课程概述及拍摄技巧.ppt

1、,http:/,课程定位,是大学生的公共选修课，旨在提高其人文素质，教学形式采取理论知识讲授和影视作品观摩分析为一体的多媒体互动教学形式。,课程目标,以提高学生影视作品鉴赏水平和培养大学生应用家用型的摄像、摄影器材以及基于个人电脑配置的制作软件等平台进行多媒体声像资料基础制作能力为教学目标，结合影视制作技术和艺术鉴赏展开教学，涉及到摄影学、摄像学、影视结构学、影视技术、影视传媒学、美学等众多学科门类的知识技能的交叉。,课程主要内容,影视拍摄技巧 拍摄方法和要求 摄像用光 摄像构图及画面运动 影视编辑 画面组接技巧 影视合成软件的操作和使用（绘声绘影） 刻录软件的使用（nero等）,课程考核,平

2、时成绩 + 期末提交作品,学完课程应能做什么,从技术的角度分析、欣赏影视作品（拍摄和画面组接） 为影视配音乐、加字幕等 对旅游、生日party、聚会及结婚庆典等题材进行拍摄并编辑、刻录光盘。 MTV、电子相册的制作等 观看学生作品,影视术语,镜头 视频格式、音频格式 彩色制式 帧、场 高清、标清 宽高比,影视制作一般流程,确定主题，搜集素材 创作文字稿本 分镜头稿本 拍摄 编辑（采集、编辑和输出）,影视拍摄的基本知识,（一）持机方式 （1）肩扛式 （2）掌托式 （3）下蹲式 （4）托举式 （5）依托式 （6）抱持式,镜头及镜头的运动,（二）镜头运动方式 推镜头 拉镜头 摇镜头 移镜头 跟镜头

3、甩镜头 观看影视作品，分析镜头的运动类型,镜头及镜头的运动,1 推镜头 也叫“推”，是摄像机向主体直线推近的 拍摄方法。拍摄推镜头，要注意起始画 面与终止画面的处理，它们分别被称为 起幅和落幅。落幅往往是推镜头强调的 重点。,镜头及镜头的运动,1 推镜头 景别：大-小，主体：小-大，背景：大-小 揭示人物的内心活动 介绍环境与人物之间的关系 可以模拟物体的运动 推镜头还可以展示巨大的纵向空间 不同快慢的推进速度，还可以形成画面的节奏 可代表编导的观点，引导观众对表现对象产生一种认同感或亲近感,镜头及镜头的运动,2 拉镜头 也叫“拉”，是摄像机沿光轴向后移动拍摄， 使画面逐渐远离主体，观众有视点

4、向后移动 的感觉。要注意起始画面与终止画面的处 理，它们分别被称为起幅和落幅。,镜头及镜头的运动,2 拉镜头 景别：小-大，主体：大-小，背景：小-大 表现主体在空间中的位置 可以改变运动物体的行进速度 形成空间的纵向变化 强调主体与环境、主体与陪体、细节与整体之间的关系 产生戏剧性的效果,镜头及镜头的运动,2 拉镜头 将主体置于逐渐变化的背景中，可产生联想 具有一种低调的感情色彩，如：孤独、失落、茫然等 可代表观众对主体人物的态度，引导观众在感情上逐渐远离主体。 可在景别相对稳定的情况下，展现人物的动作和表情 经常用在场面、段落或节目的结尾,镜头及镜头的运动,变焦推拉与移机位推拉的比较 前者

5、物距未变，因此透视关系没变，改变的只是取景范围；而后者物距、透视关系及取景范围均发生变化。 前者视点不变，改变的是注意范围，代表的是心理距离的变化；而后者的视点在变化，代表的是实际空间距离的变化。 前者可以非常快，后者不能太快。 前者对观众视线强制性引导比较明显，而后者较为自然。 后者受场面障碍影响比较大。,镜头及镜头的运动,3 摇镜头也称“摇”，摄像机位置不动，在改变拍摄方向中摄录的镜头。 分为：水平摇、垂直摇、间歇摇、伴随摇 被摄空间渐次展现，能引起期待感 注意把握摇动的速度 表现空间范围较大 可代表一种主观视线,镜头及镜头的运动,3 摇镜头 依次摇摄两个物体，可暗示物体之间的内在关系 如

6、:揭示因果关系、产生讽刺效果、产生隐喻等。 间歇摇可以表现同一空间中的若干物体 跟摇是摇镜头与跟镜头结合。指跟着运动物体摇，可以表现主体运动的动态、速度、方向等。 长焦距摇摄远处景物，近似于横移镜头，且较简单。,4 移镜头 也称“移动摄像”，简称“移”。摄像机沿水平各方向移 动拍摄的镜头。分为：横移、纵移和曲线移。 拍摄时常借助轨道或移动工具，也可利用肩扛拍摄。 对空间的表现能力强 经常用来代表一种主观视线，有很强的现场感 是一种复杂的多构图镜头，造型独特，时间较长，内涵丰富，可起到蒙太奇句子的作用。显得较自然、真实。,镜头及镜头的运动,5 跟镜头 也称“跟拍”、“跟摄”简称“跟”。摄像机跟随

7、运动的被 摄体进行拍摄。 要保证对物体跟得准 能够连续而详尽的表现运动中的物体，展示其运动形态、精神面貌等 从背面跟拍被摄人物，能使观众对人物产生认同感，具有现场参与感，常用在纪实节目中。 可完整的记录采访全过程。,镜头及镜头的运动,6 甩镜头 也称“闪摇镜头”，指快速的摇镜头。简称“甩”。由于摇动速度快，影像被虚化、模糊。 经常用来作为转场的技巧 也可代表快速移动的视线，暗示兴奋、警觉、焦急等心情。 旋转的闪摇，用来表现眩晕,影视拍摄的基本要求,平 准 稳 匀 观看电视教材,（1）平 无论采用何种姿势，在取景屏上观察，画面应该横平竖直。 在拍摄运动镜头时，更应注意，不仅起幅、落幅画面要平，而

8、且在拍摄过程中也应保持水平。 利用三角架摇摄时，脚架应水平安置，并先预演一遍，观察效果后才可实拍。 手持拍摄应注意被摄物在整个拍摄范围中的位置，随时加以校正。,（2）准 拍摄时，聚焦要求准确。 拍摄范围准确，主要体现在运动镜头的落幅上起幅范围一般都经过观察处理，而落幅时，经验不足者往往不知该停在何处。,（3）稳 高质量的镜头，包括运动镜头和固定镜头，画面应稳定，无摇晃和抖动现象。,（4）匀在拍摄运动镜头时，摄像机移动或镜头的运动速度要均匀。,1.3.5 场面调度,在影视剧拍摄中，演员需要在规定的场景中表演，导演对表演动作及活动路线作出一些设计，这种设计被称为场面调度。 场面调度是一种高度的导演

9、技巧，它集中体现了导演的艺术才华。,1演员调度 演员调度是指对被摄者的动作设计和活动路线的安排。,2镜头调度 镜头调度，主要指拍摄中机位的确定和调动，以及各种运动镜头的合理运用。,（1）主、次方向的选择,（2）克服视觉“跳”感 拍完一个镜头，接着拍下一个镜头时，应注意更换机位，还包括景别的变换、角度的调节和拍摄方向的变化等，否则会产生一种视觉上的“跳动”感， 每拍完一个镜头就一定要更换一个机位，更换时的角度变化越大，这种“跳动”感受就会越小。,（3）插入合理的心理视觉镜头,（4）镜头组中的景别匹配 一个镜头组，不可能由一个全景拍到底，也不可能由许多特写镜头组集，它应该是各种镜头互相配合的一个整

10、体。 这种配合方式，我们称它为“镜头的蒙太奇句式”。,（5）运动镜头的匹配 在一组画面中，适当地运用一些运动镜头是必要的，但使用要慎重，不可滥用，应以多角度、多机位的固定镜头为主。,（6）人物的视线匹配 当拍摄代表某一人物视线的镜头时，如一个人拿起某件物体观看，接着是这个被看物体的特写，这个特写镜头的拍摄角度，应与人物的视线角度相同，这种镜头被称为主观镜头。,（7）注意轴线 在进行机位选择的场面调度时，应严格注意轴线，不要越轴拍摄。 所谓动作轴线，是指运动物体在平面上沿运动方向延伸的一条直线，一些静止不动或很少动作的物体，在贯穿它们面朝方向的“线”，也就是动作轴线，如下图所示。,找出某一场景中主体的运动轴线，并严格遵循在轴线的同一侧调度机位拍摄的原则，就能正确地在屏幕上再现主体的空间方位，否则就会产生屏幕空间方位混乱的现象。 如果是前进中的人或物，人物的行动路线就是动作轴线；没有行动的人或物，人的视线方向和物的搁置方向就是动作轴线。,（8）越轴的处理, 利用移动拍摄越轴, 利用动作越轴, 借助动作路线改变越轴, 间隔中性方向或无明确放大镜头越轴,