1、包莱罗舞曲作为拉威尔的最优秀代表作，也是交响音乐的杰出作品。一听到它给我的感觉就是挺偏安静的一首舞曲，让人很舒服。即便是节奏比较单一和统一，但还是很好听，很吸引人。或许这就是音乐的魔力。那么关于交响乐包莱罗舞曲 ，首先，先说说交响乐，又称交响曲。它是采用大型管弦乐队演奏的鸣奏曲。交响音乐主要是指交响曲、协奏曲、乐队组曲、序曲，交响音画和交响诗六种体裁。但其范畴也时常扩展到一些各具特色的管弦乐曲，如交响乐队演奏的幻想曲、随想曲、狂想曲、叙事曲、进行曲、变奏曲和舞曲等。此外，交响音乐还包括标题管弦乐曲。交响音乐的名称起源于古希腊，古罗马时期，它就演变成为泛指一切器乐合奏曲和重奏曲的代称。15、16
2、 世纪，也就是欧洲的文艺复兴时期，交响乐这一名称被当作了一切和声性质的、多音响器乐曲的标志。18 世纪初期，交响乐作为一种独立的艺术形式，其规模和形式都慢慢有了明确的含义。到了 18 世纪中叶，德国曼海姆乐派的作曲家们，以一系列积极而富有创新性的创作，使交响乐的基本形式得以进一步的完善。交响乐中有一类叫“舞曲” ，它的民族风格极浓，乐曲比较短小，感情比较单纯，旋律也比较清楚，大多描写风俗性的节日欢乐活动，有载歌载舞的特点。也有从舞剧中剪取片断成为单独的器乐曲。此类交响舞曲，易于理解，很快地就能普及起来。拉威尔包莱罗舞曲 ，创作于 1928 年。 包莱罗舞曲是拉威尔最后的一部舞曲作品，是他舞蹈音
3、乐方面的一部最优秀的作品，同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。拉威尔著名的法国作曲家，印象派作曲家的最杰出代表之一。七岁开始学钢琴， 十四岁入巴黎音乐学院。早期印象派音乐热衷于明暗对比、光明与阴影中神秘的游戏，而自我陶醉在冗长的印象中；而拉威尔作为印象派音乐家则大大发展了印象派音乐的表现力。 他虽与德布西同时并列为印象乐派大师，但拉威尔所追求的效果更精确犀利，避开象徵主义中暧昧的光线与阴影，以大量装饰效果点缀音乐结构。若说德布西音乐给人飘浮在空中的感觉，拉威尔音乐则像精巧的天文计时器，精确的指示时间。拉威尔最重要的创作特征是对技术的尽善尽美的追求，尽管他技术高超，但对待每一部作品仍然是反复
4、推敲、精心雕琢，不到极端完美决不罢休。拉威尔的交响乐是人类音乐宝库中的一朵绚烂奇葩， 波莱罗舞曲就是其中极具代表性的一首，是其创作特点的集中体现，被誉为当代最珍贵的艺术纪念碑。本曲是拉威尔受著名舞蹈家伊达鲁宾斯坦委托而作。民间舞蹈风格的旋律是这部作品的基础。“ 包莱罗“原为西班牙舞曲名，通常以四三拍子、稍快的速度、以响板击打节奏来配合。形式上，由主部、中间部和再现部构成。但拉威尔所作的这部舞曲，只是借用了“包莱罗“ 的标题，实际上是一首自由的舞曲。用他自己的话说，是一个 “配器的渐强音”，速度比一般的包莱罗民间舞曲要慢得多，力度也是渐渐增强的。它不大像一部正经严肃的交响曲，倒很像热情奔放的流行
5、舞曲或是摇滚音乐。它比 20 世纪任何一首交响曲都走红，甚至成为百老汇音乐剧的主题音乐，成为拉夫特主演的电影的片名。它的“流行”好比音乐本身，由一个简单的旋律开始，由更多的乐器不断加进来，汇成一股眩目的光柱，超越了整整 60 年的时间。在 1998 年的法国世界杯足球赛的闭幕式上，它照亮了一个巨大的深蓝色海洋，一百多位婀娜的世界名模踩着鼓点的浪花旋转。这部舞曲主要有三方面的特点，一是节奏自始至终完全相同，节拍速度不变；二是主题及答句同样地反复九次，既不展开也不变奏；三是舞曲自始至终只有渐强的变化。舞曲开始，由小鼓和中提琴、大提琴的拨弦来表现“包莱罗”的节奏。这种节奏持续四小节之后，从第五小节开
6、始出现了第一主题，这个主题依次在长笛、单簧管等乐器上展开，音乐富有生气，给人以明朗、安静的感觉。乐曲的第二主题是第一主题的黯淡的答句，在第一主题重复两次之后进入，这一部分也是由两段组成，中间还使用了几个变化音。第一主题和第二主题穿插重复进行，没有展开和变奏，只是不断地更换乐器，音乐的力度也逐渐加强。全曲中，这种反复共进行了九次。这里选用的是音乐后半段呈现的第一主题和第二主题。音乐的结尾以转调和乐队的全奏达到高潮。尽管这部作品主题单一，节奏统一，全无戏剧冲突和强烈对比，但却从乐队奏出第一个音符开始，就牢牢地把听众所吸引。音乐似乎有一股魔力，一股难以抗拒的魅力，使人们聚在它的周围，和它一起呼吸、舞
7、动，一起由简至繁地滋生、发展。拉威尔在自传中曾写道：“这是一首慢速度舞曲，它的旋律、和声与节奏始终如一，且用小鼓节奏接连不断地给以强调。一个核心因素的多样变化促成了管弦乐队的渐强” 。作为拉威尔的最后一首管弦乐作品，作者把它题献给舞蹈家伊达鲁宾坦，最初就是专为鲁宾斯坦跳芭蕾伴舞用的，但不料它在初演后即传启遍大街小巷，为狂热的人们奉为圭臬。 “包莱罗舞曲”原为一种三拍子的西班牙舞曲，以一个音符及它的 2 次分割或 3 次分割组成一个节奏型，也可以一个音符的连续 4 次反复而成。拉威尔的包莱罗舞曲用一个音符与它的 3 次分割（即三连音）组成主导性节奏型并贯穿全曲。它如同是一颗种子，慢慢地长出根须，深深扎根于乐队的泥土之中，不断地汲取水分养料，冒出新的枝叶，茁壮成长，而精湛的作曲技法则是它发展的轨迹和动力。
