1、第一章 原始、古代美术1 旧石器时代的美术洞口壁画：法国拉斯科洞窟 西班牙阿尔塔米拉洞窟威伦道夫的维也纳-2 新石器时代的美术“斯通亨治” （也称“巨石阵” ）英格兰南部3 苏美尔-阿卡德美术 建筑已经具备了塔庙的雏形，宗教气氛强烈。 工艺美术：金牛头竖琴4 亚述美术 亚述浮雕最为有名 垂死的母狮5 新巴比伦美术 伊什塔尔门-彩色陶瓷浮雕6（埃及）古王国美术 塑像书吏凯伊 纳米尔石板浮雕和壁画：1 正面律，表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面；2 横带状排列结构，用水平线划分画面；3 根据人物尊卑安排比例大小和构图位置；4 填充法，画面充实，不留空白；5 固定的色彩程式，
2、男子皮肤多为褐色，女子多为浅褐色和淡黄色，头发为蓝黑色，眼圈为黑色 。（埃及）新王国时期美术：卢克索神庙和卡纳克神庙是著名建筑 纳菲尔提提王后像7 季克拉基斯美术 被称为 “几何纹样时代” 以几何形体形式概括的季克拉基斯小型人像8 古代希腊美术 一：荷马时期（几何风格时代）二：古风时期 瓶画（1）黑绘（2） 红绘建筑（1）多利亚试（2）伊奥尼亚式（3）科林斯式 （4）经典形式：围柱式 古风的微笑 作品：阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子 荷犊者三 古典时期 巴底农神庙 菲狄亚斯-雅典卫城伟大的雕刻家， 命运三女神（巴底农神庙三角楣浮雕） 掷铁饼者- 米隆 波留克列特斯法则1:7 持矛者 普拉克西特列斯、史
3、珂珀斯、留西波斯 四 希腊化时期 拉奥孔9 罗马美术 伊特鲁里亚美术是罗马美术的基础 建筑 万神殿（拱券建筑：扩大建筑的内部空间） 三合土 科洛西姆竞技场 君士坦丁凯旋门 图拉真纪念柱-写实的手法叙述了图拉真征服达契亚人的战争经历，完整的表现了一次战争的历程。 卡拉卡像 马尔克-奥利略雕像 第二章 欧洲中世纪美术1 早期基督教美术-“巴西里卡”：平面呈长方形，中廊较宽，两旁有列柱分割过廊，平时供市民集会使用。 罗马式教堂是从巴西里卡式演变的。 罗马式风格- 英国杜勒姆教堂2.拜占庭美术 圣索菲亚教堂 镶嵌画在拜占庭艺术中占有特殊的地位。用小色彩玻璃和石子镶嵌而成的建筑装饰画。3.加洛林美术 建
4、筑阿琛王宫 阿琛王宫教堂4.奥托美术 杰罗的十字架-科隆大教堂5.哥特式美术 圣德尼教堂 - 采用尖券和肋拱减轻拱顶重量，首次系统地运用了以肋穹结构为基础的新机建筑体系，强调严谨的几何造型和对于明亮光线的追求。 最著名 巴黎圣母院第三章 欧洲文艺复兴时期美术1 乔托 佛罗伦萨画派的创始人也是意大利文艺复兴艺术的伟大先驱者之一三位建筑大师：布鲁内莱斯基、多纳太罗、马萨乔 出乐园-马 春波提切利2大卫 晨 暮 昼 夜-米开朗基罗 雅典学院- 拉斐尔3 威尼斯画派 乔万尼-贝利尼 创始人 提香 作品风格：人物更加粗犷，更加意气风发，也更加完整。 丁托列托 “把提香的色彩和米开朗基罗的形体结合起来”4
5、 样式主义 历史条件： 样式主义是 16 世纪初出现于意大利佛罗伦萨的一种风格，后发展到欧洲其他地区，上承文艺复兴下启 17 世纪的巴洛克艺术，主要流行于 16 世纪 20 时代至 16 世纪末。 “样式”指形式和风格以及生活风度。文艺复兴的拥护者认为他们是对文艺复兴时期的大师模仿，但只追求形式而丧失了其精神性。 16 世纪的意大利正处于政治、经济、科学、道德和文化等各方面的危机之中。社会动荡使人们看不到希望，陷入精神困境，已没有文艺复兴时代自信的创新精神。于是样式主义的创新也就失去了科学、实验的理性动力，更多地是源于对文艺复兴艺术的记忆和沉思，专注于对精神世界的表达，试图要走出心灵的困境风格
6、特点：样式主义艺术特点是技巧十分精湛，但追求的是奇异刺激的效果，而不是宁静与和谐。样式主义往往采用不符合常理的幻想式构图，喜欢表现裸体，人体比例常常是夸张变形的。画面人物众多，但姿势扭曲，迷恋于使用透视法。色彩往往也像画面内容一样光怪陆离，更多地是表现情绪而非真实的自然。主题有时晦涩难懂，只有内行的观众才能看懂样式主义代表：长颈圣母 帕尔米贾尼诺 画家 G-瓦萨里 大艺术家传雕塑建筑家 B-切利尼 5 样式主义三个代表人物：罗索、瓦萨里、切利尼6 尼德兰文艺复兴扬凡埃克 阿尔诺芬尼夫妇像 虽然大部分作品是宗教画，他却突破了宗教画的传统技法，非常重视对人物性格与心理的刻画，非常注意写实，细心研究
7、了光合色的表现，还对油画方法做了重要改进。7愚人船-博斯 风俗画 兑换银钱的人和他的妻子- 马苏斯 尼德兰时期 雕塑 摩西井-克劳斯斯留特尔8 德国文艺复兴 丢勒 多瑙河画派 在伦敦的法国使节-小汉斯荷尔拜因9 格列柯与西班牙样式主义绘画 西班牙的样式主义和意大利的样式主义相比，显然带有更浓厚的宗教色彩。10 法国文艺复兴时期美术 枫丹白露画派（意大利 罗索 和 普里马蒂乔） 别具一格 卡隆蒂布尔的女仆者弗郎索瓦-世像 老克洛埃第四章 17、18 世纪欧洲美术1 卡拉奇三兄弟 博洛尼亚学院第一代代表人物 后继者 格列尼， 最后继承者 圭尔奇诺2 卡拉瓦乔与地方画派 影响了整个欧洲，把现实主义艺
8、术推向了一个新的阶段。卡拉瓦乔的艺术具有鲜明的民主主义思想色彩，它的产生与当时意大利的动荡时代有关。16 世纪，下半期至 17 世纪意大利人民的起义斗争不断，影响了下层出身的艺术家们，他们的苦闷一叛逆情绪必然会反映在他们的艺术作品之中。 追随者 阿-真蒂莱斯琪3 巴洛克美术的形成与发展巴洛克美术产生历史条件：巴洛克艺术最早产生于意大利，它无疑与反宗教改革有关，罗马是当时教会势力的中心，所以它在罗马兴起就不足为奇了巴洛克美术及其风格特点：（1）它有豪华的特色（2）浓郁的浪漫主义色彩（3）它富有激情性（4）它具有运动感（5）它表现语言具有综合性（6）它具有浓厚的宗教色彩巴洛克艺术大师贝尼尼 圣德列
9、萨祭坛雕塑他雕刻的顶峰4 圣卡罗教堂波罗米尼 5 意大利 18 世纪的美术 威尼斯画派-提埃波罗 18 世纪威尼斯画派的风景特别驰名，涌现出一系列著名的风景画家。 兴起了一种描绘城市风光的风景画，这种风景画专门描绘城市的建筑物和乡土人情叫做-维都塔。6 弗兰德斯画派以巴洛克风格为主，弗兰德斯画派的主将是巴洛克绘画杰出的代表 鲁本斯 抢劫留西帕斯的女儿鲁本斯：造型粗犷豪放、色彩绚丽响亮、笔触自由奔放，画面往往有一股澎湃的动势和热血涌动的激情 豆王节欢宴-约丹斯717 世纪荷兰美术 文化背景： 17 世纪前荷兰经济繁荣文化昌盛，在那里有比较广泛的自由言论与信仰自由。 报纸逐渐普及，科学技术十分发达
10、。新的文化气氛培养了杰出的思想家、科学家、艺术家。 伦勃朗 杜普教授的解剖学课 称为“荷兰小画派”原因：（1）作品的画幅比较小，适宜于市民阶层悬挂室内以装饰居室之用；（2）不表现重大的社会题材，特别注重对生活细节的描绘，迎合市民阶层的审美趣味。倒牛奶的女仆-维米尔 8荷兰风景画与静物画的艺术成就扬凡戈因 雷斯达尔17 世纪荷兰重要的风景画大师 荷兰画派将静物画发展成为独立的绘画科目。 米德尔哈尼斯的道路-霍贝玛9 17、18 世纪西班牙美术 委拉斯贵支是一位坚持真实的画家 教皇英诺森十世肖像 戈雅-古典- 浪漫主义画家过渡1017、18 世纪法国美术 普桑阿尔卡迪牧人 18 世纪法国画家 华托
11、 布歇 弗拉戈奈尔 法国国王路易十四利戈 乡村的订婚格勒兹 铜水罐夏尔丹 狄德罗像乌冬第五章 19 世纪欧洲及美国美术1,荷加斯兄弟的宣誓 和萨宾妇女大卫 大卫的学生安格尔，他的艺术典雅精美，他的油画肖像也是略施明暗，主要靠高超的亮部照形，突出人物个性，达到了一个艺术高峰。 梅杜萨之筏 热里科 自由领导人民德拉克洛瓦2 巴比松画派 拾穗者 米勒 枫丹白露森林的小镇巴比松吸引了许多画家，他们在那里聚会和出游作画，既得见原始荒凉的自然风貌，感受到逃离闹市的惬意，又与不远的巴黎保持着接触，了解世界美术的动向。面对法国大地所做的写生从此更彻底的驱逐了意大利风景，这就是影响巨大的巴比松画派。其主将有卢梭
12、等人 杜米埃的漫画3 印象主义 印象日出莫奈 煎饼磨坊 雷诺阿 印象主义吸收了柯罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义营养。4 新印象主义 试图用光学的实验原理来指导艺术实践 修拉、西涅克 5 后印象主义：塞上、高更、梵高 我们从哪里来？我们是什么？我们到哪里去？ 高更 卢梭 “稚拙派”创始人 后印象主义直接影响了 20 世纪初法国画坛几乎同时出现的两大新思潮：注重画面结构的立体主义（受塞尚的启发）和注重色彩、线条动力与节奏的野兽主义（受梵高和高更的影响）6.卢梭是“稚拙派”的创始人 入睡的吉普赛女郎-卢梭7.现实主义雕塑大师罗丹 巴尔扎克纪念碑-罗丹819 世纪德国. 弗里德里希 门采尔 现实主义
13、绘画大师9.18 世纪英国美术：英国美术重新起步是继承了欧洲大陆的文艺复兴的某些传统，起决定影响的是德国画家小汉斯-荷尔拜因 凡- 代克 718、19 世纪英国美术 荷加斯 英国第一个最有影响力的画家，作品美的分析 。庚斯博罗 善用蓝色 蓝衣少年 8 英国风景画奠基者 威尔逊和庚斯博罗 9 特纳 手法浪漫主义激情。 康斯太勃尔强调向大自然学习追求人的精神与大自然一致10拉斐尔前派： 以拉斐尔以前的早期文艺复兴艺术为榜样，真实的表现自己的感情和观念，为此他们组织了拉斐尔前派兄弟会，作为一种艺术思潮，拉斐尔前派在欧洲美术史上最先反应出现代工业文明给人带来的精神上的困惑，它所包含的象征主义和唯美主义
14、因素对欧洲 19 世纪末期象征主义艺术产生了很大影响。亨特、米莱斯、罗塞蒂 、 奥菲莉亚-米莱斯11托马斯科尔哈得逊河画派创始人 12 霍默 美国 19 世纪最伟大的画家，美国精神的象征 伊肯斯 美国著名现实主义画家。 卡萨特 女画家巡回展览画派 列宾 苏里科夫 瓦斯涅佐夫 谢罗夫是中坚力量 评论家塔索夫是有力支持者。第六章 20 世纪美术马蒂斯的野兽主义1 立体主义弹曼陀铃的少女毕加索2 表现主义：表现主义的艺术家们反对机械的模仿客观事实，主张表现“精神的美”和“传达内在的信息”强调艺术语言的表现力和形式的重要性。表现主义的第一个社团是1905 年在德累斯顿组织的桥社，第二个社团是 1911
15、 年慕尼黑成立的青骑士社。青春期和呐喊-蒙克 圣灵降临- 诺尔德 几个圆圈-康定斯基 康定斯基作品有：点、线、面、 等，他强调绘画的自律性；强调色彩和形的独立表现价值；主张画家用心灵体验和创造；他的抽象艺术实践开辟了西方抽象主义的先河。 在奥地利产生的维也纳分离派及其代表人物克里姆特以及受到克里姆特影响的席勒。3.俄国的至上主义的创始人是马列维奇4.荷兰风格派创始人：杜斯伯格和蒙德里安5.达达主义：达达主义代表作是杜尚的泉6.抽象表现主义：托比深受中国书法艺术的影响，也对美洲印第安人的艺术有浓厚的兴趣，通过抽象的构图和线条与色彩的结合，以平面感很强的画面表现深邃的时空感。 马瑟威尔是一位对哲学
16、、精神分析学和象征主义诗歌很感兴趣，并在抽象作品中表现“主题”的艺术家，作品以表现西班牙题材最为著名。 西班牙共和国的挽歌马瑟威尔抽象表现主义画家特别是波洛克的创作，反应了美国民族不墨守成规，勇于进取的精神。7.波普艺术：汉弥顿用拼贴的方法制作了：是什么使今日的家庭变得如此不同.如此有魅力？ 安迪-沃霍尔8.二十世纪的西方现代雕塑：如何对一只死兔子解释绘画- 波伊斯，他是行为艺术的先驱。 在表现雕塑内在运动和力量方面有突出贡献的雕塑家是罗马尼亚的布朗库西9.20 世纪的现实主义美术： 在继承欧洲绘画视觉真实传统方面有显著成就的英国画家是 卢西恩-弗洛伊德。 西方影响较大的写实主义画家 美国的安德鲁- 怀斯。 艺术既要有个性，又要有共性，既要创新，又不能完全背弃传统；艺术创造即使是曲高和寡的，最终也应为世人所认知；在神秘和隐蔽的本质，应该诉诸可视，可触摸又可感知的形式；再好的观念也应该通过艺术的创造传达给他人。
