1、抗衡的律動奇數群組與重音切分（Group/Accent in 3 of 8th Notes）的介紹與應用（一）文謝啟彬 在研究爵士樂的過程中，我們會很輕易地發現爵士樂即興演奏者，有許多搞怪（台語的心態，如果有一個正規進行的節奏存在，演奏者勢必會穿梭於其間，玩出許多近乎“離心”的動作，卻又不失優雅，產生另一種抗衡的美感。在之前的爵士語彙系列文章中，我們亦曾介紹了許多切分節奏的玩法與應用，它們主要是針對音符與休止符的排列組合，那麼如果是光用音符群組（grouping）來發想的話，我們今天將為各位介紹在偶數倍數中的奇數群組概念，也就是所謂的三在四裡頭（3 in 4）。 我們都知道在大部分的爵士樂曲式
2、中，節奏韻律幾乎都是 4/4 拍，小節的倍數也是偶數，如果爵士樂手不想要演奏起來感覺很呆板，他就必須要在不該下重音的地方下重音，如此就會產生 Swing 的效果。各位可以先用一組 C 大調音階來試試 不管你是古典科班出身，或是玩了很久的搖滾，勢必會覺得原本偶數的重音比較簡單，奇數的重音比較不容易掌握，但是就是因為如此，音樂語法上會產生Groove，自然也就 Swing 了，再多試幾次，節拍器一樣開在二四拍（套鼓上面Hi-Hat 的節奏），這樣的抗衡將產生神奇的效果哦！ 好，現在讓我們將它系統化，以兩小節為單位，共有十六個八分音符，八拍，先排出兩個組合，第二個組合是第一個組合的往後挪動，也就是以
3、前談過的失焦切分效果（Shifting）。聲響上，第一組 A 就變成了大滷滷大滷滷大滷滷大滷滷大滷滷大，第二組 B 就是滷大滷滷大滷滷大滷滷大滷滷大滷滷 這樣的切分，就是讓三在四裡出現，至於如何應用？有以下幾種建議 一、同音重音完全就是用單音玩節奏，很適合跟節奏組對點用，Swing Big Band 的語彙裡很常見，小號手及吉他手、提琴手也很常用，可收事半功倍之效 二、音階上下行或迴旋利用音階或琶音的組合排列，造成句子不均等，但其重音會引導出跳動的力道（Bouncing ），譬如 Swing 吉他的宗師 Charlie Christian，以及 Bebop 語彙奠定者薩克斯風手 Charlie
4、 Parker，如果你仔細聆聽他們的演奏或參考 Omnibook，這樣的八分音符分句（ Articulation）隨處可見 三、以持續低音為根基也就是運用所謂的 Pedal Point，讓重音是高音，其他音鋪底，產生超 Groovy 的效果，許多較為 Funky 的樂手如 Horace Silver 及Lee Morgan，都因為這樣做而讓音樂有種駕馭的快感（Drive），當然，Funk音樂裡也很多這樣的演奏及作曲 四、當作是一格一格的空間把 3 in 4 當成分隔之訣竅，好似在演奏“不足”的樂句，可加上十六分音符或三連音等，會有一拍半、一拍半的空間，這樣在流暢度上將十分明顯，譬如，John
5、Coltrane 及他的鼓手搭檔 Elvin Jones 就常出現如此感覺的聲響 希望各位在碰觸以上四類樂思建議時，能先將節奏掌握住。 當然，大家都知道，我們是不會就此善罷甘休的來吧！再來拆吧！之前兩組“一條通三三滾到底”的兩小節節奏，我們姑且稱之為 A 與 B，現在，我們將 A 組的第一小節獨立出來，也就是大滷滷大滷滷大滷，我們將之編號為C而 A 組的第二小節，成了滷大滷滷大滷滷大，我們將之編號為 D請注意B 組的第一小節跟 D 一樣，所以便略過B 組的第二小節，是不是 滷滷大滷滷大滷滷呢？是為 E 也。 我們再把它們重組回兩小節的句子看看，除了 C+D=A、D+E=B 之外，我們又多出了七
6、組兩小節的組合啦 請好好地學習這樣的節奏！這可是比你知道三百個音階卻完全不 Swing 還重要的東西，也請更仔細聆聽你擁有的爵士樂唱片，找找在比較長的八分音符綿延樂句中，是否有這樣的味道？有否以上四種樂思的延伸？那又為何當你自己演奏時，卻是平淡無奇呢？想想看，試試看，如果你有 Charlie Parker Omnibook的話，也強烈建議用筆將其即興樂句做記號，我保證你會有驚人的發現，而答案，就在這裡！ 下一步的進階，建議各位可以把非重音的音，當作是幽靈音（Ghost Notes），演奏者並未真正下手，但這些音仍然佔住了節奏的時值，把它想成圍棋的黑白子觀念，會比想成演奏休息要來得律動更多。而此
7、處，我們先以長音來處理，這樣你的切入點，就會十分地契合 Swing Feel 囉！除了大滷滷形聲練法，各位也可以用123-123-12這樣來唱彈，可能會蠻好記憶的。以下是之前所有節奏的變化型 累不累？還吃得消嗎？在決定先去洗把臉前，別忘記拿出爵士樂手舉一反三的好精神為了要一次把它們都給求出，以便有更多素材運用，我們發覺到在一小節內的奇數群組排列，除了3-3-2（C）、2-3-3（E）之外，咦？3-2-3也可以用哦！好，整理一下，至於第三行，則是用四分音符及八分音符的連結線方法呈現 原 D 的1-3-3-1 ，也可以整理成四組，不過因為它們每兩拍便切換，所以那種抗衡、跨越的感覺沒有之前那麼強烈，
8、然而卻也是很多爵士樂手的節奏語彙，至少像 Lee Morgan 在Locomotion 中的吹法，就是很好的範本 今天介紹的奇數群組語彙，是先以搖擺及八分音符為出發點，等到各位能初步掌握時，便會發現在更為 Groovy 的音樂風格如 Funk、Samba 中，這樣的重音放置或群組會十分受用，在分句（Articulation）上也會有一番新風貌。更重要的是這也正解釋了為何我們要學習 Swing 語法的道理，因為在後期的爵士樂中，縱然它可能不需要 Swing 了，但是音樂家們如 Pat Metheny 等，都還是用這樣的方法來切分，句子概念仍是一樣，只是將 Swing 改為 Straight Fe
9、el 而已，他們仍帶有十足律動感的重要關鍵即在於此。所以，請用對方法，加緊練習吧！附錄給鼓手的叮嚀 練習這樣的分句方式，會讓你的演奏更為旋律化。各位可以先試著左腳踩二四拍 Hi-Hat，右腳一拍一拍輕輕踩大鼓，然後交替實施以下的練習 A. 右手打 Ride，左手打 Snare 加重音，要 Swing B. 左右手齊奏加重音，划船動作 C. 左右左右或右左右左，重音交替於兩手上 D. 重音在右手上，其餘左手輕輕打（最後變成幽靈音），反之亦同 E. 齊左左齊右右齊左 或齊右右齊左左齊右，齊奏的重音上加 Flam F. 用鼓上的不同音色自行調配“旋律” New Orleans Second Line
10、 的風格，蠻適合熟悉這樣的律動語彙，建議用 John Scofield 的Cissy Strut來跟上練習 John Scofield - Flat Out (Gramavision 18-8903-2) 鼓手是來自紐奧爾良的Johnny Vidacovich 延伸作業一、請多加練習 Charlie Parker Omnibook，熟悉 Parker 的語彙 二、聆聽 Horace Silver 演奏Blowin The Blues Away，在他的即興中有明顯的 3 in 4 of 8th，而主題與 Background Riff 的部份，則是以後會介紹的四分音符 3 in 4 四、聆聽 Lee Morgan 演奏Locomotion ，閱讀採譜分析 五、聆聽 Tal Farlow 演奏 Lean On Me，注意這位吉他手的即興樂句，以及鼓手 Jimmy Campbell 的即興段落 This Is Tal Farlow (Verve 314 537 746-2) 六、當然，開始聽聽好的爵士鼓手在做些什麼吧！
