1、1,第二篇 外国建筑史,第七章 奴隶制社会建筑 第八章 欧洲中世纪建筑 第九章 欧洲十五到十八世纪建筑 第十章 欧美十八到十九世纪下半叶建筑 第十一章 亚洲封建社会建筑 第十二章 欧美探求新建筑运动 第十三章 现代建筑与代表人物 第十四章 第二次世界大战后的建筑活动与建筑思想,2,第十二章 欧美探求新建筑运动,时代背景近代西方的文化变迁比之东方要活跃的多。近代以来，西方文化的新陈代谢时时都在进行，到19世纪末20世纪初，西方文化出现了一场深刻、剧烈、广泛的突变一场以反传统为特征的狂飙运动。在世纪转折时期，西方社会，首先是西欧各国出现了文化方面的大震荡、大转变，形成反传统、破旧立新的一代奇观。这
2、次文化变迁的浪潮席卷了文化的方方面面，可以称得上是一次真正意义上的文化大革命。其中哲学、美术、雕塑和机器美学等方面的变迁对建筑产生了深远的影响。经过这次文化大革命，西方国家进入了现代文明或现代文化的新阶段。尽管各方面的变迁并不平衡，传统并没有也不可能真的消除殆尽，但世界一大部分地区终于跨进了既有工业化又有现代文化的新的历史时期。这是人类历史上最深刻剧烈的社会变迁。这一时期，建筑全面创新的外部条件已经初步具备。 第一节 欧洲探求新建筑运动 第二节 美国探求新建筑运动,3,第一节 欧洲探求新建筑运动,1、英国工艺美术运动 2、新艺术运动 3、维也纳分离派(与传统分手) 4、德意志制造联盟,4,一、
3、英国工艺美术运动,新建筑的启示英国工艺美术运动 19世纪末，在英国拉斯金莫里斯的“美术家与工匠结合才能设计制造出有美学质量的为群众享用的工艺品”的主张影响下，英国出现了许多类似的工艺品生产机构。1888年英国一批艺术家与技师组成了“英国工艺美术展览协会”，定期举办国际性展览会，并出版了艺术工作室杂志。拉斯金莫里斯的工艺美术思想广泛传播并影响欧美各国。这就是所谓的英国工艺美术运动。 实质是针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等，因为工业革命的批量生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。 得名于1888年成立的艺术与手工艺展览协会（Arts and Crafts Exhibition Socie
4、ty）。,5,一、英国工艺美术运动,主张：热衷于手工艺的效果与自然材料的美，反对机器制造的产品。表现为建造田园住宅。摆脱古典建筑形式。 消极方面：把机器看成敌人，同工业时代相脱离。 工艺美术运动的代表性建筑有：魏布设计的莫里斯红屋和美国甘布尔兄弟设计的甘布尔住宅。,甘布尔住宅,6,一、英国工艺美术运动,工美运动的创始人莫里斯威廉莫里斯(William Morris)是19世纪英国一位著名的多方面的社会活动家，就学于牛津大学，毕业后从事建筑设计工作，但他主要的事业在工艺美术设计方面。 莫里斯有感于当时实用工艺美术品设计质量不高，主张美术家与工匠结合，认为这样才能设计制造出有美学质量的为群众享用的
5、工艺品。莫里斯一生始终厌恶机器和工业，但他也反对沿袭一套，他强调艺术与实用结合。他的设计思想是“向自然学习”，他主持做出的工艺品大量采用从植物形象得来的素材。产品注意结构合理，选材精当，装饰风格统一。莫里斯虽然不是建筑师，但他的工艺美术思想广泛传传播并影响美国和欧洲大陆各国，并演变出“新艺术派”，“分离派”等建筑流派。莫里斯在1859年-1861年为自己营建的住宅“红屋”是工美运动的代表建筑。,莫里斯红屋,7,二、新艺术运动,新艺术运动美丽的动感 受英国工艺美术运动的启示，19世纪最后10年和20世纪前10年，欧洲大陆出现了名为“新艺术派”的实用美术方面的新潮流。新艺术运动的最初的中心在比利时
6、首都布鲁塞尔，随后向法国、奥地利、德国、荷兰以及意大利等地区扩展。“新艺术派”的思想主要表现在用新的装饰纹样取代旧的程式化的图案，受英国工艺美术运动的影响，主要从植物形象中提取造型素材。在家具、灯具、广告画、壁纸和室内装饰中，大量采用自由连续弯绕的曲线和曲面。形成自己特有的富于动感的造型风格。 “新艺术派”在建筑方面表现在：在朴素地运用新材料新结构的同时，处处浸透着艺术的考虑。建筑内外的金属构件有许多曲线，或繁或简，冷硬的金属材料看起来柔化了，结构显出韵律感。“新艺术派”建筑是努力使工业艺术与艺术在房屋建筑上融合起来的一次尝试。代表建筑有戈地设计的米拉公寓、巴特罗公寓和霍塔设计的布鲁塞尔让松街
7、6号住宅、索尔威旅馆等。,8,米拉公寓,9,米拉公寓,10,二、新艺术运动,索尔威旅馆,布鲁塞尔让松街6号住宅,11,三、维也纳学派与分离派,维也纳分离派与传统分手维也纳分离派是新艺术运动在奥地利的产物。由奥地利建筑师瓦格纳的学生奥别列兹、霍夫曼与画家克里木特等一批30岁左右的艺术家组成名为“分离派”的团体，意思是要与传统的和正统的艺术分手。主张既净化建筑，使建筑回到最纯净最真实最基本的出发点。 瓦格纳在1895年出版的专著论现代建筑中提出：新建筑要来自生活，表现当代生活。他认为没有用的东西不可能美，主张坦率地运用工业提供的建筑材料，推崇整洁的墙面、水平线条和平屋顶，认为从时代的功能与结构形象
8、中产生的净化风格具有强大的表现力。瓦格纳的观念和作品影响了一批年轻的建筑师，他的作品还带有由旧转新的痕迹，而他的学生则有意同传统划清界线。他们的作品不但各自具有鲜明的独创性和很强的感染力，甚至初具19世纪20年代“方盒子”建筑的雏形。维也纳分离派的主要作品有：维也纳邮政储蓄银行、维也纳玛约利卡住宅、维也纳分离派展览馆、维也纳美国酒巴间、维也纳米歇尔广场等。,12,三、维也纳学派与分离派,分离派老师-瓦格纳瓦格纳（Otto Wagner. 1841-1918）是奥地利著名的建筑师。他早年擅长设计文艺复兴式样的建筑，19世纪末，他的建筑思想出现了很大变化。1894年，53岁的瓦格纳就任维也纳艺术学
9、院教授，次年出版专著论现代建筑，他认为，新建筑要来自代生活，表现当代生活。他的建筑作品推崇整洁的墙面，水平线条和平屋顶，认为从时代的功能与结构形象中产生的净化风格具有强大的表现力。1900年前后他设计的一座维也纳公寓住宅初步显示出他的那种理想主义建筑观念。而1904年他在设计维也纳邮政储金银行时首次运用了简洁创新的建筑手法，更使人难以相信出自一位60多岁的教授建筑师之手。维也纳邮政储金银行被认为是现代建筑史上的里程碑。瓦格纳的观念和作品影响了一批年轻的建筑师，在他的支持下，他的学生奥别列兹、霍夫曼等人组成了“维也纳分离派”。然而，1910年以后，瓦格纳的设计思想又向复古义倾斜，他在1911年作
10、的“维也纳第22区”规划方案，主次轴线明确，建筑端庄严整，与同一时期英国霍华德的“花园城市”的浪漫情调明显对立。,13,三、维也纳学派与分离派,维也纳邮政储金银行瓦格纳设计的维也纳邮政储金银行（Post Office Saving Bank，Vienna，1904-1906）高六层，立面对称，墙面划分严整，仍然带有文艺复兴建筑的敦厚风貌，但细部处理新颖，表层的大理石贴面细巧光滑，用铝制螺栓固定，螺帽暴露在墙面上，产生装饰效果。最新奇的是银行内部营业大厅的处理，那里是满堂的玻璃大花，由细细的金属框格与大块玻璃组成，中厅高起呈拱形，两行钢柱上大下小，柱上的铆钉也袒露出来，整个大厅白净、明亮、新颖。
11、除了车站、厂房和暂设的展览馆外，如此简洁创新的建筑算是在当时的公共建筑中沿属首假冒，而它出自一位60多岁的教授建筑师之手更是难能可贵。,14,三、维也纳学派与分离派,维也纳分离派会馆1898年维也纳分离派建筑师奥别列兹设计。奥别列兹在设计这个建筑时受到了维也纳分离派画家克里木特一张草图的启示。会馆的设计风格完全符合瓦格纳的建筑观点：整洁的墙面，水平的线条和平屋顶奥别列兹在设计中还运用了大量的对比手法：矩形的大与小的对比、横与纵的对比，方与圆的对比，明与暗的对比，石材与金属的对比等。会馆看起来庄重、典雅，而安装在建筑顶部的大金属缕空球使这个厚重的纪念性建筑变得轻巧活泼起来。维也纳分离派会馆是维也
12、纳分离派最具代表性的建筑，它的建成使维也纳分离派声誉大增。,维也纳分离派会馆,15,三、维也纳学派与分离派,维也纳美国酒巴间,维也纳分离派展览馆,16,三、维也纳学派与分离派,维也纳米歇尔广场 维也纳玛约利卡住宅,17,三、维也纳学派与分离派,路斯： 维也纳建筑师，主张建筑以实用为主，强调建筑物的比例关系，坚决反对装饰，提出“装饰就是罪恶”，表现了以供盟代替一切的倾向。使建筑走向与折衷主义相反的另一个极端。 其代表作品是1910年在维也纳建造的斯坦纳住宅。,18,斯坦纳住宅,19,四、德意志制造联盟,在西欧各国中，德国原是一个后进国家，德国人在赶超老牌资本主义国家时很注意吸取别人的经验教训，当
13、经济实力增长以后，为了将自己的产品打入已被刮分过的世界市场，他们特别注意改进产品质量，其中主要的一环便是改进产品的设计。为了改进产品设计，德国人对其他国家特别是美国的经验教训进行了深入细致的研究。德国建筑师穆台休斯在对英国的设计风格和建筑发展进行了细心的考察后，于1907年成立了“德国制造联盟”。“德国制造联盟”的宗旨是促进企业界同美术家、建筑师之间的共同活动以推动设计改革，目标是改进设计提高产品和建筑质量，肯定标准化和用机器大量生产的方式，而设计者的任务是把标准的定型做得尽善尽美。,20,四、德意志制造联盟,德意志制造联盟提倡艺术与工艺结合强调建筑设计应该结合机器大生产，创造出具有时代美感的
14、建筑物。 代表人物是彼得.贝伦斯。以创造新颖的工业建筑而闻名。他认为，建筑应该符合功能要求，并体现结构特征，创造前所未有的建筑物。 另外，贝伦斯还培养了大批的建筑师现代名建筑师在贝伦斯事务所学习过的有格罗批乌斯、柯布西耶、密斯.凡.德.罗等,21,第二节 美国探求新建筑运动,芝加哥学派昙花一现的建筑19世纪以前芝加哥是美国中西部的一个小镇，1837年仅有4000人。由于美国的西部开拓，这个位于东部和西部交通要道的小镇在19世纪后期急速发展起来，到1890年人口已增至100万。经济的兴旺发达、人口的快速膨胀刺激了建筑业的发展。而1871年10月8日发生在芝加哥市中心的一场毁掉全市1/3建筑的大火
15、灾，更加剧了以新建房屋的需求。在当时的这种形势下，芝加哥出现了一个主要从事高层商业建筑的建筑师和建筑工程师的群体，后来被称作“芝加哥学派”。他们使用铁的全框架结构，使楼房层数超过10层甚至更高。由于争速度、重时效、尽量扩大利润是当时压倒一切的宗旨，传统的学院派建筑观念被暂时搁置和淡化了。这使得楼房的立面大为净化和简化。为了增加室内的光线和通风，出现了宽度大于高度的横向窗子，被称为“芝加哥窗”。高层、铁框架、横向大窗、简单的立面成为“芝加哥学派”的建筑特点。“芝加哥学派”中最著名的建筑师是路易.沙利文。,22,第二节 美国探求新建筑运动,“芝加哥学派”的建筑师和工程师们积极采用新材料、新结构、新
16、技术，认真解决新高层商业建筑的功能需要，创造了具有新风格新样式的新建筑。但是，由于当时大多数美国人认为它们缺少历史传统，也就是缺少文化，没有深度，没有份量，不登大雅之堂，只是在特殊地点和时间为解燃眉之急的权宜之计。使这个学派只存于芝加哥一地，十余年间便烟消云散了。路易.沙利文本人也由于任务稀少，竟致破产，于1924年在潦倒中故去。“芝加哥学派”的昙花一现和沙利文的潦倒而卒表明：直到19世纪末和20世纪初，传统的建筑观念和潮流在美国仍然相当强大，不易改变。然而，新建筑的大潮势不可挡。,23,路易沙利文,路易沙利文（Louis Sullivan,1856-1924） 美国现代建筑（特别是摩天楼设计
17、美学）的奠基人、建筑革新的代言人、历史折衷主义的反对者、芝加哥学派的中坚人物。 沙利文早年任职于芝加哥学派的建筑师詹尼的事务所，后赴巴黎入艺术学院，1875年返芝加哥任绘图员，1881年与艾德勒合组建筑事务所，共事14年。FL赖特（链接赖特）曾作为他的学徒6年。他设计的商业建筑是美国建筑史上的里程碑。 他在高层建筑造型上的三段法，即将建筑物分成基座、标准层和出檐阁楼的手法，流传很广，而且很久。他重视功能，提出“形式服务功能”的口号。他认为装饰是建筑所必需而不可分割的内容，但他不取材于历史形式，而是以几何形式和自然形式为主。他的代表作有芝加哥会堂大厦（1889）、圣路易斯的温赖特大厦（1890）
18、、芝加哥的施莱辛格与迈耶百货公司大厦等。,24,路易沙利文,芝加哥会堂大厦（1889）,25,路易沙利文,芝加哥C.P.S百货公司大楼芝加哥C.P.S百货公司大楼是美国芝加哥学派的代表建筑，由路易.沙里文设计 。C.P.S百货公司大楼的设计向我们描述了芝加哥学派“高层、铁框架、横向大窗、简单的立面”等建筑特点，充分体现了芝加哥学派“形式追随功能”的设计思想。在这个建筑中我们可以看到标准的“芝加哥窗”-在柱子之间全开的宽度大于高度的横向长窗。C.P.S百货公司大楼的立面采用三段式处理手法，以“芝加哥窗”为主的网络式立面反映了功能与结构的特点。,芝加哥C.P.S百货公司大楼,26,第十三章 现代建
19、筑与代表人物,第一节第一次世界大战前后的建筑思潮及建筑流派 第二节 二十年代后的建筑思潮及代表人物,27,第一节第一次世界大战前后的建筑思潮及建筑流派,一、德国的表现主义 二、意大利的未来主义 三、荷兰的风格派和俄国的构成派,28,一、德国的表现主义,表现派二十世纪初在德国、奥地利首先产生了表现主义的绘画、音乐和戏剧。表现主义者认为艺术任务在于表现个人的主观感受和体验。强调自我感受的绝对性，认为主观是唯一的真实， 一切都取决于画家主观的“表现”的需要，他们的目的是引起观者情绪上的激励。建筑上通常采用奇特夸张的建筑形体来表象某些思想、情绪象征某种时代精神。在这种艺术观点的影响下，第一次大战后出现
20、了一些表现主义的建筑。这一派建筑师常常采用奇特、夸张的建筑体形来表现某些思想情绪，象征某种时代精神。德国建筑师孟德尔松（Eric Mendelsohn，1889-1953）在二十年代设计过一些表现主义的建筑。其中最有代表性的是1919-1920年建成的德国波茨坦市爱因斯坦天文台（Einstein Tower，Potsdam）。,29,一、德国的表现主义,爱因斯坦天文台 由德国建筑师孟德尔松在二十年代设计。 1917年爱因斯坦提出了广义相对论，这座天文台就是为了研究相对论而建造的。 孟德尔松在爱因斯坦天文台的设计中抓住新奇又神秘这一印象，把它作为建筑表现的主题。他用混凝土和砖塑造了一座混混沌沌的
21、多少有些线型的体形，上面开出一些形状不规则的窗洞，墙面上还有一些莫名其妙的突起。整个建筑造型奇特，难以言状，表现出一种神秘莫测的气氛。,30,二、未来主义,第一次世界大战（1914-1918）爆发前数年，意大利出现了一种名为“未来主义”的社会思潮。 意大利诗人、作家兼文艺评论家马里内蒂于1909年2月在费加罗报上发表了未来主义的创立和宣言一文，标志着未来主义的诞生。他强调近代的科技和工业交通改变了人的物质生活方式，人类的精神生活也必须随之改变。他认为科技的发展改变了人的时空观念，旧的文化已失去价值，美学观念也大大改变了 随之而来的是文化界各领域的冠以“未来主义”名称的宣言纷纷发表。1914年7
22、月，意大利年青的建筑师圣伊里亚发表了未来主义建筑宣言，激烈批判了复古主义，认为：历史上建筑风格的更迭变化只是形式的改变。因为人类生活环境没有发生深刻改变，而现在这种改变却出现了，因此，未来的城市应该有大的旅馆、火车站、巨大的公路、海港和商场、明亮的画廊、笔直的道路以及对我们还有用的古迹和废墟在混凝土、钢和玻璃组成的建筑物上，没有图画和雕塑，只有它们天生的轮廓和体形给人以美。这样的建筑物将是粗犷的像机器一样简单，需要多高就多高，需要多大就多大城市的交通用许多交叉枢纽与金属的步行道和快速输送带有机地联系起来。建筑艺术必须使人类自由地、无拘无束地与他周围的环境和谐一致，也就是说，使物质世界成为精神世
23、界的直接反映,31,二、未来主义,从以上观点可以看出，“未来主义”的建筑观点虽然带有一些片面性和极端性质，但它的确是到第一次世界大战前为止，西欧建筑改革思潮中最激进、最坚决的一部份，其观点也最肯定、最鲜明、最少含糊和妥协。它是近半个世纪以来许多改革者的零散思想的集大成和深化的产物。不仅如此，直到20世纪后期，在世界上一些著名建筑作品中，我们还能看到这样那样的未来主义建筑师的思想火花，如巴黎蓬比杜艺术与文化中心（1972-1977）和香港汇丰银行大厦（1979-1985）等。,香港汇丰银行大厦,32,33,二、未来主义,蓬比杜艺术与文化中心,外部结构独到、别致、颇具现代化风韵。这座博物馆一反传统
24、的建筑艺术，将所有柱子、楼梯及以前从不为人所见的管道等一律请出室外，以便腾出空间，便于内部使用。,34,蓬比杜艺术与文化中心,整座大厦看上去犹如一座被五颜六色的管道和钢筋缠绕起来的庞大的化学工厂厂房，在那一条条巨形透明的圆筒管道中，自动电梯忙碌地将参观者迎来送往。它的内部设计、装修、设备、展品等也同样新颖、独特、具有现代化水平.,35,三、荷兰的风格派和俄国的构成派,风格派1917年，荷兰一些青年艺术家组成了一个名为“风格”派的造型艺术团体。主要成员有画家蒙德利安,万陶斯柏,雕刻家万顿吉罗,建筑师奥德,里特维德等。 他们认为最好的艺术就是基本几何形象的组合和构图。蒙德利安认为绘画是由线条和颜色
25、构成的，所以线条和色彩是绘画的本质，应该允许独立存在。他说用最简单的几何形和最纯粹的色彩组成的构图才是有普遍意义的永恒的绘画。他的不少画就只有垂直和水平线条，间或涂上一些红、黄、蓝的色块，题名则为“有黄色的构图”，“直线的韵律”，“构图第号，正号负号”等等。,36,三、荷兰的风格派和俄国的构成派,风络派雕刻家的作品，则往往是一些大小不等的立方体和板片的组合。风格派有时又被称为“新造型派”（Ner-plasticism）或“要素派”（Elementarism）总的看来，风格派是20世纪初期在法国产生的立体派（Cubism）艺术的分支和变种。风格派和构成派既表现在绘画和雕刻方面，也表现在建筑装饰、
26、家具、印刷装帧等许多方面。一些原来是画家的人，后来也从事建筑和家具设计。例如：万陶斯柏和马来维奇都是既搞绘画雕刻，又搞建筑设计的。风格派和构成派热衷于几何形体、空间和色彩的构图效果。作为绘囤和雕刻艺术，他们的作品不反映客观事物，因而是反现实主义的。最能代表风格派建筑特征的是荷兰乌德勒支（Utrecht）地方的一所住宅。,37,三、荷兰的风格派和俄国的构成派,乌德勒支（Utrecht）住宅由里特维德设计的这座住宅大体上是一个立方体，但设计者将其中的一些墙板、屋顶板和几处楼板推伸出来，稍稍脱离住宅主体，这些伸挑出来的板片形成横竖相间、错落有致、纵横穿插的造型，加上不透明的墙片与透明的大玻璃窗的虚实
27、对比、明暗对比、透明与反光的交错，造成活泼新颖的建筑形象。,荷兰乌德勒支（Utrecht）地方住宅,38,三、荷兰的风格派和俄国的构成派,构成派 第一次大战前后，俄国有些青年艺术家也把抽象几何形体组成的空间当作绘画和雕刻的内容。他们的作品，特别是雕刻，很象是工程结构物。这一派别被称为构成派。代表人物有马来维奇（Kasimir Malevitsch），塔特林（Vladimir Tatlin），加博（Naum Ga-bo）等。构成派在旨趣和做法上和风格派没有什么重要的区别。实际上两派的有些成员到后来也在一起活动了。,莫斯科工人俱乐部,39,三、荷兰的风格派和俄国的构成派,构成派的代表作品：莫斯科工
28、人俱乐部和由塔特林设计的俄国第三世界纪念碑，这个由抽象几何体与线条组成的雕塑看起来像个工程构筑物，体现了构成派的追求。,俄国第三世界纪念碑,40,第二节 二十年代后的建筑思潮及代表人物,一、新建筑运动走向高潮 二、格罗披乌斯和包豪斯学派 三、勒.柯布西耶 四、密斯.凡.德.罗 五、赖特,41,现代建筑运动的时代背景,旧形式和新内容的矛盾，促使一批又一批建筑师和结构工程师们去探索新路。 不同类型的建筑具有不同的功能要求，这促使越来越多的建筑师认识到功能问题在建筑中的重要意义，美国建筑师沙利文指出：“形式总是追随功能”。因而，对功能的重视，按功能进行设计的原则推动了近代建筑的进步。 材料的进步促进
29、了结构的发展。以钢和钢筋混凝土为材料的框架结构的大量应用是现代建筑技术发展中的一项重要成果。 新材料、新结构、新技术不但为满足多种功能的需求提供了可能，也为建筑艺术形象的创造开辟了广阔的天地。,42,现代建筑运动的产生-新建筑运动,现代主义建筑的观点：1) 建筑随时代发展，同工业社会相适应。 2) 重视功能，关心社会和经济问题。 3) 发挥现代材料、结构和新技术的特质。 4) 抛开历史风格和样式，灵活自由地设计与创作。 5) 借鉴现代造型艺术和技术美学的成就，创造工业时代的新建筑。,43,现代建筑代表人物,1、瓦尔特格罗皮乌斯（1883-1969） 2、勒柯布西耶（1887-1965） 3、密
30、斯范德罗（1886-1969） 4、赖特 5、彼得贝伦斯（1868-1940） 6、奥古斯特贝瑞（18741954） 7、维斯宁兄弟（） 8、阿尔瓦阿尔托 （1898-1976）,44,1、设计观点： 积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。 2、代表作品：法古斯工厂、包豪斯校舍,45,瓦尔特格罗皮乌斯 （Walter Gropius),生平： 现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导人之一，包豪斯的创办人。1883年5月18日生，1969年7月5日卒。格罗皮乌斯原籍德国，19031907年就读于慕尼黑工学院和柏林夏洛滕堡工学院。19071910年在柏林
31、建筑师P.贝伦斯的建筑事务所任职。19101914年自己开业，同A.迈耶合作设计了他的两座成名作：法古斯工厂和1914年在科隆展览会展出的示范工厂和办公楼。1915年开始在魏玛实用美术学校任教。1919年任校长，将实用美术学校和魏玛美术学院合并成为专门培养建筑和工业日用品设计人才的学校，即公立包豪斯学校。1928年同勒.柯布西耶等组织国际现代建筑协会，19291959年任副会长。1934年离德赴英开业。1937年到美国定居，任哈佛大学建筑系教授、主任。1952 年起任荣誉教授，参与创办该校的设计研究院。格罗皮乌斯在美国广泛传播包豪斯的教育观点、教学方法和现代主义建筑学派理论，促进了美国现代建筑
32、的发展。他在美国还从事设计实践。最初同学生合作成立建筑事务所，设计住宅；1945年又同他人合作创办协和建筑师事务所，发展成为美国最大的以建筑师为主的设计事务所之一。第二次世界大战后，他的建筑理论和实践为各国建筑学界所推崇。5060年代，他获得英国、联邦德国、美国、巴西、澳大利亚等国建筑师组织、学术团体和大学授予的荣誉奖、荣誉会员称号和荣誉学位。,46,瓦尔特格罗皮乌斯,格罗皮乌斯积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。这些观点首先体现在法古斯工厂和1914年科隆展览会展出的办公楼中。 两幢建筑均为框架结构，外墙与支柱脱开，作成大片连续轻质幕墙。法古斯鞋楦厂的幕
33、墙由大面积玻璃窗和下面的金属板裙墙组成，室内光线充足，缩小了同室外的差别；房屋的四角没有角柱，充分发挥了钢筋混凝土楼板的悬挑性能。,德国法古斯工厂，现代主义建筑的 代表作，19111912年建， W.格罗皮乌斯和A.迈耶设计,47,瓦尔特格罗皮乌斯,展览会办公楼正面两端各有一个全玻璃幕墙的圆塔。里面的螺旋形楼梯与上下楼梯的人全部暴露出来。这些作法在后来的现代建筑中，特别是在百货商店和疗养院之类的公共建筑中广为应用。上述两座建筑不仅提出了新的功能和表现出新的美学观点，并且说明功能和美观是同现代材料和结构技术分不开的。 格罗皮乌斯在他设计的包豪斯校舍的实验工厂中更充分地运用玻璃幕墙。这座四层厂房，
34、二、三、四层有三面是全玻璃幕墙，成为后来多层和高层建筑采用全玻璃幕墙的先声。,48,瓦尔特格罗皮乌斯,把大量光线引进室内是当时现代主义建筑学派主张的现代功能观点的一个主要方面。欧洲传统建筑大多室内幽暗，阳光很少，而格罗皮乌斯设计的房屋有较大的窗户，有阳台。在总体布局上，为了保证阳光照明和通风，摒弃了传统的周边式布局，提倡行列式布局，并提出在一定的建筑密度要求下，按房屋高度来决定它们之间的合理间距，以保证有充分的日照和房屋之间的绿化空间。这些观点在格罗皮乌斯19291930年和H.沙龙等人共同设计的德国西门子城住宅区，40年代初和M.L.布劳耶合作设计的美国匹兹堡的铝城住宅区中都得到充分体现。,
35、德国西门子城住宅区,49,瓦尔特格罗皮乌斯-包豪斯,（Bauhaus）德国魏玛市的 “公立包豪斯学校”（Staatliches Bauhaus)的简称,后改称“设计学院”（Hochschule fur Gestaltung），习惯上仍沿称“包豪斯”。包豪斯是德语Bauhaus的译音，由德语Hausbau（房屋建筑）一词倒置而成。以包豪斯为基地，20世纪20年代形成了现代建筑中的一个重要派别现代主义建筑，主张适应现代大工业生产和生活需要，以讲求建筑功能、技术和经济效益为特征的学派。包豪斯一词又指这个学派。 W.格罗皮乌斯1919年任魏玛实用美术学校校长时，该校同魏玛美术学院合并成为一专门研究建筑
36、设计和工业日用品设计的学院，取名“公立包豪斯学校”，格罗皮乌斯担任校长。包豪斯教师阵容整齐，人才辈出。1925年，包豪斯由于在学术见解上同当地名流发生分歧，迁至德绍，改名为“设计学院”。19281930年瑞士建筑师H.迈耶任院长，19301932年L.密斯范德罗任院长。包豪斯于1932年迁柏林,不久停办。教师大多流往国外，包豪斯的学术观点和教育观点随之传播四方，一度为欧美许多大学所采纳。,50,瓦尔特格罗皮乌斯-包豪斯,包豪斯提倡客观地对待现实世界,在创作中强调以认识活动为主,并且猛烈批判复古主义。它主张新的教育方针以培养学生全面认识生活，意识到自己所处的时代并具有表现这个时代的能力为原则。它
37、认为现代建筑犹如现代生活,包罗万象,应该把各种不同的技艺吸收进来，成为一门综合性艺术。它强调建筑师、艺术家、画家必须面向工艺；为此，学院教育必须把车间操作同设计理论教学结合起来；学生只有通过手眼并用，劳作训练和智力训练并进，才能获得高超的设计才干。 学院的教学计划分三个阶段： 预科教学(六个月)。在实习工厂中了解和掌握不同材料的物理性能和形式特征；同时还上一些设计原理和表现方法的基础课。 技术教学(三年)。学生以学徒身分学习设计，试制新的工业日用品，改进旧产品使之符合机器大生产的要求。期满及格者可获得“匠师”证书。 结构教学。有培养前途的学生，可留校接受房屋结构和设计理论的训练，结业后授予“建
38、筑师”称号。,51,瓦尔特格罗皮乌斯-包豪斯,在教学方法上包豪斯认为指导如何着手比传授知识更为重要。教师必须避免把自己的手法强加给学生，而要让学生自己去寻求解决办法，同时强调设计中的集体协作。,52,瓦尔特格罗皮乌斯-包豪斯,包豪斯在十多年中设计和试制了不少宜于机器生产的家具、灯具、陶器、纺织品、金属餐具、厨房器皿等工业日用品，大多达到“式样美观、高效能与经济的统一”的要求。在建筑方面，师生协作设计了多处讲求功能、采用新技术和形式简洁的建筑。如德绍的包豪斯校舍、格罗皮乌斯住宅和学校教师住宅等。他们还试建了预制板材的装配式住宅；研究了住宅区布局中的日照以及建筑工业化、构件标准化和家具通用化的设计
39、和制造工艺等问题。包豪斯的设计和研究工作对建筑的现代化影响很大。,53,包豪斯校舍的试验工厂,54,瓦尔特格罗皮乌斯,格罗皮乌斯力主用机械化大量生产建筑构件和预制装配的建筑方法。早在包豪斯学校任教时期，他便致力研究使家具器皿等日用品和建筑设计适应工业化大生产的要求，认为只有这样才能进行大规模建筑并降低造价。他还提出一整套关于房屋设计标准化和预制装配的理论和办法。40年代初，他和K.瓦许曼合作研制了供装配用的大型预制构件和预制墙板。70年代以来，西方建筑界新的建筑流派和理论不断涌现，出现了批判现代主义建筑千篇一律、枯燥无味的倾向，认为这是偏重功能、技术和经济效益，忽视人的精神要求造成的。这种批判
40、波及格罗皮乌斯。对于格罗皮乌斯在建筑理论和实践上的作用评价不一，但对于他创立包豪斯学校等在现代建筑教育上的贡献则是一致肯定的。格罗皮乌斯参加发起组织现代建筑协会，传播现代主义建筑理论，对现代建筑理论的发展起到一定作用。,55,1、设计观点： 建筑技术：建筑工业化 建筑艺术：基本几何形体的审美价值 2、 代表作品：萨伏伊别墅、马赛公寓、郎香教堂等。,56,勒柯布西耶 （Le Corbusier,1887-1965） 现代建筑大师，本世纪最重要的建筑师之一，现代建筑运动的积进分子和主将。1887年10月6日出生于瑞士一个钟表制造者家庭。他早年学习雕刻艺术，第一次世界大战前曾在巴黎A佩雷和柏林P贝伦
41、斯处工作，1917年移居法国，1930年加入法国国籍。1928年他与W格罗皮乌斯、密斯范德罗组织了国际现代建筑协会。1965年8月27日在美国里维埃拉逝世。勒柯布西耶现代主义建筑的主要倡导者，1923年出版了他的名作走向新建筑，书中提出了“住宅是居住的机器”。1926年提出了新建筑的5个特点.他的革新思想和独特见解是对学院派建筑思想的有力冲击。这个时期的代表作是萨伏伊别墅（19281930）、巴黎瑞士学生公寓、平台别墅。,57,勒柯布西耶,第二次世界大战后，他的建筑风格有了明显变化，其特征表现在对自由的有机形式的探索和对材料的表现，尤其喜欢表现脱模后不加装修的清水钢筋混凝土，这种风格后被命名为
42、粗野主义（或新粗野主义）。勒柯布西耶的代表作品有马塞公寓、朗香教堂、昌迪加尔法院、拉吐亥修道院等，其中朗香教堂的外部形式和内部神秘性已超出了基督教的范围，回复到巨石时代的史前墓穴形式，被认为是现代建筑中的精品。勒柯布西耶又是一个城市规划专家，他从事了大量城市规划的研究和设计，代表作品有印度昌迪加尔规划等。,58,新建筑五点,勒柯布西耶就自己的住宅设计提出的“新建筑的五个特点”，它们是：（1） 独立柱支撑的架空的底层，房屋的主要使用部分放在二层以上，底层全部或部分地腾空，留出独立的支柱；（2） 屋顶花园；（3） 自由的平面；（4） 横向的长窗；（5） 自由的立面。,萨伏伊别墅,59,萨伏伊别墅,
43、这些都是由于采用框架结构，墙体不再承重以后产生的建筑特点。勒柯布西耶充分发挥这些特点，在二十年代设计了一些同传统的建筑完全异趣的住宅建筑。萨伏伊别墅是一个著名的代表作。,60,勒柯布西耶,巴黎瑞士学生公寓:按照新建筑五点来设计。底层是六对大柱敦支撑，使建筑架空，立面全用大玻璃窗，五层为实墙。,61,勒柯布西耶,马赛公寓大楼,62,63,勒柯布西耶,郎香教堂： 不同于其他天主教堂的形式，他的平面很特别，墙面几乎全是弯曲的，窗洞大大小小形状各异；屋顶向上翻起。总之，教堂的体型和空间处理的十分特别，丢掉理性主义，转向神秘主义。把教堂当成一个“形式领域里的声学元件”作为人与上帝对话的地方。,64,65
44、,郎香教堂,66,勒柯布西耶,印度昌迪加尔法院： 这个大型的建筑物仿佛一个巨大的雕塑品，给人感觉是一次浇铸成型的。在这个建筑物上可以看到粗重的雨棚和遮阳板，混凝土浇筑后的模板印子还留在表面，俄中预制构件相互接头的地方也处理得很粗糙。,67,1、设计观点： “少就是多”的原则，主张技术与艺术相统一，利用新材料、新技术作为主要表现手段，提倡精确、完美的建筑艺术效果。 2、 代表作品：,68,密斯凡德罗,Ludwig Mies van der Rohe 现代建筑大师。1886年3月27日生于德国亚琛。未受过正规的建筑训练、幼从其父学石工，对材料的性质和施工技艺有所认识，又通过绘制装饰大样掌握了绘图技
45、巧。21岁时设计了第一件作品，以其娴熟的处理手法引起当时德国最著名的建筑师贝伦斯的注目，而于1908年进入贝伦斯事务所任职。 1919年开始在柏林从事建筑设计，19261932年任德意志制造联盟第一副主任，19301933年任德国公立包豪斯学校校长。,美国伊利诺工学院建筑,69,1937年移居美，19381958年任芝加哥阿莫尔学院（后改名伊利诺工学院）建筑系主任。密斯范德罗的贡献在于通过对钢框架结构和玻璃在建筑中应用的探索，发展了一种具有古典式的均衡和极端简洁的风格。 其作品特点是整洁和骨架几乎露明的外观，灵活多变的流动空间以及简练而制作精致的细部。1928年提出的“少就是多”集中反映了他的
46、建筑观点和艺术特色。,密斯凡德罗,70,代表作品有西班牙巴塞罗那博览会德国馆，在这里实现了他的技术与文化融合的理想，这是一件现代主义建筑的精品。,71,代表作品还有：图根哈特住宅、范斯沃斯住宅、美国伊利诺工学院建筑及设计系馆（1956）、和纽约西格拉姆大厦、朗格住宅、湖滨公寓西柏林新国家美术馆等，其中纽约西格拉姆大厦堪称国际式风格的顶峰。,西柏林新国家美术馆,密斯凡德罗,72,图根哈特别墅,73,纽约西格拉姆大厦,74,范斯沃斯住宅,75,朗格住宅、 湖滨公寓,密斯凡德罗,76,1、设计观点： 提倡“有机建筑论”而闻名于世，强调建筑应与自然相结合，即从属于环境的“自然的建筑”。 2、 代表作品
47、：,77,赖特,赖特赖特（Frank Lioyd Wrignt，1869-1959）是本世纪美国的一位最重要的建筑师，在世界上享有盛誉。他设计的许多建筑受到普通的赞扬，是现代建筑中有价值的瑰宝。赖特对现代建筑有很大的影响，但是他的建筑思想和欧洲新建运动的代表人物有明显的差别，他走的是一条独特的道路。 赖特于1869年出生在美国威斯新州，他在大学中原来学习土木工程，后来转达而从事建筑。他从十九世纪八十年代后期就开始芝加哥从事建筑活动，曾经在当时芝加哥学派建筑师沙利文等众的建筑事务所中工作过。赖特开始工作的时候，正是美国工业蓬勃发展，城市人口急速增加的时期。十九世纪末的芝加哥是现代摩天楼诞生的地点
48、。但是赖特对现代大城市持批判态度，他很少设计大城市里的摩天楼。赖特对于建筑工业化不感兴趣，他一生中设计的最多的建筑类型是别墅和小住宅。,78,赖特,但在建筑艺术范围内，赖特确有其独特的方面，他比别人更早地解决了盒子式的建筑。他的建筑空间灵活多样，既有内外空间的交融流通，同时又具备有安静隐蔽的特色。他既运用新材料和新结构，又始终重视和发挥传统建筑材料的优点，并善于把两者结合起来。同自然环境的紧密配合则是他的建筑作品的最大特色。赖特的建筑使人觉着亲切而有深度，不象勒.柯布西耶那样严峻而乘张。在赖特的手中，小住宅和别墅这些历史悠久的建筑类型变得愈加丰富多彩，他把这些建筑类型提到了一个新水平。赖特是二
49、十世纪建筑界的一个浪漫主义者和田诗人。他的成就不能到处被采用，但却是建筑史上的一笔珍贵财富。佛罗里达南方学院教堂1959年，赖得以89岁的高龄离开人世。赖特的主要作品有：东京帝国饭店、流水别墅、约翰逊蜡烛公司总部、西塔里埃森、古根海姆美术馆、普赖斯大厦、唯一教堂、佛罗里达南方学院教堂等。,79,赖特,普赖斯大厦,80,赖特,从十九世纪末到二十世纪最初的十年中，他在美国中西部的威斯康新州、伊利诺州和密执安州等地设计了许多小住宅和别野。这些住宅大都属于中等阶级。坐落在郊外，用地宽阔，环境优美。材料是传统的砖、木和石头，有出檐很大的坡屋顶。在这类建筑中赖特逐渐形成了一些特色的建筑处理手法。剌赖特这个时期设计的住宅即将有美国民间建筑的传统，又突破了封闭性。它适合于美国中西部草原地带的气候和地广人稀的特点，赖特这一时期设计的住宅建筑被称为“草原住宅”，虽然他们并不一定建造在大草原上。,罗伯茨住宅,81,赖特,西塔里埃森住宅,
