1、1【摘要】萨克斯管，无论从结构，还是从音色上看都是一件颇具特点的吹管乐器。但是萨克斯管易学难精，而且很容易犯些“致命”的错误。本人根据自己学习、吹奏萨克斯管的经验和对萨克斯管的了解，对萨克斯管吹奏中常见的吹奏误区及解决问题的方法谈点粗浅的认识。【关键词】萨克斯管；吹奏误区；解决方法【Abstract】Saxophone, in terms of structure, or from a sound point of view is a rather characteristic wind instrument. But the saxophone to learn difficult to m
2、aster, but easy to make these “fatal“ error. I according to their own learning, understanding of the experience of playing saxophone, and saxophone, saxophonist playing misunderstanding and problem-solving methods on a superficial point of understanding.【Key words】saxophone; Playing misunderstanding
3、; solution中图分类号：J602 文献标识码：A 2萨克斯管是一件借鉴于铜管与木管乐器之间的一种乐器。在其产生的一百多年的时间里，更多地被使用在流行音乐之中。由于其音色颇具特点在近代音乐生活中，越来越被人们所喜爱，其流行程度与日俱增。一、萨克斯管的历史及特点萨克斯管是由比利时人阿道夫萨克斯（Antoine-Joseph Sax,1814-1894）于 1840年发明的。阿道夫是一位锐意的乐器制造者，擅长黑管和长笛演奏。他最初的设想是为管弦乐队设计一种低音乐器，比奥菲克莱德号（Ophicleide）吹奏灵活并能适应室外演出。他将低音单簧管的吹嘴和奥菲克莱德号的管身结合在一起并加以改进，以
4、自己名字命名了这种新型乐器。萨克斯管是一种装有单簧哨片的吹奏乐器，其吹嘴、簧片及开闭音孔均沿用单簧管的原理，根据它的发音原理和音色，归为木管类乐器应该是没有争议的。然而，因其管体是铜制的，有些音域的音色又接近于铜管乐器，所以也可以把它纳入铜管类乐器。从结构上看，萨克斯管虽然用铜质材料作管体，但管身却借鉴了双簧管的锥形体，而且其指键系统也借鉴了双簧管和长笛波姆指键系统的操作体系。 因此，萨克斯管既能在木管与铜管乐器之间的音色过渡方面起到一定的衔接作用，又能逼真地模仿人声的歌唱性，还能把弦乐器的抒情性、木管乐器的色彩性和铜管乐器的力度感有机地融汇在一种乐器上，从而，极大地丰富了萨克斯管的表现力。由
5、于萨克斯管兼具木管乐器和铜管乐器的双重属性，加之其特有的造型和音质、音色，使其在现代乐器领域可以尽显艺术魅力，独享纵横驰骋的发挥空间。故此，萨克斯管无论在古典音乐、爵士乐、流行音乐中均能派上用场，在轻音乐队、电声乐队、爵士乐队、摇滚乐队、军乐队及交响乐队中均能发挥其不可替代的作用。二、萨克斯管的吹奏技法 萨克斯管的单吐音，即用舌尖顶住哨片，然后舌头迅速的回收，同时吹气。也同于我们发“突”或“吐”的发音动作要领。单吐音经常用于演奏干脆，快速的乐段。萨克斯管的滑音，即在演奏中，声音由低到高或由高到低的变化过程中由下齿带动下唇改变哨片的振动面积和长短而得到下滑音和上滑音。滑音是通过嘴唇的松紧变化和气
6、息的强弱而改变音高的一种方法。萨克斯管的颤音，一般又分为自然颤音和指颤音。自然颤音又可分为颌式颤音和腹式颤音两种。颌式颤音的练习方法是在基本发音的基础上，口型一松一紧而得来。腹式颤音是利用腹部对气息的控制而来的。萨克斯管的装饰音，是利用装饰旋律的小音符及某些旋律型的特别记号。它是音乐形象不可缺少的一部分。萨克斯管最常用的装饰音有倚音，回旋音，波音等。萨克斯管的双吐音，双吐时嘴发“突库”之动作，双吐需要交替使用两种不同的起音和收音方法，一般采用舌阻止哨片振动和咽部切断气流两种交替方式使用的方法。萨克斯管的喉音，也称吼叫音。是演奏流行乐和爵士乐时为了加强乐曲演奏效果，烘托气氛而产生的一种特殊音色。
7、萨克斯管的弹吐音，开始要把下嘴唇绝对的放松，放松到不能使萨克斯发音，然后利用舌头轻轻触及簧片，同时手指配合，开始时可能会有气流声，直到把气流声练没有，发出的只是键子按击的声音。萨克斯管的循环呼吸，其原理是当吸进一口气，当快要用完时，把剩余的气存留在口中，这时鼓起腮，再让鼻子进气，这时发音不断，然后再把吸到腹部的气同口中的气流相通，这样形成一个循环。一般说来，降 B调低音萨克斯管和降 E调次中音萨克斯管要比降 B高音萨克斯管在运用循环换气上要难一些。萨克斯管超吹，即打开泛音键以后，开始注意意用颅腔和弯头一起共鸣，那么所谓最难3发的超高音就会非常简单的发出了。然后再往上的超高音更加容易发，只要注意
8、体会寻找自己脑袋里面预想的音准，此时指法不再重要，每个人都可以不同，只是习惯而已。重点就是注意共鸣腔。所谓超吹，并非什么超级吹，只要原来高音的发音方式正确，是容易掌握的。超吹理论上可以无限高，但是高到音色太尖锐和微弱就没有意义了。一般就是用超一个八度吹奏即可。在当下萨克斯管的一些技巧在流行音乐中的运用更为广泛。三、萨克斯管的吹奏误区及解决方法(一) 错误的音色概念及解决方法萨克斯管有着与其他乐器不具备的一种能力是最接近人声的乐器之一。它能把乐曲的表现力从倍弱逐渐增强，达到非常强烈的顶点，反之也有从倍强渐弱再到倍弱的力度。长期以来人们常误认为“响”就是好的，加之一些没有经过科学训练的人或教师“教
9、不得法” ，本身音色概念有错误，只片面追求音量而轻视了音色。萨克斯管的发音是由气息引起哨片的振动带动管内空气柱的振动而发音的。所以唇部的张力与气息的压力是非常重要的。有的吹奏者吹奏时唇部过于紧张，致使发出的声音太紧、太闷，亮不出来;也有的唇部力量控制不够，气息过强，单纯追求声音的响度，致使气息过短，造成上身紧张，音色很炸，可自己还是使劲的吹，感觉自己的音量大就是动听，殊不知在旁边上听听很响，稍走远一点就听不清楚，缺少穿透力。克服萨克斯管音色概念的错误，首先要提高对音色的鉴别能力，应知道哪种音色是好的、应追求的，哪种音色是差的、不可取的，要多听优秀演奏家的演奏，用正确的方法去练习，做到多听、多吹
10、、多模仿。其次教师要用正确的方法，纯正的音色做示范，提高学生对音色的鉴别能力。对于吹奏中毛病已养成习惯的人更要有意识地、坚持不懈的按正确的方法去引导练习，直至新的正确概念形成并巩固。(二) 不规范的指型及解决方法柔美的音色、准确的音高、干净的吐音、清楚流畅的连音、干脆饱满的断音是每个吹奏者所追求的。但在实际演奏中，特别是在初学过程中，常有吐音不清、连音不连、断音不断等情况，这些现象与不规范的持乐器的姿势、过高的抬指、僵硬的按指有直接的联系。有的吹奏者气息上不来就靠双手“帮忙” ，用双手拼命按住乐器，嘴唇使劲的包住笛头，加上抬指过高，按指过重，结果造成了手指肌及至小臂、大臂肌肉都紧张，按指僵硬、
11、手指不灵活，一遇到快的节奏就不能把音吹清楚，造成吐音不清、连音不连、断音不断的现象。僵紧的臂肌、肩肌又使本该通畅下放的气息上提僵滞，失去“下支点”控制力，造成音色僵硬、虚、紧。另外这样的姿势加上乐器本身的重量又造成了乐器的不稳定，影响笛头与嘴唇之间接触的稳定性，进一步形成了吹奏的恶性循环。要改掉这些毛病，一定要建立松驰自然的演奏状态，持乐器时两肩一定要放松、自然下垂，大、小臂肌肉放松使手指自然而略带有弯曲地进行按键。左手大拇指放在萨克斯管背面泛音键下端的指托上，大拇指尖略伸出。当运用泛音键时，只要将指尖向上轻轻一按即可。右手大拇指放在萨克斯管中部的指托下面以支持管身。双手在按键时显孤形，并靠近
12、音键，用指肚按键。左手的拇指为着力点，右手拇指为支持点，其它手指放松，按键时要充分发挥好乐器指托的作用，尽量地把一些力量放在乐器的指托上。按键时手指不可用力过重，以防手指僵化，抬指时不要过高，要充分发挥大关节的灵活作用，带动二、三关节协调运动，只有在松驰自然的运指前提下，才能保证演奏的自然流畅。(三) 不正确的口型及解决的方法要使萨克斯管的发音正确、优美，主要靠合理充分的嘴唇振动和正确合理的口型控制。在气息相对稳定的情况下，唇肌的松紧、气息的强弱、笛头放的位置，都直接影响到萨克斯管的音色、音准。常有这样的情况:有些初学者由于不能正确运用口型与气息的配合，在吹奏高音时只知道一味的用力吹，并且出现
13、鼓腮现象，吹了大量的气，始终不能将高音吹上去，结果吹来吹去都不理想，甚至音色炸、虚;有的是口型紧张、放松不了，并且撮嘴向前噘，结果低音下不来，导致音色杂、闷。所有这些问题都是由不正确的口型造成的。口型的不正确会导4致唇肌不能正常发挥作用，鼓腮、撮嘴使得吹奏时失去最佳控制，这样很难获得理想的音色。正确的方法是:吹奏萨克斯管时面部肌肉要放松，保持自然的演奏状态，笛头放在口腔的中间位置，将上牙稳固地放在笛头的上端，大约三分之一外。要固定住笛头，以免吹奏时笛头在口中运动，笛头位置是由上牙和嘴唇固定的。初学者可以在正确位置贴上一块橡皮膏，帮助上牙找到笛头的固定位置，最多不可超过几天，以防止养成过分的依赖
14、性。而下唇要轻微地翻卷盖在下齿上，大约有一半的下唇肌肉内翻盖在下牙上。下唇的肌肉究竟内翻多少，取决于下唇的丰满程度。根据自己条件的不同与体会。如果内翻的肌肉过多，奏出的音色就会非常沉闷和呆板，内翻肌肉过少，音色会难以控制。下唇一般含在哨面的三分之一至一半处。(有个别特殊者，自行调整)这样上下唇大体相对，唇肌、口角肌同时向嘴角方向收缩，使双唇既有合拢的力，又有张开的力，对哨片保持适当的压力，不必含的太紧，应松驰，自然。四、结语毋庸讳言，萨克斯管融入现代管弦乐队的进程还是较为缓慢的。我们不能不正视这样一种现实。直到今天萨克斯管也还没有被正式纳入交响乐队的编制之中, 究其原因应该说是多方面的。萨克斯
15、管和其它管乐器相比, 属比较年轻的一种乐器， 当欧洲已出现交响乐这种高级而又完备的音乐形态时,，萨克斯管却尚未问世。后来，由于柏辽兹的创意和促成，曾在一段时期试图将萨克斯管纳入交响乐队的正规编制并进行了小范围的试奏。但由于当时的萨克斯管制作水平和演奏技艺均有限，而且声音过于特殊, 因此, 未能取得预期的效果。正是由于当时的萨克斯管未能完全融入交响乐队，而导致不少作曲家在一段时间的音乐创作中只好暂时放弃了将萨克斯管纳入交响乐队的正规编制和音乐作品的规范配器的计划。尽管在以后的发展过程中，萨克管的制作工艺和演奏水准都有了很大的改观和完善, 但由于先入为主的偏见，最终还是没有被正式地列入交响乐队的正
16、规编制之中，这对于萨克斯管的从业者而言, 不能不说是一件遗憾的事情。不过，随着萨克斯管学科专业体系的日趋成熟和完善，国外许多著名的音乐艺术院校都先后开设了萨克斯管专业，从而使这一乐器的演奏技艺和相关专业知识体系在全世界范围内得以规范的传承和发扬光大。从 20世纪 90年以来，我国的多数音乐艺术院校也相继建立了萨克斯管专业, 这一发展态势使我国的萨克斯管专业教育从无到有，并迅速与国际接轨，逐步走向规范化和系统化。但是由于萨克斯管在流行音乐领域中的巨大成功，在我国民众的传统观念和根深蒂固的印象中，萨克斯管音乐似乎还只停留于酒吧、舞厅这样的娱乐场所，这种独特的乐器似乎只有在这样特定的环境中才能施展其
17、“才华” ，体现其真正的价值，或是像西方爵士乐、摇滚乐那样放荡不羁地尽情发挥，才能充分展示大众娱乐的情调和氛围。毫无疑义， “娱乐性”和“大众性”固然是历史赋予萨克斯管的特性和价值所在，但绝不是它的本质属性和全部价值。从发展趋向来看，当下作为热门乐器的萨克斯管，不仅具有“大众娱乐”的客观需求和广阔的市场前景，同时它还必须承载历史传承的社会义务，兼顾专业艺术教育的社会职能。故此，我们说，萨克斯管的演奏与教学，是一种具有高度技术性、艺术性和科学性的专业知识体系。如果我们能有意识地把国外先进而又符合中国萨克斯管艺术发展需要的宝贵经验及时、充分地引入到我们的专业理论和实践中去，并准确地找到中国和外国、
18、传统与现代萨克斯管艺术的最佳契合点，正确处理好萨克斯管与现代器乐体系中各类乐器的并存和兼容问题，把握好继承与创新的关系，那我们就一定能消除历史的偏见和误会，将中国的萨克斯管艺术定位于合理的层面，提升到更新的高度。5【参考文献】1 陈建华著.管乐器手册M.上海音乐出版社,1999（12）2 美约瑟夫维奥拉著.萨克斯管演奏技术教程M.北京人民音乐出版社,1999（2） 3 拉里帝尔著.萨克斯演奏艺术J.北京新世界出版社,4 杜银蛟、高明道 .萨克斯管演奏实用教程M.中国青年出版社,5 陆廷荃.萨克斯即兴入门M.中央音乐学院音像出版社,6 波尔.博柔笛.萨克管演奏曲集(萨克管入门)M.新世界出版社,1991（5）.7 萨克斯M英理查德英厄姆编.任达敏译.人民音乐出版社,2007指导老师：6致 谢在此论文完成之际，我要深深地感谢我的导师薛雷老师，今天我能够顺利完成论文的写作，无不凝聚着老师的心血与汗水。薛老师在我论文的选题，研究方案的确定以及具体的实施过程都给予了周密的指导，他严谨的治学态度和系统的科研思路让我受益终生。同时，他平易近人、和蔼可亲的生活作风也给我留下了深刻的印象。在论文完成之际，我的心中满是感激之情，感谢父母的养育之恩和无私的支持。十数载寒窗苦读，我永不忘家人在此间作出的牺牲和无私的奉献。感激之情，述之不尽，只好言止于此。
