1、Adobe Audition 3.0 录音教程1.下载先提供一个 Adobe Audition 3.0 的下载地址Adobe Audition 3.0 软件 http:/ Adobe Audition 3.0 如下图出现如上界面，呵呵是不是感觉很华丽啊。是不是感觉有点不知所措 没关系我们继续往下看，首先我们点选左上角的“文件”菜单，选择“新建会话”如下图：在这里是选择你作品的采样率，点确定。采样率越高精度越高，细节表现也就越丰富，当然相对文件也就越大，这里我们选择默认的也就是 44100，因为大多数网络下载的伴奏都是 44100HZ 的，当然也有少数精品是48000HZ，比如一些 CD 上的扒
2、下来的，所以大家在录音前先要知道自己选用的伴奏采样率是多少，乱选的话会出现变调的尴尬事，呵呵！ 接下来我们要插入伴奏，可以点选“文件”菜单选择“导入”来插入你要的伴奏，或者是通过点选左边的快捷图标,被导入的文件会排列在左边的材质框里，我们选择刚刚导入的伴奏按右键，出现菜单，点选插入到多轨，它回自动插入到默认的第一轨道，也可以通过点选伴奏后按住左键不放直接拖到轨道里。这样一来伴奏就加载完成了，接下来我们进入最重要的一个环节，就是录人声。点选第 2 轨，按下红色按钮 R 会出现一个对话框让你保存录音的项目，选择一个容量比较大的硬盘分区，新建一个专门的文件夹，然后保存在那里，以后每次录音的时候都会有
3、一个保存项目，这就是录音文件的临时储存区，所有录音的内容都可以从那里找到，不过最好养成定期清理的习惯要不你会被庞大的文件淹没到你的硬盘的。呵呵！言归正传，点选左下角的红色录音按钮，现在我们就可以拿起武器（麦）开始放声怒吼拉省略以下像杀猪叫一般的过程 ）录音完毕我们按下左下脚的方块停止键，此时将得到一条线条优美饱满的人声（翻胃中） 。二、效果篇人要打扮才漂亮，歌也一样不好好打扮打扮还真没法出去见人。现在我们就来为刚录好的人声磨个皮， 呵呵俗称降噪！首先左键双击人声的轨道切换到单轨编辑模式，也可以通过选择左上脚编辑、多轨切换图标来选择。进入单轨编辑视图后，在人声轨道找一处没开唱的部分，点左键刷选一
4、段，然后点选左上角的“效果” 切换到效果界面，选择下面的“修复” 菜单，双击“降噪器” 后将回出现如下面版，注意我红圈里的两个参数，特性快照指的是在刷选时间里的采样副数，这里根据你的电脑性能来选择，数字越高采集点越密集，但是速度越慢，一般短时间内选 1000 就够了，我选了 4000（谁叫俺电脑快呢）然后是 FFT 大小，这个依据你的设备好坏录音环境和电流底噪来决定，这个参数和你的设备性能等比上升，当然设备不好也可以选择高位参数只不过不准确，一般耳麦选 40968192，设备和录音环境好的依次上升。参数都选好后点获取特性. 接下来进行调节：如图，具体的降噪方法这里不做祥解，相关文章很多，我这里
5、只是想说一下如何对照噪音特性图来调节参数线，当鼠标移动到参数线位置的时候会显示处于的频段，如红框所示，与上面的噪音特性图是垂直相对的。这样就可以对照上面的特性来拉动参数线了， （在降噪完成后可以试听一下感觉哪里降的不足哪里降过头了，然后 CTRL+Z 返回降噪前状态继续调节参数线。 ）调节完后直接点关闭，此时将自动保存此次的*作，然后选择整条人声波形，再次选将噪器后点选确定，至此降噪完毕，此时再刷选没有人声的位置右键选静音，这样可以彻底清干净除人声外的杂音。 降完了噪，得给人声来点修饰，润点色，这是一项大工程，而且极其枯燥乏味，需要反复的听，觉绝对称的上是居家旅行折磨耳朵摧残神经的必备良方，呵
6、呵，开个玩笑我们继续。 。切换到多轨模式点选 FX（效果）按钮，下图蓝色框标注处。然后点选下图红色框标注处的三角图标，选择效果格架，注：*框标注的按钮为效果开关按钮，可以在调节时来开启或关闭整条轨道的附加效果，出现效果格架框后点选绿色表注处，逐个加载你所需要的效果器，记住效果器是从上往下排列的排列的顺序将直接影响最终得到的人声效果。我在这里只用了 3 个效果器对人声干声进行修饰，分别是大名鼎鼎的“臭氧” 、多段压限器、和 Reverb R3.加载完后只需按下左下脚传送器版块的播放按钮就可以边听边调节各个效果器的参数了。 大家一定会问臭氧是处理母带的插件，为什么会用在前期处理干声呢？呵呵这个嘛就
7、是他的厉害之处了，臭氧里一共包括以下组件，10 段均衡器、混响器、电平标准化、高质量的采样精度转换、多段激励器、多段动态处理、多段立体声扩展、总输入/输出电平调节，这些组件单个拿出来用都比其他的插件来的强，所以我们在这里要用到臭氧的均衡器、多段激励器、和混响器，电频标准化，具体的摆放和参数见图：多段均衡，这里可以边听边调节，主要目的是突出人声特色，还有就是弥补以下录音设备的不足，具体参数在这里不详细说明，与均衡相关的帖子很多可以自行查看。模拟混响，这里加混响目的只为人声润色，使干声听起来更为圆滑所以，混响浓度和频率范围不能过大。电频标准化，这个没什么好说，自动会截掉超标的范围，按照上图的参数调
8、节。多段激励，把各个频段的激励强度都拉开差距使声音更加有层次感，当然如何切分频段按照个人声音特质具体调节。3 楼 这个是各个效果模块的摆放顺序，千万别错了哦接下来是多段压限，我这里用的是系统自带的，从右下脚的 LOGO 可以很明显的看出是 iZotope 为其开发的又一个杰作，试用以后感觉比 Waves C4 易*作，而且压缩后的声音更加自然。这里可以选择预设的 POP MASTER，是专门针对人声主唱的，但是建议根据实际情况进行微调。 最后一个效果器就是大家熟悉的 Reverb R3 插件了，这个实在是太常规了所以就不多说了直接看图：经过反复试听和调节后，我们可以人声和伴奏混合了。右健一条空
9、白的音轨选择混缩到新文件，选择会话中的主控输出（立体声），此时会自动转到单轨编辑模式并出现一条波形，这便是刚刚混缩完伴奏的半成品了，大家可以试听一下。下面我们来做最后一步，点击波形所在的框，按 CTRL+A 全选波形，然后从左边的效果器里双击我们刚刚用过的臭氧插件，会出现如下图所示的界面，图中*框选区域就是预制的几十种母带处理方案，大家可以找个适合自己歌曲风格的方案，点蓝色标注的地方可以试听，决定后按红色标注的地方，就可以完成此次母带处理，此刻你的一首大作诞生了！恭喜当然别忘记保存哦！以上教程为最简单的*作，只为给大家一个上手的启发，还有很多复杂的功能因为时间原因就不能一一详解了，这里所用的预
10、制母带效果是最方便的方法，想要取得最好的效果还得靠自己研究和调节，希望大家都能成为音乐高手！混音一、简介： Adobe 推出 Adobe Audition 软件，这是一个完整的、应用于运行 Windows 系统的 PC 机上的多音轨唱片工作室。该产品此前叫做 Cool Edit Pro 2.1，在 2003 年 5 月从Syntrillium Software 公司成功购买。 Adobe Audition 提供了高级混音、编辑、控制和特效处理能力，是一个专业级的音频工具，允许用户编辑个性化的音频文件、创建循环、引进了 45 个以上的 DSP 特效以及高达 128 个音轨。 Adobe Audi
11、tion 拥有集成的多音轨和编辑视图、实时特效、环绕支持、分析工具、恢复特性和视频支持等功能，为音乐、视频、音频和声音设计专业人员提供全面集成的音频编辑和混音解决方案。用户可以从允许他们听到即时的变化和跟踪 EQ 的实时音频特效中获益匪浅。它包括了灵活的循环工具和数千个高质量、免除专利使用费(royalty-free)的音乐循环，有助于音乐跟踪和音乐创作。 作为 Adobe 数码视频产品的新成员，Adobe Audition 既可以单独购买，也可以在新的 Adobe Video Collection 中获得。 Adobe Audition 提供了直觉的、客户化的界面，允许用户删减和调整窗口的大
12、小，创建一个高效率的音频工作范围。一个窗口管理器能够利用跳跃跟踪打开的文件、特效和各种爱好，批处理工具可以高效率处理诸如对多个文件的所有声音进行匹配、把它们转化为标准文件格式之类的日常工作。 Adobe Audition 为视频项目提供了高品质的音频，允许用户对能够观看影片重放的 AVI 声音音轨进行编辑、混合和增加特效。广泛支持工业标准音频文件格式，包括WAV,、AIFF、MP3、MP3PRO 和 WMA，还能够利用达 32 位的位深度来处理文件，取样速度超过 192 kHz，从而能够以最高品质的声音输出磁带、CD 、DVD 或 DVD 音频。 二、Audition 1.5 英文版安装以及汉
13、化 FLASH 动画演示( 欧阳轩辕制作 ) 关于汉化,注明一点 .自行更改目录安装的朋友, 安装后打开发现仍是英文的,是因为汉化路径不对.可重进安装目录. Adobe Audition V1.5 简体汉化程序文件之下,把 en_us 文件夹复盖根目录下的 en_us 文件夹.再次打开软件便是中文版了. 三、概览 Adobe Audition v1.5 中文版的多轨界面图 四、入门 1、用 Adobe Audition 1.5 录制歌曲操作流程 第一步：麦克调试 就是把你的耳机作为唯一监听器，此步的意义就是用耳机来听伴奏音乐，如果你在录歌时开着音箱录歌，那么录入的是音乐和人声的混合声音，那样效
14、果会很差。 把录音项打勾，选中麦克（MIC ）一栏，其它的都关闭，因为我们要录的只是自己的声音。 第二步：噪音采样 打开 Adobe Audition 1.5，点亮任意一音轨前的“R”，然后点击录音键，此时不要出声，先录下一段空白的噪音文件，不需要很长（10-30 秒左右即可） ，再次点击录音键关闭录音，然后双击录音音轨进入单音轨模式，选择“效果器 -噪音降低- 噪音降低-从选区获取配置文件-关闭”（也可“效果器-噪音降低- 噪音降低-保存配置文件-保存-关闭”这样以后录音时就不要再采样噪音了，以后降噪时就点击“效果器-噪音降低- 噪音降低-载入配置文件-确定”） 。点击“多音轨与单音轨切换按
15、键”回到多音轨模式下删除此音轨。 第三步：插入伴奏 右键单击第一音轨，插入音频文件（MP3 、WAV 等） ，选择“插入- 波形来自文件-找到你的伴奏- 打开” ，也可插入视频文件（MTV）选择“插入-视频来自文件-找到你的伴奏-打开”，好了伴奏已经插入。注意，音乐伴奏文件可以是 MP3、WAV 或 MTV 等其它音乐文件的格式。 第四步：录取人声 在第二音轨点亮 R 键，点击下面的红色录音键就可以开始跟唱了。录制完成后，点击“两轴完全缩小”也就是图中标注的“显示全部轨道”，然后点击“ 播放”键听听你录下的声音，是不是觉的声音很干很难听或者是有噪音？在没有降噪和加任何效果前都这样的。 第五步：
16、降低噪音 点击“ 效果器 -噪音降低-噪音降低-确定”，这时降噪器会自动消除你录制声音中的环境噪音，你也可以打开“ 预览”自己拖动直线来进行调整直到满意为止。过多的降噪会对声音有一定的损失。 第六步：效果处理 先刷新一下效果器（以后做效果时就不需要刷新了）点击“效果器-刷新效果器列表”好了，效果插件都出现了。 1.现在先来给你的声音进行高音激励，点击“效果器-Directx-BBE SonicMaxizer”进入界面后选择“Vocal”（我自认为这是最佳效果，当然你也可以选择别的或手动调试来选择更适合你声音的方法） ，然后点击“Preview”试听效果，满意后点击“OK”。 2.压限，就是把你
17、的声音通过处理后变的更加均衡，来保持一致连贯，声音不会忽大忽小。点击“DirectX-WavesC4” 。用 Utlrafunkfx 中的 compressor 插件也可以起到压限的作用，这里就不讲了。和上面的润色一样在预置中已经有很多种选项可供你选择，也可以自己调，个人认为最合适处理人声的是预设中的 pop vocal。选完后可以试听一下，满意后点击“OK”完成这一步。 3.加混响，没有一点混响的声音是很干巴的，点击“效果器DirectX Utlrafunkfx-ReverbR3”进入混响效果界面，然后“预置-Aux bus-Snare Drum”点完后“原始干声”处的“静音”是黄颜色的，把
18、它点成白色。试听一下效果如果感觉不满意还可以选择“Aux bus”里其它效果，直到满意后点击“OK”，混响效果完毕。这里提醒一下，如果混响加的太多的话会使人声显得模糊过于假，加的少又会使声音显得很干很涩，大家慢慢摸索，多录几次后就有经验了。 第七步：伴奏人声合并 在合并之前再听一听效果，如果觉的人声和伴奏音量不匹配，可以在第二音轨（人声音轨）处“右键-调整波形块音量”在弹出的音量调整器里你可以上下调试，直到你觉的匹配为止。 右击第三音轨（其它音轨也行，只要是空白音轨） ，选择“混合到音轨-全部波形”，合并后你会看到在第三音轨里有了音频波形，这就是伴奏和人声合成的音频波形。 第八步：保存合并后的
19、音乐 双击第三音轨（伴奏和人声合成的音轨）进入单音轨道保存文件，保存类型可以是 MP3 也可 WAV 等，看你的需要了。 技巧:Audition（CEP）的定时录音 该对话框中可以设置自动录音的长度，单位是“分：秒：毫秒 ”，也可以设置录音开始的时间，精确到整数分钟。确定后，可以看到录音按钮开始闪烁，到时间后， AA 即自动开始录音。 2、用 adobe audition 1.5 自制卡拉 OK 伴奏带 你是否曾经遇到过自己十分喜欢的歌，但是又找不到卡拉 OK 伴奏带呢？现在有了 dobe audition 1.5 帮你，你就不会再为找不到伴奏带而烦恼了！我们可以自制伴奏带。 在 dobe a
20、udition 1.5 多轨窗中选中第一轨点右键，在弹出菜单中选“ 插入”-“音频” ，在对话框中选择你要制作的 MP3 或 WAV 文件，确定以后它就会在第一轨出现。 然后双击第一轨音频，进入“音频编辑模式”， 选择菜单“效果” 项中的“振幅”里“ 通道混合器”项,在弹出的对话框中选择原厂预设参数中的“ 声音消除”一项 然后听一下效果，这时你会觉得人声几乎没了，但听一会儿你会发觉似乎缺少了什么。没错，一些乐器的声音也被消掉了。那么只有从原曲中抽取这部分内容了。 将刚才的文件重新插入第二轨，双击进入“音频编辑模式 ”，选择菜单“效果” 项中的“滤波器”项里的“ 图示均衡器”，为了更精确的调节频
21、段，请将视窗切换为 30 段均衡视窗。然后调整增益范围，图中正负 45dB，中间的 10 个增益控制基本上就是人声的频率范围。我们将人声覆盖的频段衰减至最小，边调节，边监听，直到人声几乎没有就可以了，处理好后回到多轨编辑视窗，把两轨混缩成一轨。最后保存混缩的音频。 播放听一下，是不是还可以？不过用这种方法，不可能完全的消除人声，若是完全的消除人声，所付出的也是音乐失真的代价。不过你在演唱时，你的声音完全可以盖住没消干净的原声，也就没问题了！ 如果你用的是 Cool edit pro 的话，也不要紧，因为两者操作相差不大，好了，尽快自己试试吧！ 技巧 1：缩混的 20 个决窍 1、删去不用的轨、
22、参数设为平直、关掉每轨的效果发送。 2、增益控制不过载，不用删去气口。 3、编组控制，效果返回的编者按一定要进入该编组。 4、明确音乐各部分的音量变化，在轨单上作出记录，作 Automation 时听着音乐而不是看着电平。 5、在同样的监听环境下多听一些成功的商业音乐。 6、不要作过份的效果处理，特别是混响。越干的声音就越靠前，如果非得把主唱的声音加入大混响彻云霄，可以用 Pre-Delay 调节干湿比例，使歌声更加自然。 7、不要把低音乐器如 Bass、大鼓的声相位置放偏，因为这种高能量的声音平均分配到两个喇叭才能达到最好 的效果。而且低音只包含少量甚至没有声音的指向信息。 8、 EQ 和一
23、些效果器应该在多轨整体播放时加入，因为单独播放某一乐器音色合放不一样。EQ 不要加得过份，这样才能使声音更自然，没有失去原来的韵味。 9、不要把太多的乐器放在一个频段里，尤其是中频。声源要好。这时再用 EQ 来调节器整乐器在频谱上的分布，争取能分给每一乐器一定的频谱空间。如摇滚乐中的声学吉它，如果你拉下低频，声音的定位会更加清晰，但缩得太干净。噪声门上的滤波器是一个很好的工具，它使界线不那样清楚。 10、 EQ 不要提升或衰减得过份，当你做明显的音调改变时，外接的均衡器要比调音台上的好。 11、使用 EQ 时，尽量衰减而不是提升，人类听觉系统对衰减有较少的敏感。 12、对人声进行压缩使之在最终
24、混音里音量的统一，很少有歌手不用压缩器能够保持音量的平稳。 “Soft-Knee”让你觉得效果不是太突兀。但是如果压缩时考虑温暖和激励效果时，可以用“Opto-compress”和“Hard-Knee” ，并加以高的压缩比。压缩会增加背景噪声。高压缩比还会夸大齿音。 13、不时的在控制室外听整曲的感觉，这样可以检测各声部的平衡，太近可能会听不准。 14、总音量不要太大，这样会使音乐听起来很好，并且降低你的听力。不时开大，但在一般缩混时，要以听众聆听音乐的音量来作缩混。 （不包括 Disco） 15、确保耳机听到的与喇叭一样，因为耳机更能辨析出大扬声器无法听到的轻微失真和爆音。但也不能光听耳机，
25、因为它与扬声器立体声表现方式不一样。 16、如无必要，低音豉和 Bass 的音量不要变来变去，它们是整曲中节奏的骨干。 17、在声部较多的音乐中，中频乐器如失真吉它、Pad 一定要给歌声让出频谱空间，歌声出来后，与之频段相近的乐器声需降下-3dB，这样整曲才有清晰度和层次感。使用门限器和压缩器中特别快的 Attack 和 Release 值，Release 值如果太小可能会造成增益抽吸效果。但在摇滚乐中？ 18、如果你缩 MIDI，不要总看音序器的显示，它会扰乱你的听觉，硬件音序器 19、如果你使用近距离拾音，声音没有生命力。又不愿加入混响，可以用一些环境模拟或早期反射模拟设备来做出声学空间，
26、越短的混响时间，越容易把声音放到前面。 20、缩完以后，第二天，耳朵休息了一夜，再听一遍，与昨天的感觉有何变化，放到不不同的监听系统、WalkMan、DiscMan 和汽车音响上多听听。 技巧 2：EQ（均衡器）黄金定律 易记的 EQ 黄金定律(翻译) 1.如果声音浑浊，请衰减 250hz 附近的频段。 2.如果声音听起来有喇叭音，请衰减 500hz 附近的频段 3.当你试图让声音听起来更好，请考虑用衰减 4.当你试图让声音听起来与众不同，请考虑用提升 5.you cant boost something thats not there in the first place.（这一句我翻不来，
27、谁会翻？） 这里有一张表，它反映了一些倍频程点在听觉上造成的联想。 31hz 隆隆声，闷雷在远处隆隆作响。感觉胸口发闷。 65hz 有深度，所谓“ 潜的很深” 125hz 隆隆声，低沉的，心砰砰直跳。温暖。 250hz 饱满或浑浊 500hz 汽车喇叭声 1khz whack（打击声？！这样翻译不妥吧！） 2khz 咬碎东西的声音，踩的嘎啦啦作响。 4khz 镶边，锋锐感 8khz 高频哨声或齿音，轮廓清晰， “ouch!” 16khz 空气感 五、高级 1、插件 1.音频插件UltraFunk 简介 Ultrafunk 的压缩器： 先让我们来看看 Ultrafunk 的压缩器的界面。 看上去
28、还是蛮顺眼的。 点左边的 fx:和 compressor 两个按钮，都会弹出上面 Ultrafunk 的标志。只需在标志上再点击一次就可以将其取消。 界面中的方形蓝色的 LED 中有一条白线，调整左边的 Input 和右边的 Output 的值，以及中间的 Gain(增益）滑块，就可以实时看到白线的变化。 有些数值的调整与前一节中介绍的与压缩有关的内容类似，比如阀值、比率、拐点、起音、释放、增益等。一般调整压缩的阀值、比率即可实现压缩的功能，再调整增益的值可以将波形的音量适当提升。 Limiter 触发器用于峰值限制，状态有 on 和 off，当 Limiter 打开时，一但灯亮，限制功能就发
29、生作用，保证不会溢出。那么下面的 TCR 又是什么呢？原来是 Transient Controlled Release (瞬时控制释放）触发器，状态有 on 和 off，用于实时地自动调整释放时间，它是一种特殊的算法。 如果你对调整具体数值不甚在行的话，还可以直接使用 Presets 里厂家已经设置好的一些参数方案，点一下 Presets 即可弹出预置菜单。 (第一个个是做压限的 THRESHOLD 这个是选择从哪个分贝开始压缩，图中的-20 的意思是 处理-20 分贝以上的声音 RATIO; 这个是压缩比列的意思 一般人声用 2_4 :1 就行了 KNEE: 用英文解释是膝盖的意思 这个参数
30、越大 就越缓和 越小就越锋利 这个如果是快歌选 10 慢歌选 30 GAIN:增益的意思 就是如果压缩只有感觉人声很小,就可以用这个来提升压缩只有的波形的音量 ATTCK:是反应时间 一般我用 6 release:是恢复时间下面是一些比较常用的参数数值。 注意我没有给出 threshold ，这是因为 threshold 要根据具体情况来设置。 特别注意：下面的数字决非定论！ （注：“2 - 5”之类的字眼表示“从 2 到 5”；时间的单位是毫秒 ms） 对鼓的压限： ratio : 2 - 10 attack time : 4 - 12 release time : 120 - 200 ha
31、rd knee 木吉他 ratio : 8 attack time : 5 - 12 release time : 100 soft knee 电吉他（不带失真） ratio : 4 attack time : 20 release time : 20 hard knee 失真节奏吉他（重金属、朋客等） ratio : 8 attack time : 2 - 6 release time : 70 hard knee 电贝司 ratio : 4 attack time : 50 release time : 50 hard knee 人声（歌唱） ratio : 2.5 - 4 attack
32、time : 5 - 8 release time : 50 - 80 soft knee （注意：人声的设置参数不能定论，因为人声的可塑性非常大，有男声、女声、童声、中国话、英语、恩雅声、崔健声等等） 人声（说话） ratio : 2.5 attack time : 15 release time : 50 soft knee 9、) 再来看看 EQ 均衡器。 Ultrafunk 的 EQ 均衡器有 6 档频段可选择，而且你还可以点击黄色的按钮来取消某一个或某几个频段。 在你取消后，蓝色的 LED 中的相应的黄色的数字标记也会变成灰色并失去功能。 在 Filter 中可以选择不同的曲线方案，
33、一般选预置即可。在 Freq 中可以设定频率点。 Q 值用于设置曲线的外形与宽度，一个低的值给予过滤波段一个高的频带宽度。调整方式是：点中 Q 框后上下移动就可以增加或减少它的值。 调整增益的方式是： 1.直接在白色框中输入具体值。 2.拖动右面的滑块。 每一种调整都会看到曲线的实时变化。 如果你对已经做的 EQ 处理不满意，还可以把目前已处理的结果推翻，点一下 Flat 按钮就可以了。 Modulator（调制器） 可调制的内容有： 比率、相位、深度、延时、反馈、交叉混音、混音、输出。 在 Rate 的右面是 LFOLow Frenquency Oscillator(低频振荡器） ，共有六种
34、波形可供选择。 在 Depth（深度-用于控制延迟时间变化的区域）的右面是 Tape(磁带） ，用于制造一个近似于模拟磁带的 Flanger 效果。 Feedback 右面的 Invert 可以用以制造一个有点“空”的声音，但也会在贝司内容上有抵消效果。 相位效果器： 在 Mode(模式）中有： LR phase（左右声道相位） 、MS phase（中间和两边单声道和立体声相位） 、CS encode（用于编码成左声道为中央信息，右声道为环绕信息） 、SC encode（与前一种效果的左右相位相反）五种。 在 Filter 过滤循环按钮中有两种选项：IIR （无限脉冲响应）和 FIR（有限脉冲
35、响应） 。IIR 速度快，相位效果好，但将引入一个恒定的相位移。FIR 速度慢，能提供高频一个精确的相位差，但在低频稍差一些，不会引入一个恒定的相位移，仅仅在两人声道上有一点轻微的延时。 Meter(计量器）有 Pre(预览）和 Post(后览）两种。 Reverb（混响） 下图是 Reverb（混响）的界面。 你可以调整 Input（输入）电平或是关闭它； 可以输入数值或是在右面的 LED 中直接拖动句柄来调整低切和高切的频率，或是双击句柄来恢复它的缺省值； 调整 Predelay 可以在直接输入信号和第一混响反射之间控制延时时间； 可以设置虚拟房间的大小； 调整 Diffusion(扩散）
36、的值，小的时候可以让反射声有更多不同，大的时候会产生一种类似白噪声的声音，不能区别回声； 下面的四个值也是既可以输入数值又可以拖动句柄来调整，它们分别是： 低音倍增（用于调整在 Crossover 交迭频率之下的信号的衰减时间） 、 Crossover(交迭，用于低音信号倍增的交迭频率)、 Decay Time(混响的衰减时间） 、 High Damping(高频阻尼，允许你调整在混响信号超过时间时的高频信号的阻尼） 。 Dry,设置干声的输出电平， E.R,设置早期反射输出电平， Reverb,设置混响（湿的）效果信号电平， 通常情况下，Dry 电平大而 Reverb 电平小，声音听起来比较
37、清晰，效果回声较小；而相反情况下，声音较模糊，效果回声大； 在 Width(宽度）中有 Normal（正常的） 、Wide（宽的） 、Ultra-Wide（过度宽的） 、Mono(单的)、Narrow（窄的）五种选项； Output 有两种输出选择：立体声和单声道； 如果你选中了 Tail(尾部） ，可以给一个较短的样本加上一个较长的衰减时间，以扩展它们的长度。 (刚开始学的朋友会产生误区认为混响多了好听其实不然 加上伴奏的人声 混响应该听不怎么出来加了混响 而单独听人声的时候会感觉人声很舒服 不是那么干圆润 如果是快歌的话混响少点 慢歌就稍微多一点我先解释一下里面的东西低频切点的意思是: 低
38、频切点旁边哪个小框里填的 300 就是 300HZ 以下的声音全部栓掉 如果你要问 HZ 是什么意思 是声音频率的单位.就是声音每秒震动 300 次,这个是低音 高频切点 的意思和上面的一样 如果人声里面的高频的声音过多 会刺耳朵 感觉人声很脏这样就可以通过高频切点来解决 早期反射时间: 这个是人声发出去 然后撞墙之后反射回来到达你耳朵的时间 空间广度 :这个不用解释了吧 往左边调 感觉象很宽阔 好象在大的音乐会里面 往右边调感觉就很塌实 没那么空旷 (抒情的慢歌歌我会调的大一点 反之) 扩散程度: 这个没怎么研究 用 50% 吧 嘿嘿 低混比率:这个我一般用 1.0 分频点;500 残响时间
39、:1.0 或着 1.1 高频衰点:5.0 原始干声: 这个越大人声就*前 这个我用 0 早反射声:这个我感觉调大了有中 湿润的意思 如果声音很干 那就把这个调大吧 混响音量:这个不用解释吧. 少人声很干.多了人声会模糊 我用-8_-1010、 ) Surround（环绕）效果器: 下图是 Surround（环绕）效果器的界面。 你可以手动调整环绕声像的范围（Zoom 1、3、5 ） ； 输入方式（立体声、单声道） ； Focal point(焦点，打开时会出现一个黄色的十字形，用于处理衰减和多普勒效果） ； 调整 Attenuation(衰减） ，焦点周围会出现一个黄色的圆圈，点击 Zoom
40、1、3 、5 中可以切换观察； Doppler(多普勒）效应，又叫多普勒现象 这是物理学中的名词，它最早由奥地利物理学家 Christian Doppler 在 1842 年发现，此现象适用于所有的波，不仅仅是声波。 一个普通的例子是：当你站在公路上，一辆汽车由远而近，你会听到音调会增加，远去则下降，你可以以此例来设置 Doppler 移动的数值； 要实现如上图的路径设置，需要将 Path（路径）打在“On” 上，然后按 Ctrl,点击鼠标，即可在黄色句柄的下一步增加一个新的句柄，同时两句柄之间的路线也会出现在蓝色的 LED 上； 点击 Closed path 并打在“Yes”上，你所设置的路
41、径将是封闭的；点击 Path time 来设置路径的时间； Joystick 允许你使用游戏控制器来手动调整路径； Test noise 用于触发测试噪声发生器的打开关闭； Ultrafunk 中的最后一种效果：WahWah(哇哇音） wahwah 是吉他 wahwah 效果器。 whawh 最早出现在 1966 年，是一种经典的电吉他效果器。 Mode 选项，选择三种不同的 wah 控制方式。 Manual(手动)，使用 Wah 滑块制造 wah 音，就象使用传统的脚踏一样。 Auto（自动）根据一定的速度（ BPM ）自动制造 wah 。 Triggered（触发）当声音超过右面的 thr
42、eshold 值，就启动 wah 效果。要使用这种方式，需要设置 threshold（界限）和 attack（起音） / release time（释放时间） 。 “Wah 参数 ”，用来控制 wah 包络的状态（也就是类似于吉他手用脚来控制 wah 效果脚踏一样） 。 这个参数在三种模式下有不同的作用。 在手动模式下，你必须使用这个参数来控制 wah 效果。在自动模式下，此参数用来设置 wah 效果的起始点。在 Triggered 模式下，此参数表示 wah 效果的最高值，也就是 wah 的范围。 Tempo（速度） 只在自动模式下有效，设置 wah modulation 的速度。 范围：1
43、 到 300 BPM Attack, 只在触发模式下有效，就是起音时间，它表示，当 wah 被触发后，经过多长时间效果到达最高值。 Release, 只在触发模式下有效，就是释放时间，它表示，当触发结束后（也就是输入电平低于界限时） ，经过多少时间效果回到最低值。 Threshold（阀值） 只在触发模式下有效，表示输入电平超过多少时， wah 效果开始启动。 2.音频插件（Wave3.0 ）效果各种简介！( 上) 第一种效果：AudioTrack(音频轨） 它是针对通常我们见到的普通的音轨的，综合了 4 段 EQ 均衡、压缩、噪声门三种效果器。如果你用过 Tracks(母带处理软件） ，你会
44、发觉它与 AudioTrack 的功能非常相像。只不过 T-racks 的界面要漂亮得多了。下图是 AudioTrack(音频轨）的界面： 使用它之后，你的整个混音作品就可以站立在坚实的基础之上了。 在均衡方面，具体操作和参数设置可以参照 Ultrafunk-EQ 效果器。 在压缩方面可以参照 Ultrafunk 的压缩效果器。 在 Gate（噪声门）的几个参数中，只有 Floor(基底）是我们不熟悉的，不熟悉怎么办，试试就知道了。 1。 Rel 为 Release(释放）的缩写。 2。将鼠标放在按钮上，鼠标会变化成一个双向的箭头，照此方向拖动，可以直接调整按钮相应的值。 3。如果你觉得某一步
45、操作错误，可以点击左上方的 UNDO 按钮，将这一步取消。 4。如果你在 Output(输出）的设置上调得过大，右面的 No Clip(没有削波）会变成 Out Clip（溢出，削波） ，同时在下面显示出已超过多少。如果你将此时的设置处理成波形，则会看到被放大的电平信号和被削去的“刺儿头”。 5。你可以在 Setup A 中选择一种预置方案，点击 Setup A 之后再显示出来的 Setup B 中再调入一种方案，然后进行两种方案的对比。再点一下 A-B 或是 B-A 都会让两种方案统一。 第二种效果器：C1 Compressor（C1 压缩器） 左面为压缩扩展电平表。 中间的按钮分别是： L
46、ow Ref,低反射，点击之后改变为峰值反射； Makeup,电平弥补； Threshold,阀值； Ratio,压缩比率； Attack,起音时间； Release,释放时间； 第三种效果器 C1 Gate(噪声门） 除了有些按钮的功能与 C1 compressor 不同之外，基本界面都很相似。 这里没有了阀值、比率，而是成了 Floor(基底） 、GateOpen( 门限开） 、GateClose( 门限关）分别用来设定噪声门的启动和关闭的值。 第四种效果:C1 效果器, ： 其实已经不需再多介绍了，C1 不过是集成了前面压缩/ 扩展器、噪声门/扩展器、侧链滤波器等几个效果器的功能罢了。当
47、我们把压缩率设为负值时，压缩器就变为了扩展器。这个扩展器可以强化节奏乐段，当压缩率设定为 0.5：1 时，节奏乐段中的军鼓声就被突出出来了。 C1 提供了一个独特的“Key Mode(调节模式） ”，可以以立体声信号中的一路信号为参照来触发或哑音另一路信号。这个功能可以很方便地制作出那种在电子音乐中十分流行的“结结巴巴” 的节奏。 侧链滤波器：压缩器和噪声门中的一个或两个都可以配合侧链滤波器来使用。这样，C1 就可以只对特定频段的信号做出反应，以完成一种特殊的用法，如嘶声消除、低音压缩和增强等。 稍有不同的是下面有个 EQ 模式：Widebnd(宽档） ；Sidechain(边缘电路） ；Split(分开） 。在你选中之后，两种模式会用红、蓝两种颜色表示，可以分别调整下面 LED 中的频率线，也可以将二者关联使用。 第五种效果器：C1-comp： 与上一种效果器 C1 类似，所以不再做介绍了。它预置的效果方案与 C1 的一样。 第六种效果器：Waves 的 C4 多段多维效果器: 一款出色的音频插件 Waves 3.0
