济的发展，在新石器时期出现了大量的农耕和渔猎工具，如裴李岗文化、仰韶文化、河姆渡文化、龙山文化等遗址中发现的石斧、石凿、石刀、石链、石锤、石磨盘、石犁、石镞z （箭头）、石弹子、飞石索等。,1.1 石器工艺,新石器时代在石制工具上的进步表现为磨光和钻孔技术，即在打制的基础上进行刮削、刻琢、钻孔、磨光等工艺，制造出来的石器不仅实用，而且能在精心设计的基础上产生明确的不同功能，如从砍砸器分化出来的斧、凿、铲、锥等。打制石器满足的是最简陋条件下的生存和生活的需要，还谈不上审美意义上的人工修饰，
15、但在长期的打制石器的探索和磨制石器的过程中，先民们逐渐变得更加聪明：他们不仅懂得了对石材形状、硬度、纹理等的选择；而且在对石材的打磨中逐渐对诸如对称、均衡、工整、光滑等形式规律有了一定的感受，最基本的审美意识开始形成，尤其是对钻孔技术的掌握使人类对工具的设计和制作进入到一个新层次，它是最复杂的工具、武器和器物得以产生的前捉条件。因此，我们现在看到的很多优秀的石器工艺，锖qing妙绝伦，美不胜收，在实用和审美的结合上达到了臻于完美的境界，令现代人自愧不如，这是人类在实践中创造和体会的美。,1.1 石器工艺,穿孔兽牙,1.1 石器工艺,在石器工艺的生产过程中，那些纹理细密、色泽晶莹的美石从中脱颖而
16、出，随着加工工具的改进，玉器工艺从石器工艺中分离出来，成为独立的工艺品种，因此，玉器工艺是石器工艺的副产品，是石器工艺的发展和演变。从形式上看，玉圭（gu）是由石斧演变而来的，玉璧是由环状石斧演变而来的，玉璋（zhng）则由石刀发展而来，新石器时代的玉器已有璧、块、璜（hung）、管、珠、坠、琮（cng）、玉铲等。,1.1 石器工艺,玉圭,1.1 石器工艺,玉璧,1.1 石器工艺,玉璋,1.1 石器工艺,璧,1.1 石器工艺,琮,1.1 石器工艺,此外，原始社会的工艺美术还有牙骨雕、染织、编织等。山顶洞人遗址中发现了磨光的骨锥、骨凿、骨楔等各种工具。河姆渡遗址出土了件象牙雕圆形器和象牙雕刻双鸟
17、朝阳。在仰韶文化时期，出现了骨针、陶纺轮、石纺轮等，同时发现了织物的痕迹。而在吴兴钱山漾新石器时代遗址中，出土了大量的竹编和丝麻等织物的残片。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,陶器的出现是新石器时代的主要特征之一。恩格斯在家庭、私有制和国家的起源一书中的一段话比较科学地论述了陶器出现的原因：“可以证明，在许多地方，或者甚至在一切地方，陶器都是由于用粘土涂在编制或木制的容器上而发生的，目的在于使其能耐火。因此，不久以后，人们便发现成型的粘土，不要内部的容器，也可以用于这个目的。”陶器的发明具有很重要的意义，它是人类第一次改变自然材料性质的创造，丰富了人类的生活器具，使人类的定居生活更为稳定，使人类文
18、明发展成为可能，使人类的装饰艺术有了更广阔的施展天地。迄今，我国发现最早创制的陶器，以江西万年仙人洞的遗迹为代表，距今约为1万多年。原始社会的陶器工艺品种主要有灰陶、白陶、彩陶、黑陶、几何印纹陶等多种，而以彩陶和黑陶最具代表性。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,121彩陶工艺随着制陶技术的发展，到新石器时代晚期，产生了原始社会制陶工艺中最出色的品种彩陶。彩陶是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器。这时期的文化，被称为彩陶文化，又因其最早发现于河南渑min池仰韶村，故称仰韶文化。属于这一类型的彩陶分布在黄河、长江流域，华南、东北等地，以黄河中上游地区最为发达。以河南、陕西、山西为中心
19、的彩陶是彩陶中最主要的一种。根据彩陶时间先后和艺术风格的不同，人们又把彩陶文化分成半坡型、庙底沟型、马家窑型、半山型和马厂型等五种类型。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,（1）半坡型半坡型彩陶首先是在陕西西安市东郊半坡村发现的，距今约70006000年，主要分布在渭河流域，以关中平原为中心，向四周扩散，往西达到甘肃陇东的天水、平凉地区。其品种有水器、饮食器、储盛器、炊器等，圆底盆、卷唇盆是常见的器形，而以卷唇圆底盆最为典型。比较有特色的造型有小口尖底瓶和船形壶。小口尖底瓶造型优美，符合力学原理，很适于原始人的打水、提水之功用，是一件简单而优秀的古代设计作品。船形壶又称菱形壶，壶体两头尖，形如菱角，
20、正中有口，口的两边器体上各有一耳，上饰类似渔网的纹样，造型别致灵巧，装饰简朴，是一件优美的工艺品。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,小口尖底瓶,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,船形壶,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,（1）半坡型半坡型彩陶的装饰方法主要有彩绘、捺印、划纹、堆贴等。捺印是用一种工具在陶器表面印出绳纹、篮纹等纹样；划纹是用工具在陶器表面剔划出简单花纹；堆贴是弓泥团塑饰成简单的小动物；而彩绘最有成就，即在赭zh红色的陶胎上施以黑彩。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,（1）半坡型半坡型彩陶的装饰花纹主要有宽带纹、折线纹、三角纹、斜线纹、菱形纹、辫形玟等几何纹样和鱼纹、人面鱼纹、鸟纹、蛙纹、鹿纹等动物纹
21、样，尤以鱼纹和人面鱼纹最有特色和代表性。鱼纹多饰于卷唇折腹圆底盆或卷唇圆底盆的内壁，人面鱼纹多装饰在翻唇浅腹盆的内壁，人面作圆形，眼以上涂成黑色或空白的三角形状，耳部或作对称的向上的弯钩，或饰两条鱼纹，嘴角用两道相交的斜线组成，两边三各饰一条鱼纹，在鱼的周身用短线或小点装饰。半坡型彩陶的装饰花纹组只形式一般为直线，很少运用曲线。多组成直边三角形，半坡型彩陶具有朴质自然的艺术特色。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,鱼纹彩陶盆,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,人面鱼纹彩陶盆,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,（2）庙底沟型庙底沟型彩陶是在半玻型基础上发展起来的，位于河南陕垦庙底沟，距今约60005000年。其分
22、布以陕西关中为中心，向四周扩展，东及山东南部、河南西部，西达甘肃的陇东、陇西、陇南以至青海东部。庙底沟型彩陶造型以大口鼓腹小平底钵最为典型，小口尖底瓶制成“双唇”式样，而敛口小平底大瓮、圆底釜则足半坡型所没有的造型。其装饰纹样有带状纹、垂弧纹、平行条纹、圆点纹、回旋钩连纹、网格纹等几何纹，有花瓣纹、羽状叶纹等植物纹，还有鸟纹、蛙纹等动物纹，以回旋钩连纹最为流行。庙底沟型彩陶多用直线和曲线相结合，构成曲边三角形，采用黑白双关的装饰方法，有律动之美，富有节奏感。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,大口鼓腹小平底钵,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,鹳鱼石斧图彩陶缸,鲵鱼纹瓶,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,（3）
23、 马家窑型 马家窑型彩陶最早发现于甘肃马家窑，距今约5000年，是由庙底沟型发展和分化出来的。主要分布在甘肃和青海部分地区。品种主要有壶、罐、瓮、盆、钵、豆、碗等，和半坡型及庙底沟型相比，前两种类型以大口的盆、钵为主，而后者以小口的壶、罐居多。1973年在青海大通县上孙家寨马家窑出土了一件舞蹈纹彩陶盆，此器高14厘米，口径29厘米，底径lO厘米，卷唇平底，内壁绘有四道平行带纹，最上一道较粗，口沿处也有一圈带纹，上下两组纹饰间有舞蹈人三组，每组五人，每组两边用内向弧线分隔，两组弧线间还有一条斜向的柳叶形宽线。外壁用三道线围住，仿佛是三道绳圈将陶盆紧紧捆扎着。若盆中盛水至四道圈纹的位置，则能看到水
24、面反映出的舞蹈人妁倒影，作品创意独特，富有诗情画意，是对原始人常在水波荡漾的湖边翩翩起舞的生活情景的反映，具有很高的艺术境界。这是马家窑彩陶中一件杰出的作品。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,彩陶旋涡纹瓮,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,舞蹈人纹彩陶盆,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,（3） 马家窑型马家窑彩陶的艺术特点有三：一是满。从器物的口沿到接近底部，几乎都饰满了花纹，显得丰满华美。二是内彩。内壁绘彩是马家窑彩陶流行的装饰方法，也有内外都加彩的。三是点和螺旋纹的巧妙运用。马家窑最有代表性的纹样是螺旋纹，富有强烈的动感和旋律；而点的运用既非常普遍又恰到好处，点有稳定、点缀之作用，常在点的外围或恰当位置
25、饰以螺旋纹，两者的结合使得动静有致，繁而不乱，旋而不眩。马家窑彩陶具有旋动流畅、丰满繁缛的艺术风格。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,同心圆圈波纹彩陶盆,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,（4） 半山型半山型彩陶首次发现于甘肃宁定县半山地区，距今约4500年。器形以壶、瓮、罐为主，还有单颈瓶，最具特色的是短颈广肩鼓腹彩陶罐，罐体近似球形，造型饱满凝重。 主要装饰纹样有旋涡纹（螺旋纹）、锯齿纹、葫芦纹、贝纹、圆点纹、垂弧纹等，以骡旋纹（或称旋涡纹）和葫芦纹最有代表性。半山型彩陶多运用双关法和多效装饰法，大量运用红色彩绘，红色和黑色交替莰kn间隔的处理，使彩陶更加绚烂华丽。同时，作为主要花纹的旋涡纹，其旋心
26、扩大，内饰各种精细的花纹，这种花纹中套花纹的装饰方法能使图案产生繁丽的艺术效果。半山型彩陶器形多为壶或罐类，圆而微扁的器身，短而略向外张的直颈，使得器体宽度和高度形成恰当的比例，曲线和直线形成鲜明的对比，造型精美。可以说，半山型彩陶的造型和装饰是彩陶工艺中最为精美的。它具有富丽精巧的艺术风格。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,旋纹彩陶壶,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,（5） 马厂型马厂型彩陶最早发现于青海乐都县马厂沿，距今约4000年，由半山型发展而来。分布地区更向西发展，直达河西走廊西端。马厂型彩陶是彩陶文化的最后一个时期，虽在半山型基础上有所发展，但总体处于衰落时期。马厂型彩陶造型上，罐的器体加
27、高，宽度移向肩部。主要品种有提梁罐、双连罐、带流罐，鸭形壶、豆、勺、杯等多种，以小口双耳罐最为典型。还有单把直筒杯，下腹前方有一个泥突，把和器口相接处也有一个泥突，造型十分优美别致。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,单把直桶杯,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,（5） 马厂型马厂型彩陶的装饰纹样主要有折线纹、回纹、人形纹（或称蛙纹）、网格纹、四大圈纹、八大圈纹等，以人形纹最有特点。人形纹（蛙纹）被认为是作播种状的“人格化的神灵”，从早期的有头、有身、有双手和双足，手和足还有五指，双手伸举，屈腿直立到中期的头部消失，只留躯干，肢节增多再到晚期仅留爪指或变成三角折线纹，说明了原始社会图案由具象化到抽象化形成
28、的过程。直线的运用也成为马厂型彩陶的重要特点。总的来说，马厂型彩陶造型没有半山型彩陶讲究，装饰也不及其精致，但却显得粗犷、庄重、豪放、大气，注意大效果。它具有刚健、粗犷、简练的艺术特色。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,人形纹彩陶罐,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,（5） 马厂型不同时期彩陶艺术的特点比较见表11。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,1.22黑陶工艺在新石器时代晚期，当彩陶文化衰落之后，在距今4000年的黄河下游及东部沿海地区，出现了另一种文化，这种文化以出现较多的黑色陶器为特征，所以称黑陶文化，又因最早发现于山东历城龙山镇，故又称为龙山文化。龙山文化以山东半岛为中心，西到河南、陕西地区，北
29、到辽东半岛，南过杭州湾地区，直至江西的樟树镇和台湾省。陶坯成型技术、烧窑及封窑技术的提高，使得造型工整、厚薄均匀、质地坚硬的黑陶的产生成为现实。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,1.22 黑陶工艺黑陶的品种有尖底瓶、罐、盆、孟、鬲（g）、甗（yn）、斝（ji）、鬹（gu）、簋（gu）、杯、甑（zng）等，其造型多为适应生活需要而产生。鬹（gu）是龙山文化最为出色而有代表性的器物，器形不同于彩陶整体均匀的圆形、球形和卵形这种比较柔顺的自然形，而是各种形体的有机结合，有三空心足，绳纽状的把手，口部成颈腹不分的“冲天流”，宛如一个挺胸扬首、举止傲慢的大鸟，带有一股雄性的力量：而器背上横筋和圆点突起，让人
30、联想到盔甲，有征伐之象。此器体现了原始社会工艺家们实用与美观有机结合的设计思想。黑陶工艺的装饰，一般不用彩绘，多朴素无华，纹样主要为弦纹，即在陶器轮制过程中，在器皿上形成的凹凸的单线或复线轮纹，使人感到一种节奏和韵律的美。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,鬹（gu）,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,1.22 黑陶工艺黑陶工艺的艺术特色有如下四点：黑陶工艺具有黑、薄、光、纽四个特点。黑是指它有乌黑的色彩；薄是指器体很薄，最薄的黑陶只有00501厘米厚度，故有“蛋皮（壳）陶”之称；光是指它有光泽的器表；纽是器物多有穿绳或手持的器耳或盖纽，在造型上具有鼻、耳、盖纽以及流足、把手等适于使用的各种饰件和功能体。
31、故黑陶有“黑如漆，亮如镜，薄如纸，硬如瓷”之美誉。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,1.22 黑陶工艺黑陶工艺的艺术特色有如下四点：黑陶造型多样，富有新意。黑陶造型丰富多彩，品种繁多，如黑陶杯，几乎是一器一式，每个黑陶杯从大小、高矮、形状、比例都各不相同，可说是新意迭出，精巧无比；器体外轮廓线转折棱角分明，给人以单纯、挺秀、爽利、规整的艺术感受。 黑陶的造型对后来的青铜器造型有深远影响。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,蛋壳黑陶杯,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,1.22 黑陶工艺黑陶工艺的艺术特色有如下四点：黑陶工艺以弦纹见长，这种在制作过程中形成的轮纹，质朴自然，有一种节奏感和韵律感。黑陶喜用镂空的艺
32、术手法，增添了其耐人寻味的艺术魅力。如现藏中国历史博物馆的黑陶高足杯，杯高218厘米，口径91厘米，胎质坚硬，表面乌黑，器壁厚度为0.050.1厘米，为典型的“蛋皮陶”。器形如带茎的合苞欲放的花蕾，器口微敞，显得轻松舒展，又适合人的口形：高足成纺锤状，有形式上的变化，也为手持提供了方便；圈足直径与杯底直径相近，较宽的圈足使重心稳定，放置平稳；在视觉上，整个杯的造型，简洁、精炼、大方，大与小、长与短、虚与实的变化对比和谐，杯体大面积的实与高足上镂空的小孔，形成巧妙的对比与映衬，增加了空灵轻巧的美感。这是龙山黑陶文化的杰出代表。,1.2 彩陶工艺和黑陶工艺,蛋壳黑陶高柄杯,1.2 彩陶工艺和黑陶工
33、艺,1.22黑陶工艺黑陶工艺的技艺之精、器物之美都达到了相当高的水平，但仅是昙花一现。根本原因在于其实用功能性的欠缺，使它无法得到更大的发展，且不为后世所继承，因而继起的青铜器很快取代了它。然而，在黑陶文化中所体现出来的极高的艺术审美价值，却成为后世工艺家们创造精美的造物文化的宝贵精神财富。,第二章 奴隶社会（夏、商、西周、春秋时期）的工艺美术,2.1 青铜工艺 2.2 陶瓷工艺 2.3 十二章纹饰,（公元前21世纪-公元前475年）,2.1青铜工艺,青铜是和红铜比较而言的，天然的铜色红，所以叫红铜。青铜是指红铜和其他化学元素的合金，因颜色灰青，故名青铜，除锡青铜外，还有铅青铜、镍（ni）青铜
34、、磷青铜、铅锡青铜等。青铜工艺是我国古代继彩陶、黑陶之后的又一个辉煌的艺术成就。青铜在金属的物理和化学性能上，有较多的优点，比红铜更适于制作器皿和工具：它熔点比较低，更容易掌握铸造过程；它硬度可以增高，根据铜与锡含量比例的不同，能得到不同的硬度，从而可以根据器皿或用具的需要，铸造出各种不同硬度的青铜器；它光泽度增加，可以使所铸器物更为美观：它在熔铸时由于铜液的膨胀性加大，可以减少气孔，得到清晰的花纹等。,2.1青铜工艺,青铜器的制作，要经过炼矿、制范、熔铸、装饰等几个过程。制范是用泥土塑出一个模子，分内范和外范，两者之间有一定空间，这个空间就是所制铜器的厚度，铜液便浇铸在这个空间里，这种用泥作
35、范的方法，叫陶范法，又称泥模法。商代以后又发明了蜡模法，它是用蜡制成模型，内外用泥填充并包紧后，灌注铜液，有蜡处即熔化而成器型。用此法可制造极为精细或镂空的各种造型和装饰。熔铸是用坩（gn盛物的陶器）锅将青铜熔化，这种熔铜的坩锅，称“将军盔”，每个坩锅只能熔铜十多斤，一件大的青铜器往往要用几十个坩锅同时熔铸才能成功。青铜器装饰方法主要有铸花（在模上雕刻花纹）、镶嵌红铜、镶嵌玉石、错金银、印模捺（n用手按）印等。,2.1青铜工艺,在奴隶社会，青铜器不仅仅是一般的的生活器具，更有严格的等级和象征意义。如鼎可象征国家或权力，传说禹铸九鼎，以象九州，以后鼎即成为传国的重器；而历史上便有“泗水捞鼎” 的
36、历史故事。又如用鼎有严格的等级规定，天子用九鼎，卿用七鼎，大（d）夫用五鼎，士用一或三鼎，普通人则不能用，如果超越上面的规定，就叫僭越（jin yu 超越本分行事），那是万万不可的。,2.1青铜工艺,“泗水捞鼎”九鼎被运往秦之咸阳时，被大风刮到了四川的鼎鼻山，沉入江中。后世最流行的“版本”是，公元前296年，秦昭王夺得九鼎，在运鼎回国经泗水时，一鼎突然跃入水中，当时打捞未果。秦始皇统一六国后，于公元前219年遣千余人到泗水打捞周鼎。关于泗水捞鼎一事，不但见于文献史料，还成为汉代画像石的题材，如山东嘉祥城南武宅山出土的泗水捞鼎画像石，描绘了鼎被捞出水面时系鼎绳被鼎中忽然伸出的龙咬断，鼎复落水前一
37、瞬间的生动场面。这可能与史记“黄帝采首山铜铸鼎于荆山下，鼎既成，有龙垂胡髯下迎黄帝”一语中将龙与鼎附会在一起的用意相同。,2.1青铜工艺,九鼎春秋左传中，谈到九鼎铸造的情况：夏朝初年，朝廷划天下为九州，州设州牧。夏令九州牧贡献青铜，铸造九鼎。事先派人把全国各州的名山大川、形胜之地、奇异之物画成图册，然后派精选出来的著名工匠，将这些画仿刻于九鼎之身，以一鼎象征一州。所刻图形亦反映该州山川名胜之状。九鼎象征九州，反映了全国的统一和王权的高度集中，显示夏王已成为天下之共主，是顺应“天命”的。正所谓：“普天之下，莫非王士，率土之滨，莫非王臣。”从此，九州成为中国的代名词，“定鼎”，成为全国政权建立的代
38、名词了。,2.1青铜工艺,211 青铜器的种类及造型 青铜器主要有如下几种类型： （1）烹饪器（蒸煮器）烹饪器主要有鼎、甗（ yan 3）、鬲（l),2.1青铜工艺,鼎 是煮肉食的器物，一般是圆体，三足，两耳，为圆鼎。也有成方体四足两耳的方鼎。铜鼎由陶鼎演变而来，三（四）足用以架火煮食，双耳可以穿杠（叫做铉），用以提取。安阳出土的司母戊大方鼎是目前我国最大的青铜鼎，高133厘米，长110厘米，宽78厘米，重875公斤，现存中国历史博物馆。此鼎长方形，立耳，柱足，：扉棱突出，有一种威严、神秘、规整、扩张感，显示出王权的威严，具有浑厚、庄重、瑰丽的艺术风格。,2.1青铜工艺,司母戊大方鼎,2.1青
39、铜工艺,鬲是煮粥用的器物，尔雅有云： “（鼎）款足者谓之鬲。”款足，是指袋状足，是空足，这是为了扩大器体受热面积，缩短煮食时间，提高使用功能。,2.1青铜工艺,甗 是一种烹饪器物，全器分两个部分，上部为甑（zng形声。从瓦,曾声。从瓦,表示是陶制品。），是用以盛食物的；下部如鬲是用以煮水的。它上蒸下煮，类似今天的蒸锅。中国历史博物馆现藏有安阳出土的妇好甗，甑部为敞口，敛腹，平底，口沿下有弦纹道，上腹有饰牛肖的半圆形耳一对，底有三角形四个。口沿下饰鸟兽夔（ku）纹带，下加垂叶纹，内壁有铭“妇好”二字。鬲部圈口外侈，平肩，腹下略膨，分裆，有三柱足，腹饰双线人字纹。,2.1青铜工艺,2.1青铜工艺,
40、211 青铜器的种类及造型青铜器主要有如下几种类型： （3）酒器酒器有爵、斝（ji）、角、觚（g）、觯（zh zh）、壶、卣（yu）、罍 （li）、觥gng、盉（h） 、尊、彝（y）等。,2.1青铜工艺,爵 是饮酒及温酒器，圆腹，口部前有流，后有尾；左侧有一鋬(pn)，便于提取；口沿有两柱，便于取用；腹下有三足，便于温酒，为五爵之首。,2.1青铜工艺,斝(ji) 是温酒器，其形状与爵类似，有柱，无流，无尾，容量较爵为大。,2.1青铜工艺,觚 为饮酒器，其形状细长，底宽，腰细，侈口成喇叭花状，造型优美、挺利。,2.1青铜工艺,觯( zh zh ) 是饮酒器，圆腹，敞口，圈足，形状像一种小瓶。以上
41、爵、斝、角、觚、觯五器皿合称为五爵，是商代成系列化的酒器。,2.1青铜工艺,壶 是盛酒浆之用的，商代的壶，圆腹，贯耳，圈足，最大直径在壶体下部。春秋时期的壶形态美丽，多用莲瓣作为壶的装饰。如河南新郑出土的莲鹤方壶，器高122厘米，宽54厘米，以龙为耳，以兽为足，盖上有两层向外开张的莲瓣，莲瓣上有一展翅欲飞的立鹤，其设计意匠新颖，给人以清新瑰丽的艺术感受。 卣yu是盛酒器，有提梁，是一种可以移动的盛器，可提取。和壶一样，均仿自瓜 ？但壶用贯耳， 卣用提梁。,2.1青铜工艺,2.1青铜工艺,2.1青铜工艺,卣（yu） 是盛酒器，有提梁，是一种可以移动的盛器，可提取。和壶一样，均仿自瓜瓠但壶用贯耳，
42、 卣用提梁。,2.1青铜工艺,罍（li ） 是盛酒器或盛水器。罍有方形和圆形两种，方形罍 流行于商代。,2.1青铜工艺,觥 是盛酒器或饮酒器，觥腹椭圆，圈足，有流和鋬手，盖常作兽头形，是一种象生的器皿。,2.1青铜工艺,盉 是温酒或调酒器，常有款足。有三足或四足，可在火上温酒。,2.1青铜工艺,尊 是盛酒备酌之器，常和斗、勺合用，有时作青铜礼器的共称。,2.1青铜工艺,彝 是作成鸟兽形的盛酒器，和尊一样也可作整个青铜器的称谓。一般是祭祀时不饮而浇于地的一种酒器。还有一种盛酒器称为方彝，则不作灌祭用，与壶尊相同,方彝,2.1青铜工艺,211 青铜器的种类及造型 青铜器主要有如下几种类型。（4）
43、水器 水器有鉴、盘、匜（y）、盂等。,2.1青铜工艺,鉴 是盛水或盛冰器，还可供人淋浴或作镜子用等，有圆和方两种形式。鉴的制作，在春秋战国时最为盛行，当时钟、鼎、壶、鉴四器并称。,2.1青铜工艺,盘 是一种盥洗器，也可盛冰，口大腹浅。古时有沃盥之礼，沃是浇水，盥是洗手洗脸，一般用匜（y）浇水，用盘承接，因而考古中常盘匜同出。大的青铜盘也可用于洗浴。现存中国历史博物馆的虢（gu ）季子白盘，器形为长方形，长130，2厘米，宽87厘米，高413厘米，周身饰环带纹，内有111字铭文，是迄今发现的最大的青铜盘。,2.1青铜工艺,211青铜器的种类及造型 青铜器主要有如下几种类型。（6） 兵器和乐器 兵
44、器有戈、矛、戟(j)、剑等，乐器有钲(zhng)、铙(no)、钟、鼓等；此外还有灯、炉、镜、钩、洗等，流行在商周以后。,2.1青铜工艺,212青铜器的纹样 青铜器的装饰纹样主要有几何纹和动物纹两大类。 (1)几何纹样(2)动物纹样,2.1青铜工艺,(1)几何纹样青铜器上的几何纹样所体现出来的形式美已不再是原始彩陶上所感受到的那种天真与和谐的美，而是一种受压制的，内含着巨大力量的美。主要有：云雷纹（回纹）涡纹环带纹窃曲纹重环纹垂鳞纹,2.1青铜工艺,云雷纹（回纹），是商周时期青铜器上出现最多的几何纹，尤其在殷商时期的三层花式装饰中，它作为底（地）纹几乎无处不在，在装饰中形成一个灰面，成功地烘托着
45、主题纹样。它以连续的回旋形线条构成，可作任意形式的变化，随遇而安地填补在大小形状不同的装饰面中，其中圆形的叫云纹，方形的叫雷纹。,2.1青铜工艺,涡纹，有人认为是水纹，它是具有吉祥意义的符号，内含光明、光荣和永恒之意。,2.1青铜工艺,环带纹，是周代应用较多的一种纹样，主体为一波浪形带子，组成波状连续的带状，以上下左右的反复而产生节奏感和秩序感，常用于器物的主要部位。,2.1青铜工艺,窃曲纹，是周代最具代表性的装饰纹样，主体为卧置的S形，两端有回钩。它又称为穷曲纹。,2.1青铜工艺,重环纹，由一个成椭圆形的环为单位，连续组成带状的纹样，环的一端成圆形，一端成两锐角，有一重的，有两重的，也有三的
46、。,2.1青铜工艺,垂鳞纹，它以U字纹带状形式、成错位重叠排列而成，因其类似鳞片，故称垂鳞纹。,2.1青铜工艺,（2） 动物纹样青铜器的动物纹样有两类，一类称为想象动物纹（或怪兽纹、兽面纹），指变形奇特，而在现实生活中没有的、综合各类动物形象而形成的想象的动物纹，主要有饕餮纹、夔纹、龙纹、凤纹、蟠螭纹等；另一类称为象生动物纹，都有生活的原型，如象、虎、犀、熊、鹿、牛、羊、马、免、蝉、蚕、龟、蛙、鱼等多种。一般而言，前者占据主要部位，后者是充当配角。,2.1青铜工艺,饕餮纹，是商代和西周中期以前青铜器的主要纹样又称兽面纹，多装饰在青铜器的显要部位。常见的形式是形成一个兽面、大眼、有鼻、双角的形象
47、，以眼睛最为突出；也有的由两个相对的夔纹组成；偶然也有些具体像牛头、虎头或羊头的兽面，但不为主流。饕餮纹的运用，一方面表示贪食暴饮的社会风气和图腾观念的演化，另一方面，其凶狂的样子也显示了当权者的威严。,2.1青铜工艺,夔（ku）纹，是一种近似龙纹的怪兽纹，也称夔龙纹，为兽头、蛇身、一足、一角的形象，大都作侧身描写，其特征是“张口卷尾”。有的以两夔相对，组成一个饕餮纹；有的仅作为饕餮纹的附饰，以各种形式适合于不同的装饰面中，如蕉叶夔纹、带状夔纹、三角夔纹等。,2.1青铜工艺,龙纹，为我国传统装饰纹样中应用最久的一种，最早见于青铜器。它头大有两角，身有鳞，成蟠曲形状。这是一种综合了各种动物形象的
48、、神化了的装饰纹样。青铜器上的龙纹形象以人面蛇身和兽面蛇身为主。 “龙，鳞虫之长，能幽能明，能细能巨，能短能长，春分而登天，秋分而潜渊。” （说文）龙纹后来成为了代表中华民仨气质和品格的象征性纹样。,2.1青铜工艺,凤纹，也是一种综合了各种鸟禽形象而形成的具有民族特征的纹样，为鸟纹，但不能确切分出是哪种鸟。凤纹和一般鸟纹都有长尾和高冠且能随装饰面作任意变化，姿态万千，有无华丽的高冠成为两者的关键区别。凤纹有多齿冠、长冠、弯角冠等。,2.1青铜工艺,蟠螭纹，蟠即缠绕叠压，螭是无角的小龙，它以四方连续形式展开，形成蟠曲纠结、穿插缭绕的纹样，称蟠螭纹。这是龙纹的简化和组合,2.1青铜工艺,213 青
49、铜器的艺术特点奴隶社会青铜器的设计和艺术特点表现在造型、纹样、工艺及艺术规律的运用等几个方面。（1）造型方面青铜器的造型种类繁多，千姿百态，造型成为区分不同用途青铜器的重要条件，体现了我们祖先高超和成熟的造型技艺；青铜器的种类在先后不同时期侧重点不同，如商朝多酒器，西周多礼器，而春秋时期则以实用器皿居多；青铜器在体量上由商时的高大厚重向西周和春秋时的矮小轻薄迈进，说明其象征意义在逐步减弱，实用成分在增强。,2.1青铜工艺,213 青铜器的艺术特点奴隶社会青铜器的设计和艺术特点表现在造型、纹样、工艺及艺术规律的运用等几个方面。（2）纹样方面不同时期青铜器的代表性纹样不同，商是饕餮纹和回纹，周是窃曲纹和环带纹，而春秋则是蟠螭纹，总的趋势是由以动物纹为主到以几何纹为主。,2.1青铜工艺,213 青铜器的艺术特点奴隶社会青铜器的设计和艺术特点表现在造型、纹样、工艺及艺术规律的运用等几个方面。（3）工艺方面青铜器的制范由早期的泥模法发展到后来的蜡模法；焊接由最早的浑铸法（即器物用范块组合一次铸成）发展到以后的分铸法（即将部件或局部先铸出，然后和主体一次铸成），既利于铸制过程，也丰富了器体的造型：装饰技法由早期单一的刻花发展到后来的刻花、镶嵌、金银错、鎏金、镂空和模印等技法的综合运用。,
